การเต้นรำแบบตะวันออก: ประวัติและตำนานของประเทศอาหรับ

การเต้นรำแบบตะวันออก: ประวัติและตำนานของประเทศอาหรับ

การพูดคุยเกี่ยวกับการเต้นรำแบบตะวันออกมักจะมาจากการเต้นรำหน้าท้องแปลกใหม่หรือการเต้นรำหน้าท้อง มันเป็นการโยกของสะโพกการเคลื่อนไหวของกระเพาะอาหารที่เป็นลูกคลื่นซึ่งเป็นพื้นฐานของสไตล์นี้ แต่รูปแบบการออกแบบท่าเต้นลักษณะเป็นรากฐาน ท้ายที่สุดมีการเต้นรำแบบตะวันออกจำนวนมากซึ่งผสมผสานวัฒนธรรมของประเทศอาหรับทั้งหมด

ประวัติความเป็นมาของการเต้นรำแบบตะวันออก: จากพิธีกรรมไปจนถึงความแปลกใหม่

การกล่าวถึงสไตล์การเต้นตะวันออกครั้งแรกนั้นสามารถพบได้ในวัดโบราณของอียิปต์ จิตรกรรมฝาผนังที่ประดับประดาอยู่บนกำแพงภาพวาดของคนเต้น พบภาพที่คล้ายกันในเมโสโปเตเมียอารยธรรมที่เก่าแก่ที่สุด ภาพเฟรสโก้มีอายุมากกว่า 3,000 ปี

ค้นหาต้นกำเนิดและข้อมูลที่ถูกต้องเกี่ยวกับการปรากฏตัวของการเต้นรำหลังจากสามพันปีเป็นไปไม่ได้ซึ่งทำให้สไตล์ลึกลับและลึกลับมากขึ้น เขาถูกห่อหุ้มด้วยตำนานอย่างแท้จริง หนึ่งในนั้นกล่าวว่าการเต้นรำเดิมเป็นพิธีกรรมและช่วยบรรเทาความเจ็บปวด ผู้หญิงล้อมรอบส่วนหนึ่งและเคลื่อนไหวสะโพกลักษณะขับรถวิญญาณชั่วจากทารกแรกเกิด

หลังจากนั้นไม่นานการเต้นรำก็ถูกใช้ในพิธีกรรมที่เกี่ยวข้องกับลัทธิของเทพธิดาแห่งความอุดมสมบูรณ์ ในสมัยนั้นดินแดนสำหรับชาวอาหรับเป็นแหล่งอาหารเพียงแหล่งเดียว เพื่อให้ได้ผลดีนักบวชในวัดจึงทำการเต้นรำหน้าท้องซึ่งสัมพันธ์กับการกำเนิดชีวิตใหม่

ภายใต้พลังของการเต้นราคะเป็นทั้งกลางและตะวันออกใกล้ เมื่อเวลาผ่านไปรูปแบบเริ่มเปลี่ยนจากการเต้นรำแบบพิธีกรรมมันกลายเป็นชาวบ้านหรือชาวบ้าน กลุ่มชาติพันธุ์แต่ละกลุ่มที่เป็นส่วนหนึ่งของภูมิภาคได้แนะนำสิ่งที่แตกต่างกับการเคลื่อนไหวของนักเต้น มีการฟ้อนรำพื้นบ้านหลายร้อยต้นกำเนิดซึ่งเป็นสไตล์ตะวันออก พวกเขารวมกันเป็นสองจุด: นักแสดงจำเป็นต้องเป็นผู้หญิงองค์ประกอบหลักคือการเคลื่อนไหวของสะโพกและหน้าท้อง

การเต้นรำที่เย้ายวนใจของความงามแบบตะวันออกได้รับการชื่นชมจากพ่อค้าและพ่อค้าชาวยุโรปที่เริ่มเดินทางรอบอียิปต์ตั้งแต่ประมาณศตวรรษที่ 16 มันเป็นช่วงเวลาที่ประเทศกลายเป็นส่วนหนึ่งของจักรวรรดิออตโตมันซึ่งทำให้ชาวโลกเก่าไปเยี่ยมมันอย่างไม่เกรงกลัว

ชาวยุโรปยอมรับประเพณีของชาวอาหรับ แต่มาธาฮาริช่วยให้พวกเขาแพร่กระจายไปทั่วทั้งทวีปเฉพาะในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 เธอพูดกับสาธารณชนว่าเธอกำลังเต้นรำแบบพิธีกรรมของอินเดีย สิ่งนี้กระตุ้นความสนใจศิลปะตะวันออกอย่างมาก ในปี 1889 รายการแรกถูกจัดขึ้นที่ปารีสที่ซึ่งหญิงอาหรับทำการเต้นรำหน้าท้อง สี่ปีหลังจากเหตุการณ์นี้การเคลื่อนไหวของความงามทางทิศตะวันออกกำลังเพลิดเพลินอยู่กับตัวเองในชิคาโกขอบคุณซาอูลบลูม ตั้งแต่นั้นมานักเต้นรำชาวอียิปต์ก็หยุดเต้นเพื่อสิ่งแวดล้อมในบ้านเท่านั้นผู้ชมต่างกระตือรือร้นที่จะแสดงที่น่าทึ่ง

ทัศนคติต่อการเต้นก็เปลี่ยนไปในไคโรซึ่งกำลังกลายเป็นเมืองสำคัญในศตวรรษที่ 20 บทบาทสำคัญในกระบวนการนี้เล่นโดย Badia Mansabni นักเต้นแห่งสายเลือดเลบานอน เธอเปิดไนท์คลับในรูปแบบของคาบาเร่ต์ยุโรปในเมืองหลวงของอียิปต์ การเต้นรำแบบตะวันออกกลายเป็นส่วนหนึ่งของหมายเลขคอนเสิร์ตและไม่ใช่เพียงแค่ความหลงใหลในบ้านที่มีความงามแบบอาหรับ ยิ่งไปกว่านั้น Badia ยังดึงดูดนักออกแบบท่าเต้นชาวยุโรปเพื่อฝึกฝนเด็กผู้หญิง ครูผสมผสานการเคลื่อนไหวของสไตล์ตะวันออกเข้ากับทิศทางอื่น ๆ ทำให้โรงเรียนสอนเต้นมีเอกลักษณ์

แต่ไม่เพียง แต่การปรากฏตัวของไนต์คลับช่วยให้อียิปต์กลายเป็นศูนย์กลางของการเต้นรำแบบตะวันออก ในปี 1940 ละครเพลงเริ่มถูกถ่ายทำในประเทศซึ่งมีบทบาทหลักในการเล่นโดยวัฒนธรรมอาหรับโดยเฉพาะดนตรี ไม่ได้ทำในการผลิตและไม่มีฉากเต้นรำ ในเวลาเดียวกันผู้สร้างภาพยนตร์ชาวอียิปต์แสวงหาแรงบันดาลใจในภาพยนตร์ยุโรปและอเมริกา การผสมผสานวัฒนธรรมในงานศิลปะและนำไปสู่ความนิยมในการเรียนเต้นของอียิปต์ทั่วโลก

ใน 90s, อียิปต์หยุดเป็นศูนย์กลางของสไตล์การเต้นรำอาหรับ คลื่นของนักท่องเที่ยวรวยลดลงอย่างมากซึ่งนำไปสู่การปิดไนท์คลับและมุสลิมหัวรุนแรงที่ปรากฏตัวในประเทศห้ามไม่ให้ผู้หญิงเต้นรำในที่สาธารณะ เมื่อเทียบกับภูมิหลังนี้สไตล์เริ่มพัฒนาในตุรกีและเลบานอน

การเต้นรำแบบตะวันออกไม่หยุดที่จะกระตุ้นผู้หญิงยุคใหม่ อายุและประเทศไม่สำคัญ เพียงพอที่จะเห็นสะโพกที่พริ้วไหวอย่างสง่างามมีความปรารถนาที่จะเชี่ยวชาญศิลปะนี้ เป็นการยากที่จะบอกว่ามีโรงเรียนสอนการเต้นรำโอเรียนเต็ลเปิดให้บริการอยู่ทั่วโลกจำนวนเท่าใด เมื่อพิจารณาถึงความสนใจในเรื่องนี้สิ่งหนึ่งที่แน่นอนคือ: จำนวนของพวกเขาจะเพิ่มขึ้นเท่านั้น

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

  • ระบำหน้าท้องหรือ Bellydance เป็นคำประกาศเกียรติคุณเพื่อกระจายสไตล์ในสหรัฐอเมริกา เป็นที่เชื่อกันว่าโซลบลูมนำมาใช้เพื่อเพิ่มทิศทางของความเย้ายวนใจและความดึงดูดใจ ดังประวัติศาสตร์แสดงให้เห็นว่านักการเมืองไม่ได้สูญหายไป

  • เสื้อผ้าแบบดั้งเดิมสำหรับผู้หญิงที่เล่นระบำหน้าท้องเป็นเสื้อท่อนบนกระโปรงยาวกับพื้นหรือชุดกีฬาผู้หญิง ภาพนี้ได้รับการแก้ไขในความคิดของคนสมัยใหม่แม้ในขั้นต้นเครื่องแต่งกายจะเรียบง่ายขึ้น เด็กผู้หญิงสวมชุดยาวปิดและสะโพกถูกเน้นด้วยผ้าเช็ดหน้า การได้พบนักเต้นที่มีหน้าท้องเป็นเรื่องไร้สาระ อะไรทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงอย่างเปิดเผย ฮอลลีวู้ด ผู้กำกับชาวอเมริกันเป็นตัวแทนของภาคตะวันออกที่มีความสว่างสดใสและมีเสน่ห์ สิ่งนี้กลายเป็นพื้นฐานสำหรับการสร้างภาพลักษณ์ "อเมริกัน" ของผู้หญิงตะวันออกซึ่งโดยวิธีการแพร่กระจายไปทั่วประเทศบรรพบุรุษของประเภท

  • ตามสมมติฐานข้อหนึ่งการเต้นรำแบบตะวันออกเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมทหารชายและมีถิ่นกำเนิดในทิเบตเมื่อประมาณ 13,000 ปีก่อน ต่อมาผู้หญิงได้นำรูปแบบการเต้นมาปรับใช้และทำให้พวกเขามีเสน่ห์ดึงดูดเพศตรงข้ามมากขึ้น

  • เสียงสะท้อนของสไตล์ตะวันออกที่พบในวัฒนธรรมชาติพันธุ์ของชาวฮาวาย จะอธิบายความจริงข้อนี้ได้อย่างไรเนื่องจากสิ่งกีดขวางระหว่างทวีปในรูปแบบของมหาสมุทรแอตแลนติกยังเป็นไปไม่ได้

  • การแพร่กระจายของประเภทในยุโรปยังเกี่ยวข้องกับชื่อของนโปเลียน อ้างอิงจากเวอร์ชั่นหนึ่งเขาสั่งให้นักเต้น 400 คนตัดศีรษะเพื่อไม่ให้พวกเขาล่อลวงทหารด้วยการเต้นรำ ตามที่คนอื่นจักรพรรดิฝรั่งเศสหลงใหลในความงามและความสง่างามของผู้หญิงตะวันออกที่เขาล้อมรอบตัวเองด้วยนักเต้น 400 คน

  • ชาวสลาฟโบราณยังเชี่ยวชาญในศิลปะแห่งท้องระบำ สำหรับพวกเขาเขายังสวมความหมายอันศักดิ์สิทธิ์ ทุกปีในวันแต่งงานภรรยาเต้นรำเพื่อให้สามีของเธอยังคงต้องการและยังเด็กอยู่

  • คัมภีร์ไบเบิลรักษาตำนานของซาโลเมที่สวยงามผู้ซึ่งหลงใหลในการเต้นรำของกษัตริย์เฮโรด ในระหว่างการแสดงของเธอผู้หญิงคนนั้นก็โยนผ้าคลุมหน้าทั้งเจ็ดของเธอออกไป กษัตริย์ที่ได้รับการยกย่องปฏิญาณว่าจะทำตามคำขอของซาโลเม เธอถามหัวหน้าจอห์นเดอะแบปทิสต์ เฮโรดรักษาสัญญาของเขา อะไรก็ตามที่อาจกล่าวได้ในตำนานการเต้นรำของทั้งเจ็ดจะเป็นที่ประจักษ์แก่สาธารณชน คุณสามารถชื่นชมภาพของซาโลเมในภาพวาดของ Maurizia Gottlieb และ Benozzio Gozzoli

  • เพื่อให้ได้รับความสนใจจากสุลต่านการโดดเด่นจากภรรยาที่เหลือในฮาเร็มช่วยเต้นรำท้อง ในประเทศอิสลามรูปแบบเสียงที่แตกต่างกันและกลายเป็นที่เกี่ยวข้องกับศิลปะของการล่อลวง เส้นบาง ๆ ระหว่างการเต้นรำและเปลื้องผ้ายังคงเป็นที่ถกเถียงกัน

  • มีตำนานที่สวยงามของการปรากฏของพุง มันบอกว่าสาเหตุของการเกิดขึ้นของสไตล์เป็นผึ้งธรรมดา เธอบินภายใต้เสื้อผ้าของเด็กสาวและนี่ทำให้เธอเปลี่ยนสะโพกและพุงของเธออย่างเข้มข้น ความพยายามที่จะกำจัดแมลงที่น่ารำคาญในที่สุดก็กลายเป็นการเต้นรำ

  • นักเต้นระบำหน้าท้องแรกของรัสเซียคือ Tatyana Nurlabekovna Zelenetskaya

  • วัฒนธรรมของตะวันออกกลายเป็นแรงบันดาลใจสำหรับ M. I. Glinka นักแต่งเพลงสะท้อนให้เห็นถึงความประทับใจที่ชัดเจนของเขาเกี่ยวกับการเต้นรำของสาว Circassian ในโอเปร่ารุสลันและมิลามิลา

  • รัฐบาลอียิปต์มีรายรับประมาณ 400 ล้านดอลลาร์ต่อปีจากการเต้นระบำหน้าท้อง ความจริงก็คือนักเต้นต้องจ่ายภาษีสำหรับการแสดงสาธารณะของ Bellydance

เพลงตะวันออกยอดนิยม

สัมผัสวัฒนธรรมอาหรับคุณจะประหลาดใจด้วยจำนวนเพลงที่แสดงภายใต้ระบำหน้าท้องที่มีชื่อเสียง พวกเขาประกอบด้วยในอียิปต์, ตุรกี, เลบานอน, อิหร่านและประเทศตะวันออกอื่น ๆ เพลงยุค 40 ของอียิปต์ได้รับความนิยมเป็นพิเศษ นักแต่งเพลงในสมัยนั้นพยายามเอาชนะความรักของผู้หญิงหลายคนทั่วโลก เราขอแนะนำให้คุณสัมผัสกับดนตรีที่มีเสน่ห์แห่งตะวันออก

  • "Noura Noura" Farida Al Atrash ผลงานของนักประพันธ์แห่งซีเรียนี้สามารถได้ยินได้ในเกือบทุกดนตรีที่ผลิตในอียิปต์ เขาใช้เวลา 40 ปีในการแต่งเพลงสไตล์ตะวันออก ในเวลาเดียวกันฟาริดไม่พลาดโอกาสในการแสดงเรียงความอย่างอิสระซึ่งดึงดูดความสนใจจากบุคคลของเขามากยิ่งขึ้น

"Noura Noura" (ฟัง)

  • "Enta Omry" ดำเนินการโดย Umm Kulthum เพลงของเพลงนี้เขียนโดย Mohammed Abd-al-Wahhab นักแต่งเพลงมีชื่อเสียงโด่งดังเกินขอบเขตของบ้านเกิดของเขาเขาเขียนเพลงสวดของลิเบียตูนิเซียและสหรัฐอาหรับเอมิเรตส์ ในงานของเขาโมฮัมเหม็ดไม่เพียง แต่ใช้ลวดลายอาหรับเป็นภาษาอาหรับเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแบบยุโรปด้วย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเขารู้สึกประทับใจกับวัฒนธรรมฝรั่งเศส

"Enta Omry" (ฟัง)

  • "Gabar" Abdel Halim Hafez นักร้องนี้ได้รับฉายาว่า "ไนล์ไนติงเกล" สำหรับเสียงที่น่าหลงใหลและน่าหลงใหลของเขา ความสามารถในการร้องเพลงไม่ใช่สิ่งเดียวที่อับเดลจำได้ นักดนตรีได้สร้างกาแล็กซี่ทั้งชิ้นซึ่งกลายเป็นคลาสสิกของวัฒนธรรมอียิปต์

"Gabar" (ฟัง)

  • "Welak" ดำเนินการโดยโจเซฟอัตตินักร้องชาวเลบานอนสมัยใหม่ ตะวันออกและตะวันตกรวมกันเป็นหนึ่งเดียวในงานของโจเซฟ เสียงต่ำที่นุ่มนวลของเขารวมกับท่วงทำนองที่ไพเราะทำให้ชื่อเสียงและเป็นที่ยอมรับของนักดนตรี

"Welak" (ฟัง)

  • "Ommi" Marcel Khalifa นักร้องและนักแต่งเพลงชาวเลบานอนคนนี้ให้การแสดงครั้งแรกของเขาในช่วงสงครามกลางเมือง ความกระหายที่จะนำเสนอต่อผู้อื่นรอบ ๆ งานของเขาแข็งแกร่งกว่าความกลัวต่อความตาย และเพลงของเขาที่เขียนในสไตล์อาหรับดั้งเดิมยังคงเป็นที่นิยมในหมู่ผู้ชื่นชอบวัฒนธรรมตะวันออก

การเต้นรำแบบตะวันออก

รู้จักสไตล์นี้มากกว่า 50 ประเภท ความหลากหลายนี้เกิดจากลักษณะทางวัฒนธรรมของประเทศที่การเต้นรำแพร่กระจาย

  • ฮาวายเป็นที่แพร่หลายมากที่สุดในอียิปต์และ "นำเข้า" โดยยิปซีจากอินเดีย ตามเนื้อผ้า haveyzi แสดงบนท้องถนน หลังจากการแสดงนักเต้นไปกับกลองคว่ำและเก็บเงินจากผู้ชม รายละเอียดลักษณะของเครื่องแต่งกายของทิศทางนี้ถือเป็นหมวกขนาดเล็กที่ตกแต่งด้วยริบบิ้นและลูกปัด

  • Bandari - สไตล์อิหร่าน มันโดดเด่นด้วยการสั่นอย่างรุนแรงของสะโพกและไหล่ Bandari กำลังเต้นรำบนถุงเท้าถือผ้าเช็ดหน้า

  • Haggala เป็นการเต้นรำแบบเบดูอินที่จัดขึ้นตามประเพณีในงานแต่งงาน การออกแบบท่าเต้นของเขารวมถึงการตบมือและกระโดดบ่อยครั้งที่ผสมผสานอย่างกลมกลืนกับการเคลื่อนไหวของสะโพก ความสนใจเป็นพิเศษให้กับกระโปรงที่มี flounces กว้าง

  • นูเบีย - สไตล์ที่แพร่กระจายในซูดาน มันเป็นเรื่องที่ดำเนินการโดยกลุ่มนักเต้นที่ถือกลองหรือแผ่นกกในมือของพวกเขา

นอกจากนี้ยังมีโรงเรียนสอนการเต้นรำแบบโอเรียนทัลตุรกีอียิปต์และอื่น ๆ ไม่แตกต่างกันและอุปกรณ์เสริมที่ใช้ในการแสดง: เซเบอร์, เพชร, เชิงเทียน, ผ้าคลุมไหล่และแฟน ๆ

ดนตรีตะวันออกยากที่จะสับสนกับทิศทางอื่น นี่คือการร้องเพลงที่ขับกล่อมไม่ได้ นี่เป็นรูปที่ไพเราะมากซึ่งเครื่องดนตรีพื้นบ้านสามารถได้ยินได้ชัดเจน - เต้นและแทมบูรีน นี่คือนิทานที่แท้จริงของตะวันออกโดยที่มันไม่ยากที่จะจินตนาการถึงโลกแห่งการเต้นรำสมัยใหม่

ดูวิดีโอ: ดเศรษฐอาหรบแจก ทรป. . (พฤศจิกายน 2024).

แสดงความคิดเห็นของคุณ