ชานสันคืออะไรประวัติของชานสัน
"ภายใต้เพลงนี้เราพบกันครั้งแรก ... ท่วงทำนองนี้จะคงอยู่ตลอดไปสำหรับฉันความทรงจำของจูบครั้งแรกของเรา ... คุณจำได้ไหมว่าเราเต้นไปกับจังหวะเหล่านี้หรือไม่?" เพลงคือความทรงจำ เมื่อได้ยินเพลงโปรดของคุณเราร้องไห้และยิ้มออกไปสู่อดีตเพื่อสัมผัสกับอารมณ์ความรู้สึกที่เต็มไปด้วยเหตุการณ์ที่ผ่านมาอีกครั้ง เพลงคือชีวิตที่ทำใน 7 บันทึก นี่จะชัดเจนเป็นพิเศษเมื่อคุณฟังชานสัน ชะตากรรมของแนวดนตรีนี้เต็มไปด้วยช่วงเวลาที่น่าเหลือเชื่อและการค้นพบที่เราเสนอให้เรียนรู้ตอนนี้
เกี่ยวกับความผันผวนของวัฒนธรรม
หากคุณถามคนรัสเซียว่าชานสันคืออะไรเขาน่าจะตอบได้มากที่สุดว่า: "เพลงดัง ๆ " ใช่ความเป็นจริงของรัสเซียได้ทิ้งร่องรอยไว้ในการรับรู้ของประเภทนี้ แต่ความคิดเห็นนี้อยู่ไกลจากความจริง พูดออกมาดัง ๆ คำชานสัน นุ่มอ่อนโยนไพเราะไม่เกี่ยวข้องกับ "blatnyak"
บ้านของชานสัน - ฝรั่งเศส จากภาษาฝรั่งเศสคำว่าเป็นเพลงพื้นบ้าน ด้วยวัฒนธรรมของประเทศที่เป็นแหล่งกำเนิดของประเภทนี้จึงเป็นเรื่องง่ายที่จะเดาได้ว่าชานสันมีลักษณะโรแมนติก เรามาดูกันว่าประวัติศาสตร์ของทิศทางดนตรีนี้เริ่มต้นอย่างไร
ประวัติศาสตร์ชานสัน
สิ่งนี้ฟังดูไม่น่าเชื่อ แต่รากของมันเป็นชานสันในศตวรรษที่ 12 ในเวลานั้น truwer หรือกวีโคลงสั้น ๆ เริ่มปรากฏในฝรั่งเศส พวกเขาแต่งบทกวีที่พวกเขาร้องเพลงในความรู้สึกที่ประทับใจที่สุด - ความรัก การทำงานของ Truveri อธิบายถึงแผนการง่าย ๆ ซึ่งเป็นเรื่องปกติของบทกวีพื้นบ้าน เนื้อเพลงถูกทับลงบนเพลงซึ่งผู้คนร้องเพลงและเต้น เพลงต่าง ๆ หลายคนร้องเพลงพวกเขาในครั้งเดียวทำให้คนรอบข้างดีใจกับผลงานของพวกเขา
ในศตวรรษต่อมาเนื้อเรื่องได้รับการตกแต่งด้วยแรงจูงใจของอัศวินและศาสนาโดยทั่วไปชีวิตรอบตัวที่เปลี่ยนไป - เพลงก็เปลี่ยนไปเช่นกัน แต่เดิมชานสันนั้นไร้รูปร่าง ค้นหาบันทึกใด ๆ ของชานสันครั้งแรกที่เป็นไปไม่ได้ ต่อมาบทกวีที่ถูกบันทึกไว้ด้วยการระบุลักษณะของการประพันธ์ หนึ่งในตัวแทนที่เก่าแก่ที่สุดของประเภทคือ Guillaume de Macho
ในฐานะประเภทดนตรีชานสันก่อตั้งขึ้นในปลายศตวรรษที่ 19 เท่านั้น ศิลปะพื้นบ้านนำนักแสดงใน ... คาบาเร่ต์ ที่นี่เป็นที่ที่ชาวฝรั่งเศสมีความสุขกับท่วงทำนองที่น่าตื่นเต้นและน่าประทับใจซึ่งเชื่อมโยงกับบทกวีบทกวี
เมื่อพูดถึงการพัฒนาในช่วงแรกของชานสันมันเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่นึกถึงอริสไทด์บรูอิน เขาแสดงในคาบาเร่ต์ที่มีชื่อเสียง "แมวดำ" และเป็นที่รู้จักกันไม่เพียง แต่สำหรับเพลงของเขา แต่ยังอยู่ในวิธีที่น่าจดจำ: อริสไทด์มักจะแสดงในเสื้อคลุมสีดำซึ่งผ้าพันคอสีแดงยาวถูกโยน เป็นที่น่าสังเกตว่าเขาเขียนใน argot ของชาวปารีสซึ่งเป็นภาษาเฉพาะของกลุ่มปิดที่มีคำศัพท์และสัทศาสตร์ของเขา
รูปสัญลักษณ์ที่สองคือ Jeanne-Florentin Bourgeois นักร้องโรแมนติกนี้ปรากฏภายใต้นามแฝงของ Mystenget เธอมีโอกาสได้มีส่วนร่วมในการแสดงคาบาเร่ต์ Moulin Rouge ที่มีชื่อเสียงซึ่งเธอได้กลายมาเป็นผู้กำกับศิลป์ในปี 1925 เพลงที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Bourgeois ถูกเขียนขึ้นภายใต้อิทธิพลของความรู้สึก: การแยกทางกับ Maurice Chevalier นำไปสู่การสร้าง "Monhomme" ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีสำหรับแฟน ๆ ชาวฝรั่งเศสชานสัน
เพลงไม่คงที่ มันเปลี่ยนแปลงภายใต้อิทธิพลของแนวโน้มใหม่ ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 จังหวะดนตรีแจ๊สเริ่มที่จะพิชิตโลก พวกเขาฟังดูไม่สบายใจทุกที่ พวกเขาสร้างวัฒนธรรมใหม่แนะนำสิ่งใหม่ให้กับแนวโน้มดนตรีที่จัดตั้งขึ้นแล้ว ผลที่ตามมาคือชานสันที่ได้รับการอัพเดตซึ่งลวดลายแจ๊สฟังได้ชัดเจนและดูโอที่น่าสนใจ ดังนั้น Charles Chan Trenet ชาวฝรั่งเศสผู้โด่งดังจึงได้แสดงร่วมกับนักเปียโนแจ๊สชื่อ Johnny Hess คู่ "Charles and Johnny" พอใจผู้ชมเป็นเวลาสามปี มีการแสดงคอนเสิร์ตครั้งแรกในปี 2476 สุดท้ายในปี 2479 ทำไมนักดนตรีถึงไม่ร่วมมือกัน มันง่ายมาก ในปี 1936 Charles Trenet ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพซึ่งเขาเขียนเพลงที่ไพเราะและไพเราะที่สุดโดยไม่ได้มีส่วนร่วมของดนตรีแจ๊ส
อย่างไรก็ตามจุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 นั้นไม่เพียงโดดเด่นด้วยอิทธิพลของทิศทางดนตรีอื่น ๆ ที่มีต่อการพัฒนาของชานสันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเปิดตัวของประเภทนี้นอกเหนือจากคาบาเรต์ เพลงไพเราะเริ่มแสดงในห้องโถงคอนเสิร์ต
รูปแบบคาบาเร่ต์แสดงให้เห็นถึงความเบาและการ์ตูนบางอย่างที่ถูกบันทึกไว้ในเพลงฝรั่งเศสในยุคนั้น ชานสันสูญเสียบุคลิกที่สนุกสนานและสนุกสนานหลังจากสงครามโลกครั้งที่สอง เหตุการณ์โศกนาฏกรรมที่กวาดไปทั่วยุโรปไม่ได้ผ่านไปโดยไร้ร่องรอยสำหรับโลกแห่งดนตรี สำหรับการแต่งเพลงชานสันเลือกแปลงที่ลึกกว่าและลึกซึ้งกว่าซึ่งเมื่อรวมกับเพลงที่สอดคล้องกันแล้วบังคับให้พวกเขาทบทวนมุมมองของพวกเขาในแนวเพลงนี้ ลักษณะของชานสันจริงจังมาก การแสดงผู้แต่งส่งผลกระทบต่อชีวิตของคนธรรมดาในเพลงแสดงความไม่พอใจต่อเจ้าหน้าที่ บางครั้งพวกเขาทำมันอย่างกล้าหาญและกล้าหาญ นี่เป็นเรื่องปกติตัวอย่างเช่นสำหรับงานของ Boris Vian
หลังจากสงครามจอร์ชสบราสซินเริ่มพูด ผลงานของเขาโดดเด่นในการที่เขาไม่ได้เขียนบทกวีของเขาเอง จอร์ชสแต่งทำนองเพลงโดย Victor Hugo, Antoine Paul, Francoise Villon และกวีคนอื่น ๆ
เวลาหลังสงครามเกี่ยวข้องกับชื่ออื่นในประวัติศาสตร์ฝรั่งเศสชานสัน - ด้วยชื่อ Edith Piaf. เธอเริ่มออกทัวร์ในช่วงกลางทศวรรษที่ 40 และมีผู้ที่ไม่ทราบว่าเพลงยอดนิยม "Non, jeneregretterien" หรือ "Padam ... Padam ... " - นี่คือชานสัน ขอบคุณ Edith Piaf chanson ในช่วงเวลานี้ได้รับชื่อ "หญิง"
ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 บางครั้งก็เป็นการออกดอกแนวใหม่ที่ให้โลก Joe Dassin, Iva montana, Charles Aznarvour, Enrico Macias ลาร่าเฟเบียน, เดไลลาห์, Mireille Mathieu และนักแสดงอื่น ๆ มันยากที่จะหาคนที่อย่างน้อยตั้งใจไม่ได้ยิน "ใคร Vie D'amour", "Les Champs-Élysées", "Pardone moi" หรือ "La vie en rose" แม้จะไม่รู้ภาษาคุณก็เข้าใจว่าเพลงรักเหล่านี้เป็นความรู้สึกที่คุณต้องการสัมผัสซ้ำแล้วซ้ำอีก มีความสงสัยหรือไม่ว่าความนิยมของชานสันฝรั่งเศสแบบคลาสสิกในยุคปัจจุบัน? เลขที่
ชานสันสมัยใหม่มีลักษณะสองวิธี ในอีกด้านหนึ่งนักแสดงปฏิบัติตามประเพณีของแนวเพลงและ บริษัท แผ่นเสียงก็ปล่อยซีดีที่มีเพลงฮิตในทศวรรษที่ผ่านมาในทางกลับกันมีการผสมผสานกับดนตรีอิเล็กทรอนิกส์เช่นในงานของเบนจามินบิออลและพื้นที่อื่น ๆ ดังนั้นประเภทการผสมที่ต้องการ Isabelle Geffroy, Camille Dalme นี่คือสิ่งที่เรียกว่า "ชานสันใหม่" ลักษณะของเยาวชนฝรั่งเศส ไม่ว่าในกรณีใดประเภทจะไม่สูญเสียเสน่ห์ความตื่นเต้นและความโรแมนติกซึ่งดึงดูดใจผู้รักเสียงเพลงทั่วโลก
ชานสันมีต้นกำเนิดจากการเป็นพื้นบ้านหรือแนวเพลงพื้นบ้านมีการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ เขาประสบอิทธิพลของกิจกรรมทางสังคมแนวโน้มทางดนตรีที่หลากหลาย เขากลายเป็นมืออาชีพมากขึ้นและไร้ที่ติ ชานสันยุคกลางและใหม่ - เหล่านี้เป็นแนวคิดที่แตกต่างกันสองอย่างรวมกันโดยหนึ่งมูลนิธิ เราจะพูดถึงมันคืออะไร
และยังชานสันคืออะไร?
ชานสันเป็นลักษณะประจำชาติของวัฒนธรรมฝรั่งเศส หลักการสำคัญของประเภทนี้คือเพลงมักจะทำโดยผู้แต่งเอง ในกรณีนี้เพลงจะแยกออกจากข้อความซึ่งเป็นพล็อตบางอย่าง เพลงแต่ละเพลงเป็นเรื่องราวที่แปลกประหลาดที่มีอารมณ์และภาพของตัวเอง
เราแสดงคุณสมบัติของชานสันฝรั่งเศสเพื่อทำความเข้าใจแนวเพลงนี้:
ความสมจริง - กล่าวอีกนัยหนึ่งนี่คือเพลงเกี่ยวกับชีวิต หากคุณติดตามชีวประวัติของชานสันที่มีชื่อเสียงมันก็ไม่ยากที่จะแยกแยะรูปแบบหนึ่ง: นักแสดงเปลี่ยนชีวิตความสำเร็จและโชคร้ายความสำเร็จและการสูญเสียของโน้ต ปรากฎว่าเพลงนั้น“ ถูกเรียกเก็บ” ด้วยอารมณ์ที่จริงใจและจริงใจซึ่งทำให้แฟน ๆ หลายล้านคนหลงใหล
บทกวี สำหรับชานสันคลาสสิคความชุกของข้อความทางดนตรีเป็นลักษณะเฉพาะ หลังทำหน้าที่เป็นกรอบ ดนตรีประกอบจะเน้นองค์ประกอบทางอารมณ์การสร้างชิ้นส่วนที่กลมกลืนกัน
เนื้อหาและความลึกของข้อความ ตำราเบา ๆ ที่ไม่นำความรู้สึกและความคิดที่ลึกล้ำมารวมกับการยืดมักเกิดจากชานสันเพราะประเภทนี้มีทิศทางที่แตกต่างกัน ความสว่างนั้นเป็นเรื่องปกติสำหรับเพลงป๊อป ขอบเขตระหว่างแนวเพลงเหล่านี้มีเงื่อนไขมาก แต่นี่ไม่ได้ป้องกันเราจากการเรียกศิลปินร่วมสมัยชาวฝรั่งเศส chansonnies แม้ว่าจะยืดออก โดยวิธีการชานสันในต่างประเทศได้รับการเรียกชื่อนักร้องที่พูดภาษาฝรั่งเศสทั้งหมด
ความสมจริงกวีนิพนธ์และสาระสำคัญ - นี่คือรากฐานที่ไม่เปลี่ยนแปลงนับตั้งแต่สมัยของ truwer ไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้นกับเพลงฝ่ามือถือข้อความ เขาคือผู้ที่ได้รับความสนใจเป็นพิเศษในชานสันคลาสสิค
มีชานสันรัสเซียไหม?
มันเป็นความผิดพลาดที่คิดว่าสิ่งที่เรียกว่า "ชานสันรัสเซีย" นั้นเกิดขึ้นในช่วงต้นยุค 90 การพัฒนาของมันมาในตอนท้ายของ 18 และต้นศตวรรษที่ 19 ในเวลานี้นักร้องรัสเซียภายใต้อิทธิพลของเพลงฝรั่งเศสไพเราะร้องเพลง ความรัก. หลังจากนั้นไม่นานพวกเขาเริ่มมีความสัมพันธ์กับเพลงพื้นบ้านพวกเขาเริ่มฟังรสชาติของวัฒนธรรมเมืองเช่น Odessa และ St. Petersburg และระดับชาติ ไม่ผ่านรัสเซียชานสันและชีวิตร้านอาหาร องค์ประกอบหลักของเพลงคือโหลดความหมายเหมือนภาษาฝรั่งเศส
ปรากฎว่าชานสันในแบบของเราคือการรวมกันของวัฒนธรรมที่แตกต่างกันในประเภทเดียว ซึ่งรวมถึงความรักในเมืองเพลงกวีและ "blatnyak" แต่ทำไมคนหลังถึงมีความสัมพันธ์กับชานสันรัสเซียอย่างชัดเจน?
การแทนที่แนวคิดเกิดขึ้นในช่วงต้นยุค 90 วิกฤตการว่างงานการเติบโตของอาชญากรรมสูง - นั่นเป็นวิธีที่รัสเซียอาศัยอยู่ในเวลานั้น ไม่น่าแปลกใจที่ดนตรีจากการเป็นทาสเริ่มเติมจิตสำนึกสาธารณะ เพื่อเพิ่มยอดขายของขโมยเพลงโปรดิวเซอร์เริ่มเรียกพวกเขาว่าชานสันในลักษณะฝรั่งเศส อย่างไรก็ตาม "ชานสันรัสเซีย" ฟังดูกลมกลืนและสวยงามกว่า "blatnyak" มากขึ้น ในสถานที่ของเพลงที่กลั่นและเต็มไปด้วยอารมณ์เพลงของคุณภาพที่น่าสงสัยเกี่ยวกับชีวิตหลังบาร์ได้มา
นักวิจัยเพลงแนะนำให้แชร์ขโมยเพลงกวีและเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ แม้จะมีองค์ประกอบร่วมกัน - พล็อต - เหล่านี้เป็นประเภทที่แตกต่างกันที่มีลักษณะวัฒนธรรมรัสเซีย ชานสันเคยเป็นและยังคงเป็นภาษาฝรั่งเศสซึ่งไม่ได้ป้องกันเราจากการเพลิดเพลินกับการแต่งเพลงที่น่าตื่นเต้นและมีสำเนียงเฉพาะ
อนาคตของชานชานฝรั่งเศสถูกดึงดูดด้วยวิธีที่แตกต่างกัน บางคนเชื่อว่ามันอาจแทนที่เพลงป๊อปคนอื่นเชื่อว่าประเภทจะหายไปกับพื้นหลังของเสียงที่ทันสมัย คุณสามารถโต้เถียงและเข้าใจว่าใครถูกและใครไม่ได้เป็นเวลานาน แทนที่จะเป็นการดีกว่าที่จะรวมการบันทึกของศิลปินฝรั่งเศสและรีบเข้าไปในโลกของประสบการณ์และอารมณ์ของพวกเขาเอง หลังจากทั้งหมดมันเป็นแบบนี้ที่ชานสันถูกสร้างขึ้น
แสดงความคิดเห็นของคุณ