เครื่องดนตรี: เชลโล
เชลโล่เป็นเครื่องดนตรีที่มีสายเป็นสตริงซึ่งเป็นผู้มีส่วนร่วมในวงดุริยางค์ซิมโฟนีและวงเครื่องสายซึ่งมีเทคนิคการแสดงมากมาย เนื่องจากเสียงที่ไพเราะและไพเราะจึงมักใช้เป็นเครื่องดนตรีเดี่ยว เชลโล่มีการใช้กันอย่างแพร่หลายเมื่อมีความจำเป็นที่จะต้องแสดงความเศร้าความสิ้นหวังหรือเนื้อร้องที่ลึกซึ้งในเพลงและในเรื่องนี้มันไม่เท่ากัน
ซึ่งแตกต่างจากไวโอลินและวิโอล่าซึ่งเธอดูคล้ายกันมากเชลโลไม่ได้อยู่ในมือ แต่วางในแนวตั้ง เป็นที่น่าสนใจที่ครั้งหนึ่งพวกเขาเล่นโดยยืนวางไว้บนเก้าอี้พิเศษจากนั้นพวกเขาก็คิดค้นยอดแหลมที่วางอยู่บนพื้นเพื่อรองรับเครื่องมือ
น่าแปลกที่ก่อนงานของ L.V ผู้แต่งเบโธเฟนไม่ได้ให้ความสำคัญกับความไพเราะของเครื่องดนตรีนี้มากนัก อย่างไรก็ตามหลังจากได้รับการยอมรับในผลงานของเขาเชลโล่จึงเป็นสถานที่สำคัญในการทำงานของคู่รักและนักแต่งเพลงคนอื่น ๆ
อ่านประวัติของเชลโลและข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับเครื่องดนตรีนี้ในหน้าของเรา
เสียงเชลโล่
เสียงที่หนักแน่นไพเราะและไพเราะของเสียงไวโอลินมักจะมีลักษณะคล้ายเสียงต่ำของเสียงมนุษย์ บางครั้งดูเหมือนว่าในระหว่างการแสดงเดี่ยวที่เธอกำลังพูดคุยและสวดมนต์กับคุณ เกี่ยวกับผู้ชายเราจะบอกว่าเขามีเสียงทรวงอกนั่นคือมาจากส่วนลึกของหน้าอกและอาจเป็นวิญญาณเอง เชลโล่น่าประหลาดใจด้วยเสียงที่มีเสน่ห์
การปรากฏตัวของเธอเป็นสิ่งจำเป็นเมื่อมันจำเป็นที่จะต้องเน้นโศกนาฏกรรมหรือบทกวีของช่วงเวลา แต่ละสี่สายของเชลโล่มีเสียงพิเศษของตัวเองโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับเธอ ดังนั้นเสียงต่ำจะคล้ายกับเสียงเบสชายเสียงสูง - อัลโตผู้หญิงที่อ่อนโยนและอบอุ่น นั่นคือเหตุผลที่บางครั้งดูเหมือนว่ามันไม่เพียง แต่ฟัง แต่พูดถึงกับผู้ชม ช่วงเสียง ครอบคลุมช่วงเวลาห้าอ็อกเทฟจากโน้ต "ถึง" อ็อกเทฟใหญ่ไปยังโน้ต "mi" ของคู่แปดที่สาม อย่างไรก็ตามบ่อยครั้งความสามารถของนักแสดงจะช่วยให้คุณจดบันทึกได้สูงขึ้นมาก การปรับแต่งสตริงทำโดย quints
ภาพถ่าย:
ข้อเท็จจริงเชลโล่ที่น่าสนใจ
- เครื่องดนตรีที่แพงที่สุดในโลกถือเป็นเชลโล Stradivarius, Dupor มันถูกสร้างขึ้นโดย Antonio Stradivari ผู้ยิ่งใหญ่ในปี 1711 Duport - นักเล่นเชลโลที่ยอดเยี่ยมเป็นเจ้าของมาหลายปีจนกระทั่งเขาตายดังนั้นเชลโล่จึงได้ชื่อมา เธอมีรอยขีดข่วนเล็กน้อย มีเวอร์ชั่นที่เป็นเส้นทางของสเปอร์สของนโปเลียน จักรพรรดิออกจากเมตินานี้เมื่อเขาพยายามที่จะเรียนรู้วิธีการเล่นเครื่องดนตรีนี้และโอบขาของเขาไว้รอบ ๆ เชลโล่เดินทางมาหลายปีกับนักสะสมชื่อดังบารอนโยฮันน์น็อบ เธอเล่นเป็นเวลา 33 ปีเอ็ม Rostropovich มีข่าวลือว่าหลังจากที่เขาเสียชีวิตสมาคมดนตรีญี่ปุ่นซื้อเครื่องดนตรีจากญาติของมันสำหรับ 20 $ ล้านแม้ว่าพวกเขาจะปฏิเสธความจริงเรื่องนี้อย่างดื้อรั้น บางทีเครื่องดนตรียังคงอยู่ในตระกูลนักดนตรี
- จำนวน Viljegorsky เซลโล Stradivarius ที่สวยงามสองตัว หนึ่งในนั้นมีคุณเคอยู่ดี Davydov จากนั้น Jacqueline du Préตอนนี้รับบทนักเล่นเชลโลและนักแต่งเพลงชื่อดัง Yo-Yo Ma
- ครั้งหนึ่งการแข่งขันดั้งเดิมถูกจัดขึ้นที่ปารีส นักเล่นเชลโลผู้ยิ่งใหญ่เข้ามามีส่วนร่วม เราศึกษาเสียงของเครื่องดนตรีเก่าที่ทำโดยอาจารย์ของ Guarneri และ Stradivari รวมถึงเสียงของ cellos ทันสมัยที่ทำในโรงงาน โดยรวมแล้วมี 12 เครื่องมือที่เข้าร่วมในการทดสอบ แสงดับเพื่อให้การทดสอบความบริสุทธิ์ สิ่งที่น่าประหลาดใจของคณะลูกขุนและ Casals คือเมื่อตัวเองได้ฟังเสียงผู้พิพากษาก็ให้แบบจำลองที่ทันสมัยมากขึ้นถึง 2 เท่าเพื่อความสวยงามของเสียงมากกว่าเสียงแบบเก่า จากนั้น Casals กล่าวว่า: "ฉันชอบที่จะเล่นเครื่องดนตรีโบราณปล่อยให้พวกเขาสูญเสียความงามของเสียง แต่พวกเขามีจิตวิญญาณและคนปัจจุบันมีความงามโดยไม่มีวิญญาณ"
- Cellist Pablo Casals ชอบและปรนเปรอเครื่องดนตรีของเขา ในธนูแห่งหนึ่งของห้องขังเขาใส่ไพลินซึ่งทำให้เขาเป็นราชินีแห่งสเปน
- Apocalyptika กลุ่มฟินแลนด์ได้กลายเป็นที่นิยมมาก เพลงของเธอคือฮาร์ดร็อค สิ่งที่น่าแปลกใจก็คือนักดนตรีเล่นในเวลาเดียวกันใน 4 cellos และกลอง การใช้งานเครื่องสายนี้ซึ่งได้รับการพิจารณาอย่างจริงใจนุ่มนวลเต็มไปด้วยอารมณ์โคลงสั้น ๆ นำชื่อเสียงมาสู่กลุ่มทั่วโลก ในชื่อของกลุ่มนักแสดงได้รวมคำสองคำ Apocalypse และ Metallica ไว้ด้วยกัน
- จูเลียบอร์เดนศิลปินนามธรรมที่มีชื่อเสียงวาดภาพที่น่าทึ่งของเธอไม่ได้อยู่บนผืนผ้าใบหรือกระดาษ แต่เป็นไวโอลินและเซลโล เมื่อต้องการทำเช่นนี้เธอจะลบสตริงทำให้พื้นผิวเรียบเนียนขึ้นกำหนดค่าแล้ววาดภาพ ทำไมเธอถึงเลือกตำแหน่งที่ไม่ธรรมดาสำหรับรูปภาพจูเลียไม่สามารถอธิบายให้ตัวเองได้ เธอบอกว่าเครื่องมือเหล่านี้ดูเหมือนจะดึงเธอเข้ามาหาเธอและเป็นแรงบันดาลใจให้แสดงผลงานชิ้นเอกชิ้นต่อไป
- นักดนตรี Roldugin ซื้อเชลโล่ "สจวร์ต" ทำโดยเจ้านายของไวโอลินในปี 1732 ในราคา $ 12 ล้าน เจ้าของคนแรกคือราชาแห่งปรัสเซียเฟรเดอริคมหาราช
- ค่าใช้จ่ายของเครื่องมือของ Antonio Stradivarius นั้นสูงที่สุด โดยรวมแล้วเจ้านายสร้าง 80 เซลล์ จนถึงปัจจุบันตามที่ผู้เชี่ยวชาญ 60 เครื่องมือได้รับการเก็บรักษาไว้
- ในวงดุริยางค์ฟีลฮาร์โมนิกแห่งเบอร์ลินเล่นนักเล่นเชลโล 12 คน พวกเขามีชื่อเสียงในการแนะนำเพลงที่เป็นที่นิยมหลายเพลงร่วมสมัย
- เครื่องดนตรีคลาสสิคทำจากไม้ อย่างไรก็ตามผู้เชี่ยวชาญที่ทันสมัยบางคนตัดสินใจที่จะทำลายแบบแผน ตัวอย่างเช่น Louis และ Clark ผลิต Cellos จากคาร์บอนไฟเบอร์และ Alcoa ผลิต Cellos อลูมิเนียมมาตั้งแต่ทศวรรษที่ 1930 Pfretzschner ซึ่งเป็นอาจารย์ชาวเยอรมันก็รู้สึกทึ่งเช่นกัน
- วงเชลโล่จากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กภายใต้การดูแลของ Olga Rudneva มีองค์ประกอบที่ค่อนข้างหายาก 8 เซลโลและแกรนด์เปียโนมีส่วนร่วมในชุด
- ในเดือนธันวาคม 2014 Karel Henn ของแอฟริกาใต้ได้ทำสถิติในช่วงเวลาของเชลโล เขาเล่นอย่างต่อเนื่องเป็นเวลา 26 ชั่วโมงและเข้าสู่ Guinness Book of Records
- Mstislav Rostropovich เชลโล่อัจฉริยะแห่งศตวรรษที่ 20 ได้มีส่วนสำคัญในการพัฒนาและการส่งเสริมละครเพลงเชลโล เขาแสดงผลงานเชลโลมากกว่าร้อยรายการเป็นครั้งแรก
- หนึ่งในเซลโลที่โด่งดังที่สุดคือ“ ราชา” ซึ่งสร้างโดย Andre Amati ระหว่างปี 1538 ถึง 1560 นี่เป็นหนึ่งในเซลโลที่เก่าแก่ที่สุดและตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ดนตรีแห่งชาติเซาท์ดาโคตา
- มีการใช้เครื่องดนตรี 4 สายไม่เสมอมาในศตวรรษที่ 17-18 มีเซลโลห้าสายในเยอรมนีและเนเธอร์แลนด์
- ในขั้นต้นสายทำจากเครื่องในห่านแกะหลังจากนั้นพวกเขาก็ถูกแทนที่ด้วยโลหะ
Cello Repertoire
เชลโล่มีเพลงที่เต็มไปด้วยคอนเสิร์ตโซนาตาและผลงานอื่น ๆ บางทีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขาคือห้องชุดหกห้องของ I.S. Bach สำหรับบรรเลงเชลโลเดี่ยวชุดรูปแบบของโรโคโค PI Tchaikovsky และ "Swan" Saint-Saens Antonio Vivaldi เขียน concertos 25 เชลโล Boccherini 12, Haydn เขียนอย่างน้อยสามคน Saint-Saens และ Dvorak เขียนสองคน คอนเสิร์ตเชลโลยังรวมถึงชิ้นส่วนที่เขียนโดย Elgar และ Bloch sonatas ที่มีชื่อเสียงที่สุดสำหรับเชลโลและเปียโนเขียนโดย Beethoven, Mendelssohn, Brahms, Rachmaninoff, Shostakovich, Prokofiev, Poulenc และ Britten
Popular Cello Works
JS Bach - Suite หมายเลข 1 ใน G Major (ฟัง)
P.I. Tchaikovsky - ความหลากหลายของธีม Rococo สำหรับเชลโลและวงออเคสตรา (ฟัง)
A. Dvořák - ประสานเสียงสำหรับเชลโล่และวงออเคสตรา (ฟัง)
C. Saint-Saens - "Swan" (ฟัง)
I. Brahms - Double Concerto สำหรับ Violin and Cello (ฟัง)
การก่อสร้างเชลโล่
เครื่องมือเป็นเวลานานยังคงรักษารูปลักษณ์ดั้งเดิม การออกแบบค่อนข้างเรียบง่ายและไม่เคยมีใครทำซ้ำและเปลี่ยนแปลงบางสิ่งในนั้น ยกเว้นเป็นยอดแหลมซึ่งเชลโล่อยู่กับพื้น ตอนแรกมันไม่ได้เลย เครื่องมือวางอยู่บนพื้นและเล่นกำร่างกายด้วยเท้าของมันจากนั้นมันก็ถูกวางไว้บนแพลตฟอร์มยกและเล่นยืน หลังจากการปรากฏตัวของยอดแหลมการเปลี่ยนแปลงเพียงอย่างเดียวก็คือการโค้งงอเพื่อให้ร่างกายสามารถอยู่ในมุมที่ต่างออกไป เชลโล่ดูเหมือนไวโอลินขนาดใหญ่ ประกอบด้วย 3 ส่วนหลัก:
- การเคหะ มีเด็คบนและล่างอีฟีฟ (หลุมสำหรับเรโซเนชั่น) ส่วนหัวเปลือกห่วงห่วงปุ่มโบว์ (ป๋อด้านใน)
- กริฟ มีขีด จำกัด คอและส้นเท้า
- หัว นี่คือรายละเอียดพร้อมกล่องกลวงที่มีหมุดสำหรับร้อย มันจบลงด้วยการม้วนงอ
ส่วนสำคัญของเครื่องมือคือธนู มันมาในขนาดที่แตกต่างและยังประกอบด้วย 3 ส่วน:
- อ้อยไม้ (ใช้ต้นบราซิลหรือเฟิร์นมัค)
- Pad (ทำจากไม้มะเกลือที่ทนทานมีเม็ดไข่มุก)
- ผมม้า (ถ่ายจากธรรมชาติหรือเทียม) ความตึงของมันถูกควบคุมโดยสกรูแปดเหลี่ยมที่อยู่บนอ้อย
สถานที่ที่ผมสัมผัสกับสายมีชื่อ "จุดเล่น" เสียงจะได้รับผลกระทบจากจุดเล่นแรงของแรงกดบนคันธนูความเร็วของการเคลื่อนที่ นอกจากนี้เสียงที่ได้รับอิทธิพลจากการเอียงโค้ง ตัวอย่างเช่นหากต้องการใช้เทคนิค flagelove, เอฟเฟกต์เสียง, เสียงนุ่ม, เปียโน
ขนาดเชลโล่
ขนาดมาตรฐาน (เต็ม) ของเชลโล่คือ 4/4 เครื่องมือดังกล่าวสามารถพบได้ในไพเราะไพเราะห้องและวงสตริง อย่างไรก็ตามมีการใช้เครื่องมืออื่น ๆ สำหรับเด็กหรือคนที่มีรูปร่างเตี้ยขนาดเล็กผลิตโดยมีขนาด 7/8, 3/4, 1/2, 1/4, 1/8, 1/10, 1/16
ตัวเลือกเหล่านี้มีความคล้ายคลึงกันในด้านโครงสร้างและความสามารถด้านเสียงที่มีเซลโลสามัญ ขนาดเล็กของพวกเขาสร้างความสะดวกสบายเมื่อเล่นพรสวรรค์หนุ่มที่เพิ่งเริ่มต้นการเดินทางของพวกเขาในชีวิตดนตรีที่ยอดเยี่ยม
มีเซลโลที่ใหญ่กว่ามาตรฐาน โมเดลดังกล่าวได้รับการออกแบบมาสำหรับผู้ที่มีขนาดใหญ่และมีแขนยาว เครื่องมือดังกล่าวไม่สามารถใช้งานได้ในระดับการผลิต แต่ทำตามสั่ง
น้ำหนักเชลโล่ ค่อนข้างเล็ก แม้ว่าจะดูใหญ่มาก แต่ก็มีน้ำหนักไม่เกิน 3-4 กิโลกรัม
ประวัติความเป็นมาของเชลโล่
ในขั้นต้นทุกเครื่องสายมาจากธนูดนตรีซึ่งแตกต่างกันเล็กน้อยจากการล่าสัตว์ เริ่มแรกพวกเขาแพร่กระจายในประเทศจีนอินเดียเปอร์เซียจนถึงดินแดนอิสลาม ในดินแดนยุโรปตัวแทนของไวโอลินเริ่มแพร่กระจายจากบอลข่านซึ่งพวกเขาถูกนำมาจากไบแซนเทียม
เชลโล่เริ่มต้นอย่างเป็นทางการตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 16 นี่คือสิ่งที่ประวัติศาสตร์สมัยใหม่ของเครื่องดนตรีสอนเราแม้ว่าบางคนพบว่าทำให้มันเป็นที่น่าสงสัย ตัวอย่างเช่นในคาบสมุทรไอบีเรียแล้วในศตวรรษที่ 9 มีการยึดถือเกิดขึ้นซึ่งมีเครื่องดนตรีโค้งคำนับ ดังนั้นหากคุณขุดลึกลงไปประวัติของเชลโลจะเริ่มต้นขึ้นเมื่อพันปีก่อน
เครื่องสายที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือ viola da gamba มันคือเธอที่มาแทนที่เชลโลจากวงดุริยางค์ซึ่งต่อมาเป็นลูกหลานของเธอโดยตรง แต่ด้วยเสียงที่สวยงามและหลากหลายมากขึ้น ญาติที่โด่งดังของเธอทั้งหมด: ไวโอลินวิโอลาดับเบิลเบสก็นำประวัติของพวกเขามาจากวิโอลา ในศตวรรษที่ 15 การเริ่มต้นของวิโอลาได้กลายเป็นเครื่องสายที่หลากหลาย
หลังจากการปรากฏตัวในฐานะตัวแทนที่แยกจากกันของโค้งคำนับเชลโล่เริ่มใช้เป็นเบสเพื่อติดตามการแสดงเสียงและชิ้นส่วนสำหรับไวโอลินขลุ่ยและเครื่องมืออื่น ๆ ที่มีการลงทะเบียนที่สูงขึ้น ต่อมาเชลโล่มักจะถูกนำมาใช้เพื่อดำเนินการเดี่ยว จนถึงทุกวันนี้ไม่ใช่วงเครื่องสายและวงซิมโฟนีออร์เคสตร้าเดียวซึ่งมีเครื่องดนตรี 8–12 เครื่องสามารถทำได้โดยไม่ต้องใช้มัน
ผู้สร้าง Cello ที่ยอดเยี่ยม
ผู้ผลิตเชลโลที่รู้จักกันครั้งแรกคือเปาโลมาจินี่และแกสปาโรซาโล พวกเขาสร้างเครื่องมือในตอนท้ายของเจ้าพระยา - จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่สิบสอง Cellos แรกที่สร้างโดยผู้เชี่ยวชาญเหล่านี้มีลักษณะคล้ายกับเครื่องมือที่เราเห็น
เชลโล่ได้รูปแบบคลาสสิกในมือของอาจารย์ที่มีชื่อเสียงเช่น Niccolo Amati และ Antonio Stradivari คุณสมบัติที่โดดเด่นของงานของพวกเขาคือการผสมผสานกันอย่างลงตัวระหว่างไม้และน้ำมันชักเงาขอบคุณที่เป็นไปได้ที่จะให้เครื่องดนตรีแต่ละชนิดมีเอกลักษณ์ของตนเอง มีความเห็นว่าเชลโลแต่ละตัวที่มาจากเวิร์กช็อปของ Amati และ Stradivari นั้นมีบุคลิกของมันเอง
Cello Stradivari ถือว่ามีราคาแพงที่สุดในวันนี้ ค่าใช้จ่ายของพวกเขาคือประมาณล้านดอลลาร์ ไม่มีชื่อเสียงน้อยกว่าและ Cello Guarneri นี่คือเครื่องมือที่คนส่วนใหญ่ชื่นชอบโดยนักเล่นเชลโลที่มีชื่อเสียงเลือกที่จะใช้ Stradivarius ค่าใช้จ่ายของเครื่องมือเหล่านี้ค่อนข้างต่ำ (จาก 200,000 ดอลลาร์)
ทำไมเครื่องดนตรี Stradivarius ถึงสูงกว่าถึงสิบเท่า ตามความคิดริเริ่มของเสียงตัวละครต่ำทั้งสองรุ่นมีคุณสมบัติพิเศษ ความจริงง่ายๆคือชื่อของ Stradivari แสดงไม่เกินสามนายในขณะที่ Guarneri ไม่น้อยกว่าสิบ ความรุ่งโรจน์ของบ้าน Amati และ Stradivari เกิดขึ้นในช่วงชีวิตของเธอชื่อ Guarneri ฟังดูช้ากว่าการเสียชีวิตของตัวแทนของพวกเขา
แผ่นโน้ตเพลงของเชลโลเขียนขึ้นในช่วงอายุเบสและเสียงแหลมโน๊ตตามระดับเสียง ในคะแนนดนตรีส่วนของเธอจะอยู่ระหว่าง altos และดับเบิล basses ก่อนเริ่มเกมนักแสดงจะถูคันธนูด้วยโรสัน สิ่งนี้ทำเพื่อจับผมด้วยเชือกและช่วยให้คุณสามารถดึงเสียง หลังจากเล่นเสร็จสิ้นการขัดสนจะถูกลบออกจากเครื่องมือเพราะมันทำลายเคลือบแล็กเกอร์และไม้ หากยังไม่เสร็จสิ้นเสียงอาจสูญเสียคุณภาพในภายหลัง ที่น่าสนใจสำหรับเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายแต่ละชนิดมี Rosin ชนิดต่าง ๆ
แสดงความคิดเห็นของคุณ