A. Vivaldi "The Seasons": ประวัติศาสตร์เนื้อหาข้อเท็จจริงที่น่าสนใจฟัง

A. Vivaldi "ฤดูกาล"

บางทีหนึ่งในผลงานเพลงที่โด่งดังที่สุดในโลกคือวงรอบของคอนเสิร์ต 4 รายการโดยอันโตนิโอวิวาลดี้ - ซีซั่นส์ซึ่งนักแต่งเพลงเขียนขึ้นในปี 1723 สำหรับไวโอลินเดี่ยวและวงออเคสตรา พวกเขามีเอกลักษณ์ในแบบของตัวเองในแต่ละชิ้นฝีมือที่ยอดเยี่ยมและ Cantilena เสน่ห์รวมกันอย่างน่าอัศจรรย์ วิวาลดี้มาพร้อมกับคอนเสิร์ตกับซอนเน็ท แต่อนิจจาเราไม่ได้ยินพวกเขาในวันนี้พวกเขาแทบไม่เคยอ่านออกมาเลย ใครเป็นผู้เขียนคำเหล่านี้ - ยังคงเป็นปริศนาอยู่ ควรที่จะ

ประวัติคอนเสิร์ตของ Antonio Vivaldi "The Seasons" และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับผลงานเหล่านี้อ่านในหน้าของเรา

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง

ปี 1725 มีการทำเครื่องหมายโดยการตีพิมพ์หนึ่งในคอลเลกชันที่สำคัญที่สุดของนักแต่งเพลง - บทประพันธ์ที่แปดซึ่งเขามีชื่อว่า "ประสบการณ์แห่งความสามัคคีและการประดิษฐ์" วิวาลดี้รวมคอนเสริตไวโอลิน 12 คนโดยสี่คนแรกเรียกว่า "ฤดูใบไม้ผลิ", "ฤดูร้อน", "ฤดูใบไม้ร่วง" และ "ฤดูหนาว" การปฏิบัติที่มีประสิทธิภาพของวันนี้ได้รวมองค์ประกอบเหล่านี้ไว้ในวัฏจักร "The Seasons" แต่ในเวอร์ชั่นดั้งเดิมของชื่อนี้ไม่มี

มีความเชื่อกันว่าความคิดที่จะรวบรวมสภาวะต่าง ๆ ของธรรมชาติในเพลงที่เกิดขึ้นจาก A. Vivaldi ในระหว่างการเดินทางของเขาในอิตาลี เขาเดินทางครั้งใหญ่ครั้งแรกในปี 1713 เมื่อเขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้านักแต่งเพลงของมูลนิธิสงเคราะห์เด็กกำพร้าสำหรับเด็กหญิง มาสโทรใช้เวลาหนึ่งเดือนและไปที่วิเซนซาเพื่อแสดงโอเปร่า "อ็อตโตในบ้านพัก" ที่นั่น เหตุการณ์นี้เป็นจุดเริ่มต้นของชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของเขา - จากนั้นเขาเริ่มทำงานเกี่ยวกับการสร้างสรรค์โอเปร่าและยอมรับคำสั่งมากมายสำหรับการแสดงในขณะที่ไม่ลืมที่จะเยี่ยมชมเมืองต่างๆของประเทศบ้านเกิดของเขา เขาเดินทางไปตามความนิยมในเวลานั้นความขยันทางไปรษณีย์ จากนั้นนักเขียนชีวประวัติดูจากหน้าต่างของโลกสัตว์ป่าและฟังเสียงกระทบกันของกีบและเสียงล้อเขาตัดสินใจที่จะสร้างคอนเสิร์ตไวโอลินที่ยอดเยี่ยมของเขา

นี่เป็นเพียงการสร้าง "ซีซั่น" ยังคงถูกถกเถียงกัน นักประวัติศาสตร์บางคนเชื่อว่าคอนเสิร์ตถูกเขียนขึ้นในปี 1723 และอื่น ๆ มีแนวโน้มที่จะถูกเรียกว่าปี 1725 - มันเป็นสิ่งที่ถูกระบุไว้ในหนังสืออ้างอิงที่เชื่อถือได้หลายฉบับ แต่นักวิจารณ์ศิลปะ A. Maikapar ยืนยันว่าพวกเขาถูกสร้างขึ้นในปี 1720 ในคำกล่าวของเขาเขาหมายถึงงานของ Paul Everett นักวิจัยของ Vivaldian ที่สืบทอด นักวิทยาศาสตร์คนนี้วิเคราะห์การแสดงคอนเสิร์ตของแท้ที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้ได้สรุปว่าสำเนาของพวกเขามีอยู่แล้วในปี 1720 และถูกส่งไปยังอัมสเตอร์ดัม อย่างไรก็ตามด้วยเหตุผลที่ไม่รู้จักมันถูกตีพิมพ์เพียงห้าปีต่อมาภายใต้การดูแลของ Michel Le Price ในปี ค.ศ. 1739 มีการปรากฏตัวของชาวปารีสรุ่นหนึ่งโดย Le Clerk

มันเป็นเรื่องที่น่าสนใจ แต่รุ่นแรกเหล่านี้ยังมีชีวิตอยู่และบังคับให้นักดนตรีหลายคนหยุดหัว และสิ่งนี้เกิดขึ้นเพราะในศตวรรษที่ผ่านมาในแมนเชสเตอร์นักวิจัยค้นพบต้นฉบับของอีกซีซัน มันแตกต่างอย่างเห็นได้ชัดจากฉบับอัมสเตอร์ดัมและปารีสซึ่งข้อความดนตรีมีความคล้ายคลึงกัน ในรุ่นที่พบมีส่วนเดี่ยวที่ไม่คุ้นเคยรายละเอียดมากสำหรับเครื่องมือส่วนบุคคล - เช่นไวโอลินเดี่ยวที่สวยงามถูกเขียนขึ้นสำหรับส่วนตรงกลางของคอนเสิร์ตฤดูหนาว สาเหตุที่บุคคลดังกล่าวไม่อยู่ในสิ่งพิมพ์ครั้งแรกยังคงสามารถคาดเดาได้ นักประวัติศาสตร์มาสรุปว่าในขั้นต้นเพื่อความสะดวกพวกเขาเขียนและพิมพ์ลงบนกระดาษแผ่นแยกกัน แต่หลังจากนั้นไม่นานพวกเขาก็หลงทางและในไม่ช้าทุกคนก็ลืมพวกเขา แต่นักวิทยาศาสตร์มีความสนใจในคำถามหลัก - คะแนนใดเป็นแหล่งต้นฉบับ? พวกเขาอายด้วยความจริงที่ว่าบันทึกของแมนเชสเตอร์ไม่ใช่เขียนโดยวิวัลดี แต่มีคนอีกสองคนและบนกระดาษสองประเภทซึ่งนักแต่งเพลงไม่เคยใช้มาก่อนและนอกจากนี้ยังไม่มีการออกเดททุกแผ่น นักประวัติศาสตร์ต้องทำการสอบสวนอย่างแท้จริง คำตอบของคำถามนี้ช่วยให้พวกเขาค้นหาข้อมูลจากชีวิตของเจ้าของคอลเล็กชั่นเพลงนี้ - Curial อิตาลี Cardinal Pietro Ottoboni Eminence ของเขาไปที่เวนิสในปี 1726 ซึ่งเป็นครั้งแรกที่เขาได้ยินเสียงเพลงของ Vivaldi ซึ่งเป็นหนึ่งในบทเพลงของเขา นักประวัติศาสตร์สรุปว่ามันคือ Vivaldi เพื่อเป็นเกียรติแก่ความสนิทสนมของพวกเขาและตัดสินใจที่จะมอบของขวัญให้กับเขาตามฤดูกาล เขากำลังเตรียมตัวสำหรับการประชุมนี้ล่วงหน้าและดังนั้นจึงสั่งสำเนาของบันทึกจากกรานอย่างรอบคอบ หนึ่งในนั้นคือนักเขียนชีวประวัติคือโจวานนี่แบตติสตาวิวัลดีพ่อของเขา นี่เป็นเหตุผลที่ทำให้เชื่อได้ว่าต้นฉบับนั้นยังคงเป็นฉบับอัมสเตอร์ดัมซึ่งเป็นฉบับที่ไม่ได้มีอยู่เป็นเวลาห้าปี

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

• นักวิจัยพบว่าต้นฉบับ Vivaldi พบว่ามีความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญจากฉบับพิมพ์ หลังจากศึกษาอย่างละเอียดพวกเขาสรุปว่ามีความแตกต่างเหล่านี้มาจากนักแต่งเพลงเอง สิ่งนี้คือตัวเขาเองได้เตรียมบทความเรียงความทั้งหมดสำหรับการตีพิมพ์ แต่ไม่เคยคัดลอกมาแน่นอน การเขียนข้อความใหม่ให้กับผู้จัดพิมพ์เขาทำการเปลี่ยนแปลงหลายอย่าง แต่ก็ปล่อยเวอร์ชั่นเดิมให้เหมือนเดิม
• Vivaldi ครั้งหนึ่งเคยใช้ดนตรีของ Allegro สำหรับคอนเสิร์ตครั้งแรกในหนึ่งในโอเปร่าของเขาที่สร้างขึ้นในปี 1726 มันถูกเรียกว่า "Dorilla ในหุบเขา Tempi"
• หนึ่งในแฟน ๆ ที่หลงใหลในดนตรีนี้คือราชาหลุยส์ที่ 15 ของฝรั่งเศส โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับเขาข้าราชบริพารยังเล่นดนตรีของ "Spring" เพื่อต้องการโปรดผู้ปกครองของพวกเขา
• บางครั้งซีซั่นส์เรียกว่า Four Acting Violin Opera และเนื่องจากนักแต่งเพลงสร้างวงจรของเขาในแบบที่สมเหตุสมผลและสอดคล้องกันยิ่งกว่านั้นเขารวมทุกอย่างไม่เพียง แต่กับพล็อตและชื่อเรื่อง แต่ยังรวมถึงการพัฒนาไพเราะด้วย
• เศษเล็กเศษน้อยของ "ซีซั่น" วันนี้มักจะฟังบนหน้าจอขนาดใหญ่ ดังนั้นพวกเขาสามารถได้ยินเสียงในละครทีวีเรื่อง "Grey Anatomy", "The Big Bang Theory", ภาพยนตร์ "ปรัชญาของห้องส่วนตัวของ Marquis de Sade", "1 + 1", "ตามรอยทางของ Vivaldi", "พรุ่งนี้เป็นสงคราม" และการ์ตูน "Simpsons"
• เพลงของคอนเสิร์ตเหล่านี้ถูกนำมาใช้ซ้ำสำหรับการผลิตของพวกเขาโดยนักออกแบบท่าเต้น - Roland Petit, Angelin Prelijokaz, James Kudelka, Mauro Bigonzetti
• ดิสก์ที่มีการบันทึกผลงานเหล่านี้สร้างขึ้นในปี 1989 โดย Nigel Kennedy และ English Chamber Orchestra ทำลายสถิติยอดขายทั้งหมด - ซื้อมากกว่าสองล้านแผ่น
• สเตฟานแลมบลิเอลชนะการแข่งขันสเก็ตลีลาโลกปี 2549 ซึ่งเป็นการแสดงโปรแกรมฟรีของเขาในบทเพลงแห่งซีซัน
• "Spring" รวมอยู่ในตัวอย่างเพลงของ Windows 3.0

การเตรียมการและการเตรียมการที่ทันสมัย

1. ในปี ค.ศ. 1765 การจัดเรียงแกนนำครั้งแรกของคอนเสิร์ต "Spring" ปรากฏในปารีส - มันเป็นแรงบันดาลใจ

2. ในช่วงปลายยุค 60 ในศตวรรษที่ 20 อาร์เจนติน่าปิเอซโซล่าที่โดดเด่นสร้างการเลียนแบบที่แปลกประหลาดของงานนี้ - วงจรสี่ tangos เรียกว่า "The Seasons in Buenos Aires" ต่อจากนั้นนักแต่งเพลงชาวรัสเซียจบการศึกษาจากเลนินกราด Conservatory Leonid Desyatnikov กลายเป็นที่สนใจในงานนี้ บนวัสดุนี้เขาสร้างการถอดความสำหรับไวโอลินพร้อมกับวงเครื่องสายออร์เคสตรา สำหรับอิสรภาพและความมีคุณธรรมทั้งหมดของเธอเขาพยายามที่จะเพิ่มการเชื่อมต่อกับการสร้าง Vivaldi ดั้งเดิมและเพิ่มคำพูดหลายคำลงไป

3. ในปี 2559 การจัดคอนเสิร์ตพิสดารครั้งแรกในประเภทโลหะไพเราะปรากฏขึ้น และมันเป็นของเพื่อนร่วมชาติของ Vivaldi, Giuseppe Yampieri ในช่วงการสร้างอัลบั้มนี้ "The Four Seasons" ทำงานมากกว่าหนึ่งร้อยนักดนตรีคลาสสิคและร็อค

4. Flutist Mo Kofman บันทึกอัลบั้มแจ๊สจาก "The Seasons" โดย A. Vivaldi ในปี 1972 (ฟัง)

5. Patrick Gleason ในปี 1982 ได้ทำการบันทึกคอมพิวเตอร์เครื่องแรก (ซินธิไซเซอร์) ของคอนเสิร์ต

6. นักดนตรีชาวฝรั่งเศส Jean-Pierre Rampale ได้จัดเตรียมสำหรับการแสดงคอนเสิร์ตของทั้งสี่คอนเสิร์ต (ฟัง)

7. นักไวโอลิน David Garrett พร้อมด้วยรุ่นคลาสสิคในปี 2010 บันทึก The Thunderstorm เวอร์ชั่นทันสมัยของเขา (ฟัง)

9. วงญี่ปุ่น "ออร่า" ร้องเพลง "แคปเปล" ทั้งหมด 4 คอนเสิร์ต

10. คณะนักร้องประสานเสียงจากฝรั่งเศส "Accentus" บันทึก "ฤดูหนาว" ในการร้องเพลงประสานเสียง

11. Hayley Westenra นักร้องชาวนิวซีแลนด์ได้ดัดแปลงเพลง "Winter" เป็นเพลง "River of Dreams" (ฟัง)

12. วงร็อคไพเราะอเมริกัน "Trans-Siberian Orchestra" ในปี 2012 บันทึกเพลง "Dreams of Fireflies (ในคืนคริสต์มาส)" ทำให้การประมวลผลที่ทันสมัยของ "มกราคม" (ฟัง)

เพลงจากคอนเสิร์ตของ A.Vivaldi "The Seasons" ในโรงภาพยนตร์

• "ฤดูใบไม้ผลิ" สามารถได้ยินเสียงในภาพยนตร์: "มือใหม่" (2010), "ปฏิทิน" (1993), "Flabber" (1997), "Billiard Brotherhood" (2016), "ใกล้กับหัวใจ" (1996), "Miami Rhapsody" (1995) , "Spy Games" (2001), "The View on the Murder" (1985), "The Hologram for the King" (2016) และในการ์ตูนเพลงใหม่ของ Gart Jennings "Animal Carrier" (2016)
• "ฤดูร้อน" เสียงในภาพยนตร์: "ผู้เช่า" (1990) และ "เรื่องราวของสร้อยคอ" (2001)
• เพลงจาก "ฤดูใบไม้ร่วง" สามารถพบได้ในภาพยนตร์: "Exit to Paradise" (1994), "Sisters Banger" (2002) และ "View of the ฆาตกรรม" (1985)
• "ฤดูหนาว" พบกับภาพยนตร์: Billiard Brotherhood (2016), Hologram for the King (2016), Tin Cup (1996), Another Sister (1999) และ Thriller "The Fate of Salem" (2004)

เนื้อหา

"Seasons" A. Vivaldi ถือว่าเป็นเกณฑ์มาตรฐานของรายการเพลง แต่ละคอนเสิร์ตถูกนำหน้าด้วยโคลง - โปรแกรมประเภทวรรณกรรมที่ปรับแต่งผู้ฟังไปยังโหมดที่ต้องการ ใครเป็นผู้เขียนบทกวีแนวนี้ยังไม่รู้แน่ชัด สันนิษฐานว่าเป็นวิวัลดีเอง อยากรู้อยากเห็น sonnets ทั้งหมดอย่างชัดเจนสอดคล้องกับรูปแบบของคอนเสิร์ต ความจริงข้อนี้ทำให้นักวิจัยหลายคนสับสน เปรียบเทียบข้อพระคัมภีร์กับเนื้อผ้าอย่างระมัดระวังพวกเขาสรุปว่าดนตรีนั้นเขียนขึ้นตั้งแต่ต้นและมีการเขียนโคลงกลอนโดยตรงไปแล้ว

ในทั้งสี่คอนเสิร์ตบาร็อคนักแต่งเพลงมาถึงความสูงของงานศิลปะ ดังนั้นใน "ฤดูใบไม้ผลิ" ต่อหน้าผู้ฟังภาพที่ยิ่งใหญ่ของชัยชนะที่แผ่ออกไปซึ่งเกิดจากการมาถึงของความร้อนและการตื่นตัวของธรรมชาติ เพลงนี้ง่ายต่อการคาดเดาการร้องเพลงของนกเสียงพึมพำของกระแสน้ำเสียงฟ้าร้องฟ้าร้องใบไม้ที่ทำให้เกิดเสียงกรอบแกรบและแม้แต่สุนัขเห่า ใน "ฤดูร้อน" วิวัลดียังสามารถรวบรวมเงื่อนไขเหล่านั้นซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีสำหรับทุก ๆ คนความทุกข์จากความร้อนกวางและความอ่อนล้า แต่ในไม่ช้าพวกเขาก็ถูกแทนที่ด้วยอาการมึนงงและความกลัวที่เกิดจากลมน้ำแข็งและพายุฝนฟ้าคะนอง ในฤดูใบไม้ร่วงนักปราชญ์เชิญชวนทุกคนเข้าร่วมงานเทศกาลเก็บเกี่ยวและสร้างทุกสิ่งที่เกิดขึ้นที่นั่นอย่างเชี่ยวชาญ: นักไวโอลินโซโลเทไวน์ใส่แก้วของเขาในทางเดินของเขาหลังจากนั้นชาวนาที่มีปัญหาก็สะดุดและพูดติดอ่างเล็กน้อยที่บ้าน หมู่บ้านถูกกระโจนเข้าสู่โหมดสลีและในตอนเช้าทุกคนต่างก็ออกไปล่าสัตว์ - เพลงที่ "วาด" รูปม้าแข่งม้าภาพสวยเล่นตามล่าสัตว์และยิงเป้า - ลักษณะของฤดูหนาวในคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายนั้นได้รับการถ่ายทอดอย่างเต็มตา มันสามารถได้ยินและเสียงของฟันจากความหนาวเย็นและเสียงหอนของพายุหิมะและคนจรจัดที่ขาช่วยให้ร่างกายอบอุ่นขึ้นในความหนาวที่มีรสขม

มันเป็นเรื่องที่น่าสนใจ แต่นักวิจัยไม่ได้ จำกัด เนื้อหาของทุกส่วนให้อยู่ในเนื้อเรื่องของธรรมชาติ สี่ขั้นตอนของชีวิตมนุษย์มีความสัมพันธ์กับคอนเสิร์ตทั้งสี่ - วัยเด็กวัยรุ่นความเป็นผู้ใหญ่และวัยชรา การตีความนี้ยังได้รับการสนับสนุนจากความจริงที่ว่าใน“ ฤดูหนาว” ผู้แต่งทิ้งคำใบ้ไว้ที่วงกลมสุดท้ายของนรกโดย Dante Alighieri อธิบายใน“ Divine Comedy” นอกจากนี้ "ฤดูกาล" และมีความสัมพันธ์กับสี่ภูมิภาคของอิตาลีตั้งอยู่บนจุดสำคัญ - พระอาทิตย์ขึ้นสอดคล้องกับเวนิสเที่ยง - เนเปิลส์ตอนเย็น - โรมดีเที่ยงคืน - โบโลญญา อย่างไรก็ตามยังมีความเห็นว่าสิ่งเหล่านี้ไม่ใช่นัยที่สามารถพบได้ในดนตรี มีเพียงคนในยุคเท่านั้นที่เข้าใจพวกเขาได้อย่างเต็มที่

"ซีซั่นส์" - ผืนผ้าใบที่งดงามงดงามซึ่งมีทั้งสีธรรมชาติถูกจับโดยเสียงของวงออเคสตราเท่านั้น ฟังแล้วคุณจะสามารถแยกแยะเสียงพึมพำของกระแสน้ำการร้องเพลงของนกเสียงฟ้าร้องฟ้าร้องเสียงกรอบแกรบใบไม้เสียงจลาจลของพายุหิมะและปรากฏการณ์ทางธรรมชาติที่หลากหลายที่สุดอีกมากมาย พวกเขาเห็นได้ชัดเจนว่านักแสดงหลายคนมีความปรารถนาที่จะแปลทุกสิ่งที่พวกเขาได้ยินให้เป็นจริง เป็นไปได้ไหม ยังไงกัน! เรานำความสนใจของคุณเป็นหนึ่งในการทดลองที่ประสบความสำเร็จในพื้นที่นี้ผลิตโดยคู่ "ThePianoGuys"

และนักดนตรีกำลังทำการทดลองในส่วนที่สี่ของวงจรซึ่งเรียกว่า "ฤดูหนาว" หากคุณลืมวิธีการแสดงคอนเสิร์ตนี้จาก "ฤดูกาล" โดย Antonio Vivaldi ในเสียงต้นฉบับชมการแสดงของเขากับ Julia Fisher ศิลปินเดี่ยว บางอย่างเช่นงานนี้ฟังดูไม่กี่ศตวรรษที่ผ่านมาขาดเครื่องมือโบราณเท่านั้นเครื่องแต่งกายหรูหราและวิกผมแบบผง

แต่“ ฤดูหนาว” ดำเนินการโดยคู่“ ThePianoGuys” แทบจะไม่เป็นที่รู้จัก คุณจะพบบันทึกของ vivaldian ในการแสดงหรือไม่? หรืออาจเป็นอย่างอื่นที่ได้รับแรงบันดาลใจจากภาพการ์ตูนของดิสนีย์? สำหรับความสนใจของคุณ - การปรับแต่งที่น่าประทับใจการประมวลผลที่ทันสมัยนำเรื่องราวฤดูหนาวสองเรื่องมารวมกันเป็นร้อย ๆ ปี การกระทำของพวกเขาเกิดขึ้นในฐานะชุดในอาณาจักรหิมะจริงที่ซึ่งสิ่งมีชีวิตทั้งหมดถูกห่อหุ้มด้วยน้ำแข็งกอด ทั้งหมดยกเว้นนักดนตรีที่มีความสามารถและนิ้วมือที่รวดเร็วในทางเทคนิค

ฟัง "Seasons" ในการประมวลผลที่ทันสมัย: