ดนตรีพื้นบ้านญี่ปุ่น: เครื่องดนตรีระดับชาติและแนวเพลง

เพลงพื้นบ้านของญี่ปุ่นเป็นปรากฏการณ์ที่ค่อนข้างโดดเด่นเนื่องจากการแยกเกาะของพระอาทิตย์ขึ้นและทัศนคติที่ระมัดระวังของผู้คนที่พำนักอยู่กับวัฒนธรรมของพวกเขา

พิจารณาเครื่องดนตรีพื้นเมืองของญี่ปุ่นก่อนจากนั้นจึงกำหนดประเภทของวัฒนธรรมดนตรีของประเทศนี้

เครื่องดนตรีพื้นบ้านญี่ปุ่น

shamisen เป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีที่มีชื่อเสียงที่สุดในญี่ปุ่นเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีประเภทลูท Syamien เป็นเครื่องดนตรีสามสายที่ดึงออกมา มันมีต้นกำเนิดมาจากซานซินซึ่งในทางกลับกันมาจาก Sansun จีน (และต้นกำเนิดเป็นที่น่าสนใจและรากศัพท์ของชื่อที่สนุกสนาน)

Syamis เป็นที่เคารพในเวลาปัจจุบันบนหมู่เกาะญี่ปุ่น: ตัวอย่างเช่นการเล่นเครื่องดนตรีนี้มักจะใช้ในโรงละครญี่ปุ่นแบบดั้งเดิม - Bunraku และ Kabuki การเรียนรู้การเล่นชามิเซ็นรวมอยู่ในไมโกะ - โปรแกรมการเรียนรู้ศิลปะการเป็นเกอิชา

HFE - นี่คือตระกูลของขลุ่ยญี่ปุ่นที่มีเสียงดัง (ส่วนใหญ่) ซึ่งมักทำจากไม้ไผ่ มีขลุ่ยนี้จากท่อจีน "payiso" ที่มีชื่อเสียงที่สุดของ fou - shakuhachiเครื่องมือของพระสงฆ์นิกายเซน มีความเชื่อกันว่าชาวนาคิดค้น shakuhachi เมื่อเขาถือไม้ไผ่และได้ยินเสียงลมพัดทำนองในลำต้นกลวง

บ่อยครั้งที่ fue เช่น shamisen ถูกนำมาใช้เป็นเครื่องดนตรีประกอบกับโรงละครของ Banraku หรือ Kabuki รวมถึงวงดนตรีที่หลากหลาย นอกจากนี้บางส่วนของ fou ที่ถูกปรับไปยังระดับตะวันตก (เช่นเครื่องมือสี) สามารถเดี่ยว ในขั้นต้นเกม fue เป็นเพียงอภิสิทธิ์ของพระญี่ปุ่นที่หลงทาง

suikinkutsu - เครื่องดนตรีในรูปแบบของเหยือกคว่ำที่ไหลผ่านน้ำเข้าไปในรูมันทำให้เสียง เสียงของ suikinkutsu นั้นเหมือนเสียงระฆัง

เครื่องมือที่น่าสนใจนี้มักจะถูกใช้เป็นคุณสมบัติของสวนญี่ปุ่นเล่นก่อนพิธีชงชา (ซึ่งสามารถจัดขึ้นในสวนญี่ปุ่น) สิ่งนี้คือเสียงของเครื่องดนตรีนี้ทำสมาธิมากและสร้างอารมณ์ครุ่นคิดซึ่งเหมาะสำหรับการดำน้ำใน Zen เนื่องจากการอยู่ในสวนและพิธีชงชาเป็นส่วนหนึ่งของประเพณีของ Zen

ไทโกะ - แปลจากภาษาญี่ปุ่นเป็นภาษารัสเซียคำนี้หมายถึง "กลอง" เช่นเดียวกับกลองอะนาล็อกในประเทศอื่น ๆ ไทโกะขาดไม่ได้ในเรื่องการทหาร อย่างน้อยพงศาวดารของ Gunzi Esyu กล่าวอย่างนี้: หากมีการโจมตีเก้าถึงเก้าครั้งนั่นหมายถึงการเรียกร้องให้พันธมิตรเข้าสู่การต่อสู้และเก้าถึงสามคนแสดงว่าศัตรูต้องถูกติดตามอย่างแข็งขัน

สำคัญ: ในระหว่างการแสดงมือกลองจะดึงความสนใจไปที่สุนทรียภาพของการแสดง การปรากฏตัวของการแสดงดนตรีในญี่ปุ่นนั้นไม่ได้มีความสำคัญอะไรมากไปกว่าองค์ประกอบของทำนองหรือจังหวะ

แนวเพลงของ Land of the Rising Sun

เพลงลูกทุ่งญี่ปุ่นได้ผ่านการพัฒนาหลายขั้นตอน: ในขั้นต้นมันเป็นเพลงและเพลงที่มีธรรมชาติที่มีมนต์ขลัง (เช่นทุกชาติ) จากนั้นอิทธิพลของชาวพุทธและขงจื้อก็มีอิทธิพลต่อการก่อตัวของแนวดนตรี ในหลาย ๆ ทางดนตรีญี่ปุ่นดั้งเดิมนั้นมีความเกี่ยวข้องกับการแสดงพิธีเทศกาลการแสดงละคร

ในรูปแบบที่เก่าแก่ที่สุดของเพลงชาติญี่ปุ่นเป็นที่รู้กันถึงสองแนว - นี่คือ Somo เพลงสวดพุทธและ gagaku เพลงบรรเลงของศาล และแนวเพลงที่ไม่มีรากในสมัยโบราณก็คือ yasugi busi และ enka

Yasugi busi - หนึ่งในประเภทที่พบบ่อยที่สุดของเพลงพื้นบ้านในญี่ปุ่น มันถูกตั้งชื่อตามเมืองยาสุกิซึ่งสร้างขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่สิบเก้า ธีมหลักของ Yasugi Busi พิจารณาประเด็นสำคัญของประวัติศาสตร์โบราณในท้องถิ่นและตำนานในตำนานเกี่ยวกับยุคของเทพเจ้า

“ Yasugi Busi” เป็นทั้งการเต้นรำ“ dojo sukui” (ที่ตกปลาในโคลนจะแสดงในรูปแบบการ์ตูน) และศิลปะของการเล่นปาหี่เพลง "jeni daiko" ที่ก้านไม้ไผ่กลวงกลวงที่เต็มไปด้วยเหรียญถูกใช้เป็นเครื่องมือ

Enka - นี่เป็นประเภทที่เกิดขึ้นเมื่อไม่นานมานี้หลังจากสงคราม ใน enke เครื่องดนตรีพื้นบ้านของญี่ปุ่นมักจะถูกถักทอเป็นดนตรีแจ๊สหรือบลูส์ (เป็นการผสมผสานที่ผิดปกติ) และมันยังรวมเพนทาโทนิกญี่ปุ่นกับมาตรฐานยุโรป

คุณสมบัติของดนตรีพื้นบ้านญี่ปุ่นและความแตกต่างจากเพลงของประเทศอื่น ๆ

เพลงชาติญี่ปุ่นมีลักษณะเฉพาะที่แตกต่างจากวัฒนธรรมดนตรีของชาติอื่น ๆ ตัวอย่างเช่นมีเครื่องดนตรีพื้นบ้านญี่ปุ่น - หลุมร้องเพลง (suikinkutsu) คุณแทบจะไม่สามารถหาที่อื่นได้แม้ว่าจะมีชามดนตรีในทิเบตและอีกมากมาย?

ในเพลงญี่ปุ่นจังหวะและจังหวะสามารถเปลี่ยนแปลงได้ตลอดเวลารวมถึงการขาดขนาด ในดนตรีพื้นบ้านของประเทศ Rising Sun มีช่วงเวลาที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิงพวกเขาเป็นเรื่องแปลกสำหรับการได้ยินของชาวยุโรป

สำหรับดนตรีพื้นบ้านของญี่ปุ่นนั้นมีลักษณะใกล้เคียงกับเสียงของธรรมชาติความปรารถนาในความเรียบง่ายและความบริสุทธิ์ นี่ไม่ใช่อุบัติเหตุ: ญี่ปุ่นสามารถแสดงความสวยงามในสิ่งปกติ

โดย Arthur Viter