Duke Ellington: ชีวประวัติเพลงที่ดีที่สุดข้อเท็จจริงที่น่าสนใจฟัง

Duke Ellington

แน่นอนว่าคงไม่ใช่เรื่องที่จะพูดเกินจริงหากไม่มี Duke Ellington ในดนตรีแจ๊สแห่งศตวรรษที่ 20 ชะตากรรมของเธออาจแตกต่างอย่างสิ้นเชิง ตัวละครที่แข็งแกร่งของเขาและความเชื่อที่ไม่สามารถทำลายได้ในเอกลักษณ์ของตัวเองนั้นแข็งแกร่งมากจน Ellington ถูกยกขึ้นสู่ระดับสูงสุดจากจุดที่เขาดูถูกนักแสดงคนอื่น ๆ เขามีความอุตสาหะความมุ่งมั่นอย่างแรงกล้าและนิสัยที่ซับซ้อนเขาไม่รู้จักผู้มีอำนาจและนี่คือสิ่งที่ทำให้เขาสามารถก้าวขึ้นไปเหนือสิ่งอื่นและทิ้งเพลงแจ๊สชั้นสูงที่เป็นที่ต้องการและยังคงทำไปทั่วโลก ความสามารถพิเศษของ Ellington และสไตล์ที่ละเอียดอ่อนของเขาได้ทำงานของพวกเขา - ไม่มีนักดนตรีแจ๊สที่เคารพนับถือมากขึ้น และมันค่อนข้างเป็นธรรมชาติเพราะมันเป็นเช่นนี้อย่างแม่นยำที่เขาปรารถนาตลอดชีวิตของเขาที่จะกลายเป็นคนดังในโลกคนที่คนทั้งโลกบูชา

ชีวประวัติสั้น ๆ

ผิดปกติพอ "Duke" - ไม่ใช่ชื่อพื้นเมืองของนักดนตรี ครอบครัวซึ่งเด็กชายเกิดเมื่อวันที่ 5 มกราคม ค.ศ. 1897 ได้รับการตั้งชื่อโดย Edward Kennedy Ellington ด้วยชื่อนี้ที่เขาใช้ชีวิตในวัยเด็กและเยาวชนของเขารู้สึกถึงความเหนือกว่าคนอื่น ๆ เมื่อพิจารณาถึงบุคลิกภาพที่โดดเด่นเด็กชายตัวเล็ก ๆ เรียกตัวเองว่าขุนนางชั้นสูง (ชื่ออันสูงส่ง) และชื่อเล่นนี้ยึดมั่นกับเขาตลอดชีวิตที่เหลือของเขา แข็งแรงจนกลายเป็นชื่อจริงของเขา

วัยเด็กของ Ellington เกิดขึ้นในบรรยากาศแห่งความรักสากลและความเจริญรุ่งเรือง พ่อเจมส์เอ็ดเวิร์ดของเขาไม่ได้ใช้กำลังเพื่อหารายได้ให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ แม่ - เดซี่เคนเนดี้ไม่ต้องการอะไรเลยดังนั้นจึงเป็นเรื่องธรรมดาที่ในวัยเด็กของ Duke Ellington นั้นปลอดภัยกว่าของคน“ สี” จำนวนมากในเวลานั้น เดซี่เคนเนดี้เป็นแรงบันดาลใจให้กับเด็กชายว่าเขาจะกลายเป็นคนดังระดับโลกและต้องขอบคุณข้อเสนอแนะที่เขาประสบความสำเร็จ

เมื่ออายุได้เจ็ดขวบ Duke เริ่มสอนดนตรีและเล่นเปียโนซึ่งเขาไม่ได้สนใจอย่างแน่นอนทำเท่าที่เขาถาม อย่างไรก็ตามการศึกษาเหล่านี้มีส่วนทำให้ความจริงที่ว่าเมื่อ Ellington ยังคงสนใจในดนตรีและเลือกเครื่องดนตรีนี้โดยเฉพาะ

ตอนอายุ 14 เขาเริ่มมีส่วนร่วมในดนตรีและประสบความสำเร็จ ไม่มีเทคนิคที่ชาญฉลาดและมีการศึกษาที่เพียงพอ แต่ Duke Ellington ก็กลายเป็นศูนย์กลางของบาร์ที่เคยไปเยี่ยมชมซึ่งเขาประสบความสำเร็จอย่างมากในฐานะนักแสดง

Duke ไม่เคยแสดงความสนใจในการเรียนรู้ดังนั้นเขาจึงไม่สามารถได้รับการศึกษาตามปกติ ในขณะที่เรียนที่โรงเรียนเทคนิคสูงอาร์มสตรอง Duke ออกไปและเริ่มมีชีวิตอยู่ในความสุขของเขาเอง

ตอนอายุ 17 เขาเริ่มไปเยี่ยมชมบ้านของนักปฏิรูปที่แท้จริงซึ่งเขารวบรวมชุดเล็ก ๆ ในไม่ช้าชายหนุ่มก็กลายเป็นผู้มีส่วนร่วมประจำของเขาและในเวลาเดียวกันก็ค่อยๆเรียนรู้ทฤษฎีพื้นฐานบางอย่าง มันอยู่กับทีมนี้ในปี 1922 Ellington จะไปพิชิตนิวยอร์ก

ต้องขอบคุณนักคลาริเน็ต Will Suetman ทั้งมวลในปี 1923 ได้ทำงานในสถาบันการศึกษาที่มีชื่อเสียงที่สุดของนิวยอร์ก - โรงละครลาฟาแยต น่าเสียดายที่พวกเขาล้มเหลวในการตั้งหลักในเมืองดังนั้นทีมจึงต้องกลับไปที่บ้านเกิดของพวกเขาในวอชิงตันโดยไม่มีอะไร

การตัดสินใจที่จะดำเนินการต่อในสิ่งที่พวกเขาได้เริ่มต้นขึ้นนั้นวงนั้นใช้ชื่อตัวเองดังกึกก้องว่า "วงดุริยางค์วอชิงตันดำ" และในไม่ช้าพวกเขาก็สามารถหางานทำในแอตแลนติกซิตี ในไม่ช้าต้องขอบคุณความสนิทสนมของเขากับนักร้อง Ada Smith ทั้งมวลก็ย้ายไปที่ Ny-York อีกครั้งคราวนี้ใน "Barrons Exclusive Club" - สถานที่ซึ่งพวกชนชั้นสูงชาวนิโกรกระจุกตัวอยู่ หลังจากนั้นไม่นานพวกเขาได้งานที่ Hollywood Inn และ Duke Ellington กลายเป็นหัวหน้าวงดนตรีซึ่งเริ่มทำงานเพื่อเปลี่ยนการแต่งเพลงและสไตล์การเล่นดนตรี การค้นหานักแสดงส่วนใหญ่มาจากนิวออร์ลีนส์เขาตามอิทธิพลของเวลาขณะที่คนที่เล่นในรูปแบบของสไตล์ร้อนกำลังอยู่ในแฟชั่น ในขณะเดียวกันเขาก็พยายามแต่งเพลงโดยได้พบกับ Joe Trent กวีและนักแต่งเพลงที่มีสายสัมพันธ์ที่ดี 22 กุมภาพันธ์ 2467 เอลลิงตันกลายเป็นหัวหน้ากลุ่ม Washingtonians อย่างเป็นทางการ

น่าเสียดายที่กลุ่มดนตรีนิโกรที่โดดเด่นและนักแสดงแต่ละคนในเวลานั้นอยู่ภายใต้การอุปถัมภ์ของพวกอันธพาล ดังนั้น Ellington จึงต้องคิดเกี่ยวกับวิธีออกจากตำแหน่งทาสนี้ มันเป็นเพียงวิธีการทำความคุ้นเคยกับเออร์วิงมิลส์สำนักพิมพ์ที่มีพลังมากที่เห็นคนดังในอนาคตใน Duke เขากลายเป็นผู้อุปถัมภ์ที่ทรงพลังของ Ellington และในที่สุดเขาก็ทำให้เขาเป็นที่รู้จักทั่วโลก หากไม่ได้รับความช่วยเหลือ“ ชาววอชิงตัน” จะพอใจกับการแสดงที่ไนท์คลับและงานด้านเป็นครั้งคราว ต้องขอบคุณ Mills Ellington ที่เริ่มแต่งเพลงของตัวเองเป็นจำนวนมากซึ่งมีบทบาทสำคัญในชื่อเสียงของทีม ในปี 1927 กลุ่มเริ่มถูกเรียกว่า "Duke Ellington และวงออเคสตราของเขา" - ตอนนี้การตัดสินใจทั้งหมดเกิดขึ้นโดย Ellington เท่านั้นและผู้เข้าร่วมไม่มีสิทธิ์ออกเสียง แต่ไม่มีใครออกจากวงออร์เคสตร้าและความจริงข้อนี้พูดถึงความเชี่ยวชาญที่ยิ่งใหญ่ของ Duke ในฐานะผู้นำ

ในไม่ช้าวงออเคสตร้าก็ย้ายไปที่ Cotton Club ซึ่งเป็นไนท์คลับที่ได้รับความนิยมมากที่สุดใน Harlem

ในปี 1929 วงออร์เคสตร้า Ellington เริ่มมีชื่อเสียงมากชื่อของเขามักจะกะพริบในหนังสือพิมพ์และระดับดนตรีของกลุ่มก็ติดอันดับสูงมาก วงดุริยางค์เริ่มทัวร์กิจกรรมการเดินทางและการแสดงคอนเสิร์ตทั่วยุโรปตั้งแต่ปี 1931 Duke เริ่มเขียนผลงานของเขาเองและได้รับการยอมรับรวมถึงในฐานะนักแต่งเพลง

ในปี 1950 สิ่งที่ไม่สามารถแก้ไขได้เกิดขึ้นกับเอลลิงตัน - เนื่องจากความจริงที่ว่าแจ๊สค่อยๆเข้าสู่การให้อภัยวงออเคสตร้าของเขาไม่มีประโยชน์กับใครเลยและนักดนตรีที่มีพรสวรรค์ก็เริ่มทิ้งมันไว้ แต่หลังจากผ่านไป 6 ปีทุกอย่างเปลี่ยนไป - ความสนใจในดนตรีแจ๊สทำให้ Duke ได้ฟื้นความรุ่งเรืองในอดีต สัญญาใหม่ทัวร์และการบันทึกสดนำชื่อเสียงระดับนานาชาติของ Ellington

ตลอดหลายปีต่อมา Elington ได้แสดงคอนเสิร์ตกับวงออเคสตราของเขาทั่วโลกให้การแสดงในญี่ปุ่นบริเตนใหญ่เอธิโอเปียสหรัฐอเมริกาสหภาพโซเวียตและอีกหลายประเทศ

Ellingon มีชีวิตอยู่ถึง 75 ปีจนกระทั่งวินาทีสุดท้ายเขายังคงซื่อสัตย์ต่อดนตรีโดยพิจารณาว่าเป็นสิ่งเดียวที่คู่ควรแก่ความรัก เขาเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งปอดในปี 1974 และการตายครั้งนี้เป็นโศกนาฏกรรมสำหรับคนทั้งโลก

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

• ครูคนแรกที่สอนดนตรีของ Duke คือ Marietta Clinkscales ผู้ซึ่งอาศัยอยู่ในบ้านหลังถัดไป (เสียงกริ๊ก - เสียงกริ๊กแก้วขนาด - ดนตรี)
• Duke เกลียดการศึกษาอย่างเป็นทางการ ดังนั้นข้อเสนอที่จะสำเร็จการศึกษาจากสถาบันดนตรีใด ๆ ได้ปฏิเสธเสมอ

• บ่อยครั้งที่เขาเลือกศิลปินเดี่ยวเพื่องานเฉพาะ แต่เพียงผู้เดียวเนื่องจากการแสดงที่เหมาะสม
• ผู้ให้คำปรึกษาด้านดนตรีคนแรกของ Ellington คือนักเปียโน Willie "Lion" Smith จากเขาแล้ว Duke รับช่วงต่อคุณลักษณะบางอย่างของการแสดงของเขา
• ในขณะที่ไปเที่ยวรอบโลกเขาคิดว่านิวยอร์กเป็นบ้านของเขา - สถานที่ที่เขารู้สึกว่าเขาเป็นส่วนหนึ่งของสังคมชนชั้นสูง
• ภรรยาของเขาคือเอ็ดน่าทอมป์สันหญิงสาวคนหนึ่งซึ่งเขาพบที่โรงเรียน แต่งงานในปี 2461 อีกหนึ่งปีต่อมาพวกเขาฉลองการเกิดของลูกชายคนหนึ่งชื่อเมอร์เซอร์
• รูปแบบการเล่นของวงเอลลิงตัน“ Washingtonians” ก่อตัวขึ้นอย่างมากเนื่องจากอิทธิพลของเป่าแตร Babber Miley - เขาเป็นผู้ที่กลายมาเป็นแหล่งความคิดใหม่ของ Duke ทำให้เกิดวลีดนตรีที่ยอดเยี่ยม
• Duke ชื่นชอบพลังและตำแหน่งผู้นำของเขา นักดนตรีที่ทำงานกับเขาตั้งข้อสังเกตว่าเขายังคงเป็นหัวหน้าของสถานการณ์เสมอไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้น

• Freddie Guy - นักแสดงใน แบนโจ - เล่นกับ Ellington ด้วยกันเป็นเวลา 24 ปี เขาเป็นคนเดียวที่เข้าร่วมซึ่ง Duke ได้รับอนุญาตให้เยี่ยมชม
• Duke ไม่ค่อยชื่นชมนักดนตรีของเขา
• ต้องขอบคุณนักปี่ชวา Sydney Beshe วงดนตรีของ Ellington ก็สามารถฝึกฝนสไตล์แจ๊สของนิวออร์ลีนส์ซึ่งทำให้ประสบความสำเร็จอย่างรวดเร็วในกลุ่มนี้
• Ellington ขับรถอย่างสมบูรณ์แบบ แต่ชอบที่จะใช้บริการขับรถของนักดนตรีของเขา - Harry Carney
• Impresario Duke - Irving Mills - ได้รับผลกำไรอย่างไร้ยางอายจาก Ellington ไม่เพียง แต่ได้รับเงินสำหรับการเผยแพร่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงลิขสิทธิ์ ทุกสิ่งที่ Duke ประกอบเป็นเจ้าของโดย Mills
• ครั้งหนึ่งผู้จัดการของเขาคือโจเกลเซอร์ชายผู้มีความสัมพันธ์ทางอาญาซึ่งทำงานร่วมกับดาราดังเช่น หลุยส์อาร์มสตรอง และ Billie Holliday.
• เขากลายเป็นผู้ชนะ 11 ครั้งและได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ดสาขาเพลงยอดเยี่ยม

• Ellington เขียนหนังสือเล่มเดียวของเขา - อัตชีวประวัติ "ดนตรีคือที่รักของฉัน" สำหรับเธอเขาได้รับรางวัลพูลิตเซอร์ต้อ
• นักเป่าทรอมโบนและนักแต่งเพลง Juan Tizol ทำงานเป็นเวลา 15 ปีในวงดุริยางค์ของ Duke Ellington จากประสบการณ์ทางดนตรีที่ยอดเยี่ยมเขามักจะซ้อมวงดุริยางค์แทนดุ๊ก
• นักดนตรีของ Duke หลายคนมาจากครอบครัวที่ยากจนพูดภาษาสแลงไม่ได้หลีกเลี่ยงแอลกอฮอล์และยาเสพติด แต่เนื่องจากทักษะการแสดงของพวกเขาและความเอื้ออาทรของ Ellington พวกเขาจึงทำงานในวงออเคสตราของเขาเป็นเวลาหลายปี
• ในวันสุดท้ายของเขา Ellington ยังคงดำเนินต่อไปโดยการฉีดเท่านั้นและยังคงทำงานดนตรีต่อเนื่อง

เพลงยอดนิยม

"ขึ้นรถไฟ 'A' - ทำนองที่ยอดเยี่ยมด้วยการเลียนแบบของรถไฟที่จุดเริ่มต้นของทองเหลืองที่จับได้อย่างง่ายดายในทันทีที่จับผู้ฟังและกลายเป็นหนึ่งในสิ่งที่อยู่ในเพลงของวงดนตรีแจ๊สแต่ละวง

"ใช้ 'A' Train" (ฟัง)

"ตุ๊กตาผ้าซาติน" - รูปแบบของแซกโซโฟนแบบสบาย ๆ ถูกขัดจังหวะด้วยเม็ดทองเหลืองและทันใดนั้น "tutti" ทำให้ความประทับใจในการพูดน้อยลง การแต่งเพลงแจ๊สที่ผิดปกติอย่างแท้จริง

"ตุ๊กตาซาติน" (ฟัง)

"C-Jam Blues" - ในชื่อตัวเองสาระสำคัญของงานได้ถูกวางไว้แล้ว - สิ่งเหล่านี้เป็นการร้องเพลงที่ไม่โอ้อวดและลำดับรอบ ๆ โน้ต "ทำ" ที่ดำเนินการโดยเครื่องมือต่างๆ

"C-Jam Blues" (ฟัง)

"คาราวาน" - องค์ประกอบที่มีชื่อเสียงที่สุดที่เขียนในปี 1936

"คาราวาน" (ฟัง)

Duke Ellington และศาสนา

เมื่อมันเกิดขึ้นบ่อยครั้งคนที่ไม่เกี่ยวข้องกับศาสนาทุกชีวิตของพวกเขากลายเป็นผู้ติดตามผู้ใหญ่ของความเชื่อมั่นในความเป็นผู้ใหญ่ สิ่งเดียวกันนี้เกิดขึ้นกับ Duke แน่นอนในวัยเด็กของเขาเขามักจะไปโบสถ์และแม่ของเขาชอบคุยกับเขาเกี่ยวกับพระเจ้า แต่จนถึงต้นปี 1950 ไม่มีคำใบ้แม้แต่น้อยที่ Ellington สนใจเรื่องศาสนา ในช่วงกลางทศวรรษ 1950 ดยุคประกาศแปลก ๆ ว่ามันเป็นเสียงของ "ผู้ส่งสารของพระเจ้า" และเขาก็ต้องอุทิศชีวิตของเขาเพื่อรับใช้พระเจ้า จากคำให้การของเพื่อนหลายคนเขาเริ่มนั่งพระคัมภีร์จนดึก

ในเวลานั้นความเข้าใจศรัทธาในพระเจ้าเป็นที่ยอมรับเป็นพิเศษ - บุคคลนั้นต้องได้รับการให้อภัยเป็นคนดีและจำความชั่วที่คนอื่นกระทำต่อเขาไม่ได้ นั่นคือสิ่งที่ Ellington กลายเป็น ในผลงานบางชิ้นของเขาเขายกระดับความคิดเหล่านี้ตัวอย่างเช่นในองค์ประกอบ "Black, Brown และ Beige" แต่มันก็ไม่ได้ถูกสวมใส่อย่างเป็นระบบจนถึงปี 1965 เมื่อเขาได้รับสิ่งที่เขาใฝ่ฝัน เขาได้รับคำสั่งซื้อเพลงจิตวิญญาณจากนักบวชจากซานฟรานซิสโกเจ้าอาวาสวิหารแห่งพระคุณของพระเจ้า คริสตจักรเพิ่งเปิดและจำเป็นต้องมีการโฆษณาและคอนเสิร์ตโดยดาราเช่นดุ๊กและด้วยงานที่แต่งขึ้นเป็นพิเศษคือการสร้างความรู้สึก

เขาได้จัดงานคอนเสิร์ตทองเหลืองครั้งแรกของเขาขึ้นที่โบสถ์ในปี 1965 บทละครที่รวมอยู่ในนั้นถูกเขียนขึ้นในรูปแบบต่าง ๆ : แจ๊ส, เพลงประสานเสียงและเพลงแกนนำ แม้จะมีตัวเลขที่ไม่สอดคล้องกัน แต่โดยทั่วไปคอนเสิร์ตก็ประสบความสำเร็จและเป็นแรงบันดาลใจให้ Ellington เขียนรอบต่อไป

ในปี 1968 มีการเปิดตัวรอบปฐมทัศน์ของคอนเสิร์ตทางวิญญาณครั้งที่สอง น่าเสียดายเนื่องจากความยาวมาก (มากถึง 80 นาที) การยืดท่อนที่น่าเบื่อและดนตรีดั้งเดิมทำให้คอนเสิร์ตล้มเหลว นอกจากนี้ Ellington ที่พูดในฐานะนักเขียนบทและนักเขียนบทก็กลายเป็นนักเขียนที่ค่อนข้างแย่ เนื้อเพลงทั้งหมดของคอนเสิร์ตมีความซ้ำซากที่สุดและประกอบไปด้วยเรื่องตลกและเรื่องตลกที่ไม่เหมาะสม

การแสดงคอนเสิร์ตครั้งที่สามในปี 2516 Ellington ถูกขอให้จัดงานรอบปฐมทัศน์ที่ Westminster Abbey และเขาก็เห็นด้วยทันที การนำเสนอนี้กำหนดเวลาไว้ในวันสหประชาชาติ ผลงานทั้งหมดของคอนเสิร์ตเต็มไปด้วยธีมเกี่ยวกับความรักและดนตรีในนั้นมีคุณภาพดีขึ้นกว่า แต่ก่อน

ภาพยนตร์ที่มี Duke Ellington และเพลงของเขา

เช่นเดียวกับนักดนตรีแจ๊สที่เคารพตนเองใด ๆ Ellington นำแสดงในภาพยนตร์หลายเรื่องรายการและรายการทีวี มันเป็นข้อกำหนดเบื้องต้นของเวลาไม่เช่นนั้นมันเป็นไปไม่ได้ที่จะรักษาจุดสูงสุดของชื่อเสียง นอกจากนี้เขายังเขียนเพลงประกอบภาพยนตร์ 7 เรื่องสำหรับภาพยนตร์และในปี 1952 เขาได้ลองตัวเองในฐานะผู้กำกับในรายการทีวีวันนี้

• "ตรวจสอบและตรวจสอบอีกครั้ง" (1930)
• "คำแนะนำแก่ Lovelorn" (2476)
• "ฆาตกรรมที่ไร้สาระ" (2477)
• "กองทัพอากาศ" (2486)
• "หนูมากินอาหารเย็น" (2488)
• "นี่อาจจะเป็นคืน" (1957)
• "กายวิภาคของการฆาตกรรม" (1959)
• The Paris Blues (1961)
• "เปลี่ยนจิตสำนึก" (1969)
• "Teresa la ladra" (1973)
• "เกิดใหม่" (1981)
• "Envoyez les violons" (1988)
• "รายงานผู้ถือหุ้นส่วนน้อย" (2002)
• "ภาพถ่ายธรรมชาติ" (2016)
• "มืดกว่าที่คุณคิด" (2017)

แม้จะมีการสนับสนุนศิลปะโลกอย่างชัดเจนมรดกของ Ellington นั้นขัดแย้งกันมาก นอกจากสิ่งที่แยบยลซึ่งมาจากส่วนลึกของวิญญาณเขาสามารถหางานที่มีผิวเผินมากทั้งในแง่ของดนตรีและในแง่ของข้อความ และบางอย่างเช่นคอนเสิร์ตทางจิตวิญญาณหรือห้องชุดผู้แต่งมักจะถูกวิจารณ์โดยนักวิจารณ์ดนตรีราวกับว่าพวกเขาไม่ได้

ความจริงก็คือว่า Duke ไม่ค่อยฟังคำแนะนำของใครบางคน เขามักจะทำในสิ่งที่หัวใจของเขาพูด - และเขามีดนตรีที่น่าทึ่งที่ทำให้เขาเป็นอาจารย์แจ๊สในระดับแรก แต่บางครั้งก็มีอีกส่วนหนึ่งที่เข้ามาเล่นซึ่งต้องการแข่งขันกับนักดนตรีคลาสสิกในยุโรปซึ่งเป็นที่ยอมรับของโลก จากนั้นสิ่งต่าง ๆ ก็ออกมาจากใต้ปากกาซึ่งเขาไม่ได้ลงทุนเอง คุณไม่สามารถเรียกพวกมันว่าลอกได้ แต่โลกภายในของ Ellington นั้นไม่ได้รู้สึก

ความเชี่ยวชาญของนักประพันธ์เพลงนี้แสดงให้เห็นว่าตัวเองอยู่ในหลายสิบชิ้นไม่ใช่แจ๊สสั้น ๆ ที่นี่เขาเปิดเผยศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ของเขาอย่างเต็มที่และสำหรับองค์ประกอบเหล่านี้เขากลายเป็นตำนานเพลงที่เป็นที่รู้จักคนที่ไม่มีแจ๊สสมัยใหม่จะดูแตกต่างกันมาก

Ellington ได้รับความช่วยเหลืออย่างมากจากนักดนตรี หลายความคิดท่วงทำนองและผลงานบางชิ้นเกิดขึ้นในหัวของนักแสดงของเขา และ Duke ได้สร้างสิ่งที่โดดเด่นบนพื้นฐานของพวกเขาเต็มไปด้วยไฟแจ๊สและความแข็งแกร่งภายใน ผลงานที่เรารักเขามาก