K. Monteverdi Opera "Orpheus"
งานนี้เกิดขึ้นเมื่อแนวคิดของ "โอเปร่า" ไม่มีอยู่จริง และเป็นสัญลักษณ์ว่าตำนานกรีกโบราณเกี่ยวกับนักร้องได้สร้างพื้นฐานของละครเพลงเรื่องแรกคือ Claudio Monteverdi "Orpheus"
ตัวละคร | เสียงพูด | ลักษณะ |
เพลง | นักร้องเสียงโซปราโน | รำพึงและอุปถัมภ์ |
ออร์ฟัส | แนวโน้ม | นักร้อง |
ยูริไดซ์ | นักร้องเสียงโซปราโน | คู่สมรสของเขา |
หวัง | นักร้องเสียงโซปราโน | ตัวนำของ Orpheus |
Charon | เสียงทุ้ม | คนข้ามฟากมาเฟีย |
พลูโต | เสียงทุ้ม | เจ้าแห่งอาณาจักรแห่งนรก |
Proserpine | นักร้องเสียงโซปราโน | คู่สมรสของเขา |
ย่อ
ในเพลงเปิดตัวเพลงที่อยู่ผู้ชมและความปรารถนาที่จะพบความสามัคคี - หนึ่งที่ Orpheus นำมาสู่โลกนี้ด้วยการร้องเพลงของเขา
นางไม้และคนเลี้ยงแกะฉลองการแต่งงานของออร์ฟัสและยูริไดซ์ นักร้องสนุกไปกับความสุข แต่ในไม่ช้าก็ได้รับข่าวร้าย - Eurydice เสียชีวิตจากการถูกงูกัดในขณะที่เก็บดอกไม้ Orpheus พร้อมที่จะไปสู่นรกเพื่อส่งคืนที่รักของเขา
โฮปพาออร์ฟัสไปที่ประตูนรกและทิ้งเขาไปจากนั้นเขาต้องไปคนเดียว Charon ปฏิเสธที่จะส่งเขาผ่าน Styx ที่เหลือไม่สนใจคำอ้อนวอน อย่างไรก็ตามการร้องเพลงของออร์ฟัสขับกล่อมให้หลับนอนและเขาก็ข้ามเรือ Styx โดยอิสระ วิญญาณของโลกใต้พิศวงประหลาดใจกับพลังของมนุษย์นี้ซึ่งดูเหมือนว่าไม่มีสิ่งใดเป็นไปไม่ได้
โพรเซอร์พีนารู้สึกประทับใจกับความทุกข์ทรมานของออร์ฟัสและเธอชักชวนให้สามีของเธอปล่อยให้ยูริไดซ์ไป แต่พลูโตทำให้เงื่อนไขเดียว - ยูริไดซ์จะติดตามออร์ฟัสถ้าเขาไม่มองย้อนกลับไป ออร์ฟัสออกเดินทางกลับ แต่สงสัยในความซื่อสัตย์ของพลูโต: คนที่รักติดตามจริง ๆ ไหม? เขาหันหลังกลับและสูญเสียยูริไดซ์ตลอดไป วิญญาณยอมรับว่านักร้องเอาชนะพลังของนรก แต่ไม่ใช่ตัวเขาเอง
ออร์ฟัสถูกโอบกอดด้วยความเจ็บปวดจากการสูญเสียที่กลับคืนไม่ได้ เขาสาบานว่าจะไม่รักผู้หญิงคนหนึ่งอีกต่อไปและอุทิศชีวิตของเขาเพื่อพิณและร้องเพลงซึ่งเขาจะเชิดชูยูริไดซ์ อพอลโลพ่อของเขาเชิญลูกชายของเขาสู่สวรรค์ที่ซึ่งเขาจะสงบความเศร้าโศกจะได้รับชีวิตนิรันดร์และสามารถมองเห็นใบหน้าของยูริไดซ์ท่ามกลางดวงดาว คนเลี้ยงแกะยกย่องออร์ฟีอุสขึ้นไปหาเทพเจ้า
ระยะเวลาการแสดง |
พระราชบัญญัติ I - V |
120 นาที |
ภาพถ่าย
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ
- ตำนานของออร์ฟัสและยูริไดซ์กลายเป็นพื้นฐานของดนตรีมากกว่า 20 ชิ้น ในบรรดาพวกเขาคือโอเปร่า The Descent of Orpheus to Hell โดย M.-A. Sherpantier, "Orpheus และ Eurydice" KV กลุคโอเปร่า - ควาย "ออร์ฟัสในนรก" โดยเจ Offenbach บัลเล่ต์ "ออร์ฟัส" โดย I. Stravinsky และซง - อุปรากร "ออร์ฟัสและ Eurydice" โดยก. Zhurbin
- Total Monteverdi เขียนโอเปร่าสามรายการ จากวินาทีที่ "The Return of Ulysses", "Orpheus" มีอายุ 33 ปี
- ในปี 1969 ผู้ดำเนินการ Nikolaus Arnoncourt เตรียมคะแนนของ "Orpheus" และดำเนินการกับวงออเคสตราซึ่งรวมถึงเครื่องดนตรีพิสดารของแท้
- ในยุคโปรดักชั่นการฝึกฝนการแสดงในส่วนของออร์ฟัสไม่ใช่เทอม แต่บาริโทนได้พัฒนาขึ้น ส่วนของ Eurydice และดนตรีมักจะดำเนินการโดยนักร้องคนหนึ่งเช่นเดียวกับส่วนของ Proserpine และ Hope ซึ่งได้กลายเป็นความปั่นป่วน
- ในเวลาเดียวกันกับ Monteverdi Vincenzo Gonzaga ทำงานเป็นจิตรกร PP รูเบนส์ในมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ซึ่งเป็นภาพวาด "Orpheus และ Eurydice"
หมายเลข Opera อันดับต้น ๆ
"Vi ricorda o bischi ombrosi" - Orpheus aria (ฟัง)
"Rosa del ciel" - Orpheus aria (ฟัง)
ประวัติการสร้างและการผลิต
การค้นหาทั้งหมดสำหรับต้นกำเนิดของการปรากฏตัวของ "ออร์ฟัส" นำไปสู่การทำงานอื่นในพล็อตเดียวกัน - องค์ประกอบของนักแต่งเพลง Jacopo Peri "Eurydice" นำเสนอที่ศาลฟลอเรนซ์ใน 1600 เป็นไปได้มากว่าทั้ง Monteverdi และผู้เขียนบทละครในอนาคตของ Alessandro Strigio คนแรกของเขาก็ปรากฏตัวในงานเปิดตัวของเขา และบางทีเมื่อเจ็ดปีต่อมามันก็จำเป็นที่จะต้องสร้างเรียงความสำหรับงานรื่นเริงใน Mantua ที่ Monteverdi ทำงานที่ศาลของ Duke Gonzaga ธีมของเขาถูกค้นพบอย่างรวดเร็ว
บทเพลงนั้นมีพื้นฐานมาจากหนังสือของโอวิดและเวอร์กิลที่ซึ่งตำนานกรีกโบราณเกี่ยวกับออร์ฟัสและยูริไดซ์พบภาพสะท้อนของมัน มันเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตว่าข้อความของ Strigio นั้นใกล้เคียงกับข้อความของ Ottavio Rinuccini ซึ่งเป็นผู้เขียนบทของ Eurydice ในขั้นต้นโอเปร่ามีจุดจบไม่สิ้นสุด - ออร์ฟัสพบบาเครต์ผู้ซึ่งโกรธเขาเพราะเขาละทิ้งความรักของผู้หญิงและจากนั้นก็ออกจากเวที ปาร์ตี้ของอพอลโลในรอบปฐมทัศน์ขาดไป อย่างไรก็ตามรุ่นต่อมาดังต่อไปนี้จากการตีพิมพ์คะแนน 1609 รวมถึงปรากฏการณ์ Appolon และการจากไปของออร์ฟัสกับเทพเจ้า
24 กุมภาพันธ์ 1607 "Orpheus" ถูกแสดงครั้งแรกใน Mantua ในวังของ Vincenzo Gonzaga บทบาทของผู้กำกับชื่อดังดำเนินการโดย Francesco Rasi ที่มีชื่อเสียง บทบาทของดนตรี, Proserpine และ Hope เกิดขึ้นจาก Florentine eunuch Giovanni Malia ผู้โด่งดังที่เรียนปาร์ตี้เป็นเวลา 8 วัน Eurydice มักจะร้องเพลงโดยขันทีจาก Mantua พระของ Girolamo Bakchini การแสดงได้รับการบรรเลงโดยวงออเคสตร้าขนาดเล็กในห้องน้องสาวของ Duke Margaret ซึ่งไม่ค่อยมีผู้ชมมากไปกว่าผู้เข้าร่วมการแสดง บางทีนี่อาจจะอธิบายถึงฉากสุดท้ายของโรงละครโอเปร่า - ปรากฏการณ์อพอลโลที่ต้องการขนาดและเครื่องจักรการแสดงซึ่งมีขนาด จำกัด ของพื้นที่เวทีเป็นไปไม่ได้ที่จะตรวจสอบให้แน่ใจ จากการติดต่อที่ตามมาของดยุคเองก็เป็นที่รู้กันว่าทุกคนที่อยู่ในปัจจุบันพอใจกับการนำเสนอและอีกหนึ่งสัปดาห์ต่อมาเขาก็ถูกย้ำอีกครั้ง ในอีกสิบปีข้างหน้าออร์ฟัสก็ได้แสดงในหลาย ๆ เมืองของอิตาลีอย่างไรก็ตามไม่มีข้อมูลที่แน่นอนเกี่ยวกับการแสดงเหล่านี้ Monteverdi ไม่กลับมาทำงานนี้อีกต่อไป หลังจากการตายของเขาเธอถูกลืมไปนานกว่าสามศตวรรษ
เมื่อถึงปลายศตวรรษที่ 19 นักดนตรีและนักดนตรีก็เริ่มให้ความสนใจในงานของ Monteverdi รุ่นต่าง ๆ และ orchestrations ออร์ฟัสปรากฏ ในปี 1911 ที่กรุงปารีสโอเปร่าได้รับการจัดแสดงบนเวทีละครเวทีเป็นครั้งแรก ในปี 1912 เธอฟังคอนเสิร์ตในนิวยอร์กในปี 1929 ในเลนินกราดในรัสเซีย วันนี้ "ออร์ฟัส" เป็นที่ต้องการบนเวทีทุกฤดูกาลในโรงภาพยนตร์ของโลกได้รับการแสดงถึง 160 ครั้ง
กำเนิดของโอเปร่า
คำว่า "โอเปร่า" (โอเปร่าในภาษาอิตาลี - งาน, องค์ประกอบ, การสร้าง) ไม่ได้ใช้เพื่อกำหนดละครเพลงจนกระทั่งปี 1650 มีการใช้ชื่อ "ละครในเพลง" หรือ "เทพนิยายในเพลง" และผลงานของตัวเองแตกต่างจากมาดริกาลเพียงเล็กน้อยซึ่งเป็นหนึ่งในแกนนำหลักของศตวรรษที่ 16 และต้นศตวรรษที่ 17 ในบรรดาผู้บุกเบิกของโอเปร่าชิ้นนี้ได้รับความนิยมในประเทศอิตาลีในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการ Aminata โดย Torquato Tasso (2087-3895) และศิษยาภิบาล Fido ของ Giovanni Battista Guarini (2081-2355) ที่โด่งดังที่สุดในอิตาลี การประชุมประเภทอภิบาลทั้งชุดต่อมากลายเป็นเรื่องปกติของโอเปร่าพิสดารตัวอย่างเช่นการรับเลี้ยงบุตรบุญธรรมอย่างผิด ๆ ของตัวละครตัวหนึ่งไปสู่อีกตัวการปรากฏตัวของตัวละครการ์ตูนตัวน้อยความสุขที่ขาดไม่ได้
บรรพบุรุษของโอเปร่าอีกเรื่องคือนักแสดงตลกชาวเวนิสในช่วงปลายศตวรรษที่ 16 ซึ่งนักแต่งเพลง Orazio Vecchi และ Adriano Banqueri มีชื่อเสียง ประเภทนี้มีลักษณะเฉพาะของตนเอง: ไม่มีการแยกดนตรีระหว่างตัวละครเอกและนักร้องประสานเสียงตัวเลขทั้งหมดถูกแสดงโดยกลุ่มนักร้อง ในที่สุดเวลาก็มาถึงอัจฉริยะที่สามารถตกผลึกแนวโน้มทางดนตรีต่าง ๆ ในละครร้องนำของแท้ พวกเขากลายเป็น Claudio Monteverdi
ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 16 แนวคิดของ "เพลงใหม่" เริ่มเป็นรูปเป็นร่างซึ่งอยู่ห่างไกลจากหลักการขององค์ประกอบของยุคกลางและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - มันขึ้นอยู่กับการคิดใหม่ของข้อความที่เกี่ยวข้องกับดนตรี เขากลายเป็นกวีและมีความหมายมากขึ้นดังนั้นจึงมีอิทธิพลต่ออารมณ์ของผู้ฟังมากขึ้น การร้องเพลงเดี่ยวโดยเฉพาะอย่างยิ่งได้รับฟังก์ชั่นใหม่ที่เน้นตัวละครของฮีโร่ จากจุดนี้ไปใครจะพูดถึงการเกิดของศิลปะเบล canto สามประเภทของการร้องเพลงที่โดดเด่น: virtuosic coloratura (cantar passaggiato), การร้องเพลงง่าย ๆ (cantar sodo), การร้องเพลงที่กระตุ้นความรู้สึก (Cantar d'affetto) ใน Orpheus Monteverdi ใช้พวกเขาทั้งหมดเพื่อถ่ายทอดการแสดงออกอย่างน่าทึ่ง
เป็นครั้งแรกที่พระเอกแต่ละคนในโอเปร่าได้รับ "ใบหน้า" อันไพเราะของเขาความผันผวนในชีวิตของพวกเขามาพร้อมกับเพลงอารมณ์ที่เหมือนกันบทสนทนาไม่ได้ซื่ง แต่เป็นการปลุกเสก เพลงนี้มีพื้นฐานมาจากหลักการประสานเสียงและมี 33 เครื่องมือที่แตกต่างกันซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Monteverdi Orchestra เพียง 30 ปีหลังจากรอบปฐมทัศน์ของ Orpheus ซึ่งเป็นโรงละครโอเปร่าระยะแรก Andromeda โดย B. Ferrari และ F. Manelli เกิดขึ้นในโรงละคร Venetian ของ San Cassiano มันเป็นสัญลักษณ์ที่โอเปร่า "พ่อ" Claudio Monteverdi ได้กลายเป็นชาวเวเนเชี่ยนในเวลานี้โดยดำรงตำแหน่งตัวนำของมหาวิหารซานมาร์โค สามปีต่อมาความแปลกใหม่ของเขาโอเปร่ายูลิสซีสกลับฟังใน San Cassiano
"Orpheus" บนวิดีโอ
การแสดงของ Theatre Real, 2009 จัดแสดงโดย Mateo Richetti ผู้ควบคุมวง William Christie ในงานปาร์ตี้หลัก: Dietrich Henschel (Orpheus), Maria Grazia Schiavo (Eurydice)
การแสดงของ Aix-en-Provence Festival, 2007 จัดทำโดยทริช่าบราวน์ผู้ควบคุมวงเรเนจาคอบส์ในบทบาทสำคัญ: ไซมอนคินลิไซด์ฮัวนิต้าลาสคาโร
การแสดงของ Theatre Liceu, 2002 จัดแสดงโดย Gilbert Deflo ผู้ควบคุมวง Jordi Savall ในบทบาทสำคัญ: Furio Zanasi, Ariana Savall
ภาพยนตร์เวอร์ชั่นของการแสดงของ Zurich Opera, 1978 ดำเนินการโดย Jean-Pierre Ponnel, ผู้จัดการ Nikolaus Arnoncourt, ในบทบาทสำคัญ: Philippe Huttenloher, Dietlinde Turban (ร้องเพลงโดย Rachel Yakar)
โอเปร่าแรกแตกต่างอย่างเห็นได้ชัดจากตัวอย่างคลาสสิกของประเภทที่สร้างขึ้นโดย Mozart และ Verdi แต่มันมีองค์ประกอบหลักที่มีอยู่ในงานศิลปะที่ดีที่สุด - การติดเชื้อทางอารมณ์และความถูกต้อง พวกเขาทำให้ "ออร์ฟัส" อมตะอย่างแท้จริง
เรายินดีที่จะเสนอนักร้องโอเปร่าและวงดุริยางค์ซิมโฟนีเพื่อแสดงเรียสและเนื้อหาจากโอเปร่า "Louise Miller" ในงานของคุณ
แสดงความคิดเห็นของคุณ