P. I. Tchaikovsky: ผ่านหนามสู่ดวงดาว

เมื่อนานมาแล้วที่ชายแดนทางตะวันตกเฉียงใต้ของรัสเซียในสเตปป์ของยูเครนมีการแข่งขันคอซแซคที่รักอิสระด้วยชื่อ Chaika ที่สวยงาม ประวัติความเป็นมาของพืชสกุลนี้มีอายุย้อนกลับไปหลายศตวรรษเมื่อชนเผ่าสลาฟควบคุมสเตปป์ของดินแดนอุดมสมบูรณ์และยังไม่ได้แบ่งออกเป็นรัสเซีย, Ukrainians และเบลารุสหลังจากการรุกรานของชาวมองโกล - ตาตาร์

ครอบครัวของ Tchaikovsky ชอบที่จะจดจำชีวิตที่กล้าหาญของ Fedor Afanasyevich Chaika (ค.ศ. 1695-1767) ซึ่งเป็นวีรบุรุษผู้ยิ่งใหญ่ที่ได้รับบาดเจ็บสาหัสในการต่อสู้ของสวีเดนโดยกองทหารรัสเซียที่อยู่ใกล้ Poltava (1709)

ในเวลาเดียวกันรัฐรัสเซียเริ่มกำหนดชื่อถาวรให้แต่ละตระกูลแทนชื่อเล่น (ชื่อที่ไม่ได้รับบัพติสมา) ปู่ของนักแต่งเพลงเลือกนามสกุลของเขา Tchaikovsky นามสกุลดังกล่าวที่ลงท้ายด้วย "ท้องฟ้า" ถือเป็นเกียรติเนื่องจากพวกเขามอบให้กับครอบครัวของขุนนาง รางวัลอันสูงส่งได้รับมอบให้กับปู่ของเขาสำหรับ "บริการที่ซื่อสัตย์ต่อปิตุภูมิ" ในสงครามรัสเซีย - ตุรกีเขาได้ทำภารกิจที่มีมนุษยธรรมมากที่สุด: เขาเป็นแพทย์ทหาร พ่อของ Peter Ilyich, Ilya Petrovich Tchaikovsky (1795-1854) เป็นวิศวกรเหมืองแร่ที่มีชื่อเสียง

ในประเทศฝรั่งเศสจากกาลเวลามีกลุ่มที่เบื่อหน่ายชื่อ Assier ใครในโลกแห่งแฟรงค์อาจคิดได้ว่าในศตวรรษที่อยู่ไกลออกไปเย็น Muscovy ลูกหลานของพวกเขาจะกลายเป็นดาวเด่นของโลกเขาจะเชิดชูเผ่า Tchaikovsky และ Assyor มานานหลายศตวรรษ

แม่ของนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ในอนาคตอเล็กซานดร้า Andreevna Tchaikovskaya เมื่อตอนที่เธอยังเป็นเด็กเบื่อชื่อนามสกุล Assier (2356-2397) มักบอกลูกชายของเธอเรื่องปู่ Michel-Victor Assier ซึ่งเป็นช่างแกะสลักชาวฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียง ฉันมารัสเซียและพักที่นี่เพื่อมีชีวิตอยู่ (ฉันสอนภาษาฝรั่งเศสและเยอรมัน)

โชคชะตานำสองสิ่งนี้มารวมกัน และ 25 เมษายน 2383 ปีเตอร์เกิดในภูมิภาคอูราลในหมู่บ้านเล็ก ๆ ในช่วงเวลาที่โรงงาน Kamsko-Votkinsk ตอนนี้มันเป็นเมืองของ Votkinsk, Udmurtia

พ่อแม่ชอบดนตรี แม่เล่นเปียโน ฉันร้องเพลง พ่อชอบเล่นฟลุต บ้านถูกจัดขึ้นตอนเย็นดนตรีสมัครเล่น ดนตรีเข้ามาในจิตใจของเด็ก แต่เนิ่น ๆ ทำให้เขาหลงใหล Petrusha เล็ก ๆ น้อย ๆ (ในครอบครัวของเขา Petrusha, Pierre) รู้สึกประทับใจเป็นพิเศษกับวงออเคสตร้าที่พ่อซื้อมาซึ่งเป็นกลไกเชิงกลที่ติดตั้งเพลาในระหว่างการหมุนของดนตรีที่เกิด เพลง Zerlina จากโอเปร่าของโมสาร์ท“ Don Juan” รวมถึงเพลงจากโอเปร่าโดย Donizetti และ Rossini ฟัง ปีเตอร์ใช้ชุดรูปแบบจากงานดนตรีเหล่านี้ตอนอายุห้าขวบในจินตนาการของเขาบนเปียโน

ตั้งแต่เด็กปฐมวัยเด็กชายคนนี้มีความประทับใจอย่างยาวนานกับท่วงทำนองพื้นบ้านที่ดึงออกมาซึ่งสามารถได้ยินได้ในช่วงฤดูร้อนอันเงียบสงบรอบ ๆ โรงงาน Votkinsk

จากนั้นเขาก็ตกหลุมรักกับการเดินกับน้องสาวและน้องชายของเขาพร้อมด้วยความโปรดปรานของเธอ Fanny Durbach มักจะไปที่หินที่งดงามพร้อมด้วยชื่อที่ยอดเยี่ยม "ชายชราและหญิงชรา" เสียงก้องดังขึ้นอย่างลึกลับที่นั่น ... ล่องเรือในแม่น้ำ Natva อาจเป็นเพราะการเดินเหล่านี้มันเป็นนิสัยที่จะทำให้การเดินนาน ๆ ทุกวันเป็นไปได้แม้ในสายฝนและน้ำค้างแข็ง การเดินตามธรรมชาตินักแต่งเพลงชื่อดังระดับโลกที่ได้รับแรงบันดาลใจแต่งเพลงประกอบทางจิตใจพบความปลอบใจจากปัญหาต่าง ๆ ที่รบกวนเขามาตลอดชีวิต

การเชื่อมต่อระหว่างความสามารถในการเข้าใจธรรมชาติและความสามารถในการสร้างได้รับการสังเกตมานานแล้ว เซเนกานักปรัชญาโรมันผู้มีชื่อเสียงซึ่งมีชีวิตอยู่เมื่อสองพันปีที่แล้วกล่าวว่า“ Omnis ars naturae imitatio est” -“ ศิลปะทุกชิ้นเป็นการเลียนแบบธรรมชาติ” การรับรู้ที่ละเอียดอ่อนของธรรมชาติการไตร่ตรองอย่างละเอียดค่อยๆเกิดขึ้นในความสามารถของไชคอฟสกีเพื่อดูว่าคนอื่นไม่สามารถเข้าถึงอะไรได้บ้าง และหากปราศจากสิ่งนี้ดังที่คุณทราบมันเป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจอย่างถ่องแท้ในสิ่งที่เขาเห็นและทำให้เป็นจริงในดนตรี สำหรับความอ่อนไหวพิเศษความประทับใจของเด็กความเปราะบางในธรรมชาติของเขาครูเรียกว่าปีเตอร์“ เด็กแก้ว” บ่อยครั้งที่เขามีความสุขหรือเศร้าเขามาถึงรัฐที่สูงส่งเป็นพิเศษและเริ่มร้องไห้ ครั้งหนึ่งเขาเคยแบ่งปันกับพี่ชายของเขา: "เมื่อไม่กี่ชั่วโมงก่อนเมื่อฉันรู้สึกยินดีอย่างยิ่งกับทุ่งข้าวสาลีที่อยู่ติดกับสวนที่ฉันคุกเข่าและขอบคุณพระเจ้าสำหรับความลึกของความสุขที่เขาเคยพบ" และในปีที่ครบกำหนดมีหลายกรณีที่คล้ายกับสิ่งที่เกิดขึ้นระหว่างการแต่ง Sixth Symphony เมื่อตอนที่เดินกำลังสร้างจิตใจวาดชิ้นส่วนที่สำคัญทางดนตรีน้ำตาไหลออกมา

เตรียมที่จะเขียนโอเปร่า "Orleansky Maiden" เกี่ยวกับชะตากรรมของวีรบุรุษและน่าทึ่ง

Joan of Arc, การศึกษาวัสดุทางประวัติศาสตร์เกี่ยวกับเธอ, นักแต่งเพลงยอมรับว่า "... เขาประสบกับแรงบันดาลใจที่มากเกินไป ... ฉันทนทุกข์ทรมานมาตลอดสามวันและถูกทรมานที่มีเนื้อหามากมายและมีเวลาและความพยายามน้อยมาก! อาร์คและไปถึงกระบวนการของการงดเว้น (การสละสิทธิ์) และการประหารชีวิต ... ฉันกรีดร้องอย่างมหันต์ฉันก็กลายเป็นคนเลวทรามอย่างยิ่งเจ็บต่อมนุษยชาติทั้งหมด

การถกเถียงเกี่ยวกับความต้องการเบื้องต้นของอัจฉริยะมันเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่พูดถึงคุณสมบัติของปีเตอร์ในฐานะจลาจลแห่งจินตนาการ เขามีวิสัยทัศน์ความรู้สึกที่ไม่มีใครนอกจากตัวเขารู้สึก เสียงเพลงในจินตนาการเอาชนะสิ่งมีชีวิตทั้งหมดของเขาได้อย่างง่ายดายทำให้หลงรักเขาอย่างสมบูรณ์ทะลุจิตสำนึกของเขาและไม่ทิ้งเขาไปนาน ครั้งหนึ่งในวัยเด็กของเขาหลังจากงานรื่นเริง (บางทีมันเกิดขึ้นหลังจากฟังเพลงจากโมซาร์ทโอเปร่าดอนฮวน) เขาก็ตื้นตันกับเสียงเหล่านี้มากจนเขาตื่นเต้นมากและในเวลากลางคืนเขาร้องเป็นเวลานานร้อง: "โอ้เพลงนี้เพลงนี้! เมื่อพยายามจะปลอบเขาพวกเขาก็อธิบายให้เขาฟังว่าอวัยวะนั้นเงียบ“ เขานอนหลับมานานแล้ว” ปีเตอร์ยังคงร้องไห้และเงยหน้าขึ้นซ้ำ ๆ :“ ฉันมีเพลงอยู่ที่นี่ เธอไม่ให้ฉันพักผ่อน! "

ในวัยเด็กมักพบภาพดังกล่าวบ่อยครั้ง ปีเตอร์น้อยปราศจากโอกาสที่จะเล่นเปียโนเพราะกลัวว่าเขาจะตื่นขึ้นแตะนิ้วมือของเขาอย่างไพเราะบนโต๊ะหรือวัตถุอื่น ๆ ที่ขวางแขนเขา

บทเรียนดนตรีครั้งแรกที่แม่ของเขาสอนเมื่อเขาอายุห้าขวบ เธอสอนเขาโน้ตดนตรี ตอนอายุหกขวบเขาเริ่มเล่นเปียโนอย่างมั่นใจแม้ว่าแน่นอนที่บ้านเขาได้รับการสอนให้เล่นไม่เป็นมืออาชีพ แต่“ เพื่อตัวเขาเอง” สำหรับการเต้นรำคลอเพลง ตั้งแต่อายุห้าขวบปีเตอร์ชอบที่จะ "เพ้อฝัน" บนเปียโนรวมถึงธีมของท่วงทำนองที่ได้ยินในอวัยวะกลไกภายในบ้าน ดูเหมือนว่าเขาจะเริ่มแต่งเพลงทันทีที่เขาเรียนรู้ที่จะเล่น

การพัฒนาของเปโตรในฐานะนักดนตรีโชคดีที่ไม่ได้ขัดขวางความสามารถทางดนตรีของเขาซึ่งดูเบาเกินจริงซึ่งเกิดขึ้นในวัยเด็กตอนต้นและวัยหนุ่ม ผู้ปกครองทั้งๆที่ความอยากรู้อยากเห็นที่ชัดเจนของเด็กสำหรับเพลงไม่ได้รับการยอมรับ (ถ้าไม่ใช่มืออาชีพสามารถทำ) ลึกทั้งหมดของความสามารถของเขาและในความเป็นจริงไม่ได้มีส่วนร่วมในอาชีพดนตรีของเขา

ตั้งแต่วัยเด็กปีเตอร์ถูกล้อมรอบไปด้วยครอบครัวด้วยความรักและการดูแลเอาใจใส่ พ่อของเขาเรียกเขาว่าไข่มุกซึ่งเป็นที่โปรดปรานของครอบครัว และแน่นอนว่าเมื่ออยู่ในสภาพเรือนกระจกในบ้านของเขาเขาไม่คุ้นเคยกับความจริงอันโหดร้ายนั่นคือ "ความจริงของชีวิต" ที่เหนือกว่ากำแพงบ้านของเขา ความไม่แยแสการหลอกลวงการทรยศความอัปยศอดสูความอัปยศอดสูและอื่น ๆ อีกมากมายไม่คุ้นเคยกับ "เด็กแก้ว" และทันใดนั้นทุกอย่างเปลี่ยนไป เมื่ออายุสิบขวบพ่อแม่ส่งเด็กชายไปที่บ้านกินนอนซึ่งเขาถูกบังคับให้ต้องใช้เวลามากกว่าหนึ่งปีโดยไม่มีแม่อันเป็นที่รักของเขาไม่มีครอบครัว ... เห็นได้ชัดว่าชะตากรรมดังกล่าวส่งผลกระทบอย่างหนักหน่วงต่อธรรมชาติที่ซับซ้อนของเด็ก โอ้แม่แม่!

ในปี ค.ศ. 1850 ทันทีหลังจากที่โรงเรียนประจำปีเตอร์ในการยืนยันของพ่อของเขาเข้าไปในโรงเรียนกฎหมายของจักรวรรดิ เป็นเวลาเก้าปีที่เขาศึกษานิติศาสตร์ที่นั่น (วิทยาศาสตร์ของกฎหมายที่กำหนดสิ่งที่สามารถทำได้และสิ่งที่การกระทำการลงโทษจะปฏิบัติตาม) ได้รับปริญญาทางกฎหมาย ในปี 1859 หลังจากจบการศึกษาจากวิทยาลัยเขาเริ่มทำงานในกระทรวงยุติธรรม หลายคนอาจงง แต่สิ่งที่เกี่ยวกับดนตรี? ใช่และโดยทั่วไปเรากำลังพูดถึงพนักงานออฟฟิศหรือนักดนตรีที่ยอดเยี่ยมหรือไม่? เรารีบทำให้คุณสงบลง หลายปีของการอยู่ในโรงเรียนไม่ได้ส่งผ่านเพื่อเยาวชนดนตรีเพื่ออะไร ความจริงก็คือในโรงเรียนนี้มีชั้นเรียนดนตรี การฝึกอบรมในนั้นไม่จำเป็นต้องดำเนินการ แต่จะทำ ปีเตอร์พยายามใช้โอกาสนี้ให้เกิดประโยชน์สูงสุด

ตั้งแต่ปี 1852 ปีเตอร์เริ่มศึกษาดนตรีอย่างจริงจัง ตอนแรกเขาเรียนบทเรียนจาก Piccioli อิตาลี ตั้งแต่ปี 1855 เขาศึกษากับนักเปียโนรูดอล์ฟคุนซิงเกอร์ ก่อนหน้าเขาครูสอนดนตรีไม่ได้เห็นพรสวรรค์ในไชคอฟสกีหนุ่ม Kundinger อาจเป็นคนแรกที่สังเกตเห็นความสามารถที่โดดเด่นของนักเรียน: "... ความฉลาดในการได้ยินความทรงจำและมือที่ยอดเยี่ยม" แต่ความสามารถในการปรับตัวนั้นทำให้เขาประทับใจอย่างยิ่ง คุณครูรู้สึกประทับใจกับความกลมกลืนของปีเตอร์ Kuindinger ตั้งข้อสังเกตว่านักเรียนไม่คุ้นเคยกับทฤษฎีดนตรี "ให้คำแนะนำกับฉันหลายครั้งในส่วนของความสามัคคีซึ่งในกรณีส่วนใหญ่เป็นประโยชน์"

นอกเหนือจากการเรียนรู้การเล่นเปียโนชายหนุ่มยังมีส่วนร่วมในคณะนักร้องประสานเสียงของโรงเรียน 2397 ใน แต่งการ์ตูนโอเปร่า "อธิ"

ในปี 1859 เขาจบการศึกษาจากวิทยาลัยและเริ่มทำงานในกระทรวงยุติธรรม หลายคนเชื่อว่าความพยายามใช้เวลาในการรับความรู้ที่ไม่เกี่ยวข้องกับดนตรีนั้นไร้ประโยชน์ ด้วยวิธีนี้เราอาจเห็นด้วยกับข้อแม้เพียงข้อเดียว: การศึกษาทางกฎหมายมีส่วนทำให้เกิดการสร้างมุมมองแบบเหตุผลของ Tchaikovsky เกี่ยวกับกระบวนการทางสังคมทางสังคมที่เกิดขึ้นในรัสเซียในปีที่ผ่านมา ในบรรดาผู้เชี่ยวชาญนั้นมีการรับรู้ว่านักแต่งเพลงศิลปินกวีโดยสมัครใจหรือไม่เจตนาสะท้อนให้เห็นในงานของเขาในยุคสมัยใหม่ด้วยคุณสมบัติพิเศษที่มีอยู่ในตัวเท่านั้น และยิ่งความรู้ของศิลปินลึกซึ้งยิ่งขึ้นมุมมองที่กว้างขึ้นเขาก็มีวิสัยทัศน์ที่ชัดเจนและสมจริงมากขึ้นในโลก

นิติศาสตร์หรือดนตรีหน้าที่ต่อครอบครัวหรือความฝันของเด็ก ๆ ? Tchaikovsky ในยี่สิบปีของเขายืนอยู่ที่สี่แยก จากซ้ายไป - เป็นคนรวย หากคุณไปทางขวาคุณจะก้าวเข้าสู่ชีวิตดนตรีที่มีเสน่ห์ แต่ไม่อาจคาดเดาได้ ปีเตอร์ตระหนักว่าการเลือกดนตรีเขาจะขัดกับความตั้งใจของพ่อและครอบครัวของเขา ลุงของเขาพูดเกี่ยวกับการตัดสินใจของหลานชายของเขา: "โอ้ปีเตอร์ปีเตอร์ช่างเป็นความอัปยศ! ฉันแลกเปลี่ยนนิติศาสตร์เพื่อปรับ!" เมื่อมองจากศตวรรษที่ 21 เรารู้ว่าพ่อ Ilya Petrovich จะทำหน้าที่อย่างสมเหตุสมผล เขาจะไม่ตำหนิลูกชายของเขาในการเลือกของเขาตรงกันข้ามจะสนับสนุนปีเตอร์

นักแต่งเพลงในอนาคตจะวาดอนาคตของเขาอย่างระมัดระวัง ในจดหมายถึงพี่ชายของเขาเขาทำนาย: "ฉันอาจจะไม่เท่ากับ Glinka แต่คุณจะเห็นว่าคุณจะภูมิใจในความเป็นญาติของคุณกับฉัน" เพียงไม่กี่ปีต่อมานักวิจารณ์ดนตรีชาวรัสเซียที่โด่งดังที่สุดคนหนึ่งจะเรียกไชคอฟสกี“ พรสวรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของรัสเซีย”

บางครั้งเราก็ต้องเลือกเช่นกัน แน่นอนว่านี่ไม่ใช่การตัดสินใจง่ายๆทุกวัน: กินช็อกโกแลตแท่งหรือชิป นี่เป็นเรื่องแรกของคุณ แต่อาจเป็นทางเลือกที่ร้ายแรงที่สุดซึ่งสามารถกำหนดชะตากรรมของคุณได้ทั้งหมด: "คุณควรทำอะไรก่อนดูการ์ตูนหรือทำการบ้านของคุณ" อาจเป็นไปได้ว่าคุณเข้าใจว่าการกำหนดลำดับความสำคัญที่ถูกต้องในการเลือกเป้าหมายความสามารถในการใช้เวลาอย่างมีเหตุผลจะขึ้นอยู่กับว่าคุณจะบรรลุผลลัพธ์ที่สำคัญในชีวิตหรือไม่ "

เรารู้ว่า Tchaikovsky ไปทางไหน แต่เป็นทางเลือกของเขาแบบสุ่มหรือตรรกะ เมื่อเห็นแวบแรกมันไม่ชัดเจนว่าทำไมลูกชายที่อ่อนโยนสุภาพและเชื่อฟังจึงทำสิ่งที่กล้าหาญอย่างแท้จริงเขาทำลายความตั้งใจของพ่อ นักจิตวิทยา (พวกเขารู้มากเกี่ยวกับแรงจูงใจของพฤติกรรมของเรา) อ้างว่าตัวเลือกของบุคคลนั้นขึ้นอยู่กับปัจจัยหลายประการรวมถึงคุณสมบัติส่วนบุคคลลักษณะนิสัยของบุคคลความปรารถนาของเขาเป้าหมายชีวิตความฝัน แต่คนอื่นจะทำเช่นนั้นได้อย่างไรที่ได้รักดนตรีมาตั้งแต่เด็กหายใจเข้าด้วยกันคิดด้วยอุปมาอุปมัยเสียง? ธรรมชาติอันเย้ายวนของเขาลอยอยู่ที่นั่นซึ่งความเข้าใจที่เป็นรูปธรรมเกี่ยวกับดนตรีไม่ได้แทรกซึม Heine ผู้ยิ่งใหญ่กล่าวว่า "เมื่อคำพูดจบลงเสียงดนตรีก็เริ่มขึ้นที่นั่น ... " Young Tchaikovsky นั้นอ่อนไหวต่อโลกแห่งความปรองดองที่เกิดจากความคิดและความรู้สึกของมนุษย์ วิญญาณของเขาสามารถพูดคุยกับสิ่งนี้ได้อย่างไร้เหตุผลส่วนใหญ่ (คุณไม่สามารถสัมผัสด้วยมือของคุณคุณไม่สามารถอธิบายด้วยสูตร) ​​สาร เขาใกล้ที่จะเข้าใจความลึกลับของการกำเนิดดนตรี โลกมหัศจรรย์นี้ที่ไม่สามารถบรรลุได้สำหรับคนจำนวนมากเรียกเขา

เพลงที่ต้องการ Tchaikovsky - นักจิตวิทยาที่สามารถเข้าใจโลกวิญญาณภายในของบุคคลและสะท้อนให้เห็นในงานของเขา และแน่นอนเพลงของเขา (เช่น "Iolanta") เต็มไปด้วยละครจิตวิทยาของนักแสดง จากระดับของการเจาะไชคอฟสกีเข้าสู่โลกภายในของบุคคลเขาถูกเปรียบเทียบกับดอสโตเยฟสกี ลักษณะทางดนตรีทางจิตวิทยาที่ Tchaikovsky มอบให้กับฮีโร่ของเขานั้นยังห่างไกลจากภาพถ่ายระนาบ ในทางกลับกันภาพที่สร้างขึ้นมีขนาดใหญ่มากเสียงสามมิติและสมจริง พวกเขาจะไม่แสดงในรูปแบบสำเร็จรูปแข็ง แต่ในการเปลี่ยนแปลงในการติดต่อที่แน่นอนกับตัวแบ่งพล็อต

ในการเขียนซิมโฟนีโดยไม่ต้องมีความขยันหมั่นเพียรเป็นไปไม่ได้ ดังนั้นเพลงที่อ้างว่าปีเตอร์ผู้ยอมรับ: "โดยไม่ต้องทำงานชีวิตของฉันไม่สมเหตุสมผล" นักวิจารณ์ดนตรีชาวรัสเซีย G. A. Laroche กล่าวว่า: "Tchaikovsky ทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยและทุก ๆ วัน ... เขาประสบกับความคิดสร้างสรรค์อันแสนทรมาน ... ไม่ควรพลาดวันหนึ่งหากไม่มีงานเขียนในเวลาที่กำหนดตั้งแต่อายุยังน้อยกลายเป็นกฎหมายสำหรับเขา" เกี่ยวกับตัวฉัน Peter Ilyich กล่าวว่า: "ฉันทำงานเป็นนักโทษ" ไม่มีเวลาทำงานให้เสร็จเขาจึงเริ่มทำงานอีกงาน Tchaikovsky กล่าวว่า: "Inspiration เป็นแขกที่ไม่ชอบไปกับคนขี้เกียจ"

ตัวอย่างเช่นความขยันหมั่นเพียรและแน่นอนว่าความสามารถของ Tchaikovsky สามารถตัดสินได้โดยวิธีการที่เขาเข้าหาการมอบหมายให้เขาโดย AG Rubinstein (เขาสอนการแต่งเพลงที่เรือนกระจก) เพื่อเขียนความแตกต่างในหัวข้อที่กำหนด ครูคาดหวังว่าจะได้รับการเปลี่ยนแปลงสิบถึงยี่สิบ แต่เขารู้สึกประหลาดใจเมื่อ Pyotr Ilyich ส่งมอบมากกว่าสองร้อย!” Nihil Volenti difficile est” (ไม่มีอะไรยากสำหรับทุกคนที่ต้องการ)

ในวัยหนุ่มของเขาสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของไชคอฟสกีมันเป็นเรื่องปกติที่จะสามารถปรับแต่งในการทำงานเพื่อ "สภาพจิตใจดี" ที่กลายเป็น "ความสุขที่แท้จริง" ไชคอฟสกี - นักแต่งเพลงได้รับความช่วยเหลืออย่างมากจากความคล่องแคล่วในวิธีเปรียบเทียบ (เป็นเชิงเปรียบเทียบภาพเปรียบเทียบความคิดเชิงนามธรรม) วิธีนี้ใช้โดยเฉพาะอย่างยิ่งในบัลเล่ต์ "The Nutcracker" โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการนำเสนอของวันหยุดซึ่งเริ่มต้นด้วยการเต้นรำของนางฟ้า Dragee ห้องสวีท Divertimento รวมถึงการเต้นรำสไตล์กาแฟช็อกโกแลต (เต้นเร็วแบบสเปนที่กระฉับกระเฉง) กาแฟ (เต้นรำแบบอาหรับแบบไม่เร่งรีบพร้อมเพลงกล่อมเด็ก) และการเต้นรำชา (การเต้นรำแบบจีนพิสดาร) การเต้นรำตามความแตกต่าง - ความสุข "Waltz of the Flowers" - สัญลักษณ์ของฤดูใบไม้ผลิความตื่นตัวของธรรมชาติ

การเพิ่มขึ้นอย่างสร้างสรรค์ของ Peter Ilyich ช่วยวิจารณ์ตนเองโดยที่เส้นทางสู่ความสมบูรณ์นั้นแทบจะเป็นไปไม่ได้เลย ครั้งหนึ่งในช่วงวัยผู้ใหญ่ของเขาเขาเห็นงานเขียนทั้งหมดของเขาในห้องสมุดส่วนตัวและอุทาน: "ท่านลอร์ดในขณะที่ฉันเขียนมาก แต่ทั้งหมดนี้ยังไม่สมบูรณ์อ่อนแออ่อนแอไม่ชำนาญ" หลายปีต่อมาเขาก็เขียนผลงานของเขาอย่างเด็ดขาด ฉันพยายามคำนับงานของคนอื่น การประเมินตนเองแสดงความยับยั้งชั่งใจ ครั้งหนึ่งสำหรับคำถาม "Pyotr Ilyich คุณอาจเบื่อกับรางวัลและไม่สนใจเลย?" ผู้แต่งตอบว่า: "ใช่ประชาชนใจดีมากสำหรับฉันบางทีอาจมากกว่าที่ฉันสมควรได้รับ ... " คติประจำใจของ Tchaikovsky คือคำว่า "งานความรู้ความพอประมาณ"

เข้มงวดกับตัวเองเขาเป็นคนใจดีเห็นอกเห็นใจตอบสนองต่อผู้อื่น เขาไม่เคยสนใจปัญหาและปัญหาของผู้อื่น ใจของเขาเปิดกว้างต่อผู้คน เขาแสดงความห่วงใยพี่น้องของเขาและญาติคนอื่น ๆ อย่างมาก เมื่อหลานสาวของเขาทันย่าดาวิโดว่าป่วยเขาอยู่กับเธอหลายเดือนและทิ้งเธอไว้เมื่อเธอหาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งความใจดีของเขาก็แสดงให้เห็นโดยเฉพาะอย่างยิ่งในความจริงที่ว่าเขาให้เงินบำนาญรายได้ของเขาเมื่อเขาทำได้กับญาติรวมถึงคนที่อยู่ห่างไกลและครอบครัวของพวกเขา

ในเวลาเดียวกันขณะทำงานเช่นในการซ้อมกับวงออเคสตร้าเขาแสดงให้เห็นถึงความแน่วแน่เรียกร้องให้ได้เสียงที่ชัดเจนและผ่านการตรวจสอบของเครื่องดนตรีแต่ละชนิด ลักษณะของ Peter Ilyich จะไม่สมบูรณ์โดยไม่ต้องพูดถึงคุณสมบัติส่วนตัวของเขาอีกสองสามข้อ บางครั้งเขาก็ร่าเริงในลักษณะ แต่บ่อยครั้งที่เขามีแนวโน้มที่จะเศร้าและเศร้าโศก ดังนั้นในการทำงานของเขาถูกครอบงำด้วยบันทึกเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่น่าเศร้า ถูกปิด เขารักความเหงา มันดูท่าทางแปลก ๆ ความเหงาทำให้เขาหลงใหลในดนตรี เธอกลายเป็นเพื่อนของเขาไปตลอดชีวิตรอดจากความโศกเศร้า

ทุกคนรู้ว่าเขาเป็นคนขี้อายและขี้อายมาก เป็นคนตรงไปตรงมาซื่อสัตย์และเป็นความจริง โคตรหลายคนของเขาถือว่าปีเตอร์อิลิชเป็นคนที่มีการศึกษามาก ในช่วงเวลาแห่งการพักผ่อนเขาชอบอ่านเข้าร่วมคอนเสิร์ตแสดงผลงานของโมสาร์ทเบโธเฟนและนักดนตรีคนอื่น ๆ ที่เขารัก ตอนอายุสิบเจ็ดเขาสามารถพูดและเขียนเป็นภาษาเยอรมันและภาษาฝรั่งเศส เรียนรู้ภาษาอิตาลีในภายหลัง

Обладая личными и профессиональными качествами, столь необходимыми, что бы стать великим музыкантом, Чайковский совершил окончательный поворот от карьеры юриста к Музыке.

Перед Петром Ильичем открылся прямой, хотя и очень сложный, тернистый путь к вершинам музыкального мастерства. “Per aspera ad astra” (Через тернии к звездам).

ในปี 1861 ในปีที่ยี่สิบเอ็ดของชีวิตของเขาเขาเข้าเรียนดนตรีที่สมาคมดนตรีรัสเซียซึ่งสามปีต่อมาถูกเปลี่ยนเป็นวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาเป็นนักเรียนของนักดนตรีและอาจารย์ที่มีชื่อเสียง Anton Grigorievich Rubinstein (เครื่องมือและองค์ประกอบ) ครูที่มีประสบการณ์ได้รับการยอมรับความสามารถพิเศษใน Pyotr Ilyich ทันที ได้รับอิทธิพลจากศักดิ์ศรีมหาศาลของครูเป็นครั้งแรกที่ Tchaikovsky ได้รับความเชื่อมั่นและความหลงใหลของเขาอย่างแท้จริงด้วยพลังสามประการและความกระตือรือร้นเริ่มเข้าใจกฎหมายของความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรี

ความฝันของ“ เด็กชายแก้ว” นั้นเป็นจริง - ในปี 1865 ได้รับการศึกษาด้านดนตรีที่สูงขึ้น

Peter Ilyich ได้รับรางวัลเหรียญเงินขนาดใหญ่ เขาได้รับเชิญไปสอนที่มอสโก Conservatory เขาได้รับตำแหน่งศาสตราจารย์ของชั้นเรียงความอิสระความสามัคคีทฤษฎีและเครื่องมือ

เมื่อย้ายไปสู่เป้าหมายที่มีหัวแก้วหัวแหวน Pyotr Ilyich ก็สามารถกลายเป็นดาวเด่นคนแรกในโลกแห่งดนตรี ในวัฒนธรรมรัสเซียชื่อของเขามีความคล้ายคลึงกับชื่อ

Pushkin, Tolstoy, Dostoevsky ในโลกดนตรีโอลิมปัสผลงานสร้างสรรค์ของเขาเปรียบได้กับบทบาทของ Bach และ Beethoven, Mozart และ Schubert, Schumann และ Wagner, Berlioz, Verdi, Rossini, Chopin, Dvorak, Liszt

การมีส่วนร่วมในวัฒนธรรมดนตรีของเขานั้นยิ่งใหญ่มาก งานของเขาด้วยพลังพิเศษที่อัดแน่นไปด้วยความคิดของมนุษยนิยมความเชื่อมั่นในชะตากรรมที่สูงของมนุษย์ ปีเตอร์อิลิชยกย่องชัยชนะแห่งความสุขและความรักอันประเสริฐต่อพลังแห่งความชั่วร้ายความโหดร้าย

ผลงานของเขามีผลกระทบทางอารมณ์อย่างมาก เพลงมีความจริงใจอบอุ่นมีแนวโน้มที่จะสง่างามความโศกเศร้าเล็กน้อย มันมีสีสันโรแมนติกและความไพเราะที่ผิดปกติ

งานของ Tchaikovsky นั้นมีแนวดนตรีหลากหลายประเภทเช่นบัลเล่ต์และโอเปร่า, ซิมโฟนีและซิมโฟนี, งานคอนเสิร์ตและวงดนตรีที่มีส่วนร่วม, การร้องประสานเสียง, การร้องประสานเสียง ... Peter Ilyich สร้างโอเปร่าสิบรวมถึง "Eugene Onegin" "Iolanta" บัลเล่ต์ให้โลก“ Swan Lake”,“ Sleeping Beauty”,“ The Nutcracker” บ้านสมบัติของศิลปะโลกรวมถึงหกซิมโฟนี, วิสัยทัศน์ - จินตนาการของเช็คสเปียร์ "โรมิโอและจูเลียต", "แฮมเล็ต", บทละครแนวออเคสตร้า, การเคร่งขรึมเคร่งขรึม "1812" เขาเขียนคอนเสิร์ตสำหรับเปียโนและวงออเคสตร้าคอนแชร์โต้สำหรับไวโอลินและวงออเคสตราและห้องสวีทสำหรับวงซิมโฟนีออร์เคสตร้ารวมถึงโมเซียน ผลงานชิ้นเอกของคลาสสิกระดับโลกยังได้รับการกล่าวถึงเปียโนรวมถึงวงจร "The Seasons" ความรัก

เป็นการยากที่จะจินตนาการว่าการสูญเสียงานศิลปะดนตรีของโลกอาจเป็นผลมาจากชะตากรรมที่ก่อให้เกิด“ เด็กแก้ว” ในวัยเด็กและวัยรุ่น มีเพียงคนที่ทุ่มเทศิลปะอย่างไม่ จำกัด เท่านั้นที่สามารถทนต่อการทดลองนี้ได้

ระเบิดแห่งโชคชะตาอีกครั้งถูกส่งไปยัง Peter Ilyich สามเดือนหลังจากสิ้นสุดเรือนกระจก นักวิจารณ์เพลง Ts.A.Kuy ชื่นชมกับความสามารถของ Tchaikovsky อย่างไม่สมควร ด้วยคำพูดที่ไม่สุจริตที่ฟังเสียงดังในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Vedomosti นักแต่งเพลงได้รับบาดเจ็บในใจกลาง ... ไม่กี่ปีก่อนหน้านี้แม่ของเขาได้จากไป ระเบิดที่ยากที่สุดที่เขาได้รับจากหญิงสาวที่เขารักซึ่งไม่นานหลังจากที่หมั้นกับเขาก็ไปหาเงินให้กับคนอื่น ...

มีการทดลองชะตากรรมอื่น ๆ บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมการพยายามซ่อนตัวจากปัญหาที่รบกวนเขา Pyotr Ilyich นำวิถีชีวิตที่เร่าร้อนมาเป็นเวลานานซึ่งมักจะเปลี่ยนที่อยู่อาศัยของเขา

การระเบิดครั้งสุดท้ายของโชคชะตาเป็นอันตรายถึงชีวิต ...

เราขอขอบคุณ Peter Ilyich สำหรับการอุทิศตนด้านดนตรีของเขา เขาแสดงให้เราเห็นทั้งเด็กและผู้ใหญ่ตัวอย่างของความแข็งแกร่งความอดทนและความทุ่มเท เขาคิดถึงนักดนตรีรุ่นเยาว์ของเรา การเป็นนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงผู้ใหญ่แล้วรายล้อมไปด้วยปัญหา“ ผู้ใหญ่” เขามอบของขวัญล้ำค่าแก่เรา แม้จะมีงานทำของเขาเขาแปลเป็นภาษารัสเซียโดยโรเบิร์ตแมนน์แมนหนังสือ "กฎชีวิตและเคล็ดลับสำหรับนักดนตรีหนุ่ม" เมื่ออายุ 38 ปีเขาเปิดตัว playbook สำหรับคุณที่ชื่อว่า "อัลบั้มสำหรับเด็ก"

“ กลาสบอย” เรียกเราให้เป็นคนใจดีเพื่อดูความสวยงามในผู้ชาย ยกให้เรารักชีวิตธรรมชาติศิลปะ ...

ดูวิดีโอ: P!nk - 90 Days Official Video ft. Wrabel (เมษายน 2024).

แสดงความคิดเห็นของคุณ