Dmitri Shostakovich: ชีวประวัติข้อเท็จจริงที่น่าสนใจความคิดสร้างสรรค์

Dmitry Shostakovich

ชะตากรรมของเขาคือทั้งหมด - การยอมรับในระดับสากลและคำสั่งในประเทศความหิวโหยและการกดขี่ข่มเหงของเจ้าหน้าที่ มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของเขานั้นไม่เคยมีมาก่อนในการครอบคลุมประเภท: ซิมโฟนีและโอเปราวงสตริงและคอนเสิร์ตบัลเล่ต์และดนตรีสำหรับภาพยนตร์ Novator และคลาสสิคอารมณ์อย่างสร้างสรรค์และสุภาพเรียบร้อย - Dmitri Dmitrievich Shostakovich นักแต่งเพลงเป็นคลาสสิกของศตวรรษที่ 20 มาสโทรที่ยิ่งใหญ่และศิลปินที่ยอดเยี่ยมที่มีประสบการณ์ในช่วงเวลาที่โหดร้ายที่เขาต้องมีชีวิตอยู่และสร้าง เขานำความเดือดร้อนของผู้คนของเขาไปสู่หัวใจในงานของเขาเสียงของนักสู้ที่ต่อต้านความชั่วร้ายและผู้พิทักษ์ต่อต้านความอยุติธรรมทางสังคมที่ได้ยินอย่างชัดเจน

ประวัติโดยย่อของ Dmitry Shostakovich และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับนักแต่งเพลงสามารถพบได้ในหน้าของเรา

ชีวประวัติสั้นของ Shostakovich

ในบ้านที่ Dmitri Shostakovich มายังโลกนี้เมื่อวันที่ 12 กันยายน พ.ศ. 2449 ปัจจุบันมีโรงเรียนอยู่ และ - เต็นท์ทดสอบเมืองซึ่งนำโดยพ่อของเขา จากชีวประวัติของ Shostakovich เราได้เรียนรู้ว่าเมื่ออายุ 10 ขวบในฐานะนักเรียนมัธยมปลาย Mitya ได้ตัดสินใจจัดหมวดหมู่เพื่อเขียนเพลงและเพียง 3 ปีต่อมาก็กลายเป็นนักเรียนโรงเรียนสอนดนตรี

จุดเริ่มต้นของยี่สิบเป็นเรื่องยาก - เวลาหิวก็กำเริบโดยการเจ็บป่วยที่รุนแรงของเขาและการเสียชีวิตอย่างกะทันหันของพ่อของเขา ผู้อำนวยการเรือนกระจก A.K. แสดงให้เห็นถึงการมีส่วนร่วมอย่างมากในชะตากรรมของนักเรียนที่มีความสามารถ Glazunov ผู้แต่งตั้งเขาให้ทุนการศึกษาเพิ่มขึ้นและการฟื้นฟูสมรรถภาพหลังการจัดระเบียบในแหลมไครเมีย สติสโกวิชจำได้ว่าเขาเดินไปเรียนเท่านั้นเพราะเขาไม่สามารถขึ้นรถรางได้ แม้จะมีปัญหาสุขภาพในปี 1923 เขาได้รับการปล่อยตัวในฐานะนักเปียโนและในปี 1925 - ในฐานะนักแต่งเพลง เพียงสองปีต่อมา The First World Symphony ถูกบรรเลงโดยวงออเคสตร้าที่ดีที่สุดของโลกภายใต้การกำกับของ B. Walter และ A. Toscanini

มีประสิทธิภาพอย่างเหลือเชื่อและการจัดการตนเองโชสทาโกวิชเขียนผลงานชิ้นต่อไปของเขาทันที ในชีวิตส่วนตัวของเขานักแต่งเพลงไม่ได้มีแนวโน้มที่จะตัดสินใจอย่างเร่งด่วน เท่าที่เขาอนุญาตให้ผู้หญิงคนนี้ซึ่งมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกัน 10 ปีทัตยานากลีเวนโกแต่งงานอีกเพราะเธอไม่เต็มใจตัดสินใจแต่งงาน เขาเสนอให้นักดาราศาสตร์ฟิสิกส์ Nina Varzar และการแต่งงานที่ถูกถ่ายโอนซ้ำ ๆ ในที่สุดก็ถูกจัดขึ้นในปี 2475 หลังจาก 4 ปีลูกสาว Galina ปรากฏตัวหลังจากนั้นอีก 2 คน - ลูกชายแม็กซิม ตามประวัติของ Shostakovich ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2480 เขาได้เป็นอาจารย์และเป็นศาสตราจารย์ที่โรงเรียนสอนดนตรี

สงครามไม่เพียง แต่นำความเศร้าและความเศร้าโศกเท่านั้น แต่ยังเป็นแรงบันดาลใจที่น่าเศร้าใหม่ พร้อมกับนักเรียนของเขา Dmitri Dmitrievich ต้องการไปข้างหน้า เมื่อพวกเขาไม่ให้ฉันเข้าไปฉันก็อยากอยู่ในเลนินกราดที่รักของฉันรายล้อมไปด้วยพวกฟาสซิสต์ แต่เขาและครอบครัวของเขาเกือบถูกกวาดต้อนไปยัง Kuibyshev (Samara) นักแต่งเพลงไม่ได้กลับไปที่บ้านเกิดของเขาหลังจากนั่งลงในมอสโกหลังจากอพยพซึ่งเขายังคงสอน ความละเอียด“ ในโอเปร่า“ The Great Friendship” โดย V. Muradeli ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1948 ประกาศว่า Shostakovich เป็น“ นักบวช” และงานของเขาต่อต้านผู้คน ในปี 1936 เขาได้รับการขนานนามว่าเป็น "ศัตรูของประชาชน" หลังจากบทความสำคัญใน Pravda เกี่ยวกับ Lady Macbeth of Mtsensk และ The Light Path สถานการณ์นั้นหมดไปกับการสำรวจเพิ่มเติมของนักแต่งเพลงในประเภทโอเปร่าและบัลเล่ต์ แต่ตอนนี้ไม่เพียง แต่สาธารณชนเท่านั้น แต่กลไกของรัฐก็ตกหลุมรักเขาเขาถูกไล่ออกจากโรงเรียนสอนดนตรีโดยปราศจากการเป็นศาสตราจารย์ของเขาหยุดการเผยแพร่และการแสดง อย่างไรก็ตามมันเป็นไปไม่ได้ที่จะเพิกเฉยต่อผู้สร้างระดับนี้มาเป็นเวลานาน ในปี 1949 สตาลินส่วนตัวขอให้เขาไปที่สหรัฐอเมริกาพร้อมตัวเลขทางวัฒนธรรมอื่น ๆ คืนสิทธิพิเศษทั้งหมดที่เลือกไว้สำหรับข้อตกลงในปี 1950 เขาได้รับรางวัลสตาลินสำหรับบทเพลง "ป่าแห่งป่า" และในปี 1954 เขาก็กลายเป็นศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต

ในตอนท้ายของปีเดียวกันนีน่า Vladimirovna เสียชีวิตทันที Shostakovich ประสบความสูญเสียครั้งนี้ เขาแข็งแกร่งในด้านดนตรีของเขา แต่อ่อนแอและไร้ประโยชน์ในชีวิตประจำวันภาระซึ่งภรรยาของเขาเป็นผู้รับผิดชอบ อาจเป็นความปรารถนาที่จะจัดชีวิตใหม่อธิบายการแต่งงานใหม่ของเขาเพียงหนึ่งปีครึ่งต่อมา Margarita Kaynova ไม่ได้แบ่งปันผลประโยชน์ของสามีของเธอไม่สนับสนุนวงสังคมของเขา การแต่งงานสั้น ในเวลาเดียวกันผู้แต่งได้พบกับ Irina Supinskaya ซึ่งหลังจาก 6 ปีก็กลายเป็นภรรยาคนที่สามและสุดท้ายของเขา เธออายุน้อยกว่า 30 ปี แต่พันธมิตรนี้แทบจะไม่สาปแช่งหลังเธอ - วงในของทั้งคู่เข้าใจดีว่าอัจฉริยะวัย 57 ปีค่อยๆสูญเสียสุขภาพ ขวาที่คอนเสิร์ตมือขวาของเขาเริ่มถูกพรากไปจากเขาแล้วการวินิจฉัยขั้นสุดท้ายก็เกิดขึ้นในสหรัฐอเมริกาโรคนี้รักษาไม่หาย แม้ว่าทุกขั้นตอนจะยากสำหรับ Shostakovich แต่ก็ไม่ได้หยุดเพลงของเขา วันสุดท้ายของชีวิตของเขาคือ 9 สิงหาคม 2518

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับ Shostakovich

• Shostakovich เป็นแฟนตัวยงของสโมสรฟุตบอล Zenit และยังเก็บสมุดบันทึกไว้เพื่อเก็บบันทึกทุกเกมและเป้าหมาย งานอดิเรกอื่น ๆ ของเขาคือไพ่ - เขาเล่นโซลิแทร์ตลอดเวลาและสนุกกับการเล่น "คิง" และยิ่งกว่านั้นสำหรับเงินเท่านั้นและติดบุหรี่
• อาหารจานโปรดของนักประพันธ์คือราวีโอลี่แบบโฮมเมดซึ่งมีเนื้อสามประเภท
• Dmitry Dmitrievich ทำงานโดยไม่มีเปียโนเขานั่งลงที่โต๊ะและเขียนโน้ตลงบนกระดาษทันทีในการเตรียมการเต็มรูปแบบ เขามีการแสดงที่ไม่เหมือนใครซึ่งเขาสามารถเขียนเรียงความของเขาได้อย่างสมบูรณ์ในเวลาอันสั้น
• Shostakovich พยายามที่จะกลับไปยังฉากของ "Lady Macbeth of Mtsensk" มานานแล้ว ในช่วงกลางทศวรรษที่ 50 เขาสร้างโอเปร่าเวอร์ชั่นใหม่เรียกมันว่า "Katerina Izmaylova" แม้จะมีการอุทธรณ์โดยตรงกับ V. Molotov การผลิตก็ถูกแบนอีกครั้ง เฉพาะในปี 1962 โอเปร่าเห็นภาพ ในปีพ. ศ. 2509 ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการปล่อยตัวจาก Galina Vishnevskaya ในบทบาทชื่อ

• เพื่อที่จะแสดงในเพลงของ "Lady Macbeth of Mtsensk" ความหลงใหลที่ไร้คำพูดทั้งหมด Shostakovich ใช้เทคนิคใหม่เมื่อเครื่องมือส่งเสียงดังลั่น, สะดุด, ทำให้เกิดสนิม เขาสร้างรูปแบบเสียงที่เป็นสัญลักษณ์ซึ่งทำให้ตัวละครมีออร่าที่ไม่เหมือนใคร: ขลุ่ยอัลโตสำหรับ Zinoviy Borisovich ดับเบิลเบส สำหรับ Boris Timofeevich ซอขนาดใหญ่ สำหรับ Sergey ปี่โอโบ และ ปี่ชวา - สำหรับ Katerina
• Katerina Izmaylova เป็นหนึ่งในส่วนที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของละครโอเปร่า

• Shostakovich เป็นหนึ่งใน 40 ผู้แต่งโอเปร่าที่มีประสิทธิภาพมากที่สุดในโลก มีการแสดงโอเปร่าของเขามากกว่า 300 ครั้งต่อปี
• โชสตาโควิชเป็นเพียงหนึ่งใน "นักพิธีการ" ที่กลับใจและในความเป็นจริงแล้วละทิ้งงานก่อนหน้านี้ของเขา สิ่งนี้ทำให้เกิดทัศนคติที่แตกต่างกับเขาจากเพื่อนร่วมงานของเขาและผู้แต่งอธิบายตำแหน่งของเขาโดยบอกว่าไม่เช่นนั้นเขาจะไม่ได้รับอนุญาตให้ทำงานอีกต่อไป
• ความรักครั้งแรกของนักประพันธ์ Tatiana Glivenko ได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากแม่และน้องสาวของ Dmitri Dmitrievich เมื่อเธอแต่งงานโชสตาโกวิชเรียกจดหมายของเธอจากมอสโก เธอมาถึงเลนินกราดและพักที่บ้านสติสโกวิช แต่เขาไม่สามารถตัดสินใจชักชวนให้เธอแยกส่วนกับสามีของเธอได้ เขาละทิ้งความพยายามที่จะกลับสู่ความสัมพันธ์หลังจากมีข่าวการตั้งครรภ์ของตาเตียนา
• หนึ่งในเพลงที่โด่งดังที่สุดที่เขียนโดย Dmitri Dmitrievich ฟังในภาพยนตร์เรื่อง "Counter" ปี 1932 มันถูกเรียกว่า "เพลงเกี่ยวกับเคาน์เตอร์"
• หลายปีที่ผ่านมานักแต่งเพลงเคยเป็นรองผู้อำนวยการสูงสุดของสหภาพโซเวียตในสหภาพโซเวียตเป็นผู้นำในการรับ "ผู้ลงคะแนน" และในที่สุดเขาก็พยายามแก้ปัญหาของพวกเขา

• นีน่า Vasilievna Shostakovich ชอบเล่นเปียโนเป็นอย่างมาก แต่หลังจากการแต่งงานเธอหยุดอธิบายว่าสามีของเธอไม่ชอบความชำนาญ
• Maxim Shostakovich จำได้ว่าเขาเห็นพ่อของเขาร้องไห้สองครั้งเมื่อแม่ของเขาเสียชีวิตและเมื่อเขาถูกบังคับให้เข้าร่วมงานปาร์ตี้
• ในบันทึกความทรงจำของเด็กที่ได้รับการตีพิมพ์ Galina and Maxim ผู้แต่งเพลงปรากฏว่าเป็นพ่อที่อ่อนโยนเอาใจใส่และรักใคร่ แม้เขาจะมีงานทำอย่างต่อเนื่อง แต่เขาก็ใช้เวลาอยู่กับพวกเขาพาพวกเขาไปหาหมอและเล่นเปียโนเพลงเต้นรำยอดนิยมในช่วงวันหยุดของเด็ก ๆ เมื่อเห็นว่าลูกสาวของเธอไม่ชอบฝึกเครื่องดนตรีเขาจึงไม่ยอมหัดเล่นเปียโนอีกต่อไป
• Irina Antonovna Shostakovich เล่าว่าในระหว่างการอพยพไปยัง Kuibyshev พวกเขาและ Shostakovich อาศัยอยู่บนถนนสายเดียวกัน เขาเขียนซิมโฟนีที่เจ็ดที่นั่นและเธออายุเพียง 8 ปี
• ชีวประวัติของ Shostakovich ระบุว่าในปี 1942 นักแต่งเพลงได้เข้าร่วมในการแข่งขันเพื่อแต่งเพลงสวดของสหภาพโซเวียต A. Khachaturian ก็มีส่วนร่วมในการแข่งขัน หลังจากฟังผลงานทั้งหมดสตาลินขอให้นักแต่งเพลงทั้งสองเขียนเพลงด้วยกัน พวกเขาทำมันและงานของพวกเขาก็เข้าสู่รอบสุดท้ายพร้อมกับเพลงสวดของพวกเขาแต่ละสายพันธุ์โดย A. Alexandrov และนักแต่งเพลงชาวจอร์เจีย I. Tuskia ในตอนท้ายของปี 1943 ตัวเลือกสุดท้ายถูกสร้างขึ้นมันเป็นเพลงของ A. Aleksandrov เดิมชื่อ“ เพลงสรรเสริญพระบารมีของพรรคคอมมิวนิสต์บอลเชวิค”
• Shostakovich มีหูที่ไม่เหมือนใคร นำเสนอการฝึกซ้อมดนตรีของผลงานของเขาเขาได้ยินความไม่ถูกต้องในการแสดงโน้ตเดี่ยว

• ในยุค 30 นักแต่งเพลงรอทุกคืนเพื่อจับกุมตัวเขาดังนั้นเขาจึงเอากระเป๋าเอกสารใส่เตียงที่จำเป็น ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาผู้คนจำนวนมากจากวงของเขาถูกยิงรวมถึงผู้กำกับคนหนึ่งที่ชื่อเมเยอร์โฮลด์จอมพลทัคฮาเชฟสกี พ่อตาและสามีของพี่สาวถูกเนรเทศไปยังค่ายและ Maria Dmitrievna ตัวเองไปทาชเคนต์
• วงที่แปดเขียนเมื่อปี 1960 นักแต่งเพลงอุทิศให้กับความทรงจำของเขา มันเปิดขึ้นพร้อมกับดนตรีแอนนาแกรมของ Shostakovich (D-Es-C-H) และมีธีมของผลงานหลายชิ้นของเขา การอุทิศ "อนาจาร" จะต้องเปลี่ยนเป็น "ในความทรงจำของผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของลัทธิฟาสซิสต์" เขาแต่งเพลงนี้ด้วยน้ำตาหลังจากเข้าร่วมปาร์ตี้

ความคิดสร้างสรรค์ Dmitri Shostakovich

ผลงานแรกสุดของผู้ประพันธ์เพลงคือ Scherzo fis-moll ลงวันที่ปีที่เข้าสู่เรือนกระจก ในระหว่างการศึกษาของเขาเขายังเป็นนักเปียโนอีกด้วยโชสตาโกวิชเขียนเรื่องนี้เป็นอย่างมาก งานสำเร็จการศึกษากลายเป็น ซิมโฟนีครั้งแรก. งานนี้กำลังรอความสำเร็จอย่างไม่น่าเชื่อและทั้งโลกได้เรียนรู้เกี่ยวกับนักแต่งเพลงชาวโซเวียต ความกระตือรือร้นในชัยชนะของเขาทำให้เกิดซิมโฟนีดังต่อไปนี้ - ลำดับที่สองและสาม พวกเขารวมกันในรูปแบบที่ผิดปกติ - ทั้งคู่มีการร้องเพลงประสานเสียงของบทกวีของกวีในยุคปัจจุบัน อย่างไรก็ตามในภายหลังผู้เขียนเองก็ยอมรับว่างานเหล่านี้ไม่ประสบความสำเร็จ ตั้งแต่ปลายทศวรรษที่ 20 โชสตาโกวิชได้เขียนเพลงให้กับโรงภาพยนตร์และละครเวทีเพื่อหารายได้มากกว่าที่จะเชื่อฟังแรงกระตุ้นเชิงสร้างสรรค์ โดยรวมแล้วพวกเขาตกแต่งภาพยนตร์มากกว่า 50 เรื่องและการแสดงของผู้กำกับที่โดดเด่น - G. Kozintsev, S. Gerasimov, A. Dovzhenko, Vs. Meyerhold

ในปี 1930 การฉายรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าและบัลเล่ต์ครั้งแรกของเขา และ "จมูก"ตามเรื่องราวของโกกอลและ"ยุคทอง“ ในหัวข้อการผจญภัยของทีมฟุตบอลโซเวียตในทิศตะวันตกที่ไม่เป็นมิตรนักวิจารณ์ได้รับการวิจารณ์ที่ไม่ดีและหลังจากการแสดงมากกว่าหนึ่งโหลออกจากเวทีมานานหลายปีบัลเล่ต์ต่อไปกลับกลายเป็นโชคร้าย”สายฟ้าในปี 1933 นักแต่งเพลงเล่นเปียโนในรอบปฐมทัศน์ของการเปิดตัวเปียโนคอนแชร์โต้ซึ่งในส่วนที่สองได้มอบให้กับทรัมเป็ต

เป็นเวลาสองปีโอเปร่าถูกสร้างขึ้น "Lady Macbeth of Mtsensk"ซึ่งดำเนินการในปี 2477 เกือบพร้อมกันในเลนินกราดและมอสโกผู้อำนวยการของมอสโคว์คือ VI Nemirovich-Danchenko อีกหนึ่งปีต่อมา" เลดี้แมคเบ ธ ... "ข้ามพรมแดนของสหภาพโซเวียตเอาชนะเวทียุโรปและอเมริกา มีความยินดีเช่นเดียวกับบัลเล่ต์ใหม่ของนักแต่งเพลง "Bright Stream" ซึ่งมีบทเพลงโปสเตอร์ แต่เต็มไปด้วยเพลงเต้นรำที่งดงามจุดจบของชีวิตบนเวทีที่ประสบความสำเร็จของการแสดงเหล่านี้ถูกวางในปี 1936 หลังจากการเยี่ยมชมโอเปร่าโดย Stalin และ บทความในหนังสือพิมพ์ "ปราฟ" "บดแทนการดนตรี" และ "บัลเล่ต์ที่ผิดพลาด"

ในตอนท้ายของปีเดียวกันมีกำหนดการรอบปฐมทัศน์ใหม่ ซิมโฟนีที่สี่, ในการซ้อมวง Leningrad Philharmonic Orchestra อย่างไรก็ตามคอนเสิร์ตถูกยกเลิก 2480 ที่ตามมาไม่ได้คาดหวังในแง่ดีใด ๆ ในประเทศ - พวกเขากำลังกดขี่ข่มเหงสนามในประเทศโดยยิงคนที่อยู่ใกล้ที่สุดคนหนึ่งของโชสตาโควิช - มาร์ธาลทัคฮาเชฟสกี เหตุการณ์เหล่านี้ทิ้งร่องรอยไว้ในเพลงโศกนาฏกรรม ซิมโฟนีที่ห้า. ในรอบปฐมทัศน์ในเลนินกราดนักเรียนโดยไม่ต้องกลั้นน้ำตาจัดฉากปรบมือเป็นเวลาสี่สิบนาทีให้กับนักแต่งเพลงและวงออเคสตราที่จัดทำโดย E. Mravinsky อีกสองปีต่อมานักแสดงคนเดียวกันก็เล่น Sixth Symphony - Shostakovich ครั้งสุดท้ายของสงครามประกอบ

ในวันที่ 9 สิงหาคม 1942 มีเหตุการณ์ที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน - การแสดงของซิมโฟนีที่เจ็ด ("Leningradskaya") ในห้องโถงใหญ่ของ Leningrad Conservatory คำพูดนี้ออกอากาศทางวิทยุไปทั่วโลกเขย่าความกล้าหาญของผู้อยู่อาศัยในเมืองที่ไม่เสียหาย ผู้แต่งเขียนเพลงนี้ทั้งก่อนสงครามและในช่วงเดือนแรกของการปิดล้อมสิ้นสุดในการอพยพ ที่นั่นใน Kuibyshev วันที่ 5 มีนาคม 1942 ซิมโฟนีถูกเล่นเป็นครั้งแรกโดยวงออเคสตราของโรงละคร Bolshoi ในวันครบรอบการเริ่มต้นของสงครามโลกครั้งที่สองมันถูกแสดงในลอนดอน 20 กรกฏาคม 2485 วันรุ่งขึ้นหลังจากนิวยอร์กรอบปฐมทัศน์ของซิมโฟนี (ดำเนินการโดยก. Toscanini ก.) นิตยสารไทม์ออกมาพร้อมกับภาพของสติสติโกวิชบนหน้าปก

ซิมโฟนีที่แปดเขียนเมื่อปี 2486 ถูกวิพากษ์วิจารณ์ว่าเป็นเพราะโศกนาฏกรรม และที่เก้าซึ่งฉายรอบปฐมทัศน์ในปี 1945 - ตรงกันข้ามสำหรับ "ความสว่าง" ของมัน หลังสงครามผู้ประพันธ์เพลงจะทำงานเพลงภาพยนตร์เรียงความสำหรับเปียโนและสายอักขระ 2491 ยุติการประหารชีวิตของ Shostakovich กับซิมโฟนีต่อไปนักเรียนพบเฉพาะในปี 1953 และสิบเอ็ดซิมโฟนีในปี 1958 มีความสำเร็จของผู้ชมอย่างไม่น่าเชื่อและได้รับรางวัลเลนินรางวัลหลังจากที่นักแต่งเพลงฟื้นฟูอย่างเต็มที่มติของคณะกรรมการกลางในการยกเลิกมติ "แบบ" ซิมโฟนีที่สิบสองอุทิศให้กับ V.I เลนินและอีกสองคนมีรูปแบบที่ผิดปกติ: พวกเขาถูกสร้างขึ้นสำหรับ soloists นักร้องและวงออเคสตรา - สิบสามถึงข้ออีโดย Yevtushenko, สิบสี่บทกวีต่าง ๆ โดยกวีต่าง ๆ สหรัฐโดยธีมแห่งความตาย ซิมโฟนีที่สิบห้าซึ่งต่อมาได้กลายเป็นคนสุดท้ายเกิดในฤดูร้อนปี 1971 ลูกชายของผู้เขียนชื่อ Maxim Shostakovich ดำเนินการครั้งแรก

ในปี 1958 นักแต่งเพลงรับบทเพลง "Khovanshchina" เวอร์ชันของโอเปร่าของเขาถูกกำหนดให้เป็นที่ต้องการมากที่สุดในทศวรรษที่ผ่านมา Shostakovich อาศัยเปียโนของผู้แต่งที่ได้รับการบูรณะจัดการเพื่อเคลียร์เพลงของ Mussorgsky จากเลเยอร์และการตีความ งานที่คล้ายกันถูกหามออกจากเขาและเมื่อยี่สิบปีก่อนกับ "Boris Godunov" ในปี 1959 ภาพยนตร์รอบปฐมทัศน์ของละครเอกมิทรีมิทรีวิชเพียงคนเดียว - "มอสโก, Cheryomushki"ซึ่งก่อให้เกิดความประหลาดใจและเป็นที่ยอมรับอย่างกระตือรือร้นสามปีต่อมาภาพยนตร์เพลงยอดนิยมออกมาตามงานใน 60-70 นักแต่งเพลงเขียนสตริง quartets 9, ทำงานมากเกี่ยวกับเสียงร้อง Sonata สำหรับอัลโตและเปียโนเป็นงานสุดท้ายของอัจฉริยะโซเวียต หลังจากที่เขาเสียชีวิต

Music Shostakovich ในโรงภาพยนตร์

Dmitry Dmitrievich แต่งเพลง 33 เรื่อง "Katerina Izmaylova" และ "Moscow, Cheryomushki" ถูกถ่ายทำ อย่างไรก็ตามเขามักจะบอกกับนักเรียนเสมอว่าการเขียนเพื่อโรงภาพยนตร์เป็นไปได้เฉพาะภายใต้การคุกคามของความอดอยาก แม้จะมีความจริงที่ว่าเขาแต่งเพลงภาพยนตร์โดยเฉพาะเพื่อประโยชน์ แต่ก็มีท่วงทำนองที่สวยงามอย่างน่าอัศจรรย์มากมาย

ท่ามกลางภาพยนตร์ของเขา:

• เคาน์เตอร์กำกับโดย F. Ermler และ S. Yutkevich, 1932
• ตอนจบเกี่ยวกับ Maxim กำกับโดย G. Kozintsev และ L. Trauberg, 1934-1938
• "Man with a Gun" ผู้กำกับ S. Yutkevich, 1938
• "Young Guard" ผู้กำกับ S. Gerasimov, 1948
• "การประชุมใน Elbe" ผู้อำนวยการกรัมอเล็กซานเดอร์ 2491
• "The Gadfly" ผู้กำกับ A. Fainzimmer, 1955
• "หมู่บ้านเล็ก ๆ " ผู้อำนวยการกรัม Kozintsev, 2507
• "ราชาเลียร์" ผู้อำนวยการกรัม Kozintsev 2513

อุตสาหกรรมภาพยนตร์สมัยใหม่มักจะใช้ดนตรีของ Shostakovich เพื่อสร้างการออกแบบทางดนตรีของภาพวาด:

ร่างของสติสโกวิชและวันนี้คลุมเครือเรียกเขาว่าอัจฉริยะ เขาไม่เคยพูดอย่างเปิดเผยกับสิ่งที่เกิดขึ้นโดยรู้ว่าเขาจะเสียโอกาสในการเขียนเพลงซึ่งเป็นธุรกิจหลักของชีวิตของเขา แม้ทศวรรษต่อมาเพลงนี้พูดถึงทั้งบุคลิกของนักแต่งเพลงและทัศนคติของเขาในยุคที่น่ากลัวของเขา