บางอย่างเกี่ยวกับการเล่นไวโอลินสำหรับผู้เริ่มต้น: ประวัติเครื่องมืออุปกรณ์หลักการของเกม

อย่างแรกคือความคิดเล็กน้อยเกี่ยวกับประวัติของเครื่องดนตรี ไวโอลินในรูปแบบที่เป็นที่รู้จักกันในปัจจุบันปรากฏในศตวรรษที่สิบหก ญาติที่ใกล้ที่สุดของไวโอลินสมัยใหม่ถือว่าเป็นไวโอลิน ยิ่งไปกว่านั้นไวโอลินยังสืบทอดมาจากมันไม่เพียง แต่มีความคล้ายคลึงกันภายนอก แต่ยังรวมถึงเทคนิคการเล่นบางอย่าง

โรงเรียนไวโอลินที่โด่งดังที่สุดคือโรงเรียนของ Stradivari ผู้เป็นอาจารย์ชาวอิตาลี ความลับของเสียงที่ยอดเยี่ยมของไวโอลินของเขายังไม่ได้รับการเปิดเผย เป็นที่เชื่อกันว่าเหตุผลคือในการลงรักของการปรุงอาหารของเขาเอง

นักไวโอลินที่มีชื่อเสียงที่สุดคือชาวอิตาเลียน บางทีคุณอาจรู้จักชื่อของพวกเขาแล้ว - Corelli, Tartini, Vivaldi, Paganini ฯลฯ

คุณสมบัติบางอย่างของอุปกรณ์ไวโอลิน

ไวโอลินมี 4 สาย: sol-la-mi

ไวโอลินมักจะมีชีวิตชีวาโดยการเปรียบเทียบเสียงกับการร้องเพลงของบุคคล นอกเหนือจากการเปรียบเทียบบทกวีนี้และจากภายนอกเครื่องดนตรีที่มีโครงร่างคล้ายกับร่างผู้หญิงและชื่อของแต่ละส่วนของไวโอลินสะท้อนชื่อของร่างกายมนุษย์ ไวโอลินมีหัวที่หมุดตอกอยู่ติดคอคอด้วยไม้มะเกลือและลำตัว

กรณีประกอบด้วยสองชั้น (พวกเขาทำจากไม้ชนิดที่แตกต่าง - ส่วนบนทำจากเมเปิ้ลและชั้นล่างทำจากไม้สน) เชื่อมต่อกันด้วยเปลือกหอย บนดาดฟ้าด้านบนมีช่องหยิกเป็นรูปตัวอักษร ฉ - Efy และภายในระหว่างสำรับมีธนูติดตั้ง - เหล่านี้เป็นเสียงสะท้อน

Efy บนไวโอลิน - พิลึกในรูปของตัวอักษร f

สตริงและมีสี่ของพวกเขาที่ไวโอลิน (เกลือ, re, la, mi), ยึดติดกับ tailpiece, จัดขึ้นโดยปุ่มด้วยความช่วยเหลือของห่วงและรัดกุมด้วยความช่วยเหลือของหมุด สตริงจาก quint ไวโอลิน - การปรับแต่งของตราสารเริ่มจากสตริง "la" นี่คือโบนัส - สายทำมาจากอะไร?

โบว์เป็นอ้อยที่มีขนม้าดึงอยู่เหนือมัน (ตอนนี้มีการใช้ผมสังเคราะห์) อ้อยส่วนใหญ่ทำจากไม้และมีรูปร่างโค้ง มันตั้งอยู่บนแผ่นซึ่งรับผิดชอบความตึงเครียดของเส้นผม นักไวโอลินกำหนดระดับความตึงเครียดตามสถานการณ์ ธนูที่เก็บไว้ในกล่องเท่านั้นที่มีผมแบน

เล่นไวโอลินอย่างไร?

นอกจากเครื่องดนตรีและคันธนูแล้วนักไวโอลินยังต้องการที่พักคางและสะพาน คางติดอยู่ที่ส่วนบนของดาดฟ้าและวางคางไว้ตามที่ชัดเจนจากชื่อของมันและสะพานจะถูกติดตั้งที่ส่วนล่างของดาดฟ้าเพื่อให้ง่ายต่อการจับไวโอลินที่ไหล่ของคุณ ทั้งหมดนี้ควบคุมเพื่อให้นักดนตรีสบายใจ

มือทั้งสองมีส่วนร่วมในการเล่นไวโอลิน พวกเขาเชื่อมโยงซึ่งกันและกันอย่างใกล้ชิด - ด้วยมือข้างหนึ่งคุณไม่สามารถเล่นได้แม้กระทั่งทำนองที่เรียบง่ายบนไวโอลิน มือแต่ละข้างทำหน้าที่ของมัน - มือซ้ายซึ่งถือไวโอลินทำหน้าที่แบ่งระดับเสียงทางด้านขวาด้วยธนู - สำหรับการแยกเสียง

ในมือซ้ายสี่นิ้วมีส่วนร่วมในเกมซึ่งย้ายไปตามฟิงเกอร์บอร์ดจากตำแหน่งหนึ่งไปยังอีกตำแหน่งหนึ่ง วางนิ้วลงบนเชือกเป็นวงกลมตรงกลางของหมอนใบเล็ก ไวโอลินเป็นเครื่องดนตรีที่ไม่มีระดับเสียงคงที่ - ไม่มีความกังวลใด ๆ เช่นกีตาร์หรือกุญแจเช่นเปียโนซึ่งถูกกดและได้รับเสียงที่แน่นอน ดังนั้นระดับเสียงของไวโอลินจะถูกกำหนดโดยการได้ยินและการเปลี่ยนจากตำแหน่งหนึ่งไปยังอีกตำแหน่งหนึ่งนั้นทำได้โดยการฝึกฝนเป็นเวลาหลายชั่วโมง

มือขวามีหน้าที่รับผิดชอบในการเคลื่อนที่ของคันธนูไปตามสาย - ความงามของเสียงขึ้นอยู่กับวิธีการทำคันธนู แม้แต่การนำคันธนูขึ้นลงก็เป็นแถบรายละเอียด คุณสามารถเล่นไวโอลินโดยไม่ต้องโค้งคำนับ - ด้วยการเหน็บแนม (เทคนิคนี้เรียกว่า pizzicato)

นี่คือวิธีการเก็บไวโอลินเมื่อเล่น

ชั้นเรียนไวโอลินที่โรงเรียนดนตรีใช้เวลาเจ็ดปี แต่หากพูดตามจริงแล้วเริ่มเล่นไวโอลินคุณจะเรียนรู้มันต่อไปตลอดชีวิต แม้แต่นักดนตรีที่เคารพนับถือก็ไม่ลังเลที่จะยอมรับมัน

อย่างไรก็ตามนี่ไม่ได้หมายความว่าไวโอลินเป็นไปไม่ได้ที่จะเรียนรู้การเล่น ความจริงก็คือว่าเป็นเวลานานและยังคงอยู่ในบางวัฒนธรรมไวโอลินได้รับและยังคงเป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้าน อย่างที่คุณทราบเครื่องมือพื้นบ้านนั้นมีให้ใช้งาน และตอนนี้ - เป็นเพลงที่ยอดเยี่ยมเล็กน้อย!

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ. โมซาร์ทหัดเล่นไวโอลินตอนอายุ 4 ขวบ ตัวเองโดยการได้ยิน ไม่มีใครเชื่อว่าเขาจนกว่าเด็กจะแสดงทักษะของเขาและไม่ได้ทำให้พวกเขาตกตะลึงกับผู้ใหญ่! ดังนั้นถ้าเด็กอายุ 4 ขวบจัดการกับเกมนี้ด้วยเครื่องมือวิเศษแล้วคุณผู้อ่านที่รักพระเจ้าเองก็บอกให้คุณโค้งคำนับ!