Solfeggio และ Harmony: ทำไมต้องศึกษาพวกเขา?

จากบทความที่นำเสนอคุณจะพบว่าทำไมนักเรียนดนตรีบางคนไม่ชอบซอลเฟกจิโอและความกลมกลืนทำไมจึงเป็นสิ่งสำคัญที่จะรักคำสอนเหล่านี้และศึกษาพวกเขาเป็นประจำและผู้ที่สุขุมรอบคอบด้วยความอดทนและด้วยความอ่อนน้อมถ่อมตน

นักดนตรีหลายคนยอมรับว่าในช่วงปีที่ผ่านมาพวกเขาไม่ชอบสาขาวิชาเพียงแค่พิจารณาว่าพวกเขาเป็นวิชาที่ไม่จำเป็นและไม่จำเป็นในโปรแกรม ตามกฎแล้วในโรงเรียนดนตรีมงกุฎแห่งนี้จะถูกสมมติโดย solfeggio: เนื่องจากความอิ่มตัวของหลักสูตรของ solfeggio นักเรียนของโรงเรียนดนตรีกลาง (โดยเฉพาะอย่างยิ่งการฝึกหัด) มักจะไม่มีเวลาสำหรับเรื่องนี้

ที่โรงเรียนสถานการณ์เปลี่ยนไป: ซอลเฟกจิโอที่นี่ปรากฏในรูปแบบ "เปลี่ยน" และเป็นที่ชื่นชอบของนักเรียนส่วนใหญ่และความขุ่นเคืองในอดีตทั้งหมดทำให้ความสามัคคีกลมกลืนกัน - เป็นวิชาที่ไม่เข้าใจผู้ที่ไม่ได้รับมือกับทฤษฎีเบื้องต้นในปีแรก แน่นอนว่าเราไม่สามารถบอกได้ว่าสถิติดังกล่าวมีความถูกต้องและมีทัศนคติต่อการศึกษาของนักเรียนส่วนใหญ่ แต่สิ่งหนึ่งที่แน่นอนคือ: สถานการณ์ของการประเมินต่ำกว่าสาขาวิชาดนตรี - ทฤษฎีเป็นเรื่องธรรมดามาก

ทำไมสิ่งนี้จึงเกิดขึ้น เหตุผลหลักคือความเกียจคร้านดีหรือเรียกมันว่าสมควรมากขึ้น หลักสูตรทฤษฎีเบื้องต้นเกี่ยวกับดนตรีและความสามัคคีนั้นใช้โปรแกรมที่เข้มข้นมากซึ่งคุณจำเป็นต้องมีความเชี่ยวชาญในเวลาไม่กี่ชั่วโมง จากที่นี่ธรรมชาติที่รุนแรงของการฝึกอบรมและภาระมากมายในแต่ละบทเรียน ไม่มีหัวข้อใดที่ไม่สามารถทิ้งไว้โดยไม่มีรายละเอียดได้มิฉะนั้นคุณจะไม่เข้าใจทั้งหมดต่อไปนี้ซึ่งเกิดขึ้นกับผู้ที่อนุญาตให้ข้ามชั้นเรียนหรือไม่ทำการบ้าน

การสะสมความรู้และการเลื่อนเวลาอย่างต่อเนื่องของการแก้ปัญหาเร่งด่วนนั้นนำไปสู่ความสับสนอย่างสมบูรณ์ซึ่งมีเพียงนักเรียนที่สิ้นหวังมากที่สุดเท่านั้นที่จะเสาะหา (และจะได้รับประโยชน์มาก) ดังนั้นความเกียจคร้านนำไปสู่การปิดกั้นการเติบโตอย่างมืออาชีพของนักเรียนหรือนักเรียนเนื่องจากการรวมหลักการยับยั้งเช่นประเภทต่อไปนี้:“ ทำไมรื้อสิ่งที่ไม่ชัดเจน - ดีกว่าที่จะปฏิเสธ” หรือ“ ความกลมกลืนไร้สาระสมบูรณ์และไม่มีใครต้องการมันยกเว้นคนบ้า "

ในขณะเดียวกันการศึกษาทฤษฎีดนตรีในรูปแบบต่าง ๆ มีบทบาทอย่างมากในการพัฒนานักดนตรี ดังนั้นคลาส solfeggio จึงมุ่งเน้นไปที่การสร้างและฝึกฝนเครื่องดนตรีที่สำคัญที่สุดของนักดนตรี - หูดนตรีของเขา ส่วนประกอบหลักสองอย่างของส่วนประกอบ solfeggio - การร้องเพลงโดยการบันทึกและการเรียนรู้ด้วยหู - ช่วยฝึกฝนทักษะหลักสองประการ:

- ดูบันทึกและทำความเข้าใจว่ามีการบันทึกเพลงประเภทใด

- ฟังเพลงและรู้วิธีการเขียนโน้ต

ทฤษฎีเบื้องต้นอาจเรียกว่าตัวอักษรของเพลงและความสามัคคี - ฟิสิกส์ หากความรู้เกี่ยวกับทฤษฎีช่วยให้เราสามารถระบุและวิเคราะห์อนุภาคใด ๆ ที่ประกอบขึ้นเป็นดนตรีแล้วความกลมกลืนจะเผยให้เห็นหลักการของความสัมพันธ์ของอนุภาคเหล่านี้ทั้งหมดพูดคุยเกี่ยวกับวิธีการจัดระเบียบเพลงจากภายใน

ดูชีวประวัติไม่กี่ของนักแต่งเพลงใด ๆ ในอดีตคุณจะพบการอ้างอิงถึงคนเหล่านั้นที่สอนพวกเขาเกี่ยวกับเสียงเบสทั่วไป (ความสามัคคี) และความแตกต่าง (polyphony) ในเรื่องของการสอนผู้แต่งคำสอนเหล่านี้ถือเป็นสิ่งที่สำคัญและจำเป็นที่สุด ตอนนี้ความรู้นี้ให้รากฐานที่มั่นคงสำหรับนักดนตรีในการทำงานประจำวันของเขา: เขารู้วิธีการเลือกคอร์ดสำหรับเพลงวิธีการประสานทำนองเพลงใด ๆ วิธีการจัดเรียงความคิดทางดนตรีของคุณวิธีการเล่นหรือไม่ร้องโน้ตปลอม เร็ว ฯลฯ

ตอนนี้คุณรู้แล้วว่าทำไมจึงเป็นเรื่องสำคัญอย่างยิ่งที่จะทุ่มเทอย่างเต็มที่เพื่อให้สอดคล้องและกลมกลืนหากคุณตัดสินใจที่จะเป็นนักดนตรีตัวจริง มันยังคงเพิ่มที่การเรียนรู้ solfeggio และความสามัคคีเป็นที่น่าตื่นเต้นและน่าสนใจ

หากคุณชอบบทความให้คลิกปุ่ม "ถูกใจ" และส่งไปที่หน้าของคุณในรายชื่อผู้ติดต่อหรือ Facebook เพื่อให้เพื่อนของคุณสามารถอ่านได้ คุณสามารถแสดงความคิดเห็นและวิจารณ์ของคุณในบทความนี้ในความคิดเห็น

ดูวิดีโอ: Rusya Gezisi Özel - Moskova Tchaikovsky Çaykovski Konservatuarı (เมษายน 2024).

แสดงความคิดเห็นของคุณ