Schubert Waltzes
ส่วนสำคัญของมรดกสร้างสรรค์ของ Franz Schubert คือเพลงเปียโน เธอกลายเป็นความหมายของชีวิตนักแต่งเพลง โดยเฉพาะอย่างยิ่งการกลั่นและที่ผิดปกติคือความมึนงงของชูเบิร์ต เต็มไปด้วยความไวและเนื้อเพลงพวกเขาดูเหมือนจะพกความรู้สึกของความโศกเศร้าเล็กน้อย ตลอดชีวิตของเขาผู้แต่งแต่งงานจำนวนมากในประเภทการเต้นรำ แต่ความคึกคะนองเป็นผู้นำอย่างชัดเจน เรียนรู้ประวัติความเป็นมาอ่านข้อเท็จจริงที่น่าสนใจรวมทั้งฟังผลงานได้ในหน้านี้
ประวัติความเป็นมาของการสร้าง
Franz Schubert เป็นคนที่น่าสนใจอย่างมาก ลักษณะสำคัญของตัวละครของผู้แต่งคือความสุภาพความมีเสน่ห์ความไร้เดียงสาและความจริงใจ เขาเป็นคนบ้างานจริงและพยายามที่จะบรรลุความสมบูรณ์แบบในทุกสิ่งที่เขาทำ ต้องขอบคุณคุณสมบัติของตัวละครเหล่านี้ที่นักแต่งเพลงพยายามรวบรวมคนที่มีความสามารถและมีพรสวรรค์อย่างสร้างสรรค์จำนวนมากรอบตัวเขา
ดังนั้นกลุ่มคนที่มีแนวคิดคล้ายกันจึงค่อยๆก่อตัวขึ้นซึ่งได้รับการตั้งชื่อตามนักแต่งเพลง "The Schubert Circle" สังคมของวัฒนธรรมและผู้รู้แจ้งรวมตัวเลขที่สำคัญต่อไปนี้ในเวลานั้น:
- ศิลปิน: Moritz Schwind, Leopold Kupelvisser
- นักประพันธ์และนักเขียนบทละคร: Johann Maierhofer, Bauernfeld Edward, Grillparzer Franz
- โจเซฟ Shpoun นักไวโอลิน
- นักเขียน Franz Schober;
- นักร้อง Johann Michael Vogl
เหตุการณ์ที่สามารถจัดขึ้นได้หลายครั้งต่อสัปดาห์ในสถานที่ที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิงตัวอย่างเช่นที่บ้านกับสมาชิกในชุมชนหรือบ่อยครั้งในบ้านกาแฟเวียนนาที่อบอุ่นเรียกว่า“ ภายใต้มงกุฎของฮังการี” ถูกเรียกว่า“ Schubertiads”
กิจกรรมหลักไม่เพียง แต่การเต้นรำและการเล่นเครื่องดนตรีเท่านั้น แต่ยังพูดถึงการเมืองและพูดคุยเกี่ยวกับข่าวใหม่ ในสมัยนั้นพฤติกรรมดังกล่าวอาจทำให้เกิดการลงโทษในสังคม เมื่อหนึ่งในสมาชิกของกลุ่มนี้ถูกจับกุมเพื่อเสรีภาพในการพูดมากเกินไป
มันเป็นช่วงเย็นที่ชูเบิร์ตสามารถแสดงความสามารถของเขาเอง ความมึนงงส่วนใหญ่ถูกเขียนขึ้นในระหว่างเหตุการณ์ดนตรี บรรยากาศของเวลานั้นเกินคำบรรยาย: ขุนนางผู้กล้าหาญและสุภาพสตรีของพวกเขาวนเวียนอยู่กับการเต้นรำไปกับดนตรีที่มีมนต์ขลัง ในสมัยนั้นการเต้นนี้ได้รับความนิยมสูงสุด ซึ่งแตกต่างจากตัวอย่างประเภทอื่น ๆ เพลงของชูเบิร์ตเต็มไปด้วยบทกวีและบทกวีที่น่าทึ่ง บางครั้งนักแต่งเพลงก็นำตัวเลขสำเร็จรูปและบางครั้งเขาสามารถโพล่งออกมาได้หลายชั่วโมงทำให้เกิดท่าเต้นใหม่และน่าสนใจมากขึ้นเรื่อย ๆ ไม่ใช่ทุกตัวเลขที่ถูกบันทึกเพราะเมื่อชูเบิร์ตกลับมาบ้านเขาก็เข้านอน ในตอนเช้ามันเป็นเรื่องยากสำหรับเขาที่จะจำเนื้อหาดนตรีมากมายทั้งหมด
ในศตวรรษที่ 19 ดนตรีของชูเบิร์ตค่อนข้างโด่งดังทั้งในวงแคบและวงกว้างโดยเฉพาะในหมู่ปัญญาชน แต่น่าเสียดายที่องค์ประกอบของงานดนตรีทำให้นักแต่งเพลงมีรายได้น้อยมาก
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ
- ตลอดชีวิตของเขาชูเบิร์ตเขียนและตีพิมพ์ประมาณ 250 วอลทซ์
- ผู้ประพันธ์เพลงที่แต่งขึ้นใหม่อย่างไม่หยุดหย่อนและต่อเนื่องเป็นผลงานใหม่ ๆ อยู่ในความหมายของความคิดสร้างสรรค์และมักลืมที่จะเขียนหรือจดจำงาน ดังนั้นหนึ่งในช่วงเย็นชูเบิร์ตจึงมีความเชี่ยวชาญในการสร้างความยิ่งใหญ่ นักดนตรีคนปัจจุบันที่มีระดับเสียงสมบูรณ์แบบ ในสัปดาห์ต่อมาเขาเข้าหาฟรานซ์และแสดงให้ผู้เขียนเห็น ผู้เขียนตอบอย่างระมัดระวังเกี่ยวกับบันทึกย่ออย่างละเอียด: "ช่างวิเศษเหลือเกิน! และใครเป็นผู้แต่ง?"
- วงกลมของชูเบิร์ตนั้นรวมถึงผู้คนในหลากหลายทิศทางในด้านวิทยาศาสตร์และศิลปะทั้งนักดนตรีและศิลปินกวีและนักเขียน การอภิปรายข่าวการเมืองมักจะดังและรุนแรงจนวันหนึ่งตำรวจจับกุมบุคคลหนึ่งที่แสดงความคิดเห็นของตนเองเกี่ยวกับสถานการณ์ปัจจุบันในเมือง
- หมายเลข Waltzes 3, 4, 6 และ 12 ถูกนำมาใช้และฟังในภาพยนตร์เรื่อง "Feral Nature" ซึ่งเปิดตัวในปี 2544
เนื้อหา
เมื่อความมึนงงครั้งแรกถูกเขียนขึ้นโดยชูเบิร์ตการเต้นรำครั้งนี้เพิ่งเริ่มเข้าสมัย Little Franz ซึ่งอาศัยอยู่ในเขตชานเมืองของกรุงเวียนนามีความโชคดีในการฟังการเต้นรำพื้นบ้านซึ่งรวมถึงต้นแบบเพลงวอลทซ์ที่มีชื่อเสียงที่สุด - Landler และ Valzer เมื่อเปรียบเทียบกับเพลงวอลทซ์ซึ่งปรากฏเฉพาะในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18 ต้นแบบนั้นดูจะดุร้ายกว่าเมื่ออยู่ท่ามกลางการฟ้อนรำพื้นบ้าน ท่วงทำนองเพลงก็ยิ่งโดดเด่นโปร่งสบายและสง่างามเพียงสามเมตรเท่านั้นและยังมีสูตรดนตรีประกอบจากรุ่นก่อน มันเป็นเพลงวอลทซ์ของชูเบิร์ตที่ทำให้เกิดการปฏิวัติทางดนตรีในประเภทนี้พวกเขาเริ่มมีสีโรแมนติก คุณสมบัติลักษณะที่มีอยู่ในเพลงวอลทซ์ในผลงานของชูเบิร์ตรวมถึง:
- ขนาดเล็ก เขียนเรียงความในรูปแบบสองส่วนหรือสามส่วนอย่างง่าย ในระยะเวลาพวกเขามีตั้งแต่ประมาณสองถึงห้านาที
- ลักษณะของเพลง เมโลดี้เป็นการแสดงออกถึงสถานะของฮีโร่ เพิ่มฟังก์ชั่นที่น่าทึ่ง ช่วงอารมณ์เพิ่มขึ้น
- อะคูสติกที่มองเห็น ผู้แต่งพยายามใช้ความเป็นไปได้ทั้งหมดของเปียโน
- ส่วนที่ตัดกัน ความเป็นเอกภาพขององค์ประกอบนั้นทำได้โดยการเปรียบเทียบวัสดุดนตรีที่มีสีอารมณ์แตกต่างกัน
- การดัดแปลงเพื่อความห่างเหินของเครือญาติสร้างฟังก์ชัน coloristic พิเศษ ลักษณะก็คือการใช้ chromas ที่ทำให้ความตึงเครียดรุนแรงขึ้น
เป็นที่น่าสังเกตว่าคุณสมบัติทั้งหมดข้างต้นเกี่ยวข้องกับงานที่เป็นผู้ใหญ่ของผู้แต่ง ในงานแรก ๆ คุณสามารถพบกับความสะเทือนใจเช่นเดียวกับรุ่นก่อน ๆ ทางดนตรีของพวกเขา ดังนั้นตัวอย่างที่ผิดปกติของการเต้นรำในช่วงต้นคือการเต้นรำของเยอรมัน ความสำคัญใน E สำคัญเปิดผู้ฟังสู่โลกแห่งชีวิตที่สดใส forshlags ที่สง่างามและของประดับตกแต่งอื่น ๆ ในเมโลดี้เน้นประเภทและลักษณะประจำวันของใจความ จังหวะและความสามัคคีส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับอัตราส่วนยาชูกำลังที่สะท้อนให้เห็นถึงการเป็นของชาวบ้านของชาวออสเตรีย ผู้ฟังราวกับก้าวเข้าสู่โลกมหัศจรรย์ของวัฒนธรรมของประเทศนี้ด้วยขนบธรรมเนียมประเพณี
Waltz ใน B minor №6 op.18. C-Minor Waltz เป็นงานที่โด่งดังที่สุดในประเภทนี้ บทกวีและบทกวีของวัสดุดนตรีสะท้อนความรู้สึกของการบิน ความเรียบง่ายของความคิดนั้นดึงดูดใจจากชั้นเชิงแรก โดยทั่วไปคุณสมบัติทั้งหมดของการเต้นรำนั้นยังคงอยู่การเต้นรำนั้นได้รับการรักษาและความรู้สึกของความเรียบยังคงอยู่ การพึ่งพาความเด่นทำให้เกิดความตึงเครียด Waltz ประกอบด้วยสองรูปแบบที่ค่อนข้างโล่งอกและตัดกัน จังหวะประของชุดแรกตระหนักถึงความทะเยอทะยานของการเคลื่อนไหว หัวข้อที่สองถูกทำให้รุนแรงโดยการมีช่วงเวลาที่ไม่สอดคล้องกันจำนวนมากรวมถึง newt การกลับมาของหัวข้อแรกในเวอร์ชันหลักนับเป็นการอนุมัติแนวคิดในแง่ดี นี่คือหลักฐานจากการนำเสนอของดนตรีโดยขนาน sextas ซึ่งในเพลงที่เกี่ยวข้องกับการแสดงความยินยอม
Waltz ใน B minor №6 op.18 (ฟัง)
Waltz Caprice. ชิ้นส่วนที่หรูหราโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับเปียโนถือได้ว่า "Waltz-Caprice" №6จากซีรีส์ "Vienna Evenings" ในขั้นต้นวอลทซ์เขียนโดยชูเบิร์ตสำหรับสี่มือ การประพันธ์เป็นของนักแต่งเพลงที่มีความสามารถสองคน Franz Schubert และ Franz Liszt Liszt ที่โรแมนติคเป็นผู้นิยมดนตรีคลาสสิกเขาได้สร้างการจัดองค์ประกอบที่มีประสิทธิภาพมากขึ้นสำหรับมือทั้งสองข้าง
ฟังการทำงานในการแสดงคอนเสิร์ตของ Liszt สามารถทำได้โดยนักเปียโนฝีมือดี Vladimir Horowitz
Waltz-Caprice (ฟัง)
op 12 วอลทซ์ 91 มันเป็นผลิตภัณฑ์วงจร นี่คือกล่องดนตรีขนาดเล็ก คุณสมบัติของแต่ละหมายเลขสามารถเรียกได้ว่าเป็นความจริงที่ว่ามันสามารถดำเนินการได้อย่างไม่มีกำหนด เหล่านี้เป็นห้องเล็ก ๆ ของจิตสำนึกของมนุษย์ที่เต็มไปด้วยผลกระทบทางอารมณ์บางอย่าง ในระดับของตัวเองการเล่นสามารถใช้เวลาเพียงสามบรรทัด นี่คือความคิดที่รัดกุม เป็นที่น่าสังเกตว่าบทประพันธ์นี้มีไว้สำหรับการทำงานอย่างต่อเนื่อง ตัวเลขถูกกำหนดตามเงื่อนไขเท่านั้น:
- ดังนั้นตัวเลขสองตัวแรกจะถูกเขียนในคีย์เดียวกันของ E Major
- หมายเลขที่สามช่วยปรับหมายเลขสี่เขียนในคีย์ของ A สำคัญ
- หมายเลขที่ห้ายังคงพัฒนาหมายเลขเดิมต่อไป แต่การเปลี่ยนแปลงความประพฤติไพเราะ การลงทะเบียนจะสูงขึ้นจังหวะการประจะปรากฏขึ้น
- หมายเลขเนื้อเพลงที่หกถูกเขียนในคีย์รอง รู้สึกเศร้าโศกเล็กน้อย การลงทะเบียนยังคงอยู่ในระดับสูง แต่จังหวะการเต้นของท่วงทำนองเริ่มทวีความรุนแรงมากขึ้น
- หมายเลขที่เจ็ดยังคงอยู่ในสายเศร้าโศกที่เขียนใน a-moll
- ตัวเลขที่แปดสะท้อนให้เห็นถึงเคล็ดลับที่ชื่นชอบของชูเบิร์ต - การเปรียบเทียบคีย์ที่มีชื่อเดียวกันในฉบับถัดไปจะสั่นไหวใน A รองลงมาอีกครั้งเพื่อสร้างความรู้สึกแห่งโชคชะตา Dynamics จะไม่เสถียรและไม่เสถียร
- หมายเลขสิบคือสุดยอดของรอบ การประพันธ์เป็นลักษณะโดยวิธีการดังต่อไปนี้: โหมดหลัก - รองดังนั้นลักษณะของงานของ romantics ความเด่นของจังหวะสามและทะเบียนสูง มันสร้างความรู้สึกของการอยู่ในพื้นที่ที่ไม่มีน้ำหนักเบา นี่คือหนึ่งในห้องที่มีขนาดใหญ่ที่สุด
- หมายเลขที่สิบเอ็ดเป็นแสง แต่เพลงวอลทซ์ทางโลกมากขึ้น มันสามารถติดตามคุณสมบัติของ Landler Tonality - ใน G เมเจอร์
- หมายเลขที่สิบสองเป็นจุดสิ้นสุดเชิงตรรกะของรอบในคีย์ของ E Major ดูเหมือนว่าหมายเลขนี้จะรวมกันก่อนหน้านี้ทั้งหมดรวมคุณสมบัติลักษณะทั้งหมด
ในระหว่างรอบทั้งหมดจังหวะเพลงวอลทซ์ยังคงไม่เปลี่ยนแปลง แสดงภาพชีวิตที่หลากหลาย มันเป็นเหมือนอาคารอพาร์ตเมนต์ที่แต่ละห้องใช้ชีวิตตามกฎหมายของตัวเอง แต่ทุกอย่างถูกสร้างขึ้นตามจังหวะชีวิตที่เหมือนกัน ทุกคนมีดนตรีเป็นของตัวเองมีมุมมองในสิ่งต่าง ๆ แต่การพัฒนาของกิจกรรมแต่ละคนมีละครของตัวเองไม่ซ้ำกันและแสดงออกตลกหรือเศร้า เก็บช่วงเวลาในความทรงจำและเก็บรักษาไว้ตลอดไป
เสียงของฟรานซ์ชูเบิร์ตเป็นหน้าใหม่ในประวัติศาสตร์ของการพัฒนาเปียโนจิ๋ว ความรื่นรมย์และความอ่อนช้อยของภาพทำให้สามารถจัดอันดับองค์ประกอบภาพได้อย่างแม่นยำสำหรับยุคโรแมนติก แต่ละเพลงวอลทซ์เป็นงานชิ้นเอกทางดนตรี
แสดงความคิดเห็นของคุณ