Georges Bizet: ประวัติ, วิดีโอ, ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ, ความคิดสร้างสรรค์

Georges Bizet

คุณสามารถกำหนดลักษณะผู้แต่งเองได้อย่างไร ไชคอฟสกีเรียกว่าอัจฉริยะและผลงานของเขา - โอเปร่า "คาร์เมน" - ผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงอัดแน่นไปด้วยความรู้สึกที่แท้จริงและแรงบันดาลใจที่แท้จริง Georges Bizet นักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศสที่ทำงานในยุคโรแมนติก เส้นทางความคิดสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขามีหนามและชีวิตเป็นอุปสรรคต่อเนื่อง อย่างไรก็ตามแม้จะมีความยากลำบากและขอบคุณความสามารถพิเศษของเขาชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่ก็นำเสนอโลกด้วยงานที่ไม่เหมือนใครซึ่งกลายเป็นหนึ่งในเพลงที่โด่งดังที่สุดในประเภทของเขาและยกย่องนักแต่งเพลงตลอดเวลา

ประวัติโดยย่อของ Georges Bizet และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับผู้แต่งสามารถพบได้ในหน้าของเรา

ประวัติสั้น ๆ ของ Bizet

25 ตุลาคม 1838 ในปารีสบนถนน Tour d'Auvergne ในครอบครัวของครูสอนร้องเพลง Adolph-Haman Bizet และภรรยาของเขา Aime เด็กเกิดที่ผู้ปกครองที่รักของเขาตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่จักรพรรดิทั้งสาม: Alexander César Leopold อย่างไรก็ตามเมื่อรับศีลล้างบาปเขาได้รับชื่อจอร์ชสฝรั่งเศสง่าย ๆ ซึ่งยังคงอยู่กับเขาตลอดไป

ตั้งแต่วันแรกของชีวิตเด็ก ๆ ฟังเพลงมากมาย - นี่เป็นเพลงกล่อมเด็กที่ละเอียดอ่อนของแม่เช่นเดียวกับบทเรียนเสียงสำหรับนักเรียนของพ่อ เมื่อเด็กอายุสี่ขวบ Aime เริ่มสอนสัญกรณ์ดนตรีแก่เขาและในอีกห้าปีเธอก็นั่งลูกชายที่เปียโน ชีวประวัติของ Bizet บอกว่าตอนอายุหกขวบจอร์ชสถูกระบุที่โรงเรียนที่เด็กอยากรู้อยากเห็นมากติดการอ่านและในความเห็นของแม่มันกวนใจเด็กจากการเล่นดนตรีที่เด็กต้องนั่งเป็นเวลาหลายชั่วโมง

ความสามารถทางดนตรีปรากฎการณ์ที่จอร์ชสครอบครองและการทำงานอย่างหนักทำให้เกิดผลลัพธ์ หลังจากการออดิชั่นซึ่งสร้างความประหลาดใจให้กับอาจารย์ของ Paris Conservatory เด็กอายุเก้าขวบได้เข้าร่วมเป็นอาสาสมัครในสถาบันการศึกษาที่มีชื่อเสียงในชั้นเรียนของ A. Marmontel ที่มีชื่อเสียง มีตัวละครที่มีชีวิตชีวาเป็นนักเรียนที่มีความอยากรู้อยากเห็นและมีอารมณ์ที่จับทุกอย่างในทันทีศาสตราจารย์ชอบเขามากมันเป็นความสุขที่ดีสำหรับครูที่จะทำงานกับเขา แต่เด็กชายอายุสิบขวบไม่เพียง แต่ประสบความสำเร็จในการเล่นเปียโนเท่านั้น ในการแข่งขันเพื่อ โซลฟะเขาได้รับรางวัลที่หนึ่งและได้รับบทเรียนเพิ่มเติมเกี่ยวกับเครื่องดนตรีและการแต่งเพลงจากพีซิมเมอร์แมนที่โด่งดังอย่างไม่น่าเชื่อ

การฝึกอบรมเรือนกระจกของจอร์ชสในฐานะนักดนตรีใกล้จะสิ้นสุดและเส้นทางของนักดนตรีคอนเสิร์ตเปิดต่อหน้าเขาแม้ว่าโอกาสนี้จะไม่สนใจชายหนุ่มเลย ตั้งแต่พีซิมเมอร์แมนเริ่มมีส่วนร่วมกับการแต่งเพลงกับเขาชายหนุ่มจึงมีความฝันใหม่: เพื่อแต่งเพลงสำหรับโรงละคร ดังนั้นเมื่อจบหลักสูตรเปียโนที่ A. Mormontel จอร์ชสก็เข้าเรียนในชั้นเรียนของ F. Halevy ทันทีภายใต้การชี้นำของเขาเขาแต่งและกระตือรือร้นแต่งพยายามตัวเองในประเภทดนตรีต่าง ๆ นอกจากนี้ Bizet ยังทำงานอย่างกระตือรือร้นในระดับออร์แกนกับศาสตราจารย์เอฟเบอนัวต์ซึ่งเขาประสบความสำเร็จอย่างมีนัยสำคัญชนะครั้งที่สองจากนั้นก็เป็นรางวัลแรกของเรือนกระจกที่แสดงบนเครื่องดนตรี

ในปี ค.ศ. 1856 จอร์ชสมีส่วนร่วมในการแข่งขันของสถาบันวิจิตรศิลป์ ครั้งแรกที่เรียกว่ารางวัลโรมันทำให้เด็กมีความสามารถมีโอกาสได้ฝึกงานเป็นเวลาสองปีในอิตาลีและหนึ่งปีในเมืองหลวงของเยอรมัน ในตอนท้ายของการฝึกฝนนักเขียนหนุ่มคนนี้ได้รับสิทธิ์ในการเปิดตัวการแสดงดนตรีประกอบละครเวทีหนึ่งเรื่องในโรงภาพยนตร์แห่งหนึ่งของฝรั่งเศส น่าเสียดายที่ความพยายามนี้ไม่ประสบความสำเร็จทั้งหมด: ครั้งนี้ไม่มีใครได้รับรางวัลที่หนึ่ง แต่โชคดีสำหรับนักแต่งเพลงอายุน้อยก็มาพร้อมกับการประกวดสร้างสรรค์อีกครั้งซึ่งประกาศโดย Jacques Offenbach สำหรับโรงละครของเขาซึ่งตั้งอยู่ที่ Boulevard Montmartre เพื่อโฆษณาเขาประกาศการแข่งขันเพื่อสร้างการแสดงดนตรีตลกเล็ก ๆ ที่มีนักแสดงจำนวน จำกัด ผู้ชนะได้รับสัญญาว่าจะได้รับเหรียญทองและรางวัลสิบสองร้อยฟรังก์ “ ดร. มิราเคิล” เป็นชื่อของละครที่นำเสนอโดยนักแต่งเพลงอายุสิบแปดปีต่อศาลของคณะลูกขุนที่เคารพนับถือ การตัดสินของคณะกรรมการ: รางวัลจะถูกแบ่งระหว่างผู้เข้าแข่งขันสองคนหนึ่งในนั้นคือ Georges Bizet

ชัยชนะครั้งนี้ไม่เพียง แต่แนะนำให้ชาวฝรั่งเศสรู้จักชื่อนักแต่งเพลงเยาวชนเท่านั้น แต่ยังเปิดประตูให้เขาสู่“ Fridays” ออฟเฟนบาคอันโด่งดังซึ่งมีเพียงบุคลิกสร้างสรรค์ที่ได้รับเชิญเท่านั้นและเขาได้รับเกียรติจากเจรอสซินี ในระหว่างนี้การแข่งขันประจำปีของ Academy of Arts for the Rome Prize กำลังใกล้เข้ามาซึ่งจอร์ชสกำลังเตรียมตัวอย่างหนักเขียนบทละคร "Clovis and Clotilde" คราวนี้เป็นชัยชนะ - เขาได้รับรางวัลชนะเลิศในการประพันธ์เพลงและร่วมกับผู้ชนะอีกห้าคนในวันที่ 21 ธันวาคม 1857 เพื่อพัฒนาทักษะของเขาเขาไปที่เมืองนิรันดร์

อิตาลี

ในอิตาลีจอร์ชสเดินทางไปทั่วประเทศชื่นชมธรรมชาติที่สวยงามและงานศิลปะอ่านมากพบผู้คนที่น่าสนใจ และโรมชื่นชอบเขามากเขาจึงพยายามทุกวิถีทางที่จะอยู่ที่นี่ซึ่งเขาได้เขียนจดหมายถึงรัฐมนตรีว่าการกระทรวงศึกษาธิการฝรั่งเศสเพื่อขอให้เขาใช้เวลาปีที่สามไม่ใช่ในเยอรมนี แต่ในอิตาลีซึ่งเขาได้รับการตอบรับในเชิงบวก มันเป็นช่วงเวลาแห่งความยากลำบากของมนุษย์และการสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงหนุ่มซึ่งต่อมาจอร์จเรียกว่ามีความสุขที่สุดและไร้กังวลที่สุดในชีวิตของเขา สำหรับ Bizet นี่เป็นปีแห่งการแสวงหาความคิดสร้างสรรค์และความรักครั้งแรก อย่างไรก็ตามชายหนุ่มยังคงต้องออกจากกรุงโรมก่อนกำหนดสองเดือนเนื่องจากเขาได้รับจดหมายจากปารีสพร้อมกับข่าวการเจ็บป่วยของแม่อันเป็นที่รัก ด้วยเหตุนี้เมื่อปลายเดือนกันยายนปี 2403 บิเซทจึงกลับไปปารีส

การกลับบ้าน

บ้านเกิดของชายหนุ่มคนหนึ่งไม่พบดอกกุหลาบ เยาวชนไร้กังวลของจอร์ชสจบลงแล้วและตอนนี้เขาต้องคิดว่าจะได้รับขนมปังรายวันของเขาอย่างไร เริ่มวันสีเทาซึ่งเต็มไปด้วยงานประจำที่น่าเบื่อสำหรับเขา Bizet ได้รับบทเรียนส่วนตัวของเขาและเมื่อได้รับการร้องขอจากเจ้าของสำนักพิมพ์ที่มีชื่อเสียงแห่ง A. A. Shudan ทำงานเกี่ยวกับการเตรียมเปียโนสำหรับผลงานดนตรีโดยนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงและการแต่งเพลงเพื่อความบันเทิง เพื่อนแนะนำจอร์ชสให้มีส่วนร่วมในการทำกิจกรรมเพราะแม้ในขณะที่เรียนอยู่ที่โรงเรียนสอนดนตรีเขาก็มีชื่อเสียงในฐานะนักดนตรีอัจฉริยะ อย่างไรก็ตามชายหนุ่มเข้าใจว่าอาชีพของเขาในฐานะนักเปียโนสามารถทำให้เขาประสบความสำเร็จได้อย่างรวดเร็ว แต่ในขณะเดียวกันเขาก็สามารถป้องกันไม่ให้เขาทำตามความฝันตลอดชีวิตเพื่อที่จะได้เป็นนักแต่งเพลงโอเปร่า

มีปัญหามากมายกับ Bizet: จำเป็นต้องส่งโอเด็มซิมโฟนี“ Vaska da Gama” - รายงานฉบับที่สองถึง Academy of Arts และนอกจากนั้นในฐานะผู้ได้รับรางวัลโรมันเขาต้องเขียนโอเปร่าละครเรื่องตลกสำหรับ Opera-Comique Theatre บทเพลงถูกมอบให้กับเขา แต่เพลงตลกของ "Guzla Emir" การแสดงที่เรียกว่าไม่ได้เกิดเลย และพวกเขาจะปรากฏตัวอย่างไรเมื่อคนที่รักที่สุดและเพื่อนที่ดีที่สุดอยู่ในสภาพที่ร้ายแรง ที่ 8 กันยายน 2404 แม่ของจอร์จเสียชีวิต การสูญเสียที่แก้ไขไม่ได้อย่างใดอย่างหนึ่งตามมาอีกอย่างหนึ่ง หกเดือนต่อมาไม่ใช่แค่ครู แต่เป็นที่ปรึกษาและการสนับสนุนจาก Bizet - Fromental Halevy ถึงแก่กรรม จอร์ชสตกต่ำจากการสูญเสียบุคคลอันเป็นที่รักเพื่อเบี่ยงเบนความสนใจตัวเองพยายามอย่างมากที่จะได้ทำงาน แต่ผลที่ตามมาก็คือเขามีอาการประสาทหลงและอาการเสีย

ตลอดปี พ.ศ. 2406 บิเซทได้ทำงานในโรงละครโอเปร่าเพิร์ลคนใหม่และในปี 2407 เขาได้ช่วยพ่อสร้างอาคารที่อยู่อาศัยในพื้นที่ป่าโดยอดอล์ฟฮามานใน Vezine ตอนนี้ Georges มีโอกาสที่จะใช้จ่ายทุกฤดูร้อนในธรรมชาติ ที่นี่เขาแต่ง Ivan the Terrible ด้วยความกระตือรือร้นและในปี 1866 เมืองเพิร์ ธ บิวตี้ ในปี 1867, Bizet ได้รับการเสนองานเป็นคอลัมเพลงในนิตยสารปารีส เขาตีพิมพ์บทความภายใต้นามแฝง Gaston de Betsy ซึ่งได้รับการตอบรับอย่างดี แต่น่าเสียดายที่มันเป็นครั้งแรกและครั้งสุดท้าย

ในเวลาเดียวกันการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญเกิดขึ้นในชีวิตส่วนตัวของจอร์ชส: เขาหลงรักลูกสาวของครูเอฟ Halevy แม่และญาติสนิทของเจเนเวียฟก็ต่อต้านสหภาพเช่นกันเมื่อพิจารณาจากนักแต่งเพลงที่ไม่คู่ควรกับผู้หญิง แต่ Bizet ค่อนข้างยืนกรานและเป็นผลให้ในวันที่ 3 มิถุนายน ค.ศ. 1869 เด็ก ๆ แต่งงานกัน จอร์ชสมีความสุขผิดปกติในทุก ๆ ทางเขาได้ดูแลภรรยาสาวของเขาซึ่งอายุน้อยกว่าเขาสิบสองปีและพยายามทำให้เธอพอใจในทุกสิ่ง

เวลาที่เป็นอันตราย

ในฤดูร้อนของปีหน้าคู่ของ Bizet ไปที่บาร์บิซอนเป็นเวลาสี่เดือนซึ่งเป็นสถานที่ที่ได้รับความนิยมอย่างมากกับผู้คนในวงการศิลปะ ผู้แต่งตั้งใจที่จะทำงานที่นี่อย่างมีผลกับ "Clarissa Garlow", "Calendal", "Griselda" แต่เนื่องจากสงครามฝรั่งเศส - ปรัสเซียที่เริ่มขึ้นในเดือนกรกฎาคมแผนการของจอร์ชสจึงไม่ได้รับรู้ รัฐบาลได้ประกาศอุทธรณ์ไปยังดินแดนแห่งชาติ เขาไม่ได้รับชะตากรรมนี้และถึงกับต้องผ่านการฝึกทหาร แต่ในฐานะนักวิชาการโรมเขาได้รับการปล่อยตัวจากการรับราชการทหารและออกเดินทางเพื่อ Barbizon เพื่อรับภรรยาของเขาและกลับไปปารีสที่สาธารณรัฐถูกประกาศอีกครั้งในวันที่ 4 กันยายน สถานการณ์ในเมืองหลวงนั้นซับซ้อนโดยการบุกโจมตีของชาวปรัสเซีย: การกันดารอาหารเริ่มขึ้นในเมือง ญาติเสนอให้ย้ายจอร์ชสไปยังบอร์กโดซ์สักพักหนึ่ง แต่เขาก็อยู่และอย่างดีที่สุดเท่าที่จะทำได้เขาช่วยผู้พิทักษ์แห่งปารีสโดยการลาดตระเวนในเมืองและบนกำแพง

Bizet และ Genevieve ออกจากเมืองเฉพาะหลังจากที่ยอมแพ้และยกเลิกด่านที่ประกาศในเดือนมกราคม 1871 ครั้งแรกพวกเขาไปเยี่ยมญาติในบอร์โดซ์จากนั้นย้ายไปที่คอมพิคเน่และรอการสิ้นสุดของช่วงเวลาที่ลำบากของประชาคมปารีสในวีเซน เมื่อกลับถึงเมืองหลวงเมื่อต้นเดือนมิถุนายนบีเซ็ทก็เริ่มงานเขียนชิ้นใหม่ทันทีโอเปร่าแจมิลาซึ่งเปิดตัวในวันที่ 22 พฤษภาคม ค.ศ. 1872 และหลังจากนั้นสองสัปดาห์ครึ่งในชีวิตของนักแต่งเพลงเหตุการณ์ที่สนุกสนานก็เกิดขึ้น - เจเนเวียฟให้ลูกชายเขา ได้รับแรงบันดาลใจจากความสุขเช่นนี้จอร์ชสเดินเข้าไปลึกในการทำงานและยินดีรับข้อเสนอในการแสดงละครเวที“ Arlesianka” ของ A. Daude กับเพลงดี ๆ รอบปฐมทัศน์ของการผลิตโชคไม่ดีล้มเหลว แต่น้อยกว่าหนึ่งเดือนต่อมาองค์ประกอบของ Bizet กับละครเรื่องที่เขาเปลี่ยนเป็นห้องแสดงที่หนึ่งในคอนเสิร์ตนั้นประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง ในไม่ช้าจอร์ชสรู้สึกผิดหวังอีกครั้ง: ในตอนท้ายของตุลาคม 2416 นักแต่งเพลงก็ได้รับแจ้งว่าอาคารใหญ่โอเปร่าที่รอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าซิดของเขากำลังจะเกิดขึ้นในไม่ช้าก็เผาลงบนพื้นและการแสดงทั้งหมดย้ายไปที่ห้องโถง Ventadur อย่างไรก็ตามหลังจากสามเดือนชื่อของ Bizet กลับมาอีกครั้งบนริมฝีปากของทุกคน: ครั้งแรกและจากนั้นการแสดงที่ตามมาของการทาบทามอย่างรุนแรงของเขาเรื่อง“ ปิตุภูมิ” เป็นชัยชนะที่ยิ่งใหญ่

ผลงานชิ้นสุดท้ายของนักแต่งเพลง

ตลอดปี 1874 นักแต่งเพลงใช้เวลาทำงานกับเพื่อนที่เขาแนะนำ จากจุดเริ่มต้นสับสนมาก Bizet: วิธีโอเปร่าที่มีจุดจบน่าเศร้าสามารถจัดฉากบนเวที Opera-Comedian และนี่คือวิธีที่เรื่องราวสั้น ๆ ของ P. Merime "คาร์เมน" สิ้นสุดลง บางคนถึงกับเสนอว่าจะเปลี่ยนครั้งสุดท้ายเพราะผู้เขียนผลงานเสียชีวิตมานานกว่าสามปี แต่สิ่งที่เลวร้ายที่สุดคือวิธีที่ประชาชนจะรับรู้การแสดงบนเวทีของผู้คนจากชนชั้นล่าง ทั้งๆที่ทุกสิ่งผู้แต่งตั้งอย่างกระตือรือร้นเกี่ยวกับการสร้างชิ้นที่จะกลายเป็นงานชิ้นเอกในภายหลังตลอดเวลา ทันทีที่รอบปฐมทัศน์ที่รอคอยมานานได้รับการแต่งตั้งเมื่อวันที่ 3 มีนาคม พ.ศ. 2418 มีข่าวลือเกี่ยวกับเรื่องอื้อฉาวที่กำลังจะเกิดขึ้นในโรงภาพยนตร์ การแสดงชุดแรกได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่น แต่หลังจากการแสดงชุดที่สองประชาชนบางคนออกจากห้องโถง เมื่อการกระทำที่สามสิ้นสุดลง Bizet เพื่อเป็นการแสดงความยินดีกับสาธารณชนที่น่าสังเวชประกาศว่ามันเป็นความล้มเหลว วันรุ่งขึ้นหนังสือพิมพ์ปารีสประกาศว่า "คาร์เมน" "น่าอับอาย" และ "ผิดศีลธรรม" พวกเขาเขียนว่าบีเซทจมต่ำมากจนสุดทางสังคม

การแสดงครั้งที่สองเกิดขึ้นทุกวัน - วันที่ 5 มีนาคมและได้รับการต้อนรับจากสาธารณชนแล้วไม่เพียง แต่อบอุ่น แต่เป็นประเด็นร้อนแรง แต่หนังสือพิมพ์ยังคงหารือกันถึงความล้มเหลวของการเปิดรอบปฐมทัศน์อีกหนึ่งสัปดาห์ ในฤดูกาลละคร“ คาร์เมน” ในปารีสมีการจัดฉากสามสิบเจ็ดครั้งและในความเป็นจริงไม่ใช่ว่าทุกการแสดงจะมีการแสดงมากมาย เพราะความล้มเหลวของรอบปฐมทัศน์ Bizet รับความเดือดร้อนอย่างรุนแรง แต่นี่เป็นการเพิ่มความทรมานทางศีลธรรมที่เกิดจากการทะเลาะกับภรรยาของเขาเช่นเดียวกับความทุกข์ทรมานทางร่างกายเนื่องจากโรคหลอดเลือดหัวใจตีบเรื้อรังและโรคไขข้ออักเสบ เมื่อปลายเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2418 จอร์จพร้อมครอบครัวทั้งหมดของเขาออกจากปารีสและมุ่งหน้าสู่บูกิวาลโดยหวังว่ามันจะง่ายขึ้นสำหรับเขาในธรรมชาติ อย่างไรก็ตามผู้แต่งไม่ได้ดีขึ้นการโจมตีอย่างต่อเนื่องทำให้เขาเหนื่อยล้าอย่างสมบูรณ์และเมื่อวันที่ 3 มิถุนายนแพทย์ระบุว่าการตายของจอร์ชสบีเซ

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับ Georges Bizet

  • พ่อของนักประพันธ์ Adolph Aman Bizet ก่อนที่จะพบกับ Anna Leopoldina Aime, Nee Delsar, แม่ของ Georges มีอาชีพช่างทำผม แต่ก่อนที่งานแต่งงานจะเปลี่ยนลักษณะของกิจกรรมของเขากลายเป็น "คนของศิลปะ" ตามที่ครอบครัวของเจ้าสาว .
  • เด็กชายจอร์ชสอาศัยอยู่ตามตารางเวลาที่เข้มงวด: ในตอนเช้าเขาถูกนำตัวไปที่เรือนกระจกจากนั้นหลังจากเรียนเสร็จเขาก็ถูกพากลับบ้านให้อาหารและขังอยู่ในห้องที่เขาทำงานจนกระทั่งเขาหลับไปด้านหลังเครื่องดนตรีเนื่องจากความเหนื่อยล้า
  • ตั้งแต่วัยเด็ก Baby Bizet ชอบอ่านหนังสือมากจนพ่อแม่ต้องซ่อนหนังสือจากเขา เมื่ออายุเก้าขวบเด็กชายคนนั้นใฝ่ฝันอยากจะเป็นนักเขียนเพราะคิดว่ามันน่าสนใจมากกว่านั่งอยู่ที่เปียโนตลอดทั้งวัน
  • จากชีวประวัติของ Bizet เราเรียนรู้ว่าแม้เขาจะมีพรสวรรค์ แต่เด็ก ๆ มักทะเลาะกับพ่อแม่ของเขาเพราะเรียนดนตรีเขาร้องไห้และโกรธพวกเขา แต่จากวัยเด็กเขารู้ว่าความสามารถและความอุตสาหะของแม่จะให้ผลลัพธ์ที่จะช่วย เขาในชีวิต
  • Georges Bizet ได้รับรางวัลทุนการศึกษาโรมันไม่เพียง แต่เดินทางบ่อยครั้ง แต่ยังได้ทำความรู้จักกับผู้คนมากมาย เข้าร่วมงานเลี้ยงรับรองที่สถานทูตฝรั่งเศสบ่อยครั้งเขาได้พบกับบุคคลที่น่าสนใจ - เอกอัครราชทูตรัสเซียมิทรีนิโคลาเยวิชคิลิซอฟ มิตรภาพที่แข็งแกร่งเกิดขึ้นระหว่างเด็กชายอายุยี่สิบปีและผู้มีศักดิ์ศรีอายุเกือบหกสิบปี
  • ลุงของ Georges Bizet Francois Delsarte ครั้งหนึ่งเคยเป็นครูสอนร้องเพลงที่มีชื่อเสียงในปารีส แต่เขาได้รับชื่อเสียงมากขึ้นในฐานะนักประดิษฐ์ระบบแปลกประหลาดของ "วางตัวความงามของร่างกายมนุษย์" ซึ่งต่อมาได้รับสาวก นักวิจารณ์ศิลปะบางคนเชื่อว่า F. Delsarte เป็นผู้ชายที่มีหลายวิธีในการพัฒนาศิลปะของศตวรรษที่ 20 แม้แต่ KS Stanislavsky แนะนำให้ใช้ระบบของเขาสำหรับการฝึกอบรมเบื้องต้นของนักแสดง
  • ผู้ร่วมสมัยของ Bizet พูดถึงเขาว่าเป็นคนที่เข้ากับคนง่ายร่าเริงและใจดี เขาทำงานด้วยความเสียสละและทำงานอย่างเสียสละเขารักที่จะได้สนุกกับเพื่อน ๆ ในฐานะผู้แต่งความคิดซุกซนและมุขตลกทุกประเภท

  • ในขณะที่ยังเรียนอยู่ที่ Conservatory จอร์ชสบีเซมีชื่อเสียงในฐานะนักเปียโนฝีมือดี ครั้งหนึ่งในการปรากฏตัวของฟรานซ์ลิซท์เขาได้ทำการแสดงที่ซับซ้อนทางเทคนิคของนักประพันธ์ซึ่งทำให้ผู้เขียนพอใจ: หลังจากนั้นนักดนตรีหนุ่มก็เล่นข้อความงงงวยอย่างง่ายดายในจังหวะที่ถูกต้อง
  • ในปี 1874 Georges Bizet ได้รับรางวัล Order of the "Legion of Honor" โดยรัฐบาลฝรั่งเศสเพื่อสนับสนุนการพัฒนาศิลปะดนตรีของเขา
  • หลังจากรอบปฐมทัศน์หายนะครั้งแรกละคร A. Daudet "Alesles" กลับไปที่เวทีเพียงสิบปีต่อมา ละครเรื่องนี้ประสบความสำเร็จอย่างไม่ต้องสงสัยกับผู้ชมแม้ว่าผู้ร่วมสมัยจะสังเกตเห็นความจริงที่ว่าผู้ชมไปดูการแสดงมากขึ้นเพราะฟังเพลงที่ตกแต่งโดยเจบีเซท
  • โอเปร่า“ Ivan the Terrible” โดย G. Bizet ไม่เคยมีการจัดฉากในช่วงชีวิตของนักแต่งเพลง ผู้ร่วมสมัยยังกล่าวด้วยว่าผู้ประพันธ์เพลงดังกล่าวถูกโจมตีด้วยการเผาคะแนน แต่มีการค้นพบการแต่งเพลง แต่ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 ในหอจดหมายเหตุของ Conservatory และส่งมอบเป็นครั้งแรกในเวอร์ชั่นคอนเสิร์ตในการประกอบอาชีพปารีสในปี 1943 ผู้จัดงานละครพยายามทำให้แน่ใจว่าไม่มีชาวเยอรมันคนเดียวในหมู่ผู้ฟังเนื่องจากโอเปร่าที่เขียนด้วยภาษารัสเซียอาจทำให้เกิดการระคายเคืองอย่างมากในหมู่พวกเขาโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อมีการเปลี่ยนแปลงในสงครามโลกครั้งที่สองไม่เป็นที่นิยมของเยอรมนี โอเปร่าโดย Ivan Bizet "Ivan the Terrible" ไม่เคยมีการจัดฉากในรัสเซียเนื่องจากข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์มากมายในนั้นมีการบิดเบือนอย่างมาก

  • ทันทีหลังจากการตายของ Bizet ต้นฉบับทั้งหมดของนักแต่งเพลงที่ระบุไว้ในพินัยกรรมจะถูกถ่ายโอนไปยังห้องสมุดของ Paris Conservatoire อย่างไรก็ตามเอกสารและต้นฉบับจำนวนมากของเขาถูกค้นพบโดยผู้บริหารของ Emil Strauss (สามีคนที่สองของหญิงม่าย, J. Bizet), Mr. R. Sibyl ผู้ซึ่งได้กำหนดมูลค่าของเอกสารเหล่านี้แล้วก็ส่งพวกเขาไปยังคลังเก็บเรือนกระจกทันที ดังนั้นลูกหลานจึงได้พบกับผลงานของนักแต่งเพลงมากมายในศตวรรษที่ 20 เท่านั้น
  • Georges Bizet มีลูกชายสองคน พี่ฌองปรากฏตัวจากความสัมพันธ์แบบไม่เป็นทางการกับหญิงรับใช้ของมาเรียรูเตอร์ตระกูลบิเซท Второй сын - Жак родился в браке с Женевьевой, урождённой Голеви.

Творчество Жоржа Бизе

Творческую жизнь Жоржа Бизе нельзя назвать удачливой. Он очень часто испытывал разочарования из-за несправедливых критических высказываний по поводу своих произведений. อย่างไรก็ตาม Bizet เป็นนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมที่อุทิศทั้งชีวิตให้กับเพลงและทิ้งลูกหลานของเขาด้วยมรดกที่หลากหลายรวมถึงโอเปร่าโอเปเรเทสซิมโฟนีโอโดริโอริโอสำหรับทำงานพร้อมกับวงออเคสตร้าและแคปเพล และองค์ประกอบสำหรับวงดุริยางค์ซิมโฟนีรวมทั้งการประชันซิมโฟนีและห้องสวีท

ตามประวัติของ Bizet เมื่ออายุได้สี่ขวบจอร์ชสก็นั่งที่เปียโนเมื่ออายุสิบสามเขาลองตัวเองในฐานะนักแต่งเพลงและอีกหนึ่งปีต่อมาหลังจากที่ลงทะเบียนเรียนในชั้นเรียนของโรงเรียนสอนดนตรี เขาค่อยๆพัฒนาความเชี่ยวชาญของเขาทีละน้อยถึงแม้ว่าในตอนแรกจะไม่มีสไตล์การสร้างสรรค์ที่แตกต่างกันไป ในช่วงปีของการศึกษาที่ Conservatory Bizet ได้สร้างผลงานที่แตกต่างกันมากมาย แต่พวกเขายังคงได้รับอิทธิพลจาก V.A Mozart และ Early L.V. เบโธเฟนเช่นเดียวกับชาร์ลกูโนดเพื่อนเก่าของเขา การประพันธ์สำหรับวงประสานเสียงและวงออเคสตราประกอบด้วย "Waltz" และ "Student Choir", เปียโนชิ้น "Grand Concert Waltz", ละคร "หมอมิราเคิล", บทเพลง "Clovis และ Clotilde" และซิมโฟนีหมายเลข 1 C -dur ("Youthful") ซึ่งยังคงประสบความสำเร็จในการจัดคอนเสิร์ตทั่วโลก

ช่วงเวลาสำคัญต่อไปในชีวิตของนักแต่งเพลงคือช่วงเวลาที่ใช้ในการฝึกงานในอิตาลี มันเป็นช่วงเวลาของการค้นหาความคิดสร้างสรรค์อย่างต่อเนื่องซึ่งเป็นผลมาจากการที่ Bizet มาถึงข้อสรุปว่าความสนใจดนตรีหลักของเขาเชื่อมต่อกับโรงละคร ที่นี่เขาเขียนโอเปร่าครั้งแรกของเขา "Don Procopio" ซึ่งทำลายกฎส่งรายงานความคิดสร้างสรรค์ไปยัง Academy of Fine Arts แม้ว่ามันจะจำเป็นในการเขียนและส่งมวล ในไม่ช้า Bizet จะยังคงเขียนงานเกี่ยวกับเรื่องราวทางศาสนา แต่ไม่ใช่สำหรับการรายงาน แต่เป็นการแข่งขัน แต่ "Te Deum" ของเขาไม่ได้สร้างความประทับใจให้กับคณะลูกขุนและนักแต่งเพลงเองก็ตั้งข้อสังเกตว่าเขาไม่อยากเขียนเพลงจิตวิญญาณ นอกจากนี้ในยุคอิตาลีบทกวี - ซิมโฟนี“ Vasco da Gama” ซึ่งทำหน้าที่เป็นรายงานที่สร้างสรรค์สำหรับสถาบันการศึกษาและอีกหลายชิ้นสำหรับวงออเคสตราต่อมารวมอยู่ในชุด "บันทึกความทรงจำแห่งกรุงโรม" จากไพเราะของนักแต่งเพลงเล็ก

หลังจากกลับถึงบ้าน Bizet รับหน้าที่ปารีสโอเปร่า - Comique เริ่มทำงานในละครตลกเล่นดนตรี Guzla เอมิ แต่รอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าไม่เกิดขึ้นอย่างไรก็ตามข้อเท็จจริงที่ว่าโรงละครกำลังซ้อมอยู่ นักแต่งเพลงไม่พอใจกับงานของเขาคิดว่าเขาอ่อนแอและถึงวาระที่จะล้มเหลว เขาหยิบคะแนนและเริ่มสร้างงานใหม่ทันทีซึ่งตามที่ Bizet แนะนำจะเปิดโอกาสให้เขาได้อย่างยอดเยี่ยม โอเปร่าในเวอร์ชั่นสุดท้ายเรียกว่า "Pearl Seekers" ในช่วงเวลาเดียวกันนักแต่งเพลงหนุ่มส่งไปยัง Academy of Fine Arts รายงานครั้งที่สามของเขาประกอบด้วย Overture, Scherzo และ Funeral March รอบปฐมทัศน์ของ "ผู้หางาน" เกิดขึ้นในตอนท้ายของกันยายน 2406 และได้รับการตอบรับอย่างดีจากประชาชนและมันได้รับการยกย่องในการทบทวนบทความที่เขียนโดยกรัม Berlioz แม้ว่าจะมีการโจมตีจากนักวิจารณ์ที่ถูกกล่าวหาว่าเลียนแบบแว็กเนอร์

จากนั้นผู้ประพันธ์เพลงก็ทำงานเกี่ยวกับอุปรากรที่เขียนไว้ในเนื้อเรื่องจากประวัติศาสตร์รัสเซีย แต่น่าเสียดายที่การผลิต "Ivan the Terrible" ไม่ได้เกิดขึ้นในช่วงชีวิตของนักแต่งเพลง ถัดไป Georges ทำงานเกี่ยวกับการดำเนินการตามคำสั่งเล็ก ๆ จากสำนักพิมพ์ Shudan และคณะนักร้องประสานเสียงชาวเบลเยียม: จากปากกาของเขาก็มีวงจรแห่งความรักเช่นเดียวกับคณะนักร้องแคปเปล "เซนต์จอห์นแห่งแพทโมส" ทั้ง 2509 อุทิศให้กับองค์ประกอบของเพิร์ ธ งามที่แสดงครั้งแรกในปลายเดือนธันวาคมของปีถัดไป เวลานี้ความสำเร็จนั้นท่วมท้นไม่เพียง แต่ผู้ชมจะพอใจกับโอเปร่าใหม่ แต่นักวิจารณ์ก็พูดเกี่ยวกับดนตรีของการแสดงได้ดี

ในปี 1868 จอร์ชสในการประกาศการแข่งขันของโรงภาพยนตร์ของรัฐทำงานในโอเปร่า“ ถ้วยของราชาแห่งฟุล” น่าเสียดายที่คะแนนของงานนี้หายไปเหลือเพียงเศษเล็ก ๆ ซึ่งต่อมากลายเป็นที่รู้จักในนามของความรัก: "ถูกทอดทิ้ง", "Gascon", "ความรัก, ความฝัน", "กลางคืน", "ไซเรน", "ไม่สามารถลืม" และคลอ "ความฝัน", "ป่าไม้" ในช่วงเวลานี้ Bizet ให้ความสนใจอย่างมากกับความคิดสร้างสรรค์เกี่ยวกับเสียงพูด ความรักของเขาไม่เพียง แต่มีไว้สำหรับร้านเท่านั้น แต่ยังรวมถึงดนตรีที่บ้านด้วย รูขุมขนที่เหมือนกันรวมถึงเปียโนของนักแต่งเพลงหลายคนทำงานอย่างน่าสนใจรวมถึงวงจร "เพลงของแม่น้ำไรน์", "รูปแบบสีที่ยอดเยี่ยมสำหรับเปียโน" และ "การล่าสัตว์ที่ยอดเยี่ยม" จากนั้นก็มีงานใน "Little Orchestra Suite" ซึ่งเป็นวงจรสำหรับเปียโนสองเกมสำหรับเด็ก "ซิมโฟนี" โรม "และไม่ต้องสงสัยงานในประเภทโอเปร่าที่นักแต่งเพลงชื่นชอบ:" Griselda "," Clarissa Garlow "," ปฏิทิน "และ" Jamila " รอบปฐมทัศน์ของหลังแม้เสียงร้องของประชาชน "ไชโย" ในความคิดเห็นของ Bizet เป็นความล้มเหลวอย่างแน่นอน อย่างไรก็ตามความคิดเห็นในสื่อมวลชนเกี่ยวกับงานนั้นน่าสนใจมากและน่าหลงใหล บางคนคิดว่าโอเปร่าไม่ใช่อารมณ์และไร้สีและมีบางคนเรียกมันว่าเป็นการทดลองที่ทำให้นักประพันธ์ประสบความสำเร็จอย่างมาก น่าเสียดายที่มีเพียงการแต่งเพลงที่เขียนโดย Bizet เมื่อสิ้นสุดชีวิตของเขารวมถึงเพลงสำหรับละครของ A. Daude Arlesianka และ Opera Carmen ทำให้เขาไม่เพียง แต่ได้รับการยอมรับ แต่ยังมีชื่อเสียงระดับโลกอย่างแท้จริง

ชีวิตส่วนตัว

Bizet เป็นชายหนุ่มที่ขี้อายมากและไม่พบว่ารูปร่างหน้าตาของเขาน่าดึงดูดสำหรับผู้หญิง เมื่อต้องรับมือกับเพศที่อ่อนแอกว่าเขามักกังวลว่าใบหน้าของเขาจะมีสีแดงมือของเขาเหงื่อออกและลิ้นของเขาสั่นคลอนเมื่อพูด ด้วยความรักครั้งแรกของเขาจอร์จพบกันที่อิตาลีชื่อของเธอคือจูเซปปา มันเป็นเด็กผู้หญิงที่ตลกและเจ้าชู้ซึ่งนักแต่งเพลงบ้าและวางแผนชีวิตที่มีความสุขด้วยกันเชื้อเชิญให้เธอมาที่ฝรั่งเศส น่าเสียดายที่ความสัมพันธ์นี้ไม่ได้ดำเนินต่อไปเนื่องจากความเจ็บป่วยแม่ของเขาจึงต้องรีบกลับบ้านอย่างเร่งด่วน

ความหลงใหลในความหลงใหลครั้งต่อไปของจอร์จคือหญิงสาววัย 42 ปีที่มีประสบการณ์รักซึ่งใช้ช่วงวัยหนุ่มสาวในซ่องละครสัตว์โรงละครและรายการวาไรตี้ เธออายุมากกว่า Bizet สิบสี่ปี ในสังคมที่ดีเธอไม่ได้พูดถึง แต่ในปารีสเธอเป็นที่รู้จักในชื่อเช่น Mogador ที่สวยงามมาดามไลโอเนลเคาน์เตสเดอชาบริลลันผู้เขียน Celeste Vinard Mogador ทำให้นักแต่งเพลงสาวตกอยู่กับความประมาทและพลังแม่เหล็กของผู้หญิง ความรักของผู้หญิงคนนี้สำหรับจอร์ชสไม่นาน Bizet ที่มีช่องโหว่ได้รับความทุกข์ทรมานอย่างมากจากการเปลี่ยนแปลงในอารมณ์ของเธอ วันหนึ่งในช่วงเวลาที่โมโหโกรธโมโหก็เทน้ำเย็นใส่เขาแล้วขับเขาออกไปที่ถนน อันเป็นผลมาจากเหตุการณ์นี้จอร์ชสป่วยด้วยอาการเจ็บคอนอกจากนี้ผลที่ตามมาของการทำลายครั้งสุดท้ายกับมาดามอื้อฉาวเป็นภาวะซึมเศร้าที่ลึกที่สุดซึ่ง Bizet ช่วยเสริมสร้างงานสร้างสรรค์เช่นเดียวกับลูกสาวของอาจารย์ Genevieve Halevi

นักแต่งเพลงรู้สึกทึ่งกับเด็กหญิงอายุสิบเจ็ดปีที่แสดงถึงความอ่อนโยนและความบริสุทธิ์ของเธอว่าแม้จะมีการคัดค้านของญาติจากทั้งสองฝ่ายเขาก็ตั้งเป้าหมายที่จะแต่งงานกับเจเนเวียฟ การแต่งงานเกิดขึ้นในอีกสองปีต่อมาในวันที่ 3 มิถุนายน ค.ศ. 1869 และอีกสามปีต่อมาตระกูลบีเซก็ขยายตัวพร้อมกับลูกชายคนหนึ่งซึ่งได้รับชื่อฌาค จอร์ชสเป็นที่รักของภรรยาของเขามาก แต่ถึงแม้จะเป็นเช่นนี้ชีวิตครอบครัวของผู้แต่งและความสุขส่วนตัวก็เริ่มพังทลายราวกับบ้านของการ์ด เหตุผลของเรื่องนี้คือความไม่สามารถที่จะให้อภัยความคิดสร้างสรรค์ของสามีของเจเนเวียฟบ่อย ๆ และนอกจากนี้จินตนาการที่ไม่ดีต่อสุขภาพของเธอถูกนำโดยนักเปียโนที่ประสบความสำเร็จ Eli-Miriam Delabord ซึ่งเธอไม่ได้ซ่อนความสัมพันธ์กับใคร ความผิดหวังในชีวิตเหล่านี้ทั้งหมดและทำให้จอร์ชบีเซเบทเสียชีวิตใกล้ ๆ ความลับที่ยังไม่สามารถเปิดเผยผู้เขียนชีวประวัติของนักแต่งเพลงได้

เพลงของ Georges Bizet ที่โรงภาพยนตร์

ปัจจุบันดนตรีของ Georges Bizet ได้รับความนิยมอย่างมากและผู้กำกับจากทั่วโลกมักจะใช้มันในเพลงประกอบภาพยนตร์ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าบันทึกทั้งหมดตัดตอนมาจากโอเปร่า "คาร์เมน" เช่นการทาบทาม Habanera การเดินขบวนและเพลงของ Toreodor พอ ๆ กับชิ้นส่วนจากห้อง Arlesianka และเพลงที่มีชื่อเสียงจากอุปรากรเพิร์ลซีเนียร์ - "Je crois entende" เป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงภาพยนตร์ทุกเรื่องที่เสียงเพลงไพเราะฟัง แต่นี่คือบางส่วน:

ฟิล์ม

สินค้า

"The Book of Henry", 2017

"Habanera"

"ผู้ชายกับกางเกง", 2016

"Reservoir Dogs", 2016

Cyber ​​Terror, 2015

"เช้านี้ในนิวยอร์ก", 2014

"สิ่งที่อันตรายมาก", 2013

"หนังสือแห่งชีวิต" 2014

ทาบทามไปที่โอเปร่า "คาร์เมน"

"การเต้นรำโดยไม่มีกฎ", 2535

Mirage, 2015

"L'Arlesienne"

"เขาวงกตแห่งความฝัน", 2530

Aria Toreodora

สวัสดีสิ้นปี 2012

"เดือนมีนาคมของ Toreodor"

"ชายผู้ร้อง", 2014

"สู้", 2010

เพลงจากอุปรากร Pearl Seekers - Je crois entende

"คดีฆาตกรรมประธานาธิบดีโรงเรียน", 2551

"คะแนนการแข่งขัน", 2005

ในฐานะที่เป็นผู้มีพรสวรรค์ปรากฎการณ์ Georges Bizet ได้สร้างสรรค์ผลงานอันงดงามที่ตอนนี้ชื่นชมผู้คนหลายร้อยล้านคนทั่วโลก หลายปีผ่านไปก่อนที่ชื่อของ Bizet จะเข้ามาแทนที่สถานที่ที่มันสมควรได้รับอย่างถูกต้อง ความตายที่ไม่เหมาะของเขาในยุคสมัยแห่งความคิดสร้างสรรค์เป็นการสูญเสียที่ไม่สามารถทดแทนได้และสำคัญมากสำหรับวัฒนธรรมดนตรีทั่วโลก

ดูวิดีโอ: Georges Bizet - Carmen - Habanera (อาจ 2024).

แสดงความคิดเห็นของคุณ