Beethoven "Egmont": ประวัติ, วิดีโอ, เนื้อหา, ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ, รับฟัง

ลุดวิกฟานเบโทเฟน "Egmont"

ผลงานไพเราะของเบโธเฟนเป็นโลกที่ยิ่งใหญ่ที่คุณสามารถหาคำตอบสำหรับคำถามที่โพสต์ไว้กับตัวเองและดนตรีของละคร Egmont ก็ไม่มีข้อยกเว้น ท้ายที่สุดมันเป็นการรวมเอาลักษณะของความปรารถนาของนักแต่งเพลงที่จะชนะความปรารถนาที่จะผ่านการทดลองทั้งหมดและสร้างเส้นทางของตัวเองที่นำไปสู่ชีวิตอิสระที่มีความสุข "Egmont" ของเบโธเฟนเป็นปรัชญาที่แท้จริงในดนตรีความหมายที่เปิดเผยในทุก ๆ การวัด น้ำเสียงของแต่ละงานราวกับว่าสื่อข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับการเอาชนะช่วงเวลาชีวิตที่ยากลำบาก

เรียนรู้เคล็ดลับทั้งหมดของการสร้างเพลิดเพลินไปกับข้อเท็จจริงที่น่าสนใจและทำความเข้าใจกับเนื้อหาของงานที่คุณสามารถทำได้ในหน้าของเรา

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง

ในปี 1809 เบโธเฟนได้รับข้อเสนอที่น่าสนใจจากผู้อำนวยการโรงละครแห่งกรุงเวียนนาเพื่อสร้างเพลงสำหรับละครของเกอเธ่ นักแต่งเพลงตกลงที่จะดำเนินการตามคำสั่งอย่างมีความสุขปฏิเสธที่จะทำกำไรเป็นสัญลักษณ์ของการเคารพงานของนักเขียน

การฝึกซ้อมของการแสดงนั้นสอดคล้องกับองค์ประกอบของดนตรี สำหรับการแสดงของ Klserhen อันโตนีอาดัมเบอร์เกอร์ได้รับเลือกมีการศึกษาที่ดีและมีจิตใจที่เฉียบแหลม เมื่อเบโธเฟนเข้าหานักแสดงและสิ่งแรกที่เขาถามว่าเธอรู้วิธีร้องเพลงอย่างไร ด้วยรอยยิ้มสบาย ๆ อันโตนีอาตอบว่าเธอไม่รู้ว่าทำอย่างไร ลุดวิกสับสนมากเขาถามว่าเธอจะเล่นเกมนี้ได้อย่างไร Adamberger คนไหนตอบว่าเธอจะร้องเพลง, ทำอย่างไร, และถ้าเขาไม่ชอบเธอก็จะเอาตัวรอดได้ จากนั้นเธอก็นั่งลงที่เปียโนหยิบโน้ตของอาเรียที่มีชื่อเสียงออกมาในเวลานั้นและร้องเพลงประกอบอย่างเงียบ ๆ นักแต่งเพลงสับสนเขาไม่พูดอะไรนอกจาก: "ฉันเข้าใจแล้วคุณยังสามารถแสดงเพลงได้ฉันจะไปและเขียนเพลงเหล่านี้"

องค์ประกอบของดนตรีสำหรับการเล่นใช้เวลาเกือบปี เป็นผลให้เบโธเฟนเริ่มทำงานในการทาบทามก่อนรอบปฐมทัศน์ ผู้เขียนไม่ได้มีเวลาในการผลิตครั้งแรกและเฉพาะในการแสดงที่สี่ทำเสียงเพลง โชคดีที่ความจริงข้อนี้ไม่สามารถเป็นอุปสรรคต่อความนิยมของการทาบทามได้ และวันนี้ "Egmont" เป็นหนึ่งในผลงานที่โด่งดังที่สุดของลุดวิกฟานเบโทเฟน

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ:

• ในช่วงสัปดาห์แรกของการโจมตีของนโปเลียนที่ประเทศออสเตรียก็มีการตัดสินใจที่จะนำละคร Egmont ของเกอเธ่มาแสดงละคร ในฐานะนักแต่งเพลงทางเลือกก็ตกอยู่กับเบโธเฟน เพื่อแสดงความเคารพต่อผลงานของเกอเธ่นักแต่งเพลงจึงปฏิเสธค่าธรรมเนียมตามสัญญาและด้วยเหตุนี้ผู้บริหารของโรงละครจึงตกลงอย่างรวดเร็วในความเอื้ออาทรของลุดวิกและไม่ได้จ่ายเงินสักเซ็นต์ ต่อจากนั้นเบโธเฟนบ่นกับเพื่อนของเขาว่าการจัดการเช่นเคยละเลยเพลงของเขาไม่เคยปรากฏในการแสดง
• ตัวละครหลักของงานเกอเธ่นั้นมีอยู่จริง แตกต่างจากตัวละครวรรณกรรมคนจริงไม่สามารถแสดงความสามารถที่เกี่ยวข้องกับการป้องกันของมาตุภูมิดังนั้น Egmont ตัวจริงจึงเข้าข้างกษัตริย์สเปนได้อย่างง่ายดาย เขาไปที่ด้านข้างของศัตรูทิ้งภรรยาของเขากับเด็กสิบเอ็ด การลงโทษตามทันเขาในช่วงเวลาที่ไม่เหมาะสมที่สุดเขาถูกประหารชีวิตใน Spanish Square
• ช่วงเวลาของการเขียนเรียงความนั้นเป็นสาเหตุของสงครามระหว่างออสเตรียกับฝรั่งเศส จากนั้นกองทัพของนโปเลียนก็เป็นผู้นำการสู้รบ ญาติและญาติทุกคนของลุดวิกมีโชคลาภที่จะเดินทางออกนอกประเทศ เบโธเฟนซึ่งมีแหล่งวัตถุดิบเพียงเล็กน้อยถูกบังคับให้ต้องอยู่ในสงครามที่เวียนนา เป็นที่น่าสังเกตว่าบุคลิกภาพของนโปเลียนที่ชื่นชมก่อนหน้านี้ (ก่อนหน้านั้นผู้แต่งได้อุทิศซิมโฟนี "วีรชน" ให้เขา) ลุดวิกไม่พอใจกับการกระทำที่กำลังดำเนินอยู่ ข้อเสนอของเพื่อนของเขาจากฝรั่งเศสเพื่อย้ายไปปารีสซึ่งเขาจะได้รับการยอมรับอย่างถูกต้องและนำเสนอต่อจักรพรรดิในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านดนตรีไม่ได้ประทับใจกับเบโธเฟนและเขาอยู่ในบ้านหลังเล็กในเวียนนา

• เกอเธ่เคารพเบโธเฟนและพวกเขารู้จักกันเป็นการส่วนตัว เมื่อถูกถามถึงนักเขียนเกี่ยวกับทัศนคติของนักแต่งเพลงเกอเธ่ตอบว่าเขาไม่เคยพบกับผู้สร้างสรรค์ที่แสดงออกและสร้างสรรค์ได้ดื่มด่ำกับดนตรี แต่น่าเสียดายที่ผู้ชายคนนี้อารมณ์เสียมาก
• เบโธเฟนเป็นคนที่มีการศึกษาสูงชอบวรรณกรรมสมัยใหม่ดังนั้นจึงรู้ว่างานของเกอเธ่นั้นดีมาก ดังนั้นก่อนที่จะเขียนเพลงสำหรับการแสดงครั้งนี้เขาแต่งเพลงที่โด่งดัง "Groundhog", "Song of the Flea" และ "Song of Minions" ในคำพูดของนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่
• ความนิยมของทาบทามมีขนาดใหญ่มากจนงานตีพิมพ์ในฉบับตีพิมพ์จัดเรียงวงออเคสตร้าหรือเครื่องดนตรีหลากหลายประเภทตั้งแต่เปียโนเปียโนไปจนถึงคะแนนของกลุ่มทหารวงดนตรีขนาดใหญ่
• การทาบทามเป็นครั้งสุดท้าย เมื่อรอบปฐมทัศน์ของเบโธเฟนไม่มีเวลาทำงานให้เสร็จดังนั้นเธอจึงไปโดยไม่มีดนตรีประกอบ เฉพาะการแสดงรอบที่สี่ของการแสดงละครเท่านั้นที่ทำให้เสียงเพลงเต็มแรง
• วันนี้การทาบทาม Egmont เป็นงานไพเราะดำเนินการแยกกัน แต่ในช่วงเวลาของเบโธเฟนเธอเปิดการเล่นในชื่อเดียวกัน เป็นที่น่าสังเกตว่าผู้เขียนยังมีผลงานที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักอีกหลายคนในการแสดง ได้แก่ วงดนตรีออเคสตร้าเพลง Klerchen สี่ตอนที่เกี่ยวข้องกับความตายอันน่าเศร้าของตัวละครหลักเช่นเดียวกับ "Victory Symphony" รวมเป็นสิบหมายเลขเขียนรวมทั้งการทาบทาม
• งานในการทำงานมีความซับซ้อนจากปัจจัยหลายอย่างที่เกี่ยวข้องกับสงครามที่ดำเนินการในออสเตรีย ตัวอย่างเช่นเนื่องจากการระเบิดอย่างต่อเนื่องผู้แต่งจึงต้องคลุมหมอนของเขาไว้ตลอดเวลา ในสมัยนั้นเขาเริ่มสูญเสียการได้ยินและความเจ็บปวดจากกระสุนระเบิดก็เหลือทน
• การผลิตครั้งแรกเกิดขึ้นในปี 1810 คราวนี้มีความสำคัญในแง่ของประวัติศาสตร์ของออสเตรีย จับโดยกองทัพของนโปเลียนแห่งเวียนนาชะตากรรมของชาวออสเตรียสงบความอัปยศอดสู - ปัจจัยเหล่านี้ไม่สามารถสะท้อนให้เห็นในงานศิลปะ ดังนั้นผู้ชมทั้งหมดดูการแสดงละครไม่ใช่จากมุมมองเชิงศิลปะ แต่จากมุมมองทางการเมือง

การใช้เพลงในภาพยนตร์

แนวคิดของ "การเอาชนะ" ที่แสดงออกอย่างชัดเจนในองค์ประกอบนี้ไม่สามารถละทิ้งผู้กำกับยุคใหม่ที่ไม่แยแสดังนั้นเพลงจะได้ยินในภาพยนตร์ต่อไปนี้:

• ดอกไม้สาย (2016)
• ค้นหาเสียงที่สมบูรณ์แบบ (2016)
• เบโธเฟนทั้งหมด (2015)
• นักเรียนนายร้อยอวกาศ (2014)
• ลินคอล์น (2012)
• รสชาติของแสงแดด (2542)

เนื้อหาของ "Egmont"

ด้านเนื้อหาขององค์ประกอบสอดคล้องกับละครของเกอเธ่อย่างสมบูรณ์ การกระทำนี้นำผู้ชมไปสู่ศตวรรษที่ 16 ในเวลาที่เนเธอร์แลนด์อยู่ภายใต้แอกของคาทอลิกสเปน ชาวดัตช์ตัดสินใจที่จะกบฏต่อชาวสเปนด้วยความเบื่อหน่ายกับการสอบสวนและความรุนแรงอย่างต่อเนื่อง Egmont เป็นผู้ยุยงหลักที่ต้องการปลดปล่อยประเทศ เขาเป็นเด็กและรักกับหญิงสาวที่ยอดเยี่ยมชื่อ Klerchen ซึ่งต้องการต่อสู้เพื่ออนาคตของประเทศของเธอ พวกเขาช่วยกันยกระดับผู้คนพวกเขาขัง Egmont เข้าคุกแล้วประหารชีวิต Klerhen จะไม่รอดเหตุการณ์นี้และตัดสินใจที่จะฆ่าตัวตาย ผู้คนอดทนต่อการโจมตีทั้งหมดและพิชิตชาวสเปน

ทาบทาม "Egmont" แสดงให้เห็นอย่างเต็มตาเส้นทางจากความทุกข์ทรมานเพื่อความสุข ความคิดนี้มีชื่อว่าเป็นแนวคิดของการเอาชนะและเป็นลักษณะของงานไพเราะของเบโธเฟน (โดยเฉพาะอย่างยิ่งงานสะท้อน ซิมโฟนีหมายเลข 5ซึ่งเสร็จสมบูรณ์เมื่อสองปีก่อน) เส้นทางดังกล่าวก่อตัวขึ้นทั่วทั้งสามส่วนที่แสดงไว้อย่างชัดเจนของทาบทาม

1. รายการช้า (Sostenuto ma non troppo) มีลักษณะสองรูปแบบที่แตกต่าง: ชาวสเปนและชาวดัตช์ ชุดรูปแบบของชาวสเปนเป็นทำนองในจังหวะของ saraband ในต่ำของสายต่ำมันจะเต็มไปด้วยน้ำเสียงของความทุกข์ทรมาน รูปแบบของชาวดัตช์ตรงกันข้ามเป็นท่วงทำนองที่เคลื่อนไหวในเสียงต่ำของเครื่องดนตรีไม้
2. sonata allegro ยังคงพัฒนารูปแบบที่ฟังในการแนะนำ ธีมของเนเธอร์แลนด์มีความแข็งแกร่งและพ้องต้องกันมากขึ้นในด้านการเปลี่ยนแปลง ในปาร์ตี้รองแล้วการชนกันของสองโลกจะเกิดขึ้นอีกครั้งซึ่งจะนำไปสู่จุดสุดยอดที่น่าเศร้าที่แสดงถึงการตายของฮีโร่
3. Coda (allegro con brio) หมายถึงชัยชนะของชาวดัตช์เหนือชาวสเปนซึ่งเป็นความชื่นชมยินดีสากลของผู้คน

ทุกคนรู้ดีว่าการจู่โจมของ Beethoven Egmont แต่มีเพียงไม่กี่คนที่ให้ความหมายที่แท้จริงกับตัวเลขดนตรีอื่น ๆ ที่ไม่มีความเป็นมืออาชีพน้อยลง ดังนั้นบทบาทที่ยอดเยี่ยมในบทละครของเบโธเฟนจึงเป็นการผสมผสานระหว่างการกระทำอย่างแม่นยำ เขาต้องการสร้างการเชื่อมต่อทางจิตวิทยาบางอย่างระหว่างส่วนและนักแต่งเพลงสามารถบรรลุผลที่คล้ายกันเบโธเฟนทำช่วงหยุดพักจากหลายส่วนดนตรีมักจะเป็นส่วนแรกรวมเนื้อหาจากการกระทำก่อนหน้าและส่วนที่สองสร้างอารมณ์สำหรับ ส่วนต่างจากกัน: ส่วนแรกมักเต็มไปด้วยน้ำเสียงไพเราะและส่วนที่สองรวมถึงการเดินขบวนสงคราม ดังนั้นแต่ละช่วงระยะเวลามีหน้าที่ของตัวเองในการสร้างบรรยากาศของการกระทำบนเวที:

• รับหมายเลข 1 รัก Brackenburg และ Klerchen ท่ามกลางความไม่สงบที่ได้รับความนิยม
• รับหมายเลข 2 นิทรรศการแห่งความยิ่งใหญ่แห่งพลัง
• รับหมายเลข 3 ความเศร้าสลดที่น่าเศร้าของการต่อสู้ที่ไม่เท่ากัน
• รับหมายเลข 4 การเดินขบวนของพระมหากษัตริย์สูงสุดนั้นเชื่อมโยงกับคำอธิษฐานของ Klerchen เพื่อความรอดของ Egmont

ระยะที่ 1 - ฟัง

หมายเลข entr'acte 4 - ฟัง

การตกแต่งของการแสดงเป็นเพลง Klerchen สองเพลงซึ่งแต่ละเพลงมีลักษณะของมัน:

• เพลง "กลองกำลังรุมเร้า เป็นตัวอย่างของการปรับค่าเสื่อมราคาโดยขีดเส้นใต้ด้วยการเดินขบวน การเปลี่ยนแปลงในตัวละครของเพลงทำได้โดยการสลับปุ่มรองและปุ่มหลัก การจัดองค์ประกอบเป็นหมายเลขการส่งผ่านใน Act I
• เพลง "ความสุขและความเศร้าโศก"ยังคงมีการเปลี่ยนแปลงของตัวละครอย่างต่อเนื่องความสว่างของความแตกต่างนางเอกถูกฉีกขาดระหว่างความฝันและกระโชกดังนั้นเมโลดี้ก็เพิ่มขึ้นจากนั้นก็ตกลงอย่างแรง

"Drumming Thunder" - ฟัง

ตัวเลขที่มีสีสันไม่น้อยที่เกี่ยวข้องกับการสะสมคนสุดท้ายของตัวละครหลัก วงดนตรีตอน "Klerhen ตาย"ไม่มีการระเบิดทางอารมณ์ที่สดใสค่อนข้างคล้ายกับการสูญพันธุ์อย่างช้าๆของบุคคล"ซิมโฟนีแห่งชัยชนะ"กลายเป็นเพลงสรรเสริญพระบารมีที่เสร็จสิ้นการแสดงอย่างมีประสิทธิภาพในตอนนี้ผู้แต่งได้รวบรวมความภาคภูมิใจของผู้รักชาติไม่เพียง แต่รวมถึงความรู้สึกหวานแห่งชัยชนะเหนือผู้กดขี่

"ชัยชนะซิมโฟนี" - ฟัง

ในขณะนี้ดนตรีเป็นงานอิสระไม่เกี่ยวข้องกับละครเกอเธ่

"Egmont" - นี่คือเพลงที่บอกเกี่ยวกับเหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์สองเหตุการณ์ ในอีกด้านหนึ่งชัยชนะของเนเธอร์แลนด์เหนือการกดขี่ของสเปนในทางกลับกันความสงบสุขอันน่าอับอายของฝรั่งเศสและออสเตรีย ความสามารถของเบโธเฟนคือด้วยความช่วยเหลือด้านดนตรีเขาไม่เพียง แต่จะสะท้อนละครของเกอเธ่เท่านั้น แต่ยังทำให้งานมีความเกี่ยวข้องอย่างแท้จริง ชัยชนะของความยุติธรรมเสรีภาพในจิตวิญญาณและความมุ่งมั่นที่จะชนะ - นี่คือสิ่งที่ทำให้ Egmont Overture ของ Beethoven เป็นองค์ประกอบที่อมตะและเป็นอมตะ

เรายินดีที่จะเสนอวงดุริยางค์ซิมโฟนีสำหรับการแสดง Egmont Overture ในงานของคุณ