บัลเล่ต์ "Bayadere": เนื้อหาข้อเท็จจริงที่น่าสนใจวิดีโอประวัติศาสตร์

L. Minkus บัลเล่ต์ "Bayadere"

พื้นฐานวรรณกรรมของบทของบัลเล่ต์ตามมาทันทีด้วยสองงาน - ละครของกวีชาวอินเดียโบราณ Kalidasa เรียกว่า "Shakuntala" และเพลงบัลลาด I.V เกอเธ่เป็น "พระเจ้าและบายาเดน" บนพื้นฐานของงานอมตะเหล่านี้นักออกแบบท่าเต้นของคณะละครรัสเซีย Marius Petipa และนักเขียนบทละคร S.N. Khudekov พยายามสร้างเรื่องราวที่สวยงามเกี่ยวกับความรักที่ไม่มีความสุขซึ่งกลายเป็นหนึ่งในบัลเลต์รัสเซียที่โด่งดังที่สุด ผู้แต่งศาลของจักรพรรดิลุดวิกมิงคัสเปล่งเสียงเพลงที่มีเสน่ห์จึงสร้างผลงานที่ดีที่สุดของเขา

ย่อ

การกระทำของผู้เล่นที่เกิดขึ้นในประเทศอินเดียในยุคโบราณ ตัวละครหลัก - นักเต้นชาวอินเดีย Nikiya และ Solor นักรบผู้กล้าหาญหลงใหลในความรักซึ่งกันและกัน พวกเขาพบกันอย่างลับ ๆ ในพระวิหารและวางแผนที่จะหลบหนี - หลังจากนั้นพวกเขาจึงสามารถอยู่ด้วยกันได้ แต่คนรักในความรักไม่ได้ถูกลิขิตมาเพื่อให้ได้ความสุขที่หวงแหนเช่นนี้: มีอุปสรรคมากมายเกิดขึ้นระหว่างทางของพวกเขา นี่คือพราหมณ์ที่ยิ่งใหญ่หมกมุ่นอยู่กับความกระหายที่จะแก้แค้นให้กับ Nikia ที่ปฏิเสธเขาราชาที่กำลังจะจากไปลูกสาวของเขาในฐานะ Solor และแน่นอนคู่แข่งของ Bayadere Gamzatti

นิกิยะไม่สามารถปฏิเสธความรักของเขาได้ดังนั้นจึงประณามตัวเอง: ตามคำสั่งของลูกสาวของราชาหลังจากการเต้นรำเธอนำเสนอตะกร้าดอกไม้พร้อมกับงูที่ซ่อนอยู่ภายใน แผนการอันชาญฉลาดของคู่แข่งทำงานและ Nikiya เสียชีวิตจากการกัดของนักล่าพิษ แต่ความตายของนักเต้นไม่สามารถได้รับการอภัยจากพระเจ้าพระนารายณ์ผู้ซึ่งนำความโกรธของเขาลงสู่ชาวอินเดียในท่ามกลางงานแต่งงานแผ่นดินไหวที่กำลังเขย่าโลก วัดที่ซึ่งงานแต่งงานของ Solor และ Gamzatti สิ้นสุดลงในเวลานั้นก็พังทลายลงทำให้ผู้เข้าร่วมทุกคนได้ลิ้มลองภายใต้ซากปรักหักพังตลอดกาล ในที่สุดวิญญาณของ Nikiya และ Solor ก็เชื่อมต่อกันด้วยกันตลอดไป ...

View:

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

• เป็นเวลานานเชื่อว่าคะแนนเดิมของ "La Bayadere" โดย L. Minkus ใน 4 การกระทำ (1900) หายไปและบัลเล่ต์ถูกจัดฉากใน 3 มันเป็นเพียงในช่วงต้นปี 2000 ที่คะแนนของแท้ถูกค้นพบในคลังเก็บของโรงละคร Mariinsky ประสิทธิภาพได้ถูกส่งมอบในเวอร์ชันเต็มทันที อย่างไรก็ตามไม่ใช่ว่าทุกโรงละครจะกลับมาเหมือนเดิมดังนั้นถ้าคุณไปที่ Bayadere และดูมันใน 3 การกระทำอย่าแปลกใจเลย
• ไม่มีใครรู้ว่าใครเป็นผู้ประพันธ์บทเพลง หลายคนเชื่อว่า S.N. Khudekov แต่ M. Petipa เองก็ปฏิเสธสิ่งนี้
• เอ็ม Petipa เป็นกังวลว่าในรอบปฐมทัศน์ที่ห้องโถงจะไม่เต็มไปด้วยประชาชนเพราะตั๋วราคาแพงซึ่งเป็นผู้นำของโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Bolshoi โรงละครได้ขึ้นราคาในวัน แต่ความกลัวของเขานั้นไร้ประโยชน์รอบปฐมทัศน์ก็รวมตัวเต็มบ้านและประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ ผู้ชมปรบมืออีกครึ่งชั่วโมงหลังการแสดง
• บัลเล่ต์ "La Bayadere" กลายเป็น "สะพาน" ระหว่างยุคแห่งความโรแมนติกและคลาสสิคในบัลเล่ต์ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ประเทศอินเดียซึ่งเป็นประเทศที่ห่างไกลและแปลกใหม่ที่ได้รับความนิยมในงานโรแมนติกก็ถูกเลือกให้เป็นฉากแห่งการกระทำ
• แม้ว่าที่จริงแล้วในรัสเซีย“ Bayadere” จะถือว่าเป็นคลาสสิก แต่งานก็แทบจะไม่เป็นที่รู้จักสำหรับผู้ชมชาวยุโรปในศตวรรษที่ 20
• “ บายาเดเร” หมายถึง“ นักเต้นชาวอินเดียผู้ทำการเต้นรำแบบพิธีกรรม” ซึ่งเป็นชื่อที่ถูกต้องในยุโรป ในอินเดียพวกเขาถูกเรียกว่า "devasi"

• ในรอบปฐมทัศน์ของการแสดง Petipa ก็ออกมาตรการรุนแรงและมอบความไว้วางใจให้กับนักเต้นชาวรัสเซีย ควรสังเกตว่าเป็นครั้งแรกที่การแสดงหลักไม่ได้ทำโดยนักบัลเล่ต์ชาวอิตาลีอย่างที่เคยเป็นมาก่อน
• เมื่อถึงเวลาที่บัลเล่ต์ "La Bayadere" ได้รับคำสั่ง Marius Petipa ทำงานที่รัสเซียมาประมาณสามสิบปีโดยกำกับหนึ่งในเร่ร่อนที่เก่งที่สุดในโลก
• Anna Pavlova ในตำนานร้องเพลงเป็นส่วนหนึ่งของ Nikiya ตั้งแต่ปี 1902 เป็นที่เชื่อกันว่าบทบาทนี้และขุดนักบัลเล่ต์ที่ยิ่งใหญ่ทั่วโลก
• นักออกแบบท่าเต้นแนะนำการเต้นระดับชาติในการแสดง: "การเต้นรำของชาวฮินดู", "เงา" และ "เต้นรำกับงู"
• พล็อตของตัวเองถูกยืมมาจากละครของกวีอินเดียโบราณ แต่มันก็มีการเปลี่ยนแปลงบางอย่าง ตัวอย่างเช่นนักวิจัยเค Skalkovsky ตั้งข้อสังเกตว่าบางช่วงเวลาจากบัลเล่ต์ที่ขัดแย้งกับความเป็นจริง ตัวอย่างคือหญิงโสเภณีเท่านั้นที่สามารถร้องเพลงและเต้นรำได้และหากผู้หญิงคนใดฝ่าฝืนประเพณีที่เข้มงวดเหล่านี้เธอก็จะถูกลงโทษด้วยความเหยียดหยามในสังคมทันที
• เพื่อนำบัลเล่ต์เข้ามาใกล้อินเดียมากขึ้นผู้อำนวยการอเล็กซานเดอร์กอร์สกีตัดสินใจแต่งชุดเงาในชุดส่าหรีซึ่งเป็นชุดประจำชาติ
• ในการออกแบบท่าเต้นของเขา Petipa ดูเหมือนจะมองไปในอนาคตและคาดการณ์การทำงานของ George Balanchine และผู้ร่วมสมัยของเขาผู้สร้างบัลเล่ต์สีขาวที่ไม่มีแผน เรากำลังพูดถึงฉาก "เงา" ซึ่งมักจะดำเนินการแยกจากการแสดง ดังนั้นในระหว่างการทัวร์ในปารีส (1956) โรงละครคิรอฟได้นำเสนอการเต้นรำ "เงา" แก่สาธารณชนอย่างชัดเจนซึ่งก่อให้เกิดความสำเร็จอย่างมาก

หมายเลขยอดนิยม:

รูปแบบ Gamzatti (ฟัง)

Shadows - Adagio (ฟัง)

การเต้นรำของ Nikiya ด้วยดอกไม้ (ฟัง)

เรื่องราว

ในปี 1876 ความสนใจของนักออกแบบท่าเต้นหลักของคณะราชินีแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Marius Petipa ดึงดูดความคิดในการสร้างบัลเล่ต์ "Bayadere" เขาวางแผนอย่างรวดเร็วสำหรับงานในอนาคต ในฐานะผู้ร่วมเขียนจึงตัดสินใจเชิญ Sergey Nikolaevich Khudekov ซึ่งไม่เพียง แต่เป็นทนายความมืออาชีพเท่านั้น แต่ยังมีความสามารถด้านวรรณกรรมที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย Sergei Nikolaevich เป็นนักประวัติศาสตร์บัลเล่ต์ที่ยอดเยี่ยมและมักจะพัฒนาแผนการสำหรับการแสดง พื้นฐานของ "Bayadere" คือละครของกวี Kalidasa ซึ่งมีอายุนับตั้งแต่ศตวรรษแรกและศตวรรษที่หกของ Abhijnana-Shakuntala

เป็นที่น่าสังเกตว่าแหล่งดั้งเดิมไม่ใช่หนังสืออินเดียโบราณ แต่เป็นบัลเล่ต์อีกเล่มคือ Shakuntala ซึ่งเขียนตามสคริปต์ของ Gauthier และจัดแสดงโดยพี่ชายของอาจารย์บัลเลต์ Marius-Lucien Petipa (1858) ส่วนดนตรีของการแสดงถูกสร้างขึ้นโดยนักแต่งเพลง Louis Etienne Ernest Reier ทำไมความสนใจที่ไม่คาดคิดเช่นนี้ในธีมของอินเดียจึงปรากฎบนฉากในยุโรป ความจริงก็คือ Theophile Gautier ในปี ค.ศ. 1839 ในกรุงปารีสเป็นสักขีพยานในการแสดงของคณะ Bayaderas คณะอินเดียยอดนิยม จากนั้นเขาก็หันมาสนใจเขามากขึ้น - อะมานี ตั้งแต่นั้นมาติเยร์พูดถึงมันหลายครั้งในงานของเขา เมื่ออามานีฆ่าตัวตายหลังจากนั้นไม่นานกาติเยร์ก็ตกตะลึงอย่างมากและเขาตัดสินใจที่จะสร้างบัลเล่ต์ในความทรงจำของเธอ การแสดงนี้เรียกว่า "Shakuntala" ซึ่งจริง ๆ แล้วใช้ Petipa เป็นพื้นฐานของบัลเล่ต์ "Bayadere"

นักวิจัย Y. Slonimsky ตั้งข้อสังเกตว่า Marius เอาตัวละครหลักมาจากชื่อดั้งเดิมของตัวละครอื่น ๆ รวมถึงบางสถานการณ์ แต่ในท้ายที่สุดบัลเล่ต์ที่แตกต่างออกไปโดยสิ้นเชิงไม่ใช่เวอร์ชั่นภาษาฝรั่งเศสอย่างที่คุณคิด นักออกแบบท่าเต้นสามารถที่จะทำซ้ำวัสดุทั้งหมดเพื่อสร้างนวัตกรรมในตัวพวกเขาเองเพื่อให้บทละครกลายเป็นของเขาเอง

ในเบื้องหน้าบัลเล่ต์เป็นธีมที่โดดเด่นเป็นอย่างมากสำหรับผลงานในยุคนั้นคือการแสวงหาความสุขและความรัก Marius Petipa มอบความไว้วางใจในส่วนของการแสดงดนตรีให้กับนักแต่งเพลงที่มีความสามารถ Ludwig Minkus เมื่อมองแวบแรกมันอาจดูเหมือนว่าในเพลงบัลเล่ต์ไม่มีตัวละครที่สดใสและเป็นสัญลักษณ์ของตัวละครเผยให้เห็นถึงบุคลิกลักษณะของพวกเขามันดึงดูดอารมณ์และทำหน้าที่เป็นพื้นหลัง ในขณะเดียวกันส่วนของดนตรีก็ไพเราะอย่างไม่น่าเชื่อรองลงมาจากการเต้นรำและละครใบ้อย่างสมบูรณ์และละครและเนื้อเพลงก็เชื่อมโยงกันอย่างใกล้ชิด นอกจากนี้เพลงยังมีการออกแบบท่าเต้นที่ประณีตมากซึ่งสำคัญมากสำหรับนักออกแบบท่าเต้น

สเตจและเวอร์ชันต่างๆ

รอบปฐมทัศน์ที่รอคอยมานานของการเล่นเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 23 มกราคม 1977 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บทบาทหลักของ Nikiya ดำเนินการโดย Catherine Vazem ผู้มีผลงานดีเด่นในวันนั้น ตัวนำบัลเล่ต์คือ A. Papkov การผลิตนี้โดดเด่นด้วยชุดที่สดใสของนักเต้นการตกแต่งที่ซับซ้อนอย่างเหลือเชื่อ สมัยโบราณและแปลกใหม่บางอย่างเกี่ยวพันกับพล็อตเรื่องทำนองของบัลเล่ต์ซึ่งเพิ่มความสว่างให้กับลวดลายอินเดีย อย่างไรก็ตามแม้จะเป็นเช่นนี้ก็เป็นไปไม่ได้ที่จะตั้งชื่อการแสดงอินเดียอย่างหมดจดเพราะนี่เป็นเพียงการลอกเลียนแบบและบัลเล่ต์เองก็สอดคล้องกับคุณลักษณะของยุโรปทั้งหมด การออกแบบท่าเต้นนั้นดำเนินไปในระดับสูงสุดซึ่งการเคลื่อนไหวแต่ละอย่างนั้นถูกคิดออกมาในรายละเอียดที่น้อยที่สุดและตัวละครแต่ละตัวนั้นได้รับการเต้นที่ยอดเยี่ยมซึ่งแต่ละตัวก็มีการเต้นที่ยอดเยี่ยมซึ่งแสดงความรู้สึกความคิดและประสบการณ์ของเขา

ไม่กี่ปีต่อมาโรงละครบอลชอยในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กก็ปิดทำการชั่วคราวและคณะทั้งหมดย้ายไปที่โรงละคร Mariinsky ในรอบใหม่การแสดงรอบปฐมทัศน์ของละครเกิดขึ้นในปี 1900 และ M. Petipa ก็แสดงเช่นกัน เนื่องจากความจริงที่ว่าห้องโถงจะเล็กไปหน่อยฉันต้องปรับคะแนนเล็กน้อยและลดคณะบัลเล่ต์ ดังนั้นหลังจากแก้ไขเล็ก ๆ น้อย ๆ มันก็ลดลงครึ่งหนึ่งเหลือ 32 คนในภาพวาด "Shadows"

หลังจากนั้นในปี 1920 บัลเล่ต์ก็กลับมาทำงานต่อที่ Olga Spesivtseva ซึ่งแสดงบทบาทของ Nikiya อย่างไรก็ตามสิ่งที่ไม่คาดฝันเกิดขึ้นกับการผลิตนี้เป็นผลมาจากน้ำท่วมทิวทัศน์สำหรับการกระทำที่สี่ได้รับความเดือดร้อนอย่างมากดังนั้นในฤดูใบไม้ร่วงปี 1929 Bayadere ถูกตั้งค่าโดยไม่ต้องสุดท้าย

ในปี 1941 พวกเขาตัดสินใจที่จะเริ่มการแสดงอีกครั้ง แต่คราวนี้ Vladimir Ponomarev ผู้ซึ่งกำลังศึกษาบัลเลต์คลาสสิกร่วมกับนักออกแบบท่าเต้น Vakhtang Chabukiani ดัดแปลงงานของ Minkus เล็กน้อยทำให้มันกลายเป็นหนึ่งในสามการกระทำ นอกจากนี้ตัวละครยังได้รับวิสัยทัศน์ใหม่ ดังนั้นโซลาร์จึงได้งานเต้นรำแม้ว่าก่อนหน้านั้นเขาจะเป็นเพียงตัวละครเลียนแบบ และบทบาทนี้ไปที่นักออกแบบท่าเต้น Vakhtang Chabukiani และหลังจากนั้นก็แสดงโดยเซมยอนแคปแลน

ในต่างประเทศประชาชนก็รู้จักงานของ Minkus และ Petipa ได้เป็นอย่างดีมีเพียงการแสดงที่ไม่ได้ทำอย่างเต็มที่ แต่เป็นเพียงส่วนเล็ก ๆ ของ The Shadow ทุกอย่างเปลี่ยนไปในปี 1980 เมื่อนักเต้นบัลเล่ต์ของ Kirov Theatre, Natalya Makarova กล้าที่จะแสดงเวอร์ชั่นเต็มรูปแบบที่ American Theatre

ในปี 2002 การแสดงถูกจัดแสดงใน Mariinsky Theatre ในเวอร์ชั่นดั้งเดิมพร้อมท่าเต้นของ Marius Petipa ด้วยความพยายามของนักออกแบบท่าเต้น Sergei Viharev หลังจากผ่านไป 102 ปีการแสดงในรูปแบบดั้งเดิมกลับมาสู่ฉากที่เริ่มขบวนแห่โลก มันเป็นที่น่าสังเกตว่ารุ่นนี้ได้รับการแก้ไขบางอย่างในการเชื่อมต่อกับการเปลี่ยนแปลงของสุนทรียศาสตร์การเต้นรำ

"ลาบายาแดร์"- นี่เป็นเรื่องราวที่สวยงามของความรักความภักดีและการทรยศปกคลุมไปด้วยลวดลายของอินเดียเช่นรูปแบบแฟนซีทุกครั้งที่การแสดงถามคำถามที่ยากแก่ผู้ชมว่าจะเลือกอะไรฟังเสียงเรียกจากหัวใจหรือเสียงแห่งเหตุผลเพื่อทำให้กฏหมายของโลก เป็นเวลากว่าหนึ่งร้อยปีแล้วที่ผู้คนได้สัมผัสกับละครเรื่องนี้ด้วยตัวละครหลักในแต่ละครั้งการดูเรื่องราวความรักของนักเต้นอินเดียนิกิยะและนักสู้ผู้สูงศักดิ์โซลิร์พล็อตที่เรียบง่ายและเข้าใจได้เพลงที่ไพเราะ ผมฝึกสอนพัฒนา - เหล่านี้เป็นส่วนประกอบที่ผ่านการปฏิบัติงานยังคงวางไว้ประสบความสำเร็จบนเวทีโลกต่างๆ

เรายินดีที่จะนำเสนอนักเต้นบัลเล่ต์และวงดุริยางค์ซิมโฟนีสำหรับการแสดงตัวเลขและเนื้อหาของบัลเล่ต์ "Bayadere" ในงานของคุณ