Astor Piazzolla
ทำนองเพลงที่ไพเราะและเย้ายวนของ "Libertango" ที่น่าเศร้าและโน้ตที่น่าเบื่อเกือบทำให้วิธีการระเบิดคอร์ดบนขอบของความเหมาะสมชีวิตของตัวเองฟังในเพลงที่น่าตื่นตาตื่นใจทำให้คุณต้องการสิ่งที่เป็นไปไม่ได้และเชื่อมั่นในการเติมเต็มความฝัน ผลงานในตำนานของ Astor Piazzolla เล่าถึงเรื่องราวชีวิตของนักแต่งเพลงการปฏิวัติการต่อสู้กับอคติที่เกิดจากการแสดงแบบดั้งเดิมการเสียสละในนามของจุดประสงค์และศรัทธาในการเปลี่ยนแปลงในอนาคต - Nuevo tango ของเขา
ประวัติโดยย่อของ Astor Piazzolla และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับนักแต่งเพลงสามารถพบได้ในหน้าของเรา
ชีวประวัติสั้น ๆ ของ Piazzolla
11 มีนาคม 1921 ในครอบครัวของผู้อพยพทางพันธุกรรม Asunta Mannetti และ Vicente Piazzolla เกิดลูกชายคนหนึ่งชื่อเด็กชาย Astor Pantaleon Piazzolla รีสอร์ทแห่งอาร์เจนตินาของ Mar del Plateau กลายเป็นบ้านเกิดของนักแต่งเพลงในอนาคต ที่นั่นมีเมล็ดพันธุ์แรกของจังหวะแทงโก้ถูกหว่านลงในวิญญาณที่สั่นสะเทือนของเด็กชายความรักในทำนองเพลงที่ก่อความไม่สงบพร้อมกับแอสเตอร์ตลอดชีวิตของเขา
เพื่อค้นหาโชคชะตาที่ดีขึ้นเบงเตพร้อมกับภรรยาและลูกชายวัยสี่ขวบย้ายไปนิวยอร์กที่ครอบครัวตั้งถิ่นฐานในพื้นที่ยากจนของแมนฮัตตันล้อมรอบด้วยผู้อพยพรายเดียวกันจากอิตาลี โตขึ้นเล็กน้อย Astor เรียนรู้ที่จะหารายได้ช่วยในโบสถ์ใกล้เคียงและฟังเพลงต้นฉบับของชาวยิวในขณะที่การจัดการเพื่อมีส่วนร่วมในชีวิตกึ่งอาชญากรรมของ "ลิตเติ้ลอิตาลี" จากปัญหาที่แท้จริงตามกฎหมายพ่อของเขาได้รับการช่วยเหลือจากเด็ก: Vicente ซื้อ Astor อายุแปดขวบเป็นคนแรกในชีวิต bandoneon ของเขาโดยที่เขาจะไม่แยกจากกันจนกว่าจะสิ้นสุดชีวิตของเขา ภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่ทำให้ครอบครัวต้องกลับไปอาร์เจนตินาในช่วงเวลาสั้น ๆ แต่การขาดงานและความเสื่อมโทรมทั่วไปของประเทศไม่มีทางเลือก Piazzolla กลับไปอเมริกา
พ่อปลูกฝังวัยรุ่นให้แสดงคอนเสิร์ตส่งเสริมการแสดงสาธารณะที่แอสเตอร์หนุ่มแสดงให้เห็นถึงความสำเร็จของเขา ความพยายามในการจัดระบบการศึกษาด้านดนตรีนั้นไม่ประสบความสำเร็จเด็กชายเรียนรู้จาก Andreas d'Aquila เพื่อครอบครอง bandoneon เป็นเวลาหนึ่งปีใช้เวลาเรียนจาก Bela Wilda นักเปียโนชาวฮังการี (นักเรียนของ Rachmaninov) ซึ่งเขาตกหลุมรักกับ Bach มิตรภาพใหม่กับเพื่อน ๆ จากพื้นที่ด้อยโอกาสทำให้เกิดผลตามธรรมชาติทำให้แอสเตอร์ถูกไล่ออกจากโรงเรียนอื่นเมื่ออายุสิบสามเขาหยุดรับการศึกษาแบบดั้งเดิม มีเวลาว่างที่ชายหนุ่มใช้เวลาในชมรมดนตรีของฮาร์เล็มฟังดนตรีแจ๊สโดยดี. แอลตันและ C. คอลลาเวย์ดูดซับเสียงใหม่และจังหวะเหมือนฟองน้ำค้นพบความเป็นไปได้ของการจัดเรียง
การประชุมสถานที่สำคัญในปี 1931 กับคาร์ลอสการ์เดลตำนานชาวอาร์เจนตินาได้กำหนดเส้นทางที่ตามมาด้วยแอสเตอร์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ประจำชาติของประเทศ - การ์เดลพยายามยกระดับการเต้นรำพื้นบ้านให้อยู่ในอันดับของศิลปะจริง ความประทับใจที่ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ที่ทำกับนักดนตรีหนุ่มช่วยกำหนดเป้าหมายนำความรู้ที่กระจัดกระจายมารวมกันและพิสูจน์ความจริงของการตระหนักถึงความฝันอันกล้าหาญ เด็กชายคนนี้ตกหลุมรักแทงโก้โดยไม่ประสบกับการนมัสการอย่างคลั่งของชาติของเขาระยะทางจากบ้านเกิดของเขาช่วยให้เขาหลีกเลี่ยงความกลัวแบบดั้งเดิมทำให้พวกเขาผสมผสานสไตล์ทดลองกับทิศทางพยายามนำระดับการเต้นมาสู่ระดับวิชาการ เมื่ออายุสิบเจ็ดปีเพียซโซลากลับมาที่อาร์เจนตินานักร้องคนหนึ่งของ Elvino Vardaro ที่มีการแสดงแทงโก้แบบดั้งเดิมที่ได้ยินทางวิทยุเป็นแรงบันดาลใจให้ชายคนนี้พัฒนาอาชีพนักดนตรีในฐานะ bandoneonist ขอบคุณโอกาสที่เขาเข้าสู่วงออเคสตร้าชื่อดัง Anibal Troilo ซึ่งทำให้เขามีโอกาสได้แสดงในคอนเสิร์ตที่มีชื่อเสียงที่สุดของบัวโนสไอเรสและปรับปรุงเกมของ bandoneon โดยเรียนรู้จากเกจิโทรโต
ชีวประวัติของ Piazzolla บอกว่าหลังจากได้รับความมั่นคงทางการเงินแล้ว Astor แต่งงานกับ Dada Wolf เด็ก ๆ ปรากฏตัวในงานแต่งงาน Diana ในปี 1943 และ Daniel Hugo ในปี 1945 ปีที่ผ่านมาในทีมของ Troilo ช่วยให้นักแต่งเพลงศึกษาสไตล์แทงโก้ของอาร์เจนตินา เฟรมเวิร์กของประสิทธิภาพดั้งเดิมป้องกันการใช้งาน การประชุมกับ Arthur Rubinstein ในปี 2483 ซึ่ง Astor สาธิตการทำงานของเขานำไปสู่การทำความรู้จักกับนักแต่งเพลงชาวอัลเบอร์ตา Hinaster Piazzolla ได้ศึกษาการสร้างองค์ประกอบมาเป็นเวลา 6 ปีโดยมีเกจินำมาซึ่งความลุ่มลึกในโลกของดนตรีไพเราะและการศึกษา ในปี 1943 เขาได้เรียนเปียโนเพิ่มเติมราอูลสปิแว็กกลายเป็นครูผลงานคลาสสิกครั้งแรกปรากฏขึ้นจุดเริ่มต้นของระยะแรกของความคิดสร้างสรรค์ - "ดั้งเดิม"
ก้าวแรกสู่ชะตากรรม
Astor นำความรู้ใหม่มาใช้ในวงออเคสตราของ Troilo ซึ่งเป็นการเตรียมการที่ผิดปกติสำหรับแทงโก้ปกติเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นที่เว็บไซต์สโมสรฟุตบอลโบคาจูเนียร์ซึ่งจัดขึ้นที่งานเต้นรำครั้งต่อไป การแสดงโดยวงออร์เคสตรา Troylo ดั้งเดิม เต้นจังหวะแทงโก้ "Inspiracion" ในการรักษา Piazzolla มีผลกระทบจากกระสุนปืนนักเต้นและผู้ชมแบ่งออกเป็นสองค่ายที่เข้ากันไม่ได้คนหนึ่งออกจากสถานที่ด้วยความโกรธคนอื่นเข้ามาฟังเพลงแปลก ๆ "การเปลี่ยนแปลงครั้งยิ่งใหญ่ของแทงโก้" เริ่มขึ้นพร้อมกับนักดนตรีคนอื่น ๆ หลายคนที่ Astor ออกจากวงออร์เคสตร้า Triplet คนหนุ่มสาวสร้างวงดนตรีของตัวเอง "Francisco Fiorentino และวงออเคสตราของเขา" ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2487 สตูดิโอแรกที่บันทึกและดำเนินการในที่สาธารณะ Piazzolla เกี่ยวข้องอย่างแข็งขันในการทำงานและในไม่ช้าก็เข้ามาบริหารวงดุริยางค์ ที่นี่เขาพยายามที่จะตระหนักถึงวิสัยทัศน์ของเขาในการเต้นจังหวะแทงโก้สร้างการจัดเรียงดั้งเดิมโดยใช้จังหวะที่ซับซ้อนการตีความที่ผิดปกติของชิ้นส่วนสำหรับเครื่องมือต่างๆและการแสดงตนบังคับของ bandoneon วิธีการแบบ Piazzolla ทำให้เกิดอารมณ์เชิงลบในกลุ่มนักดนตรีสถานการณ์กำลังร้อนแรงขึ้นและแอสเตอร์ก็ถูกบังคับให้ออกจากวงออเคสตราเพื่อสร้างวงดนตรีของเขาเอง ผู้ชมที่ได้รับการศึกษาด้านการเต้นแทงโก้มานานหลายสิบปียังไม่พร้อมที่จะรับความคิดสร้างสรรค์จาก Piazzolla ทีมถูกขัดจังหวะด้วยงานแปลก ๆ และแม้แต่การเขียนแทงโก้ของพวกเขาเอง "El Desbande" ก็ไม่ได้ช่วยสถานการณ์ แอสเตอร์เขียนเพลงสำหรับภาพยนตร์พยายามหาเงินผิดหวังมากขึ้นในแทงโก้และในปี 1949 ก็ยกเลิกทีมโยน bandoneon และเต้นอย่างไม่เกรงกลัวนาน 10 ปี
การขาดการศึกษาด้านดนตรีผลักให้ Astor ค้นหาความรู้ใหม่พยายามค้นหาสไตล์ของเขา Piazzolla รวบรวมชิ้นส่วนสำหรับการแสดงในห้องการศึกษาองค์ประกอบของ Stravinsky และBartókเรียนรู้ที่จะดำเนินการกับ Eraman Sherchen ฟังเพลงแจ๊ส การทำงานของ Astor ของยุคต้นยุคใกล้กับเพลงไพเราะอาร์เจนตินาแทงโกเกือบหายไป แต่สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของอนาคต "Great Astor" ปรากฏให้เห็นแล้ว ปี 1953 นำนักดนตรีมาเป็นโอกาสที่รอคอยมานานเพื่อชดเชยความล้มเหลวด้านการศึกษา: ฮินนาสเตอร์บังคับให้เขามีส่วนร่วมในการแข่งขันของนักแสดงรุ่นเยาว์ที่ Piazzolla เสนอคณะลูกขุน "บัวโนสไอเรส" ผลงานชิ้นนี้ได้รับรางวัลชนะเลิศและผู้แต่งปีกได้ทำการแสดงพร้อมกับวงดุริยางค์ซิมโฟนี "Radio del Estado" ซึ่งดำเนินการโดย Sevitsky และ bandoneonists ที่ได้รับเชิญสองคน การรวมเครื่องดนตรีทั่วไปเข้าไปในวงออเคสตราวิชาการทำให้ประชาชนตกใจเรื่องราวของแทงโก้ที่ไม่ได้รับการยอมรับขู่ว่าจะทำซ้ำตัวเอง แต่ความเฉื่อยใจแคบนั้นไม่สำคัญสำหรับแอสเตอร์ ลักษณะที่เป็นเอกลักษณ์ของนักแสดงได้รับการยอมรับจากคณะลูกขุนมืออาชีพและในฐานะที่เป็นรางวัลเพิ่มเติม Piazzolla มีโอกาสที่จะศึกษาองค์ประกอบจากครูสอนภาษาฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียง Nadia Boulanger
ในฤดูร้อนปี 1954 คู่สมรสของ Piazzolla ลงเอยที่ยุโรป Astor เล่าถึงความคุ้นเคยกับนาเดียด้วยความประหม่าเมื่อเปรียบเทียบกับตัวแทน FBI เธอดึงรายละเอียดทั้งหมดเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวอาชีพและแผนการในอนาคตของเธอออกมา ไม่จำเป็นต้องเลือกทิศทางใดทิศทางหนึ่งอีกต่อไป Piazzolla กลับสู่ bandoneon เขียนเพลงเชิงวิชาการซึ่งขึ้นอยู่กับแทงโก้อาร์เจนตินา เขาเขียนผลงานหลายชิ้นในปารีสทำให้สตูดิโอบันทึกของแทงโก้พร้อมกับวงเครื่องสายออเคสตร้าวางเท้าของเขาบนเก้าอี้ขณะบันทึกแก้ไขภาพบนเวทีของเขาซึ่งเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกด้วยท่าทางที่ผิดปกติ
วิญญาณที่ดื้อรั้นเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของชัยชนะ
มั่นใจในชัยชนะแรงบันดาลใจจากความหวังและด้วยความปรารถนาที่จะแก้แค้นในปี 1955 นักแต่งเพลงกลับไปที่บัวโนสไอเรสที่ซึ่งเขาสร้าง Octeto Buenos Aires เพื่อแปลความคิดของเขา Astor เชิญนักกีตาร์แจ๊ส Horacio Malvisino มารวมตัวกันทำงานร่วมกับเขาจะกลายเป็นคุณสมบัติที่โดดเด่นในหลาย ๆ องค์ประกอบของออเคสตร้ามาสโทร เสียงของกีตาร์ไฟฟ้าในจังหวะแทงโก้กลายเป็นการค้นพบดั้งเดิม Piazzolla ยังคงทำการทดลองกับการเตรียมการถูกวิจารณ์อย่างไร้ความปราณีและนักแสดงดั้งเดิมที่น่ารำคาญ ภัยคุกคามของความรุนแรงทางกายภาพการปฏิเสธสตูดิโอที่จะเขียนและฮิสทีเรียของหนังสือพิมพ์บังคับให้เขาออกจากบ้านเกิดอีกครั้งในท่ามกลาง 1958 Piazzolla ออกจากบัวโนสไอเรสและรีบไปอเมริกาแอสเตอร์รวบรวมกลุ่มแรกของเขาพยายามรวบรวมแทงโก้และแจ๊ส นักดนตรีทำให้รู้จักกับนักแสดงดนตรีแจ๊สชื่อดังจากทีม Glenn Miller และ Tom Dorsey ร่วมมือกับ Dizzy Gillespie ในตำนานสร้างการจัดเรียงใหม่และพยายามเอาชนะผู้ชมด้วยการตีความแทงโก้ที่ผิดปกติ อีกครั้งที่ศิลปินผิดหวังเขาชัดเจนก่อนเวลาของเขาอเมริกาถูกโอบกอดด้วยแจ๊ชอิมโพรไวเซชั่นแจ๊สที่ซับซ้อนออกกฎทำนองเพลงโดยที่ Piazzolla แทงโก้ไม่สามารถคิดได้ ในปลายฤดูใบไม้ร่วงปี 1959 พ่อของนักแต่งเพลง Vicente Nonino เสียชีวิต Astor สร้างบทละครที่น่าจดจำ "Adios Nonino" และกลับไปที่บ้านเกิดของเขา
ความสำเร็จที่รอคอยมานานและการยอมรับจากประชาชน
ความพยายามครั้งที่สามประสบความสำเร็จ Piazzolla ก่อตั้งทีมที่ตรงตามความต้องการทั้งหมดของมันคือ bandoneon, ไวโอลิน, กีตาร์ไฟฟ้า, เปียโนและดับเบิลเบส เขาใช้ความคิดของเขาประกอบกับการแสดงคอนเสิร์ตทัวร์ต่างประเทศทัวร์ที่ประสบความสำเร็จในบราซิลและรัฐต่างๆ ในปี 1963 เขาได้รับรางวัล "Hirsch" สำหรับการทำงานของ "Three Symphonic Tangos" เขาเขียนและเขียน "El Tango" และ "Piazzolla ที่ Philarmonic Hall New York" กับเนื้อเพลงของ Luis Borges การเผชิญหน้าระหว่างแฟน ๆ และคู่ต่อสู้ของ Piazzolla เพิ่มความแข็งแกร่งให้กับสถานการณ์ความขัดแย้งของสาธารณชนนำไปสู่การล่มสลายของครอบครัวในปี 1966 ทั้งคู่เลิกกัน โศกนาฏกรรมส่วนบุคคลไม่ยุ่งเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ Horacio Ferrer เป็นแรงบันดาลใจให้แอสเตอร์กับบทกวีของเขาเพื่อสร้างละครมาเรียแห่งบัวโนสไอเรสมาสโทรกำลังทำงานเกี่ยวกับการสร้าง "Nuevo Tango" ของตัวเองมีความสัมพันธ์กับ A. Baltar นักร้องชาวบ้านชื่อดัง ในปี 1969 The Ballad of the Madman สร้างขึ้นโดยผู้ร่วมเขียนและดำเนินการโดย Amelita ถึงการประกอบวงดุริยางค์ที่จัดทำโดย Astor ได้รับรางวัลที่สองในเทศกาลดนตรี Ibero-American ครั้งแรกและเป็นหัวใจของผู้ฟังที่รู้สึกขอบคุณ ขบวนแห่ชัยชนะต่อไปในปี 1971 Piazzolla แนะนำ oratorio "คนหนุ่มสาว" ที่สร้างขึ้นโดยความร่วมมือกับ Ferrero เพื่อผู้ชมชาวเยอรมันในเวลาเดียวกันการต่ออายุสาย "Conjunto 9" ซึ่งสัญญาสองปีมีการลงนามโดยเจ้าหน้าที่ของเมืองบัวโนสไอเรส
ละครส่วนตัวและการสร้าง "Libertango" ในตำนาน
Nonet ประสบความสำเร็จในการเดินทางไปยังประเทศแถบลาตินอเมริกาเพื่อนำออกจากรายการโทรทัศน์ของอิตาลีวงออเคสตราใหม่นี้จะช่วยให้นักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่สามารถเติมเต็มความฝันอันดุเดือดของเขาได้ แต่การหยุดระดมทุนของวงดนตรีอย่างฉับพลัน Piazzolla กลับไปสู่กลุ่มที่เป็นนิสัยอาชีพของ Amelita ก็รีบเร่ง Astor ก็อิจฉาความสำเร็จของเธออย่างเปิดเผยและความบาดหมางในความสัมพันธ์ก็ลดลง กลับมาบ้านนำความมั่นคงเปราะบาง Piazzolla ตั้งอยู่ในเมืองหลวง "โคลอน" ซึ่งเขาแสดงเป็นประจำด้วยคอนเสิร์ตสร้างเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Penultimate" และ "Jean and Paul" เผยแพร่เพลง "Modern Modern Music of Buenos Aires" ในช่วงฤดูร้อนปี 2515 มีการจัดคอนเสิร์ตเพิร์ลชื่อดังซึ่งกลายเป็นตำนาน ความสัมพันธ์ที่ยากลำบากกับ Amelita นำไปสู่การพรากจากกันและเกิดอาการหัวใจวายฉับพลันซึ่งระงับการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ชั่วครู่ อารมณ์แอสเตอร์ทำลายล้างวิญญาณพยายามที่จะลืมในปี 1973 ชายคนหนึ่งไปอิตาลีซึ่งเขาบันทึกงานจำนวนมากที่สตูดิโอซึ่งเป็นองค์ประกอบที่มีชื่อเสียงระดับโลก "Libertango" ฟังเป็นครั้งแรก ในสถานที่เดียวกันเขาได้พบกับกลุ่มหนุ่มสาว "Conjunto Electronico" ซึ่งเขากำลังทดลองกับคุณสมบัติใหม่ของดนตรีอิเล็กทรอนิกส์
ปีสุดท้ายของชีวิต
ตามประวัติของ Piazzolla ในปี 1978 Astor กลับไปที่องค์ประกอบที่เขาโปรดปรานในห้า ตอนนี้ทีมอยู่ในความต้องการในยุโรป, อเมริกาใต้, ให้การแสดงคอนเสิร์ตในญี่ปุ่นและสหรัฐอเมริกาผู้ชมมีความสุขที่จะยอมรับรูปแบบดั้งเดิมของการแสดงตระหนักถึงผู้เขียนแนวคิดใหม่ใน Piazzolla นักดนตรียอดเยี่ยมได้นำแอสเตอร์เข้าสู่ตำแหน่งของพวกเขาสังคมของเขากำลังมองหาตำนานดนตรีแจ๊สที่ได้รับการยอมรับและนักแสดงชั้นนำที่มีชื่อเสียงเพื่อเป็นเกียรติแก่นักไวโอลินเชลโลระดับตำนาน Mstislav Rostropovich ในปี 1982 Astor ได้ให้กำเนิด ในปี 1983 มีเหตุการณ์สำคัญเกิดขึ้น Piazzolla แสดงในบัวโนสไอเรสด้วยโปรแกรม Nuevo Tango ของเขาแสดงให้เห็นถึงการเต้นจังหวะแทงโก้ปฏิวัติของเขาในบ้านเกิดของเขา Astor นำเสนอต่อสาธารณชนเรื่อง“ Concerto for Bandoneon with Orchestra” ซึ่งเขาเป็นศิลปินเดี่ยวของทีมคลาสสิคที่นำโดย Pedro Caldorone สำหรับเหตุการณ์นี้เขาได้ฟื้น“ Conjunto 9” แต่การได้รับการยอมรับอย่างเต็มที่จากเพื่อนร่วมชาติมาในปี 1985 เมื่อ Astor Piazzolla ได้รับการขนานนามว่าเป็นพลเมืองกิตติมศักดิ์ของเมืองบัวโนสไอเรสประเทศอาร์เจนติน่าโค้งคำนับต่อหน้านักดนตรีที่มีพรสวรรค์
จุดสิ้นสุดของชีวิตของ Piazzolla ถูกจัดขึ้นภายใต้เสียงปรบมืออย่างไม่หยุดยั้งของประชาชน: การท่องเที่ยวอย่างต่อเนื่อง, คอนเสิร์ตที่ไม่มีที่สิ้นสุดกับดาราแจ๊สระดับโลก, รางวัล Cesar Prize อันทรงเกียรติ, การล้างบาปบนเวทีบรอดเวย์และสตูดิโอ ในปี พ.ศ. 2530 ศิลปินผู้ปรบมือชื่นชมนิวยอร์กการแสดงคอนเสิร์ตที่น่าจดจำจัดขึ้นในสวนกลาง เมืองนี้ได้รับการชื่นชมจากนักแต่งเพลงที่เติบโตมาที่นี่รักดนตรีแจ๊สและบาครู้จักความขมขื่นของการพ่ายแพ้และยังคงประสบความสำเร็จ 1988 ทำให้แฟน ๆ ของความคิดสร้างสรรค์ตกใจ Astor ไล่กลุ่มบันทึก "ลา Camorra" ดังนั้นในต้นปีหน้าเขาจะสร้างกลุ่มสุดท้าย "ใหม่ Tango เกลอ" ร่วมกับนักร้องคนใหม่ Piazzolla แสดงให้เห็นถึงความสำเร็จในโรงละครลำไส้ใหญ่หลังจากนั้นเขาได้ไปทัวร์ที่สหรัฐอเมริกาอังกฤษฮอลแลนด์และเยอรมนี ในตอนท้ายของปีเธอเลิกกลุ่มอีกครั้งและจนกระทั่งสิ้นสุดชีวิตของเธอเธอแสดงเดี่ยวพร้อมด้วยเครื่องสายและวงออเคสตร้าซิมโฟนี ผู้ประพันธ์เพลงที่ยอดเยี่ยมไม่ได้กลายเป็นวันที่ 4 กรกฎาคม 1992 เนื่องจากโรคหลอดเลือดสมองที่ถูกเลื่อนออกไปเมื่อสองปีก่อนกลุ่มกบฏผู้กล้าหาญไม่สามารถเอาชนะผลที่ตามมาของโรคได้
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับ Piazzolla
- จากชีวประวัติของ Piazzolla เราได้เรียนรู้ว่าเครื่องดนตรีชิ้นแรกที่แอสเตอร์ตัวน้อยเชี่ยวชาญคือออร์แกนปากที่พ่อของเขามอบให้เมื่ออายุ 4 ปี;
- มาสโทรใฝ่ฝันที่จะสร้าง bandoneon เป็นเครื่องมือทางวิชาการสำหรับวงดุริยางค์ซิมโฟนี: ความคิดที่ว่าเขาประสบความสำเร็จในการนำไปใช้สร้างชิ้นสำหรับออเคสตร้าที่เขาโปรดปรานและซิมโฟนีออร์เคสตร้า
- ลูกชายของ Piazzolla, Daniel Hugo หลังจากการตายของพ่อของเขาสร้างชุดที่มีชื่อเสียงของเขาที่เขาเล่นด้วยความสุข (ซินธิไซเซอร์) ตัวเองและดึงแดเนียล Astor ลูกชายของเขา (กลอง);
- Mstislav Rostropovich เล่น Great Tango เขียนเพื่อเป็นเกียรติแก่เขาโดย Piazzollo ใน New Orleans ในปี 1990 และในปี 1994 บนเวทีของโรงละคร Colon ในบัวโนสไอเรสเพื่อเป็นเกียรติแก่ความทรงจำของนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่;
- ผลงานของนักแต่งเพลงเรื่อง "Oblivion" ในปี 1993 ได้มีการประกาศโดยผู้สมัครรับรางวัลแกรมมี่ท่ามกลางการประพันธ์เพลงที่ดีที่สุด
- ในช่วงทัวร์ Piazzolla ครั้งสุดท้ายในสหรัฐอเมริกานิตยสารแจ๊สชื่อดังระดับโลก "Down Beat" เรียกว่ามาสโทรหนึ่งในนักดนตรีชั้นแนวหน้าของโลก
- กลางศตวรรษที่ผ่านมาเมื่อความรุนแรงของความหลงใหลแทงโก้สูงโดยเฉพาะอย่างยิ่งแอสเตอร์รบกวนความเฉื่อยของผู้ฟัง: "... ในอาร์เจนตินาคุณสามารถเปลี่ยนประธานาธิบดีหนึ่งร้อยคนเปลี่ยนศาสนาหนึ่งไปสู่อีกศาสนาหนึ่ง
- ในปี 1972 เนื่องจากการซ้อมอย่างเข้มข้นก่อน "Pearl Concert" Astor พลาดโอกาสในการแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "The Last Tango in Paris" โดย Bertolucci ที่มีชื่อเสียง
- Piazzolla เป็นหนึ่งในผู้โชคดีที่หายากในละครเพลงโอลิมปัสเขาสามารถเล่นเกือบทุกเพลงในช่วงชีวิตของเขา
- ในช่วงชีวิตของเขา Piazzolla ประกอบด้วยประมาณ 750 ชิ้น: แทงโก้สวีทคอนเสิร์ตสำหรับวงดุริยางค์ซิมโฟนีดนตรีสำหรับภาพยนตร์และอื่น ๆ อีกมากมาย
เพลง Piazzolla ในภาพยนตร์
เพลงของ Astor Piazzolla มีชื่อเสียงไปทั่วโลก: ในโรงภาพยนตร์ที่ทันสมัยเสียงดนตรีอันไพเราะของเกจิในภาพจำนวนมาก ในช่วงชีวิตของเขานักแต่งเพลงเขียนผลงานภาพยนตร์มากกว่า 50 เรื่องให้เรายกตัวอย่างภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงที่สุดเท่านั้น
- "Lumiere" (2016)
- "ลิงก์ของ Gardel" (2010)
- ลาก่อน (2007)
- "บทเรียนการหายใจ" (2549)
- "คำถามใด ๆ " (1996)
- "สิงโตในเคราสีเทา" (2538)
- True Lies (1994)
- กลิ่นของผู้หญิง (1992)
- "พอลล่า Kautiva" (2506)
- "Armageddon" (1977)
- "Аргентинское танго" (1969)
- "Генрих IV" (2009)
- "Sucedio en Buenos Aires" (1954)
Творчество Пьяццоллы - это постоянное внутреннее противоречие, революционные перемены и тяга к академическому исполнению, чувственные ритмы танго и классические симфонические сюиты, глубокая любовь к традициям и желание их изменить. บางทีนี่อาจเป็นเหตุผลว่าทำไมการฟังแทงโก้ที่กบฏของ Astor Piazzolla คุณต้องการที่จะเศร้าเพียงอย่างเดียวชื่นชมดนตรีอย่างหลงใหลและใช้ชีวิตท่ามกลางทุกสิ่งอย่างที่ El Gran Astor ทำ
แสดงความคิดเห็นของคุณ