D. Gershwin "อเมริกันในปารีส"
ยี่สิบและสามสิบต่อมาของศตวรรษที่ผ่านมาในสหรัฐอเมริกาเรียกว่า "ยุคดนตรีแจ๊ส" บทที่น่าสนใจในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมดนตรีมีความสัมพันธ์กับชื่อนักแต่งเพลงชาวอเมริกันชื่อ George Gershwin ซึ่งปัจจุบันเรียกว่าคลาสสิคของดนตรีแห่งศตวรรษที่ 20 หลังจากทิ้งมรดกทางความคิดสร้างสรรค์อันอุดมสมบูรณ์ไว้แล้วเขาจึงพยายามแสดงผลงานของเขาในเวลานั้นและวิถีชีวิตของชนชาติอเมริกัน หนึ่งในผลงานดังกล่าวคือบทกวีไพเราะอเมริกันในปารีส ในงานนี้นักแต่งเพลงที่ไม่ได้สัมผัสกับปัญหาสังคมอย่างจริงจังพูดภาษาดนตรีเกี่ยวกับความประทับใจที่กระตือรือร้นของชาวอเมริกันที่เดินทางรอบกรุงปารีส
ประวัติความเป็นมาของการสร้าง
2467 ในชีวิต George Gershwin ประสบความสำเร็จมาก ประสบความสำเร็จ "เพลงบลูส“ และจากนั้นการผลิตละครเพลงที่น่าดึงดูดใจ“ เลดี้ได้โปรด!” เกิดผลไม้หรือทำเงินได้ดีสถานการณ์ทางการเงินของครอบครัวเริ่มรุ่งเรืองมากจนทำให้เธอได้รับบ้านห้าชั้นและย้ายไปอยู่ในย่านที่มีชื่อเสียงของนิวยอร์กและจอร์จในที่สุด ไปทัวร์สร้างสรรค์เป็นเวลาสามปีในยุโรปความสำเร็จของนักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ในลอนดอนนั้นมีความทะเยอทะยานอย่างยิ่งที่สมาชิกของราชวงศ์ต้องการพบเขา แต่ถึงแม้จะได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากอังกฤษ แต่หัวใจของ Gershwin ก็ถูกฉีกขาดในฝรั่งเศส นี่เป็นเพราะความปรารถนาของจอร์จในการทำความคุ้นเคยกับนักแต่งเพลงที่ดีที่สุดโดยเร็วที่สุด Maurice Ravelเพลงของเขาที่เขาไม่เคยหยุดชื่นชม
ในที่สุดการประชุมที่รอคอยมานานของชาวอเมริกันเกิดขึ้น Gershwin ผู้ซึ่งถูกดึงดูดโดยความกลมกลืนที่ผิดปกติในผลงานของเกจิชาวฝรั่งเศสได้ขอบทเรียนสองสามข้อ อย่างไรก็ตามราเวลหลังจากฟังงานของจอร์จเป็นครั้งแรกปฏิเสธเขาด้วยความรักโดยกล่าวว่า: "ทำไมราเวลอันดับสองทำไมคุณถึงเป็นเกิร์ชวินคนแรก?" นั่นคือในขณะที่ชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่ได้พิสูจน์ตัวเองในภายหลังเขาไม่ต้องการที่จะทำลายสไตล์ดนตรีที่แปลกประหลาดของชาวอเมริกันที่มีความสามารถ ต่อจากนั้นความสัมพันธ์ฉันมิตรระหว่างนักแต่งเพลงทั้งสองทำให้จอร์จโน้มน้าวใจมอริซให้ไปเยี่ยมชมสหรัฐอเมริกาในทัวร์
ปารีสรู้สึกประทับใจกับจอร์จที่ไม่เพียง แต่พบกับบุคคลที่มีความสามารถที่มีชื่อเสียงหลายคนเท่านั้น นิทรรศการของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์พระราชวังและสวนของแวร์ซายเดินผ่านชองป์เอลิเซ่และถนนที่คึกคักของกรุงปารีสผู้คนที่สง่างามเสียงแตรรถแท็กซี่ทั้งหมดนี้ได้รับอิทธิพลมาจากจินตนาการของชายหนุ่มและไม่สามารถสร้างแรงบันดาลใจให้นักแต่งเพลงได้ ดังนั้นบทละครชื่อ“ Very Parisian” จึงปรากฏขึ้นซึ่งเกิร์ชวินสะท้อนให้เห็นถึงบรรยากาศที่น่าตื่นเต้นของเมืองหลวงปารีสจากนั้นนำเนื้อหาดนตรีของเธอไปสู่พื้นฐานของงานใหม่ - บทกวีไพเราะ“ อเมริกันในปารีส”
กลับมาถึงบ้านเมื่อต้นปี 2471 จอร์จเริ่มกังวลเกี่ยวกับการท่องเที่ยวของราเวลที่สหรัฐอเมริกา ในการจัดทริปคอนเสิร์ตเขาได้หันไปหาเพื่อนนักแต่งเพลง Robert Schmitz ผู้ก่อตั้ง French-American Musical Society ซึ่งเข้าร่วมในสหรัฐอเมริกาในการทำให้เพลงฝรั่งเศสร่วมสมัยเป็นที่นิยม ชมิทซ์เสนอราเวลเป็นค่าธรรมเนียมจำนวนหมื่นดอลลาร์สำหรับคอนเสิร์ตและมอริซตกลงว่ารางวัลดังกล่าวสามารถปรับปรุงสถานการณ์ทางการเงินของเขาได้
Gershwin ได้พบกับ Ravel ที่ New York ในวันที่ 7 มีนาคมในงานปาร์ตี้มิตรภาพเนื่องในวันคล้ายวันเกิดของนักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส ที่ประชุมกับมอริสกระตุ้นจอร์จให้กลับไปปารีสและคราวนี้เขาเดินทางกับพี่ชาย ทริปสามเดือนนี้ประสบความสำเร็จอย่างมาก Gershwin สื่อสารอย่างใกล้ชิดกับผู้แต่ง: William Walton, Arthur Onegger และ Sergey Prokofievแสดงให้เห็นถึงผลงานของเขาต่อสำนักพิมพ์และวิ่งไปรอบ ๆ ร้านเพื่อมองหาแตรรถซึ่งเขาต้องการสร้างเอฟเฟกต์เสียงพิเศษในท้องของเขา "American in Paris" เกิร์ชวินเริ่มวาดบทกวีไพเราะในฝรั่งเศสอย่างกระตือรือร้นและเขาก็ทำมันเสร็จในอเมริกา จากนั้นในการให้สัมภาษณ์กับนักข่าวของ Musical America นักแต่งเพลงอธิบายว่าในบทความของเขาเขาต้องการแสดงทุกสิ่งที่น่าประทับใจเป็นพิเศษสำหรับแขกชาวอเมริกันในปารีสนั่นคือเพื่อสื่อถึงบรรยากาศของเมืองหลวงของฝรั่งเศส
การแสดงรอบปฐมทัศน์ของ "American in Paris" เกิดขึ้นที่ Carnegie Hall ในกลางเดือนธันวาคมของปี 1928 เดียวกันนั้น งานชิ้นนี้จัดทำโดยวงดุริยางค์ฟิลฮาร์โมนิกแห่งนิวยอร์กที่จัดทำโดยวอลเตอร์ Damros และได้รับการต้อนรับจากผู้ชมอย่างอบอุ่น
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ
- ในขณะที่อยู่ในกรุงปารีสเกิร์ชวินหลังจากที่ปฏิเสธจากมอริซราเวลพยายามที่จะเรียนสองสามบทเรียน Igor Stravinskyแต่ได้รับการปฏิเสธอีกครั้ง สำหรับคำถาม: "คุณมีรายได้เท่าไรในปีที่แล้ว" จอร์จตอบว่า: "200,000 ดอลลาร์" สเตรวินสกี้ขมวดคิ้วอย่างนี้ด้วยการหัวเราะเยาะ: "เพื่อหาเงินแบบนั้นฉันต้องเรียนรู้ที่จะเขียนเพลงกับคุณ"
- บทละครของเขา "Very Parisian" ซึ่งเป็นเนื้อหาอันไพเราะซึ่ง Gershwin ใช้ในบทกวีไพเราะ "The American in Paris" นักแต่งเพลงแต่งเป็นของขวัญให้ Mabel และ Robert Schirmer - เจ้าของใจดีของบ้านที่กำบังจอร์จระหว่างที่เขาพักอยู่ในปารีส
- Maurice Ravel ผู้ชื่นชมพรสวรรค์ของ Gershwin และยังทำให้จอร์จคิดอย่างจริงจังเกี่ยวกับการศึกษาเขียนจดหมายแนะนำเพื่อนที่ดีนักแต่งเพลงและอาจารย์ Nadia Boulanger ซึ่งในเวลานั้นอาศัยอยู่ที่ Fontainebleau และทำงานที่ American Conservatory อย่างไรก็ตามหลังจากคุยกับเกิร์ชวินนาเดียบอกว่าเธอไม่สามารถสอนอะไรเขาได้
- สำหรับการแสดงของ "อเมริกันในปารีส" เครื่องดนตรีถูกสร้างขึ้นเป็นพิเศษประกอบด้วยสี่เสียงที่แตกต่างกันซึ่งในตอนต้นของงานแสดงให้เห็นสัญญาณจากแท็กซี่ปารีส ในคะแนนคำสั่งของพวกเขาถูกแสดงด้วยตัวอักษร A, B, C และ D และนอกจากนี้ยังระบุระยะเวลาของเสียงของพวกเขา สำหรับการประพันธ์บทกวีจอร์จเองเลือกเขาในปารีส แต่น่าเสียดายที่วันนี้พวกเขาหายไป
- orchestration "American" ที่เราได้ยินในวันนี้มีความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญจาก Gershwin รุ่นดั้งเดิม สิ่งนี้น่าจะตำหนิผู้จัดพิมพ์ Frank Campbell-Watson เขาแก้ไขคะแนนในลักษณะที่ทำให้รูปลักษณ์ดั้งเดิมของมันหายไป
- ในปี 1951 ละครเพลงเรื่อง "An American in Paris" ถ่ายทำโดยผู้กำกับ Vincent Minnelli ซึ่ง Gene Kelly และ Leslie Caron ได้แสดง มีท่วงทำนองของจอร์จเกิร์ชวินจำนวนมากในภาพยนตร์เรื่องนี้และจบลงด้วยฉากเต้นรำที่ยิ่งใหญ่ซึ่งใช้บทเพลงไพเราะของนักแต่งเพลง 1952 ภาพยนตร์ต่อไปนี้ได้รับรางวัลออสการ์หกครั้ง
เนื้อหา
"ชาวอเมริกันในปารีส" เป็นจินตนาการทางดนตรีที่มีทั้งชุดและบทกวีไพเราะซึ่งมันถูกนำมารวมกันโดยอิสระในการพัฒนาวัสดุดนตรีและการเชื่อมต่อแบบเคลื่อนไหว งานสามารถแบ่งออกเป็นห้าส่วนล้อมรอบในกรอบของรูปแบบสามส่วน ส่วนแรกของนักแต่งเพลง "Allegretto grazioso" เพื่อเพิ่มสีสันให้กับรสชาติของฝรั่งเศสเขียนในสไตล์ Claude Debussy และนักแต่งเพลงของสมาคมที่มีชื่อเสียง "The Six" ขึ้นอยู่กับสามธีมที่มีการเปลี่ยนแปลงและพัฒนาอย่างต่อเนื่องมันแสดงให้เห็นถึงการเดินของแขกชาวอเมริกันผ่านถนนในกรุงปารีสการทะเลาะกันของคนขับแท็กซี่และการพักดื่มกาแฟสักถ้วยในไตรมาสนักเรียน ส่วนตรงกลางคือ "Andante ma con ritmo deciso" เริ่มต้นด้วยการโซโลที่สวยงามด้วยความซื่อสัตย์สุจริตบลูส์ หลอดบ่งบอกถึงความรู้สึกคิดถึงที่เกี่ยวข้องกับความคิดถึงบ้านที่เกิดขึ้นในอเมริกาโดยเชื่อมโยงกับการเยี่ยมชมสวนลักเซมเบิร์กอันงดงาม ในส่วนสุดท้ายซึ่งบอกว่านักเดินทางของเราได้พบกับเพื่อนร่วมชาติของเขาและแบ่งปันความประทับใจของเขากับเขาธีมที่ฟังดูกระฉับกระเฉงในส่วนแรกกลับมาอีกครั้งและในแกรนด์ฟินาเล่ธีมบลูส์จากส่วนกลาง
"An American in Paris" เป็นผลงานที่น่าทึ่งโดยนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยม George Gershwin รักผู้ฟังทั่วโลกทันที มันอยู่ในระดับเดียวกับผลงานชิ้นเอกที่มีชื่อเสียงของชาวอเมริกันเกจิซึ่งมักจะเล่นในฉากที่ดีที่สุดที่ดำเนินการโดยกลุ่มดนตรีดาวพร้อมกับ Porgy และ Bes และ Blues Rhapsody
แสดงความคิดเห็นของคุณ