Etudes โดย Chopin
ในศตวรรษที่สิบเก้ามีเปียโน etudes ถูกสร้างขึ้นมากมาย ความสนใจที่เพิ่มขึ้นในประเภทนี้ค่อนข้างเป็นธรรมชาติ - ในอีกด้านหนึ่งมันเป็นยุคของ virtuosos ที่ต้องการการเล่นที่ไร้ที่ติจากนักแสดงในขณะที่การเล่นมือสมัครเล่นแพร่หลายในยุโรปซึ่งคู่มือสำหรับการควบคุมเครื่องมือนั้นจำเป็นเพียงแค่ I. Kramer, M. Clementi, K. Cherni, I. Mosheles และคนอื่น ๆ อีกมากมายได้พัฒนาวิธีการทางเทคนิคทุกประเภทในการเลือกของพวกเขา เฉพาะที่นี่การสร้างสรรค์ทั้งหมดของพวกเขาที่สร้างขึ้นในเวลานี้ไม่เหมือนกับ etudes ของ F. Chopin ความโรแมนติกของโปแลนด์สามารถยกระดับประเภทนี้ขึ้นสู่ระดับใหม่โดยผสมผสานองค์ประกอบทางเทคนิคเข้ากับภาพที่มีชีวิตชีวาและเนื้อหาที่ลึกซึ้ง
ประวัติความเป็นมาของการสร้าง
ในมรดกทางศิลปะของ Frederic Chopin มี 27 etudes
คอลเลกชันแรกของ etudes ภายใต้บทประพันธ์หมายเลข 10 ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1833 มันรวม 12 งานเขียนระหว่าง 1828-1832 ในเวลานั้นโชแปงมีอายุ 23 ปีและเขาเป็นที่รู้จักกันดีในสนนราคาปารีสในฐานะนักแต่งเพลงและนักเปียโนที่ยอดเยี่ยม ในหนึ่งในนั้นเขาพบกับเอฟลิซท์ซึ่งเขาอุทิศบทประพันธ์ทั้งหมดนี้
รอบที่สองของ etudes ถูกตีพิมพ์ในปี 1837 นอกจากนี้ยังมี 12 บทความที่สร้างขึ้นในปีที่แตกต่างกัน - จาก 1831-1836 สิ่งที่เป็นของสะสมที่ส่งถึงฟรานซ์ลิซท์ผู้เป็นที่รักนักเขียนชาวฝรั่งเศส Maria D'Agu
ในปี ค.ศ. 1839-1849 โชแปงเขียนอีก 3 etudes ซึ่งเขาอยากจะออกไปโดยไม่มีบทประพันธ์ พวกเขาถูกสร้างขึ้นโดยเฉพาะสำหรับนักเปียโนเพื่อนของฉัน I. Moscheles และนักดนตรีชาวเบลเยียม F. Fethys ซึ่งกำลังพัฒนาตำราเรียนเปียโน องค์ประกอบเหล่านี้ไม่ค่อยได้รับความนิยมในหมู่นักเปียโนเนื่องจากมีความซับซ้อนน้อยกว่าในงานก่อนหน้าในประเภทนี้
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ
- ในเดือนตุลาคมปี 1939 โชแปงกลับไปปารีสซึ่งเขาได้รู้จักกับ I. Moscheles ในไม่ช้านักเปียโนก็ได้รับเชิญให้เล่นต่อหน้าพระราชวงศ์ งานที่ฟังในวันนั้นส่วนใหญ่เป็นภาพร่างซึ่งนักแต่งเพลงทั้งคู่ต่างให้ความสนใจในการเขียน หลุยส์ฟิลิปป์รู้สึกยินดีกับสิ่งที่เขาได้ยินและในวันต่อมาก็ส่งของขวัญนักแสดง - ถ้วยทองคำโชแปงและกระเป๋าเดินทาง Mosheles เฟรดเดอริกเป็นที่รู้จักในเรื่องตลกขบขันจากนั้นปล่อยเรื่องตลก - พวกเขาบอกว่ามันไม่ใช่โอกาสที่เพื่อนร่วมงานของเขาจะได้กระเป๋าเดินทางดูเหมือนว่ากษัตริย์ต้องการกำจัดเขาโดยเร็วที่สุด
- โชแปงมักจะวิพากษ์วิจารณ์ลิซท์ในเรื่องงานมากเกินไป แต่งานละครของเฟเรนทำให้เขาดีใจ ในจดหมายฉบับหนึ่งถึงเอฟ. กีลเลอร์นักแต่งเพลงยอมรับว่าเขายินดีที่จะขโมยลิซท์จากวิธีการแสดงของตัวเอง ตัวเขาเองจะไม่เคยเล่นแบบนั้น - เฟรเดอริกเป็นรองเพื่อนของเขาในความแข็งแกร่งความอดทนและสุขภาพ
- โชแปงเชื่อว่าสำหรับนักเปียโนที่มีความสามารถในการทำงานอย่างมีประสิทธิภาพ ในหมู่พวกเขามีการศึกษาของ Clementi
- นักเปียโนหลายคนมักทำผิด etude หมายเลข 10 op.25 ไม่ถูกต้อง ตามที่วางแผนไว้โดยโชแปงมันควรฟังเลอะเละเละเพลงเลื่องชื่อและไม่ใช่ "Listovskaya vykolachivanie"
- R. Schumann พูดจาไม่สุภาพเกี่ยวกับบทประพันธ์วันที่ 25 ของ etudes เขาเชื่อว่ารอบนี้ในศักดิ์ศรีของมันจะด้อยกว่าครั้งแรกมาก
- นักแต่งเพลงชาวรัสเซียได้ทำการสับเปลี่ยนของ Chopin etudes สำหรับการแต่งเพลงที่แตกต่างกัน M. Balakirev ทำใหม่ etude หมายเลข 7 op.25 สำหรับเครื่องสายและ A. Glazunov - etudes หมายเลข 6, Op.10 และหมายเลข 7, Op 25 สำหรับเชลโลและเปียโน
- ในการรับรู้ของ S. Richter, Etude แรกของ Chopin คือสำหรับเขาที่ยากที่สุดของรอบทั้งหมด เขาฟังแตกต่างออกไปเสมอ
- สำหรับนักเปียโนและนักปราชญ์ชาวอเมริกัน L. Godovsky, Chopin etudes ดูเหมือนจะง่ายมากที่จะแสดงและเขาจึงตัดสินใจที่จะทำการถอดความของพวกเขาเองกับพวกเขา เขาเป็นเจ้าของ 53 ทรีทเม้นต์ที่ได้กลายเป็นมาตรฐานสำหรับงานฝีมือเปียโนและ combinatorics ในหมู่พวกเขา - การถอดความสำหรับมือซ้ายและการรักษา "รวมกัน" หลายครั้งเป็นการรวม 2 และ 3 etudes ของขั้วโลกที่ยิ่งใหญ่
- คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของโชแปงจัดขึ้นที่ลอนดอนเมื่อวันที่ 16 พฤศจิกายน ค.ศ. 1848 ซึ่งนักแต่งเพลงทำการศึกษาของเขาหลายครั้ง ในเวลานั้นเขาป่วยหนักมากและอาการไอที่เหนื่อยล้าแทบไม่ยอมปล่อยให้เขาไป
- 11. นักวิจัยบางคนของความคิดสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงแนะนำว่าเขาตั้งใจจะจัดเรียง Etudes 24 คู่ของเขาเป็นคู่ในโทนเสียงซึ่งต่อมาเขาได้ทำในบทโหมโรง อย่างไรก็ตามเขาต้องละทิ้งความคิดนี้เนื่องจากเขาไม่ได้ทำตามคำสั่ง
- มีข้อสันนิษฐานว่า etude หมายเลข 12 op.25 ถูกเขียนขึ้นพร้อมกับ "คณะปฏิวัติ" เพื่อตอบสนองต่อการล่มสลายของกรุงวอร์ซอว์ แต่นักดนตรีบางคนก็ปฏิเสธรุ่นนี้โดยอ้างว่าในเนื้อเรื่องดนตรีของเขาไม่มีการใช้น้ำเสียงทั่วไปของงาน "พลเมือง" ของโชแปง
- นักวิจารณ์ดนตรีชาวเยอรมันและนักเขียนบทละคร L. Relshtab (ผู้ตั้งชื่อโซนาต้าของเบโธเฟน "Moonlight") พูดอย่างไม่ประจบประแจงเกี่ยวกับบทประพันธ์ลำดับที่ 10 ของ Chopin เขาเชื่อว่าองค์ประกอบเหล่านี้มีไว้สำหรับผู้ที่มีนิ้วที่คด - ในคำพูดของเขาเล่นพวกเขาพวกเขาสามารถรักษาความเจ็บป่วยของพวกเขา
- พวกเขาไม่ชอบ Chopin etudes ที่น่าเบื่อหน่ายและนักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ F. Miretsky เขามักจะแสดงความเสียใจที่บันทึกในนั้นเป็นสีดำไม่ใช่สีมิฉะนั้นเขาจะใช้มันเป็นวอลล์เปเปอร์
การวิจัยที่ผิดปกติ
การศึกษาอัจฉริยะโปแลนด์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดยังคงอยู่ในใจของการวิจัย สิ่งที่น่าทึ่งคือพวกเขาได้รับการศึกษาไม่เพียง แต่นักทฤษฎีดนตรีศิลปะเท่านั้น แต่ยังได้รับการศึกษาจากตัวแทนของวิทยาศาสตร์ หนึ่งในนั้นคือ Massimo Blasone นักวิจัยจากภาควิชาฟิสิกส์ของมหาวิทยาลัย Salerno ในอิตาลี ชื่อของนักวิทยาศาสตร์นี้เป็นที่รู้จักทั่วโลกเนื่องจากการทำงานของเขาในด้านทฤษฎีสนามควอนตัม อันที่จริงนักวิทยาศาสตร์ได้ประยุกต์ความคิดจากส่วนนี้ของฟิสิกส์กับการศึกษาของ etudes ของโชแปง
เป็นวัสดุสำหรับการวิจัยของเขา Blason เลือกสอง etudes - ฉบับที่ 3 op 10 และหมายเลข 1 25. ในพวกเขานักวิจัยพยายามที่จะติดตามกระบวนการแบบไดนามิกและอธิบายตรรกะขององค์ประกอบและการตีความของมันขึ้นอยู่กับความคิดของสมมาตรในทฤษฎีควอนตัมการละเมิดและการฟื้นฟู ในกรณีนี้โดยกระบวนการแบบไดนามิกผู้เขียนเข้าใจถึงความสัมพันธ์ที่กลมกลืนระหว่างคอร์ดต่างๆในระบบโทนเสียงที่ใช้โดย Chopin เพื่อให้เห็นภาพความสัมพันธ์เหล่านี้นักฟิสิกส์ใช้รหัสสีของ Scriabin สำหรับเสียงในโน้ตดนตรี
งานด้านเทคนิคและเนื้อหาดนตรี
ใน etudes ของเขาโชแปงไม่ได้ จำกัด เป้าหมายการสอน: เขาสามารถยกระดับการสร้างสรรค์ของเขาไปสู่ระดับใหม่ทำให้พวกเขากลายเป็นงานศิลปะอย่างแท้จริงและสร้างแนวใหม่ - คอนเสิร์ต etude ต่อจากนั้นเขาได้รับความต่อเนื่องในงานของ F. Liszt, C. Debussy, S. Rachmaninoff และอื่น ๆ
ใน etudes ของ Chopin จะมีการนำเสนอแบบฝึกหัดทางเทคนิคทั้งชุดที่ตรงตามความต้องการของนักเปียโนในเวลานั้น ในเวลาเดียวกันแต่ละคนมีเนื้อหาลึกของตัวเอง เป็นที่น่าสังเกตว่าผู้แต่งไม่ได้ให้ชื่อเดียวกับ etudes ของเขา แต่ไม่ต้องการเชื่อมโยงพวกเขาเข้ากับรายการใด ๆ อย่างไรก็ตามเมื่อเวลาผ่านไปพวกเขาบางคนก็ได้รับความไว้วางใจจากตำแหน่ง ที่มีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขาได้รับจาก F. Liszt - เขาอธิบาย etude หมายเลข 12 op.10 เป็น "คณะปฏิวัติ"
Etudes op.10
№ | งานด้านเทคนิค | เนื้อหา |
1 | ความยืดหยุ่นและเหยียดมือขวากับการเคลื่อนไหวที่ราบรื่นของเมโลดี้ | "น้ำตก" |
2 | การปรับปรุงเทคโนโลยีของมือขวาขยับนิ้วมือ | "รงค์", "Etude สำหรับสามมือ" |
3 | ประสิทธิภาพของท่วงทำนองที่แสดงออกอย่างต่อเนื่องพร้อมกับการประดับด้วยมือถือ | "ความโศกเศร้า" |
4 | การปรับปรุงเทคนิคของมือทั้งสองข้างความคล่องแคล่วการพัฒนาที่สม่ำเสมอและความเป็นอิสระของนิ้วมือ | "กระแส" |
5 | arpeggios ที่ใช้งานไม่ได้และเล่นบนปุ่มสีดำ | "กุญแจสีดำ", "แมวดำ" |
6 | เสียงกลางที่เฉียบคมและการตกแต่งที่ราบรื่น | "พิณ" |
7 | ประสิทธิภาพของโน้ต legato สองเท่า | "ท๊อกคาต้า" |
8 | เชื่อมต่อการทำงานของข้อความเหมือนแกมมา | "แสงแดด" |
9 | เหยียดมือซ้ายด้วยเสียงที่ราบรื่น | "พายุ" |
10 | การดำเนินการของจังหวะต่าง ๆ ความเป็นอิสระของมือความยืดหยุ่นของด้านขวา | |
11 | Harp Arpeggios ประสิทธิภาพ | "Arpeggio" |
12 | ความอดทนของมือซ้ายการผสมผสานของเสียงดนตรีที่เว้นวรรคและฉากหลังเคลื่อนไหว | "ปฏิวัติ" |
Etudes op.25
№ | งานด้านเทคนิค | เนื้อหา |
1 | การปรับปรุงเทคนิคของมือทั้งสองเมื่อเล่นอาร์เพกจิโอ legato | "Aeolian พิณ" |
2 | การพัฒนาเทคโนโลยีนิ้วขนาดเล็กประสิทธิภาพการทำงานของ polyrhythms | "ผึ้ง" |
3 | การเหยียดมือความเป็นอิสระของนิ้วมือ | "ไรเดอร์" |
4 | การดำเนินการของคอร์ดกับ syncopations | "นินี่" |
5 | มือที่ยืดหยุ่นและคล่องตัว | "โน้ตผิด" |
6 | ประสิทธิภาพคล่องแคล่วและไพเราะของที่สาม | "Terts คู่" |
7 | การเล่นเส้นเสียงที่ไพเราะอย่างละเอียดด้วยองค์ประกอบหลายวง | "เชลโล่" |
8 | การแสดงข้อความและการแยกคลื่นจากช่วงเวลาต่างกัน | "เที่ยง" |
9 | การปรับปรุงการเคลื่อนไหวของแปรงของมือขวา | "ผีเสื้อ" |
10 | การร้องเพลงคู่ | "คู่" |
11 | เกม Legato อยู่ในมือทั้งสองข้าง | "ลมหนาว" |
12 | การร้องเพลงและการแสดงที่ราบรื่นในมือทั้งสองข้าง | "มหาสมุทร" |
Etudes Op posth
สเก็ตช์ | งานด้านเทคนิค |
เลขที่การศึกษา 1 ใน F ผู้เยาว์ | สองเสียงที่แสดงออก |
เลขที่การศึกษา 2, D แฟลตเมเจอร์ | ทั้ง legato และ staccato ในมือเดียว |
เลขที่การศึกษา 3 ในแฟลตเมเจอร์ | polyrhythm |
ใช้ในโรงภาพยนตร์
ผู้กำกับมักใช้เพลงของ F. Chopin ในภาพยนตร์และ etudes ของเขาก็ไม่มีข้อยกเว้น บ่อยครั้งที่ผู้สร้างภาพยนตร์เลือกชิ้นเนื้อเรื่องเหล่านี้สำหรับละครและทำนองของพวกเขา - เนื้อเพลงโรแมนติกเล็ก ๆ น้อย ๆ ของพวกเขาราคะและอารมณ์ความรู้สึกพอดีกับบรรยากาศของประเภทเหล่านี้เป็นไปได้
การฝึกซ้อม | ฟิล์ม |
ฉบับที่ 3 op.10 | "ผู้เล่น", 2014 |
"กำแพงคนหูหนวก", 2011 | |
"ในความฝัน", 2005 | |
ลำดับ 12 op.10 "ปฏิวัติ" | "น้อยมากตาบอด", 2015 |
"วางบนโลก", 2013 | |
"เสียงสะท้อนแห่งอดีต", 2551 | |
"กระหายความรัก", 2545 | |
หมายเลข 4 แย้ม 10 | "บ้ารัก", 2478 |
หมายเลข 5 สหกรณ์ 10 | "อารมณ์ขัน", 2489 |
หมายเลข 6 สหกรณ์ 10 | "อาหารเย็น", 2017 |
หมายเลข 1 op.25 | "จุดเปลี่ยน", 2520 |
"แพนดอร่ากับ Flying Dutchman", 2494 | |
หมายเลข 2 op.25 | "การเดิมพันนี้มีค่าที่จะชนะ", 1989 |
หมายเลข 9 op.25 | เพรสทีจ 2549 |
หมายเลข 11 op.25 | "ต้นกำเนิด", 2009 |
"ไม่มีอะไรจะคงอยู่ตลอดกาล", 1984 |
สำหรับเฟรดเดอริกโชแปงผู้เป็นประเภทพิเศษที่เขาได้รับความไว้วางใจอันศักดิ์สิทธิ์ที่สุด - ในปี 1831 มันอยู่ในตัวเขาว่านักแต่งเพลงรวบรวมประสบการณ์ทั้งหมดของเขาเกี่ยวกับบ้านเกิดที่รักของเขาจมน้ำตายในเลือดหลังจากการปราบปราม โชแปงสามารถทำสิ่งที่เป็นไปไม่ได้ - เขารวมเข้ากับปัญหาทางเทคนิคที่ซับซ้อนและเนื้อหาที่ลึกล้ำที่สุดในโลกของกวีทั้งโลกที่อนุญาตให้การศึกษาค้นหาชีวิตใหม่
แสดงความคิดเห็นของคุณ