Aram Khachaturian: ประวัติ, ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ, ความคิดสร้างสรรค์

Aram Khachaturian

เป็นเวลาหลายศตวรรษที่มีตำนานเกี่ยวกับการแสดงละครของชาวคอเคซัส บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมเด็กผู้ชายจากตระกูลอาร์เมเนียซึ่งอาศัยอยู่ในเขตชานเมืองของทิฟลิสเก่าไม่มีทางอื่นนอกจากจะกลายเป็นหนึ่งในนักประพันธ์และครูที่โดดเด่นที่สุดของศตวรรษที่ 20 Aram Khachaturian - ชื่อนี้เป็นที่รู้จักกันดีสำหรับแฟน ๆ ของดนตรีคลาสสิกทั่วโลก มาสโทรเขียนผลงานที่ยอดเยี่ยมที่หลายคนกลายเป็นที่นิยมทันทีหลังจากการแสดงรอบปฐมทัศน์ ประกาย "Sabre Dance" จากบัลเล่ต์ "Gayane, รื่นรมย์" Waltz "จากชุดจนถึงละคร MU Lermontov" Masquerade ", ยอดเยี่ยม" Violin Concerto "เป็นรายการผลงานที่ชนะใจผู้ชมไม่เพียง แต่ในเรา ประเทศ แต่ยังนอกมัน

ประวัติโดยย่อของ Aram Khachaturian และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับผู้แต่งสามารถพบได้ในหน้าของเรา

ชีวประวัติสั้น Khachaturian

ในวันที่ 24 พฤษภาคม พ.ศ. 2446 มีบุตรชายคนที่สี่เกิดในครอบครัวของผู้ทำปกหนังสือ Ilya Vaskanovich Khachaturian ตามบันทึกความทรงจำของแม่เด็กเกิดใน "เสื้อ" เขาถูกเรียกว่า Aram ซึ่งอาร์เมเนียแปลว่า "เมตตา" ในวัยเด็กเขากระสับกระส่ายและซุกซน

ตั้งแต่อายุแปดขวบเด็กชายจะได้รับการศึกษาที่ SV Guest House ที่อยู่ใกล้เคียง Arbutinskoy-Dolgoruky เด็กจากครอบครัวที่เรียบง่ายเป็นหนึ่งในเด็กของขุนนางและชนชั้นกลางเท่านั้นเพราะ Ilya Vaskanovich ทำงานมากกับห้องสมุดพนักงานต้อนรับ มันอยู่ที่นั่นที่ Aram เรียนรู้ที่จะเล่นเปียโนและร้องเพลง จากประวัติของ Khachaturian เราได้เรียนรู้ว่าในฐานะวัยรุ่นเขายืนยันว่าพ่อของเขาเขาเรียนที่ Tbilisi Commercial School และในปี 1921 เขามาที่มอสโคว์เพื่อศึกษาต่อในมหาวิทยาลัยที่เขาเข้าเรียนที่แผนกชีววิทยา

ในเมืองหลวงเขาอาศัยอยู่กับพี่ชายของเขาผู้อำนวยการโรงละครมอสโคว์ชื่อดัง Suren Khachaturian แห่งมอสโคว์เข้าชมโรงละครและคอนเสิร์ตสื่อสารกับผู้มีความคิดสร้างสรรค์ระดับยอดเยี่ยม EF Gnesina เป็นคนแรกที่ได้เห็นความสามารถทางดนตรีของเขา และตอนนี้หลังจากหนึ่งปีที่มหาวิทยาลัยอารามประสบความสำเร็จในการสอบเข้าโรงเรียนเทคนิคดนตรี Gnesinykh ในชั้นเรียนเชลโล เป็นเวลาหลายปีที่เขาศึกษาในทั้งสองสถาบัน แต่สามปีต่อมาเขาออกจากชีววิทยาเพื่อประโยชน์ของดนตรี ในเวลาเดียวกันเขาถูกย้ายจากชั้นเชลโลไปยังชั้นประพันธ์ซึ่งภายใต้การแนะนำของ M. Gnesin เขาได้เรียบเรียงผลงานชิ้นแรกของเขา

ในช่วงปลายยุค 20 อารามแต่งงานแล้วลูกสาวของเขานูเนเกิด จาก 1,929 เขาเป็นนักเรียนที่มอสโก Conservatory เขาจบการศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาของเขากับ N.Ya Myaskovsky ซึ่งเขาเก็บความทรงจำที่อบอุ่นตลอดชีวิตของเขา ในชั้นเรียนที่ Myaskovsky เขาได้พบกับ Nina Makarova และตัดสินใจเลิกการแต่งงานครั้งแรกของเขา ในปี 1933 นักแต่งเพลงหนุ่มแต่งงานเจ็ดปีต่อมาลูกชายของพวกเขาเกิด

ผลงานของ Khachaturian ดำเนินการในคอนเสิร์ตที่ใหญ่ที่สุดในสหภาพโซเวียตและต่างประเทศเขาถูกดูดกลืนโดยกิจกรรมทางสังคมและงานจำนวนมากและรางวัลแรกในปี 1939 คือคำสั่งของเลนิน ในปีเดียวกัน Khachaturian กลายเป็นรองประธานคณะกรรมการจัดงานของสหภาพนักแต่งเพลงแห่งสหภาพโซเวียต ในช่วงสงครามเขาอพยพไปยังระดับการใช้งานในฐานะส่วนหนึ่งของกลุ่มสร้างสรรค์ที่ซึ่งเขาทำงานเป็นอย่างมากและรับรู้ถึงการพลัดพรากจากครอบครัวของเขา หลังจากชัยชนะความสุขจากการรวมตัวใหม่กับคนที่รักและเพื่อนแรงบันดาลใจจากความกระตือรือร้นที่สร้างสรรค์ในชั่วข้ามคืนถูกทำลายในวันที่ 10 กุมภาพันธ์ 1948 Khachaturian ถูกกล่าวถึงในการลงมติฉาวโฉ่ "ในโอเปร่า" มิตรภาพที่ยิ่งใหญ่ "โดย V. Muradeli."

ในการล้มลงครั้งเดียวผลงานของนักประพันธ์เพลงโซเวียตหลายคนถูกยกเลิก Aram Ilyich ถูกหยุดการโฆษณาและในครั้งเดียวเกือบจะหยุดการแสดง คำติชมที่ไม่ยุติธรรมนี้ทำให้เขาเจ็บปวดอย่างมากเพราะค่ายเขียนแบ่งออกเป็นสองส่วน - "เจ้าระเบียบ" และผู้แต่ง "ถูกต้อง" กลุ่มแรกคือ Khachaturian, Muradeli, Shostakovich, Prokofiev, Myaskovsky ในบรรดาที่สองได้รับตำแหน่งและชื่อเสียง - Khrennikov, Asafiev, Zakharov Aram Ilyich ใช้เหตุการณ์เหล่านี้เป็นการทรยศต่อผู้ที่เขาทำงานมานานหลายปี ความปรารถนาแรกคือการเขียนเพลงให้จบ แต่มันไม่ได้อยู่ในอำนาจของเขา เขาเริ่มสอนที่เรือนกระจกยืนอยู่ที่คอนโซลของตัวนำ

แม้จะมีความจริงที่ว่ามติ "เรียงความ" นั้นถูกยกเลิกในปี 1958 เท่านั้นทุกปีเจ้าหน้าที่ทางการไม่สามารถรับรู้ถึงข้อดีของ Khachaturian ได้ รางวัลสตาลินในปี 2493 และชื่อของศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียตในปี 2497 เป็นพยานในเรื่องนี้ตลอดหลายปีที่ผ่านมา Aram Ilyich ต่อสู้กับโรคมะเร็งและเข้ารับการผ่าตัดหลายครั้ง ในปี 1976 เขาเป็นม่ายและเสียใจที่สูญเสียภรรยาของเขาซึ่งเขาติดอยู่อย่างไม่น่าเชื่อ เขาวาดแผนสำหรับงานศพของเขาเองเลือกบ้านเกิดทางประวัติศาสตร์อาร์เมเนียเป็นที่หลบภัยครั้งสุดท้ายของเขา 1 พฤษภาคม 1978 เขาเสียชีวิตในโรงพยาบาลมอสโก

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับ Khachaturian

  • ผู้ปกครองของนักแต่งเพลง Ilya (Egia) Vaskanovich และ Kumash Sarkisovna มาจากหมู่บ้านใกล้เคียงในอาร์เมเนีย Ilya กับ 13 ปีไปทำงานที่ Tiflis กับเจ้าสาวที่อายุน้อยกว่าเขา 10 ปีพวกเขาหมั้นโดยการโต้ตอบและพวกเขาแต่งงานเมื่อเธออายุ 16
  • ประวัติของ Khachaturian ระบุว่า Aram เป็นลูกคนสุดท้องอายุห้าขวบในตระกูล ลูกสาวคนแรกของ Khachaturian เสียชีวิตในวัยเด็กนักแต่งเพลงมีพี่ชายสามคนความแตกต่างในอายุกับคนโตของซูเรนอายุ 14 ปี
  • "Sabre Dance" ที่โด่งดังปรากฏตามคำร้องขอของคณะบัลเล่ต์ "Gayane"Khachaturian จำได้ว่าเขาเขียนมันในเวลาเพียง 11 ชั่วโมงแดกดันมันก็ต้องขอบคุณเพลงนี้ว่าชื่อของนักแต่งเพลงกลายเป็นที่รู้จักต่อสาธารณชนทั่วไปนอกสหภาพโซเวียตทางทิศตะวันตกเขายังเรียกว่า" นาย "ดาบเต้นรำ"
  • วัสดุสำหรับบัลเล่ต์ "Happiness" บัลเล่ต์ชิ้นแรกของเขารวบรวมหลายเดือนในอาร์เมเนียทำความคุ้นเคยกับศิลปะพื้นบ้านลวดลายและเครื่องดนตรีดั้งเดิม
  • ชุด Igor Moiseev "Spartacus“ ที่โรงละครบอลชอยหนึ่งปีครึ่งหลังจากเปิดตัวเลนินกราดในปี 1968 บัลเล่ต์อีกเวอร์ชั่นหนึ่งกำลังเข้ามา - ในการออกแบบท่าเต้นของ Y. Grigorovich
  • เลนินกราด "คัส" Jacobson และ Grigorovich มอสโก - โปรดักชั่นที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง - และการออกแบบท่าเต้นและในจิตวิญญาณ การแสดงของ Jacobson ฉากจากชีวิตโรมันเป็นนวัตกรรมทั้งในรูปแบบและเนื้อหา ตัวอย่างเช่นปาร์ตี้ของคู่ต่อสู้ของตัวละครหลัก - Crassus ถูกสร้างขึ้นสำหรับนักเต้นรำอายุและแก้ไข pantomimically Leonid Yakobson สร้างนักสู้ต่อสู้ที่น่าจดจำฉากฝูงชนที่ยิ่งใหญ่ ชุดรูปแบบของ Yuri Grigorovich คือการต่อสู้ท่าเต้นของ Spartacus และ Crassus และในความเป็นจริง - สองโลก: โลกของกลาดิเอเทอร์และทาสโลกแห่งขุนนางโรมันและนักรบ Grigorovich สร้างบัลเล่ต์ชายผู้กล้าหาญภาพลักษณ์ของผู้หญิงในตัวเขาเป็นเรื่องรองในขณะที่รุ่นของจาคอบสัน Phrygia และ Aegina มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาพล็อต
  • เวอร์ชั่นใหม่ของ "Spartacus" โดย Jacobson ได้ถูกนำมาสาธิตเป็นระยะเวลาหนึ่งที่โรงละคร Bolshoi
  • ใน Kirov - Mariinsky Theatre มี "Spartak" - L. Jacobson เพียงคนเดียวเสมอ การต่ออายุการเล่นเป็นในปี 1976, 1985 และ 2010 ประสิทธิภาพจะรวมอยู่ในเพลงปัจจุบัน
  • ในปี 2008 โรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมิคาอิลอฟสกี้นำเสนอเวอร์ชั่น“ Spartacus” โดยบทเพลงและการออกแบบท่าเต้นโดย George Kovtun การแสดงละครมีชื่อเสียงในเรื่องเอิกเกริกและขอบเขต: หลายร้อยคนพิเศษการตกแต่งสี่ชั้นการปรากฏตัวของม้ามีชีวิตและแม้แต่เสือ

  • บทของ "Gayane" ถูกเปลี่ยนแปลงเกือบทุกครั้งที่ผลิต โรงละครคิรอฟในปี 2488 นำเสนอบัลเล่ต์ในฉากประวัติศาสตร์ ตัวละครใหม่ปรากฏขึ้นในนั้นตุ๊กตุ่นถูกแก้ไขอารัมภบทถูกลบออกการออกแบบชุดมีการเปลี่ยนแปลง ในปี 1952 บัลเล่ต์ได้รับการทำใหม่เพื่อการผลิตใหม่ โรงละครบอลชอยหันไปหางานในปี 1957 และอีกครั้งที่สคริปต์ถูกทำใหม่อย่างมีนัยสำคัญ
  • เส้นทางที่สร้างสรรค์ของหนึ่งในนักออกแบบท่าเต้นที่โดดเด่นที่สุดของความทันสมัย ​​Boris Eifman เริ่มต้นด้วย "Gayane" ในปี 1972 เขาเลือกบัลเล่ต์นี้สำหรับวิทยานิพนธ์ของเขา ตามข้อตกลงกับ Khachaturian พล็อตก็เปลี่ยนไปอีกครั้ง การแสดงอยู่บนเวทีของ Maly Opera และ Ballet Theatre ใน Leningrad และมีการแสดงมากกว่า 170 รายการ
  • วันนี้ Gayane เป็นแขกรับเชิญของเวทีรัสเซีย อย่างสมบูรณ์กับงานที่สามารถพบได้เฉพาะในระหว่างการทัวร์ไม่บ่อยนักของโรงละครโอเปร่าอาร์เมเนียและโรงละครบัลเล่ต์ A. Spendiaryan ซึ่งบัลเล่ต์นี้เป็นการ์ด
  • แม้จะป่วยหลังจากปฏิบัติการหนักสองครั้ง Aram Ilyich เดินทางไปทั่วประเทศเป็นการส่วนตัวเพื่อมีส่วนร่วมในการผลิตบัลเล่ต์ของเขา
  • Aram Khachaturian สร้างโรงเรียนแห่งการเขียนเรียงความที่มีชื่อเสียงที่สุดของนักเรียนคือ A. Eshpay, M. Tariverdiev, V. Dashkevich, A. Rybnikov, M. Minkov
  • M. Tariverdiev Khachaturian ไม่ต้องการเข้าเรียน - เขาสอนซิมโฟนีและชายหนุ่มแสดงให้เขาเห็นห้องทำงานของเขา จากนั้นมิเคลก็พบกับหลานสาวของนักแต่งเพลงเลย์ล่าและพ่อของเธอชื่อวาบินแน็กบินไปมอสโคว์เพื่อขอเขาเป็นพิเศษ มันเป็นความขัดแย้งระหว่างพี่น้อง Aram Ilyich ยอมแพ้และนำ Tariverdiev ไปสู่เส้นทางของเขา
  • นักเขียนมิคาอิลเวลเลอร์ในคอลเล็กชัน "The Legends of Nevsky Prospect" ยังรวมถึงเรื่องอื้อฉาว "การเต้นรำกับเซเบอร์" เกี่ยวกับการประชุมของ A. Khachaturian และ S. Dali ตามที่ผู้เขียนยอมรับในภายหลังเรื่องนี้เป็นผลไม้แห่งจินตนาการของเขา

  • อาหารจานโปรดของนักแต่งเพลงคือ dolma ในใบองุ่น เพื่อนพาเขาไปหาปลาโลมาโฮมเมดโดยตรงจากอาร์เมเนีย
  • ตัวละครของบัลเล่ต์ "Gayane" เรียกว่า Nune และ Karen เช่นเดียวกับลูก ๆ ของนักแต่งเพลง
  • คนที่รู้จัก Khachaturian-Makarova สองสามคนนั้นมีความเห็นตรงกันว่ามันเป็นการรวมกันของสองสิ่งที่ตรงกันข้ามอย่างแท้จริง Nina Vladimirovna ต้องการความเงียบและความเหงาในการทำงาน Aram Ilyich สามารถเขียนได้ทุกที่และทุกเวลา เธอเป็นคนที่ใกล้ชิดมากขึ้นเขาเป็นคนร่าเริงแจ่มใสและเป็นกันเอง ด้วยคุณสมบัติเหล่านี้จึงช่วยเติมเต็มซึ่งกันและกัน
  • โยธาธิการ Makarova น่าเสียดายที่รู้จักกันไม่ดี แต่เธอ - ผู้สร้างโอเปร่าหลายเพลงและความรักที่หลากหลาย เธออยู่ในเงามืดที่สร้างสรรค์ของสามีผู้ยิ่งใหญ่ของเธอเธอสามารถช่วยเหลือและสร้างแรงบันดาลใจให้กับเขาได้เป็นเวลาหลายปีซึ่งอาจเป็นผลเสียต่อความสามารถของเธอ

  • ในบรรดาหลานชายของ Aram Ilyich มีตัวนำที่มีชื่อเสียงและนักแต่งเพลง ผู้ควบคุมวง - Emin L. Khachaturian ผู้บันทึกเพลง State Symphony Orchestra ของ Cinematography จำนวน 150 เรื่องรวมถึงภาพยนตร์เรื่อง "I Walk in Moscow", "The Diamond Arm", "Moscow ไม่เชื่อน้ำตา" นักแต่งเพลง - กะเหรี่ยง Surenovich Khachaturian ผู้เขียนบัลเล่ต์ "Chipollino" ศาสตราจารย์แห่งมอสโก Conservatory
  • Aram Ilyich เป็นผู้ที่มีรูปร่างหน้าตาของรูเบนในทางที่ดีอิจฉา Vaginak พี่ชายของเขาซึ่งธรรมชาติได้รับรางวัลด้วยรูปร่างที่สูงรูปร่างเพรียวบางและคุณลักษณะของชนชั้นสูง

ความคิดสร้างสรรค์ Aram Khachaturian

แม้กระทั่งก่อนที่จะสิ้นสุดของเรือนกระจกผู้ประพันธ์เพลงก็ประกาศตัวเองว่าเป็นนักบัลเล่ต์การแต่งห้องหลายเพลงเพื่อการแสดงละคร ในปี 1936 Khachaturian เขียน คอนเสิร์ตสำหรับเปียโนและวงออเคสตราซึ่งได้รับความนิยมทั่วโลก ในปี 1939 บัลเล่ต์แรกของเขาถูกเขียนขึ้นสำหรับโรงละครเยเรวาน "ความสุข"เนื้อเรื่องอยู่บนพื้นฐานของชีวิตของเกษตรกรชาวนากลุ่มธรรมดาบัลเล่ต์มีพื้นฐานละครที่ไม่สมบูรณ์ แต่ดนตรีมีรสชาติที่สดใสและเป็นที่รู้จักในระดับชาติในอีกไม่กี่ปีองค์ประกอบนี้จะถูกนำมาใช้ใหม่อย่างสมบูรณ์ในฐานะส่วนหนึ่งของบัลเลต์เกย์ . "ซิมโฟนีแห่งแรกของอาร์เมเนีย"เป็นเพื่อนร่วมชาติที่เรียกว่า

เขาทำงานเป็นอย่างมากกับโรงละครที่ใหญ่ที่สุดในเมืองหลวง - โรงละครมอสโก, โรงละครกลางของกองทัพโซเวียต, โรงละคร Vakhtangov มีอายุครบหนึ่งร้อยปีของ M.Yu Lermontov ใส่ละคร "Masquerade"เพลงสำหรับละครถูกสั่งให้ Khachaturian แม้จะมีการเปิดตัวรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 21 มิถุนายน 1941 และอายุการใช้งานของการผลิตสั้น แต่เพลงวอลทซ์จากมันถูกกำหนดให้กลายเป็นหนึ่งในท่วงทำนองที่สวยที่สุดของศตวรรษที่ 20

ในขณะที่อยู่ในระดับการอพยพ Perm เขาตั้งรกรากอยู่ในโรงแรมห้องเล็ก ๆ ที่มีเปียโนด้วย ใช้เวลาเพียงครึ่งปีในการเขียนและแต่งบัลเล่ต์ให้เต็ม "Gayane"ในปี 1943 เขาได้รับการจัดแสดงโดยโรงละครโอเปร่าและโรงละครเลนินกราดชื่อคิรอฟก็ถูกพาตัวไปดัดระดับท่ามกลางงานสงครามปีที่สอง: ซิมโฟนีที่สอง, ห้องสำหรับเปียโนสองห้องสวีทจากเพลง Masquerade และ Gayane แตรวงโยธวาทิตเพลงเพลงของอาร์เมเนีย SSR เพลงสำหรับโรงภาพยนตร์และภาพยนตร์หลังจากสงครามสาม Symphony เกิดซึ่งตามแผนของนักแต่งเพลงกลายเป็นเพลงสำหรับคนที่พ่ายแพ้ลัทธิฟาสซิสต์คอนแชร์โต้สำหรับเชลโลและวงออเคสตรา เลนิน "ยุค 40 มีผลและทำงานในโรงภาพยนตร์ Khachaturian ร่วมมือกับผู้กำกับ M. Romm, J. Protazanov, V. Petrov เพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่อง" The Battle of Stalingrad "ได้รับรางวัล Stalin Prize

ออกแบบ บัลเล่ต์ "สปาร์ตัก" Aram Ilyich ทำสงครามทั้งตัว ตอนนี้ในปี 1941 ทีมงานสร้างสรรค์ได้ถูกก่อตั้งขึ้น - ผู้เขียนบทเพลง N. Volkov, ศิลปิน F. Fedorovsky, นักออกแบบท่าเต้น I. Moiseyev พวกเขาทุกคนต่างก็ใฝ่ฝันที่จะแสดงในหัวข้อนี้มานานและเอ็นโวลคอฟได้ทำงานเกี่ยวกับเรื่องนี้มาตั้งแต่ปี 1933 โดยอาศัยแหล่งข้อมูลทางประวัติศาสตร์ในยุคต่าง ๆ ตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงสมัยใหม่ สงครามได้ทำการปรับเปลี่ยนโดยเลื่อนการเริ่มต้นของกระบวนการสร้างบัลเล่ต์มาเป็นสิบปี Khachaturian เริ่มแต่งเพลงในปี 1950 บังเอิญหรือไม่ แต่ในปีเดียวกับที่ผู้มาเยือนเยี่ยมชมโรมและบางทีความประทับใจในการเดินทางไปยังที่เกิดเหตุทำให้เขามีแรงบันดาลใจในการสร้างผลงานชิ้นใหญ่หลังจากช่วงเวลาแห่งความไม่แน่นอนเชิงสร้างสรรค์ 3.5 ปีบัลเล่ต์เสร็จสมบูรณ์ รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในเลนินกราดเมื่อวันที่ 27 ธันวาคม 1956 อาจารย์บัลเลต์คือแอลยาค็อบสันศิลปินคือวีโคดาสวิช การแสดงเป็นความรู้สึกที่แท้จริงทุกอย่างในนั้นเป็นเรื่องใหม่ - การออกแบบท่าเต้น (Jacobson ไม่ได้สวมบัลเล่ต์บนปวงต์ แต่ในรองเท้าแตะบนขาที่ไม่มีขา) ระดับ - เป็นจำนวนมากของคณะบัลเล่ต์และความพิเศษ รอบปฐมทัศน์ถูกทำเครื่องหมายด้วยเรื่องอื้อฉาวระหว่างนักแต่งเพลงและนักออกแบบท่าเต้น: Jacobson เรียกร้องให้ลดบัลเล่ต์และทำซ้ำบางฉาก Khachaturian - ประท้วงเพราะการแทรกแซงองค์ประกอบของเขาเอง การต่อสู้ที่ดุเดือดนั้นแทบจะทุกครั้งที่ซ้อม พวกเขาบอกว่ามันมาถึงการโจมตี ผู้เชี่ยวชาญในนามของศิลปะยังคงได้รับฉันทามติ แต่ความขัดแย้งระหว่างพวกเขายืนยันเป็นเวลาหลายปี

ตามประวัติของ Khachaturian จากปี 1950 เขากลายเป็นศาสตราจารย์แห่งการประพันธ์เพลงที่ Moscow Conservatory และตั้งแต่นั้น Aram Ilyich ก็เริ่มเดินทางไปทั่วโลกเพื่อทำการประพันธ์เพลงของเขาในคอนเสิร์ต ครั้งแรกที่ฉันกลายเป็นคนห่างไกลโดยการสุ่มมาสโทรกลายเป็นคนดังขึ้นกับกิจกรรมนี้สื่อสารโดยตรงกับสาธารณชนว่าเขาเดินทางไปครึ่งโลกเพื่อทำงานของเขา เขาบอกว่าบ่อยครั้งที่ผู้นำ Khachaturian วิจารณ์นักแต่งเพลง Khachaturian ในยุค 50 เขาเขียนหนังสือจำนวนมากสำหรับโรงละคร ("Macbeth" และ "King Lear") และโรงภาพยนตร์ ("พลเรือเอก Ushakov", "Othello") ทศวรรษต่อมาถูกทำเครื่องหมายด้วยคอนเสิร์ต Rhapsody สามครั้งซึ่งได้รับรางวัล State Prize บัลลาดแห่งบ้านเกิดสำหรับเบสและวงออเคสตร้าและการประพันธ์เปียโน ผลงานชิ้นสุดท้ายของนักแต่งเพลงคือ sonatas หลายเรื่อง

เพลงของ Khachaturian ในโรงภาพยนตร์

Aram Ilyich เขียนมากสำหรับภาพยนตร์ ภาพยนตร์ที่โด่งดังที่สุดพร้อมดนตรีของเขา:

  • "Pepo", 2478 ผู้อำนวยการก. Bek - Nazaryan, ก. Gulakyan (สัญลักษณ์นี่เป็นครั้งแรกที่ภาพยนตร์อาร์เมเนียเสียง);
  • "ชายหมายเลข 217", 2488 ผู้อำนวยการเมตร Romm;
  • "Battle of Stalingrad", 1949, ผู้กำกับ V.; เปตรอฟ
  • พลเรือเอก Ushakov และเรือ Storm Bastions, 1953, ผู้กำกับ M. Romm;
  • Othello, 1956 กำกับโดย S. Yutkevich;
  • "Duel", 1957, ผู้กำกับ V. Petrov;
  • "On the Eve", 1959, ผู้อำนวยการ V. Petrov

ในฐานะที่เป็นซาวด์แทร็กนักแต่งเพลงจะถูกนำมาใช้ในภาพยนตร์:

สินค้าฟิล์ม
เซเบอร์เต้นจากบัลเล่ต์ "Gayane" ทีวีซีรีส์เดอะซิมป์สันส์
ทีวีซีรีส์เรื่อง "The Big Bang Theory"
"มาดากัสการ์ 3", 2012
"Paper Birds", 2010
"เมืองแห่งผี", 2551
"ความรู้สึก", 2006
"การกลับใจ", 1984
"คัส" "Ice Age 3: Age of Dinosaurs", 2009
"Ice Age 2: Global Warming", 2549
"Night Watch", 2004
ชุด "Masquerade" "รักเวลา" 2014
"สงครามและสันติภาพ" มินิ - ซีรีส์ 2550

Aram Khachaturian ได้ผสมผสานดนตรีคลาสสิกตะวันตกและ monodia ของเพลงตะวันออกดังนั้นจึงเป็นการเปิดทำนองดั้งเดิมของตะวันออกให้กับผู้ชมตะวันตกและการยอมรับทั่วโลก ในขณะเดียวกันดนตรีของเขาก็มีเอกลักษณ์และไม่เหมือนใครไม่มีการยืมและการอ้างอิงโดยตรงกับศิลปะพื้นบ้าน แม้กระทั่งทุกวันนี้มันก็เต็มไปด้วยพลังงานอารมณ์และความมีชีวิตชีวาเผยให้เห็นถึงความสามารถที่น่าทึ่งของผู้สร้าง

ดูวิดีโอ: Spartacus, Bashkir State Ballet, Russia (เมษายน 2024).

แสดงความคิดเห็นของคุณ