ดับเบิลเบส: ประวัติ, วิดีโอ, ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ, ฟัง

เครื่องดนตรี: ดับเบิลเบส

ยักษ์สองเมตรตัวนี้ดึงดูดความสนใจของตัวเองได้ทันทีบนเวที เสียงต่ำที่หนักหน่วงของเขาพร้อมเสียงแหบเล็กน้อยทำให้ผู้ชมทุกคนหลงใหลในวินาทีแรก ๆ ดับเบิลเบสเป็นเครื่องสายที่ใหญ่ที่สุดและต่ำที่สุดในวงออร์เคสตราซิมโฟนีสมัยใหม่ บทบาทของเขาในวงออเคสตรานั้นยอดเยี่ยม - มันเป็นรากฐานของการสร้างผลงานดนตรีทั้งชิ้น เป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวที่ใช้ในวงดนตรีแจ๊สและค่อนข้างกว้างขวางในแจ๊ส แน่นอนว่าหลายคนสามารถจำวงดนตรีแจ๊สได้ซึ่งผู้เล่นดับเบิลเบสทำการแสดงเดี่ยวอย่างมีจังหวะโดยใช้เทคนิคพิซซ่า

ประวัติความเป็นมาของดับเบิลเบสและข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับเครื่องดนตรีนี้อ่านในหน้าของเรา

เสียงเบสคู่

ผู้ฟังบางคนมีความคิดเห็นที่ผิดพลาด: หากตราสารมีขนาดใหญ่ก็ควรฟังดูหยาบคายและดัง ดับเบิลเบสแตกต่างอย่างสิ้นเชิง ความแรงของเสียงมีขนาดเล็ก แต่เสียงต่ำนั้นสวยงามและมีสีที่เฉพาะและไม่เหมือนใคร หนารวยฉ่ำนุ่มและนุ่มนวล - นี่คือวิธีที่คุณสามารถอธิบายลักษณะของโทนเสียงทุ้มซึ่งบางครั้งสามารถฟังเหมือนเสียงของมนุษย์ เสียงของดับเบิลเบสนั้นต่ำที่สุดในกลุ่มเครื่องสายของซิมโฟนีออร์เคสตร้าพร้อมกับเสียงบาสและทูบาเขาสร้างรากฐานที่กลมกลืนในงานที่ดำเนินการโดยกลุ่มนักดนตรี

ดับเบิลเบสเรนจ์ ไม่เกินสี่อ็อกเทฟและขึ้นอยู่กับทักษะของนักแสดงและความสามารถของเขาในการแยกคุณภาพไม่เพียง แต่ต่ำ แต่ยังให้เสียงที่สูงมาก

ดับเบิลเบสเป็นเครื่องมือสำหรับการเคลื่อนย้ายข้อความดนตรีที่ถูกบันทึกในคีย์ที่แตกต่างกัน แต่ส่วนใหญ่เป็นเบส - เพื่อให้สามารถอ่านได้และเพื่อหลีกเลี่ยงสายเพิ่มเติมที่มากเกินไป เสียงทุ้มสองชั้นที่อยู่ด้านล่างของโน้ตดนตรีจริง ๆ สำหรับเขาและนี่เป็นเครื่องดนตรีสตริงสตริงที่ทันสมัยที่ไม่ได้ถูกปรับแต่งโดย quints เช่นเดียวกับเครื่องดนตรีทั้งหมดของตระกูลไวโอลิน แต่ตามควอร์ต: E, A, D, G. เนื่องจากมีขนาดใหญ่ ดับเบิลเบสนั้นค่อนข้างยาก มือของผู้เล่นดับเบิลเบสควรมีขนาดใหญ่ด้วยการยืดนิ้วที่ดี เนื่องจากเมื่อเล่นเครื่องดนตรีนี้ระยะทางไกลระหว่างตำแหน่งมันค่อนข้างยากที่จะทำการเดินเร็วและกระโดดข้ามได้ อย่างไรก็ตามนักแสดงฝีมือดีในปัจจุบันปฏิเสธมุมมองดังกล่าวสำหรับเรื่องนี้มันพอเพียงที่จะฟังว่าเที่ยวบินของ N. Bumblebee บนเสียงเบสคู่ Rimsky-Korsakov หรือ "24 Caprice" โดย N. Paganini

View:

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับดับเบิลเบส

• ผู้เล่นเบสหลายคนสามารถเล่นกีตาร์เบสไฟฟ้าได้สำเร็จ
• ดับเบิลเบสเป็นเครื่องดนตรีเบสที่ได้รับความนิยมและใช้กันมากที่สุดในวงดนตรีที่แตกต่างกันในปี 1950 แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่ากีตาร์เบสและทูบาได้ปรากฏตัวแล้ว
• ในปี 1911 ในระหว่างการแสดงคอนเสิร์ตมีเหตุการณ์หนึ่งเกิดขึ้น: ผู้เล่นที่ใช้สิ่งกีดขวาง B. Jones ทำลายธนูโดยไม่เสียหัวใจใช่ไหม? นักดนตรียังคงประสิทธิภาพของงานด้วยมือของเขา ดังนั้นผู้ชมครั้งแรกที่ได้ยินเสียงที่น่าสนใจของพิซซ่าดับเบิลเบส

• ในปี 1615 ที่งานเทศกาลในเมืองเดรสเดินความสูงของเบสยักษ์สูงถึง 4 เมตรซึ่งเล่นโดยนักดนตรีชาวโปแลนด์ เครื่องมือนี้ถูกเรียกว่า oktobas หนึ่งใน oktobasov เก่าแก่เหล่านี้ภายใต้ชื่อ "โกลิอัท" ได้รับการอนุรักษ์และอยู่ในพิพิธภัณฑ์วิคตอเรียและอัลเบิร์ตในลอนดอน มีความสูง 2.6 เมตรและความกว้างมากกว่าหนึ่งเมตรเล็กน้อย ในรูปแบบดูเหมือนละเมิดและ gamba แต่เฉพาะกับด้านกว้าง
• Oktobasy ขนาดใหญ่เช่นนี้บางอย่างที่นักดนตรีสองคนต้องเล่นพวกเขา: หนึ่งกดสายและที่สองขับคันธนู
• ในปีพ. ศ. 2398 อาจารย์ชาวฝรั่งเศสเจวิลนำเสนอ OctoBass สามสายในนิทรรศการปารีส วันนี้มันเป็นนิทรรศการในพิพิธภัณฑ์กระจกปารีส ความสูงของยักษ์ตัวนี้คือ 4 เมตรมันถูกควบคุมโดยกลไกคันเหยียบพิเศษ นักดนตรีบนพื้นหลังของ Oktobas ดูเหมือน Gulliver ในดินแดนของยักษ์ เครื่องมือดังกล่าวกลายเป็นสิ่งที่ทำไม่ได้และเป็นสถานที่สำหรับเขาในพิพิธภัณฑ์เท่านั้น
• ดับเบิลเบสที่ใหญ่ที่สุดมีความสูง 5.55 ม. และกว้าง 2.13 ม.

• เนื่องจากขนาดมันเป็นเรื่องยากมากที่จะเริ่มเรียนรู้เกี่ยวกับเครื่องดนตรีนี้ตั้งแต่อายุยังน้อย แต่ตอนนี้ด้วยการปรากฏตัวของตะกร้าเบสเล็ก ๆ เราสามารถเริ่มคุ้นเคยกับเครื่องดนตรีนี้ตั้งแต่ 6 หรือ 7 ปี
• ในสหรัฐอเมริกาในช่วงทศวรรษที่ 1930 เบสคู่ทำจากอลูมิเนียมและมีไว้สำหรับเล่นในวงดุริยางค์ทหาร
• ชื่อของเครื่องมือนี้ในภาษาต่าง ๆ : อิตาลี - Contrabasso; ฝรั่งเศส - Contrebasse, อังกฤษ - ดับเบิลเบส, เยอรมัน - Kontrabass
• 10. 03. 2011 ที่โซล (เกาหลีใต้) มีการจัดคอนเสิร์ตซึ่งมีผู้เล่นดับเบิลเบส 90 คนเข้าร่วม ในบรรดาผลงานนั้นได้ทำการแสดงซิมโฟนีหมายเลข 9 ของ A. Dvorak "จากโลกใหม่" ทุกส่วนของไวโอลินไวโอลินและเซลโลถูกเล่นในดับเบิลเบส คอนเสิร์ตนำโดยสมาคมดับเบิลเบสแห่งเกาหลี
• ผู้ผลิตบางรายทำเครื่องดนตรีโดยเฉพาะสำหรับการท่องเที่ยวดนตรี ดับเบิลเบสมีร่างกายขนาดเล็กเช่นเดียวกับฟิงเกอร์บอร์ดที่ถอดออกได้ เครื่องมือดังกล่าวจะไม่สูญเสียคุณภาพเสียงและสะดวกมากในระหว่างการขนส่ง
• ในวันที่ค่าใช้จ่ายของดับเบิลเบสที่ทำจากวัสดุอายุที่มีคุณภาพสูงประมาณ $ 24,000

การออกแบบดับเบิลเบส

ไม่เหมือนกับเครื่องดนตรีของตระกูลไวโอลินรูปร่างของดับเบิลเบสนั้นไม่เคยได้มาตรฐานอย่างสมบูรณ์ อันเป็นผลมาจากการวิวัฒนาการของเครื่องมือนี้รูปแบบพื้นฐานหลายรูปแบบได้เกิดขึ้น: วิโอลาดากัมบา, ไวโอลิน, บัสโซ, กีต้าร์และรูปทรงลูกแพร์

ดับเบิลเบสทำจากไม้คุณภาพดีหลายพันธุ์และโครงสร้างของมันนั้นเหมือนกับเครื่องดนตรีของกลุ่มไวโอลินทั้ง: บนและล่างดาดฟ้า, เปลือก, คอ, รู, แร่ resonator, ห่วง, โบว์, ฟิงเกอร์บอร์ด, เกณฑ์, หัวบันทึก กล่องยืน

ดับเบิลเบสมีสายที่มีความหนาซึ่งมักจะทำจากเหล็ก catgut หรือวัสดุสังเคราะห์ แต่ด้วยทองแดงหรือเงินที่บังคับ

เหมือนไวโอลินพวกเขาเล่นคันธนูกับดับเบิลเบสแม้ว่ามันจะมีอยู่สองแบบ: ระบบเยอรมันสั้นและหนักและฝรั่งเศสมีความยาวและบางซึ่งถือว่าทำได้คล่องแคล่วกว่า คันธนูของนักแสดงนักออกแบบชาวเยอรมันจับด้านข้างนิ้วหัวแม่มืออยู่บนฐานไม้ คันธนูฝรั่งเศสวางอยู่บนและนิ้วหัวแม่มืออยู่ใต้อ้อย คันธนูทั้งสองคันถูกใช้โดยนักแสดงร่วมสมัยและทางเลือกขึ้นอยู่กับความชอบส่วนบุคคล

ขนาดดับเบิลเบส แตกต่างจากที่ใหญ่ที่สุดสูง 1.8 เมตรไปที่เล็กที่สุด - น้อยกว่าเชลโล่ ความสูงของดับเบิลเบสอาจแตกต่างกันเล็กน้อยด้วยความช่วยเหลือของยอดที่มันวางอยู่

ในช่วง 20s-30s ของศตวรรษที่ผ่านมา electrocontrabass ตัวแรกได้รับการออกแบบซึ่งมีน้ำหนักเบาและง่ายต่อการขนส่ง ความคิดนั้นไม่ใช่เรื่องใหม่อยู่แล้วในศตวรรษที่ผ่านมาผู้เชี่ยวชาญบางคนทำเบสคู่ที่“ โง่” ซึ่งร่างกายของเขาแบนเหมือนเป็นการทดลอง กับการกำเนิดของการกำเนิดเสียงอิเล็กทรอนิกส์ผู้ผลิตมีโอกาสใหม่ แต่ต้องใช้เวลานานสำหรับช่างฝีมือที่จะนำคุณภาพของเครื่องดนตรีมาสู่ความสมบูรณ์แบบ

แอพลิเคชันและเพลงของดับเบิลเบส

ดับเบิลเบสเป็นผู้มีส่วนร่วมในวงดุริยางค์ซิมโฟนีและวงออเคสตรา เครื่องดนตรีนี้ถูกสร้างขึ้นเป็นพิเศษเพื่อเพิ่มส่วนเบสสองเท่าที่เล่นโดยเซลโลในวงออเคสตราและสร้างพื้นฐานฮาร์โมนิกที่ชัดเจน, ความสมบูรณ์ของเสียงและพื้นฐานจังหวะสำหรับกลุ่มของเครื่องสาย

ในตอนแรกมีเพียงดับเบิลดับเบิลเบสเท่านั้นที่ใช้ในวงออเคสตรา แต่เมื่อเวลาผ่านไปจำนวนของเครื่องมือเพิ่มขึ้นเป็นแปด

ดับเบิลเบสยังพบการใช้อย่างแพร่หลายในวงออเคสตร้าของทหารและกลุ่มคอนเสิร์ตต่างๆทั่วโลก มันถูกใช้กันอย่างแพร่หลายในหลายประเภทเช่นแจ๊ส, บลูส์, ร็อคแอนด์โรล, อะบิลลี, Psychobilly, เพลงคันทรี่แบบดั้งเดิม, บลูแกรส, แทงโก้และอื่น ๆ อีกมากมายที่เป็นที่นิยมและเพลงพื้นบ้าน ในวงดนตรีแจ๊สขนาดใหญ่ที่มีนักแสดงจำนวนไม่มากเครื่องดนตรีนี้ให้โอกาสที่ยอดเยี่ยมสำหรับการแสดงเดี่ยวเช่นเมื่อสร้างเสียงเบสที่ไพเราะสวยงาม

การเกิดขึ้นของรูปแบบที่ทันสมัยเช่นวิญญาณฟิวชั่นฟังก์และร็อคมีส่วนทำให้ความสามารถทางเทคนิคเพิ่มขึ้นอย่างมีนัยสำคัญในขณะที่ผู้เล่นเบสชอบทำการทดลองต่าง ๆ รวมถึงสไตล์โวหาร

ดับเบิลเบสขึ้นไปบนเวทีเพื่อเป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวในปลายศตวรรษที่ 18 นักแสดงคนแรกที่เปิดเผยถึงความเป็นไปได้ในการถ่ายทอดเสียงเบสที่ไพเราะและไพเราะของคู่เบสคือตำนาน D. Dragonetti ซึ่งเป็นผู้เล่นและนักแต่งเพลงแนว contrabass ต่อมาธุรกิจของเขายังคงดำเนินต่อไปโดย P. Bottezini, F. Zimandl และในศตวรรษที่ 20 A. Mishka, S. Kusevitsky, R. Braun, E. Meyer, N. Gorbunov, A. Cohen, V. Volkov, E. Kolosov, C. Mingus, L. Rakov อื่น ๆ อีกมากมาย

เพลงสำหรับดับเบิลเบสนั้นกว้างขวาง คอนเสิร์ตของเขาประกอบด้วย I. Haydn, D. Dragonetti, P. Bottezini, C. Dittersdorf, S. Kusevitsky, I. Abert, R. Bennett, V. Bruns, V. Bruns, A. Eshpay, D. Harbison, O. Yanchenko, N Kapustin, E. Mayer, อื่น ๆ

ผลงานยอดนิยม:

S. Kusevitsky - คอนแชร์โต้สำหรับดับเบิลเบสและวงออเคสตร้าใน F Sharp Minor (ฟัง)

D. Dragonetti - คอนแชร์โต้สำหรับดับเบิลเบสและวงออเคสตร้าใน A เมเจอร์ (ฟัง)

ลูกเล่นของเกม

เนื่องจากตัวเคสขนาดใหญ่และตำแหน่งที่ค่อนข้างไม่สะดวกของคันธนูการเล่นดับเบิลเบสจึงต้องใช้ความพยายามอย่างมาก เล่นมันยืนหรือนั่งบนเก้าอี้วางเครื่องมือไว้ข้างหน้าเขา

เช่นเดียวกับสมาชิกคนอื่น ๆ ของตระกูลไวโอลินดับเบิลเบสนั้นเล่นด้วยธนูหรือพิซซ่า (ด้วยการบีบของสตริง) ในบทเพลงของวงออร์เคสตร้าหรือในเพลงแทงโก้ทั้งคันธนูและพิซซ่าใช้ แต่ในดนตรีแจ๊สบลูส์และอะบิลลี - เฉพาะพิซซ่าและมีความสามารถพิเศษมาก

เมื่อเล่นดับเบิ้ลเบสจะมีการใช้งานสโตรกต่างกัน: รายละเอียดเลกาโตสตอคคาโตพอร์เทนโต้มาร์เทลลูกคอ spiccato แฉลบและอื่น ๆ

เรื่องราว

ประวัติของดับเบิลเบสเริ่มขึ้นในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาก่อนที่มันจะถูกนำหน้าด้วยวิโอลาดับเบิลเบสขนาดใหญ่

ในศตวรรษที่สิบเจ็ดเพื่อความสะดวกความตึงเครียดของสายหนาซึ่งทำจากลำไส้ของสัตว์นายประดิษฐ์คิดค้นกลไกที่มีหมุดและเกียร์ อีกหนึ่งนวัตกรรมที่ทำให้การทำงานของวิโอลาดับเบิลเบสง่ายขึ้นอย่างมากคือการพันขดลวดด้วยลวดทองแดง สายได้กลายเป็นทินเนอร์พวกเขากลายเป็นเรื่องง่ายที่จะยึดและมันจะสะดวกกว่าสำหรับนักดนตรีที่จะเล่นธนู ตอนนี้เป็นไปได้ที่จะลดรูปทรงขนาดใหญ่ของเครื่องดนตรีโดยไม่ต้องลดเสียงลง ขนาดของดับเบิลเบสในปัจจุบันนั้นมีเพียง¾จากรุ่นก่อนเท่านั้น

ดับเบิลเบสมีการละเมิดมาเป็นเวลานานกับคลาสไวโอลิน แต่พวกเขาไม่พอดีกับมันพวกเขามีเงื่อนไขและพลังเสียงที่ไม่เพียงพอ จำเป็นต้องสร้างเครื่องมือใหม่ที่จะคล้ายกับกลุ่มไวโอลินทั้งหมด

อาจารย์คนแรกที่เปลี่ยนเครื่องดนตรีดับเบิลเบสอย่างมีนัยสำคัญคือ M. Todini เขาลบเฟร็ตที่ก่อนหน้านี้ใช้ในเครื่องดนตรีและเหลือเพียงสี่สายแทนที่จะเป็นหกอันที่มีอยู่ การเปลี่ยนแปลงเพิ่มเติมในการออกแบบของดับเบิลเบสทำโดยผู้ผลิตไวโอลินชั้นนำจาก Cremona และ Brescia ในเครโมนาต้นกำเนิดของดับเบิลเบสสามารถพบได้ในการประชุมเชิงปฏิบัติการของ A. Amati และลูกชายของเขา ความพยายามในการสร้างแบบจำลองดับเบิลเบสคล้ายกับเชลโล่นั้นประสบความสำเร็จเพียงบางส่วนเท่านั้นดังนั้นรูปแบบผสมจึงเกิดขึ้นซึ่งเหมาะสมที่สุด กำหนดขนาดของเครื่องมือด้วย วันนี้ผู้ผลิตทำดับเบิลเบสตามประเพณีของ Cremona

รูปแบบของเครื่องมือในระหว่างการพัฒนามีการเปลี่ยนแปลงมากมาย มีเครื่องดนตรีที่มีสามสี่และห้าสาย ยกตัวอย่างเช่นช่างฝีมือชาวเยอรมันทำดับเบิลเบสห้าชนิดซึ่งแตกต่างกันทั้งรูปร่างและขนาด "เบียร์เบส" นั้นเล็กที่สุดและเป็นที่นิยมมากนักดนตรีใช้มันเพื่อเล่นในผับและในช่วงวันหยุดในชนบท

ในศตวรรษที่สิบแปดช่างฝีมือทำดับเบิลเบสเล็ก: ข้ามระหว่างเชลโลและดับเบิลเบสที่ทันสมัย พวกเขาถูกจัดตั้งขึ้นแตกต่างกันในแต่ละประเทศ: ในอิตาลีและอังกฤษโดย quarts และในฝรั่งเศสโดย quints

ตั้งแต่ช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 เบสดับเบิลได้รับตำแหน่งที่แข็งแกร่งในกลุ่มนักดนตรีออเคสตร้าของยุโรป ในเวลาเดียวกันเขาก็กลายเป็นเครื่องมือเดี่ยว soloists ปรากฏตัว - ผู้เล่นดับเบิลเบส คนแรกคือ D. Dragonetti เพื่อนของ L.V เบโธเฟนเทคนิคการประหารชีวิตในเวลานั้นเป็นการปฏิวัติที่แท้จริง ความสามารถถัดไปคือ D. Bottezini - ผู้ควบคุมวงดนตรีชาวอิตาลีนักแต่งเพลงผู้ขยายเทคนิคการเล่นเครื่องดนตรีให้สูงอย่างไม่น่าเชื่อ

เมื่อเวลาผ่านไปรูปแบบของดับเบิลเบสก็ค่อยๆเปลี่ยนไปวิวัฒนาการของเครื่องดนตรีนำพวกผู้เชี่ยวชาญของศตวรรษที่ 20 มาสู่การผลิตเบสดับเบิลสี่และห้าสายที่ทันสมัยซึ่งแทนที่เครื่องดนตรีก่อนหน้านี้ ตัวอย่างเช่นเพื่อการทำงานโดยแว็กเนอร์มันเป็นสิ่งจำเป็นที่จะต้องมีห้า - ดับเบิลดับเบิลเบสในวงดนตรีซิมโฟนีออร์เคสตร้า เครื่องมือสี่สายที่มีรูปร่างเหมือนเชลโลใช้ในดนตรีแจ๊สและบนดับเบิลเบสรูปลูกแพร์นักดนตรีเล่นเป็นชิ้นเดี่ยว

Contrabass เป็นเครื่องดนตรีเอนกประสงค์มีแอพพลิเคชั่นหลากหลายมากตั้งแต่ไพเราะและเพลงแจ๊สไปจนถึงเพลงร็อกแอนด์โรลดั้งเดิม ในช่วงระยะเวลาสามร้อยปีของการพัฒนาเขาได้เอาชนะเส้นทางที่ยากลำบากและได้กลายเป็นเครื่องมือสำคัญในแนวดนตรีประเภทต่าง ๆ ดับเบิลเบสยังคงรักษาความเป็นไปได้ทางด้านโวหารและเทคนิคที่ยังไม่ได้สำรวจซึ่งถูกค้นพบโดยนักดนตรีรุ่นใหม่: นักแต่งเพลงและนักแสดง