PI Tchaikovsky Concerto สำหรับไวโอลินและวงออเคสตรา
Pyotr Ilyich Tchaikovsky เป็นนักประพันธ์ชาวรัสเซียที่ยอดเยี่ยมซึ่งผลงานของเขาไม่เพียง แต่เสริมคุณค่าให้กับรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัฒนธรรมดนตรีทั่วโลกอีกด้วย ในบรรดาผลงานการประพันธ์ที่ยอดเยี่ยมของนักประพันธ์เพลงที่หลากหลายมีหนึ่งบทความที่สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ - นี่คือคอนแชร์โต้สำหรับไวโอลินและออร์เคสตรา ในเพลงที่ไพเราะที่สุดของงานซึ่งสร้างความประทับใจด้วยความสามารถพิเศษการบินแสงความสง่างามอารมณ์และสีสันที่ผสมผสานกันอย่างลงตัว อย่างไรก็ตามสิ่งที่มีค่าที่สุดในเรียงความก็คือ Tchaikovsky ซึ่งสะท้อนความสามัคคีทางจิตวิญญาณอย่างสูงสุดในตัวเขาแสดงให้เห็นว่าคน ๆ หนึ่งแม้จะมีปัญหาทั้งหมดของชีวิตก็มีความสุข
ประวัติความเป็นมาของการสร้าง
2420 เป็นเรื่องยากมากในชีวิตของ Pyotr Ilyich Tchaikovsky หลังจากการแต่งงานที่ไม่ประสบความสำเร็จกับ Antonina Milyukova นักแต่งเพลงที่อยู่ในภาวะซึมเศร้าซึ่งทำให้เขาคิดฆ่าตัวตายตัดสินใจที่จะออกจากรัสเซียอย่างเร่งด่วน ตั้งใจจะเอาชนะวิกฤติการณ์ทางจิตอย่างรุนแรงตามคำแนะนำของแพทย์ในเดือนกันยายนเขาไปอิตาลีแล้วย้ายไปสวิตเซอร์แลนด์ในเดือนกุมภาพันธ์ หลังจากลงหลักปักฐานในหมู่บ้านเล็ก ๆ ของ Claran ผู้แต่งก็บังคับให้ตัวเองทำงานในตอนเช้าและเดินเล่นเป็นประจำเพื่อชื่นชมสภาพแวดล้อมของทะเลสาบเจนีวา อารมณ์เศร้าสลดของ Pyotr Ilyich ค่อยๆดีขึ้นและเขาก็สงบลง เพื่อนก็ไม่ได้ออกจากมาสโทรเช่นกันโดยไม่สนใจเช่นเมื่อเขามาเยี่ยมอิโซฟ Kotek นักไวโอลินที่ไชคอฟสกีเคยสอนวิชาทางทฤษฎีมาแล้ว เพื่อที่จะสร้างความบันเทิงให้กับครูและเพื่อนของเขาเล็กน้อย Kotek ได้นำผลงานล่าสุดของไวโอลินมาให้กับเขาพร้อมกับวงดุริยางค์ซิมโฟนีซึ่งมาสโทรแสดงความสนใจเป็นพิเศษในการแต่งเพลง Edouard Lalo ชาวฝรั่งเศส คอนแชร์โต้ไวโอลินของเขาทำหน้าที่เป็นแรงบันดาลใจให้ไชคอฟสกีสร้างงานเดียวกันโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเขามีประสบการณ์เขียนในประเภทนี้
ในการสร้างคอนเสิร์ต Pyotr Ilyich ออกจากงานเพียงเดือนเดียวเริ่มงานในต้นเดือนมีนาคม 2421 ในวันที่ 16 กันยายนเขาเสร็จในฉบับร่าง จากนั้นหลังจากเขียนส่วนที่สองซึ่งเขาคิดว่าไม่ประสบความสำเร็จมากนักภายในวันที่ 20 เมษายนเขาได้เสร็จสิ้นการสร้างสิ่งใหม่ ครั้งแรกที่เสียงดังปรากฏในวงกลมแคบ ๆ ของเพื่อนและคนรู้จัก Joseph Kotek เป็นศิลปินเดี่ยวไวโอลินและผู้แต่งเองก็เล่นเปียโน การแสดงรอบปฐมทัศน์ของคอนเสิร์ตบนเวทีใหญ่จัดขึ้นที่กรุงเวียนนาในช่วงต้นเดือนธันวาคม พ.ศ. 2424 นักไวโอลินฝีมือดี Adolf Brodsky แสดงในฐานะศิลปินเดี่ยว
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ
- คอนแชร์โต้สำหรับไวโอลินและวงออเคสตราโดย Pyotr Ilyich Tchaikovsky ขึ้นอยู่กับองค์ประกอบของนักดนตรีสำหรับชิ้นส่วนที่ค่อนข้างยากที่จะดำเนินการ ดังนั้นนักไวโอลินระดับโลกที่มีชื่อเสียงหลายคนคิดว่าเป็นเกียรติที่มีนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ในละครของพวกเขา มันควรจะสังเกตว่าคอนเสิร์ตตอนนี้บังคับสำหรับผู้เข้าร่วมในการแข่งขัน Tchaikovsky ในการเสนอชื่อ "ไวโอลิน" ในรอบสุดท้ายที่รุนแรงที่สุด
- ด้วยการอุทิศตนของ "คอนเสิร์ต" เรื่องราวที่น่าสนใจเกิดขึ้นที่สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ ในขั้นต้นไชคอฟสกีตั้งใจที่จะอุทิศให้กับเพื่อนของเขา Iosif Kotek เพราะเขาเป็นคนที่ให้แรงบันดาลใจมาสโทรที่จะเขียนผลงานชิ้นเอกนี้ อย่างไรก็ตามเนื่องจากความขัดแย้งระหว่างเพื่อนของเขาบ่อยครั้ง Peter Ilyich เปลี่ยนใจ ผู้เข้าแข่งขันคนที่สองที่อุทิศตนคือ Leopold Auer นักไวโอลินที่มีชื่อเสียง แต่ที่นี่มีเหตุการณ์เกิดขึ้น Leopold Semenovich ได้รับงานพิมพ์ชื่อของเขาบนหน้าชื่อแล้วทำความคุ้นเคยกับเนื้อหาดนตรีและแสดงข้อสันนิษฐานของเขาว่าส่วนไวโอลินต้องการการแก้ไขเนื่องจากไม่สะดวกในการแสดง หลังจากที่ได้พบกับการปฏิเสธที่แปลกประหลาดกับความผิดหวังที่ยิ่งใหญ่ Tchaikovsky ก็เปลี่ยนการอุทิศตน คอนเสิร์ตดังต่อไปนี้ได้รับการตีพิมพ์โดยใช้ชื่อว่า Adolf Brodsky ซึ่งกลายเป็นนักแสดงคนแรกของผลงานรวมถึงโปรโมเตอร์ของมันไม่เพียง แต่ในรัสเซีย แต่ยังอยู่ในยุโรปด้วย
- ไม่ใช่นักไวโอลินทุกคนที่แสดงคอนเสิร์ตของ Tchaikovsky รู้ว่าวันนี้มันฟังดูแตกต่างไปจากที่ผู้เขียนต้องการ ฉบับพิมพ์ครั้งแรกของเขาในช่วงชีวิตของนักแต่งเพลง นักไวโอลินชื่อเลียวโปลด์อาเออร์ซึ่งเป็นคนแรกที่ได้รับข้อเสนอจากนักแต่งเพลงเพื่อทำงาน แต่แรกปฏิเสธ แต่ก็ยังเล่นมัน แต่มีการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญที่ทำให้ตัวไวโอลินกลายเป็นสถานที่ที่ยากลำบาก ต่อจากนั้นนักไวโอลินโซเวียตที่โดดเด่น David Oistrakh ได้ทำการแก้ไขเนื้อหาของคอนเสิร์ตด้วยวิธีของเขาเองได้ทำการบันทึกผลงานจำนวนมากจากนั้นจึงกำหนดมาตรฐานสำหรับการแสดงผลงานชิ้นเอกของนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่
- ไวโอลินคอนแชร์โต้เพลง PI Tchaikovsky มักใช้ในโรงภาพยนตร์บ่อยครั้ง แต่ฉันต้องการพูดถึงภาพยนตร์ยาวสองเรื่องเป็นพิเศษ ภาพยนตร์เรื่องแรกโดยผู้กำกับชาวอเมริกัน Charles Widor "Rhapsody" (1954) ในหัวข้อบทบาทกับ Elizabeth Taylor ที่เลียนแบบไม่ได้และเรื่องที่สองโดยผู้กำกับชาวฝรั่งเศส Radu Mihilyanu "คอนเสิร์ต" (2009) ในนั้นผลงานอันยอดเยี่ยมของนักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่มีความคิดสร้างสรรค์นั้นถูกใช้เป็นจุดหมุนกลางซึ่งเป็นจุดที่สายการวางแผนทั้งหมดบิดเบี้ยว
เนื้อหา
มันปลอดภัยที่จะกล่าวว่าในระหว่างการสร้างไวโอลินคอนแชร์โต้ Pyotr Ilyich Tchaikovsky รู้สึกถึงพลังอันสร้างสรรค์และแรงบันดาลใจที่สร้างสรรค์ การยกอารมณ์ของเขาสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนในวัสดุไพเราะที่แสดงออกซึ่งเขาสร้างขึ้นในองค์ประกอบที่กลมกลืนและสมดุล
คอนเสิร์ตประกอบด้วยสามส่วน (ที่สองและสามมักจะดำเนินการโดยไม่หยุดชะงัก)
ส่วนที่หนึ่ง (D-เธ) Allegro moderato Moderato assai ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยการแนะนำเล็กน้อยที่สร้างอารมณ์ที่ไพเราะและยังนำไปสู่ส่วนหลักที่งดงามและสง่างาม ในกระบวนการพัฒนาชุดรูปแบบของมันเผยให้เห็นความเก่งกาจของมันมีการเปลี่ยนแปลงอย่างมีนัยสำคัญและได้รับคุณสมบัติใหม่: มันมีพลังมากขึ้นและมีความมุ่งมั่นที่แข็งแกร่ง บุคคลต่อไปนี้ซึ่งเติบโตขึ้นจากแรงจูงใจในการสวดมนต์ที่ไม่โอ้อวดนั้นโดดเด่นด้วยความอ่อนโยนของผู้หญิงและการแต่งบทเพลงที่นุ่มนวล หัวข้อค่อยๆขยายและเพิ่มขึ้นในช่วงสูงสุดสองอ็อกเทฟกลายเป็นพลาสติกและกว้างไพเราะ ต่อจากนั้นแรงจูงใจของพรรคหลักและรองซึ่งไม่ขัดแย้งกันมากนักเมื่อรวมกันเข้าด้วยกันจะมีการพัฒนาและนอกจากนี้พวกเขาก็มีความเจริญรุ่งเรืองมากขึ้นและสวยงามยิ่งขึ้น
ส่วนที่สอง (G-นางสาว) Canzonetta ดนตรีช้า นี่คือความสง่างามในฝันแบบจิ๋วซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็น "เพลงที่ไร้คำพูด" เส้นเสียงอันไพเราะอ่อนนุ่มและเย้ายวนใจที่สวยงามของส่วนตรงกลางไม่ได้มีความแตกต่างที่ชัดเจนกับส่วนก่อนหน้าและเสียงเหมือนชื่นชมความกระตือรือร้นและชื่นชมสำหรับอุดมคติแสง
ส่วนที่สาม. รอบชิงชนะเลิศ Allegro vivacissimo ในส่วนสุดท้ายเขียนในรูปแบบของ rondo-sonata ตามประเพณีที่จัดตั้งขึ้นในผลงานของ Pyotr Ilyich เทศกาลพื้นบ้านที่เต็มไปด้วยความยินดีที่จะแสดง ปาร์ตี้หลักคือธีมการเต้นที่รวดเร็วซึ่งคล้ายกับการเต้นรำพื้นบ้านรัสเซียอันวุ่นวาย "Trepak" แรงบันดาลใจร่าเริงของการพัฒนาอย่างแข็งขันรับตัวละครที่กล้าหาญมากขึ้น แต่แล้วก็จบลงเพื่อหลีกทางให้กับพรรครอง ด้วยตัวละครที่กวาดและรุนแรงมันเทียบกับหัวข้อก่อนหน้านอกจากนี้ในกระบวนการพัฒนามันเปลี่ยนไปมากกลายเป็นไพเราะและกระตุ้นความรู้สึก สุดท้ายของงานคือชัยชนะที่ไม่อาจระงับได้และร่าเริงแจ่มใสเรียกร้องให้มีชีวิตชีวาและมองโลกในแง่ดี
คอนแชร์โต้สำหรับไวโอลินและวงออเคสตรา Peter Ilyich Tchaikovsky ครอบครองสถานที่ที่มีค่าในคลังดนตรีโลก กว่าร้อยปีที่ผ่านมานับตั้งแต่นักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่นำเสนอการสร้างที่โดดเด่นของเขาสู่โลกและเนื่องจากรูปลักษณ์ของมันมันไม่หยุดที่จะทำให้ผู้ฟังพอใจด้วยความฉลาดความสว่างและการมองโลกในแง่ดี
แสดงความคิดเห็นของคุณ