Ella Fitzgerald: ชีวประวัติเพลงที่ดีที่สุดข้อเท็จจริงที่น่าสนใจฟัง

Ella fitzgerald

เรื่องราวชีวิตของ Ella Fitzgerald แสดงให้เห็นถึงวิธีที่ดีที่สุดที่การมีส่วนร่วมอย่างเพียงพอจะทำให้รู้สึกถึงแม้ว่าในตอนแรกสถานการณ์ทั้งหมดจะขัดกับคุณก็ตาม นักร้องลัทธิก็สามารถเอาชนะได้ทั้งหมดด้วยความเรียบง่ายและอัจฉริยะทางดนตรีของเธอซึ่งเธอโชคดีที่ได้เกิด แต่ถ้าปราศจากความเพียรพยายามชะตากรรมของเธออาจจะแตกต่างอย่างสิ้นเชิง ด้วยการมอบชีวิตให้กับศิลปะดนตรีตั้งแต่วัยเด็กเธอจึงหลงใหลในทุกสิ่งที่เกิดขึ้นรอบตัวเธอ การเต้นรำดนตรีการร้องเพลงกีฬา - ทั้งหมดนี้เอลล่ายอมจำนนอย่างไร้ร่องรอยเพื่อที่จะตระหนักถึงชะตากรรมของเธอในที่สุด เมื่อเลือกชะตากรรมของเธอแล้วเธอก็สามารถเป็นนักร้องได้ซึ่งยังถือว่าเป็นตำนานแจ๊สที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของศตวรรษที่ 20

ชีวประวัติสั้น ๆ

Ella Fitzgerald เกิดในหนึ่งในเมืองเล็ก ๆ ในอเมริกาที่หาพบได้ยากบนแผนที่ - Newport News มันเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 25 เมษายน 1917 ในรัฐเวอร์จิเนีย วิลเลียมพ่อของเธอไม่กระตือรือร้นที่จะจัดทำเอกสารเกี่ยวกับความสัมพันธ์กับ Temperance แม่ของหญิงสาวดังนั้นพวกเขาจึงอาศัยอยู่โดยไม่มีการแต่งงานอย่างเป็นทางการ บางทีการเกิดของเด็กมีอิทธิพลต่อความจริงที่ว่าในไม่ช้าเขาก็จากครอบครัวไป

เนื่องจากความรู้สึกที่แข็งแกร่งแม่และลูกสาวออกจากบ้านและย้ายไปยังเมืองอเมริกันอีกแห่งหนึ่ง - ยองเกอร์สที่พบกับผู้ชายคนหนึ่งซึ่งกลายเป็นพ่อเลี้ยงของเอลล่า Temperance ในไม่ช้าในปี 1923 เอลล่าปรากฏตัวว่าเป็นน้องสาว - ฟรานซิส พวกเขาเคร่งศาสนามากพวกเขาเข้าร่วมคริสตจักรเป็นประจำและศึกษาพระคัมภีร์อย่างสม่ำเสมอ

เมื่อเอลล่าอายุ 14 ปีเกิดโศกนาฏกรรมครั้งใหญ่ - แม่ที่รักของเธอเสียชีวิตด้วยอาการหัวใจวาย จากตัวเธอเองจากประสบการณ์หญิงสาวทะเลาะกับพ่อเลี้ยงของเธอและปล่อยให้เขาเป็นญาติ - ป้าเวอร์จิเนีย เอลล่าหยุดเรียนและทำงานเป็นคนรับใช้ในซ่องซึ่งเธอค่อยๆเริ่มจมลงสู่ก้นบึ้งของสังคม การสื่อสารกับโจรและแก๊งอันธพาลต่าง ๆ อย่างต่อเนื่องส่งผลเสียต่อผู้หญิง ตำรวจหลังจากพบวัยรุ่นไร้ที่อยู่ระบุเธอในสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าในบรองซ์ ในไม่ช้าเธอก็ถูกย้ายไปที่โรงเรียนประจำของเด็กผู้หญิงที่ตั้งอยู่ในฮัดสัน แต่เป็นเวลานานที่เธอไม่อยู่ในนั้นจึงเลือกที่จะใช้ชีวิตไร้ที่อยู่กับกฎเกณฑ์ที่เข้มงวด

ในปีพ. ศ. 2477 เอลล่าฟิตซ์เจอรัลด์อยากลองเต้นด้วยมือของเธอเลือกการแข่งขันคืนมือสมัครเล่นฟรี เรียนรู้เกี่ยวกับนักเต้นคู่ต่อสู้ที่แข็งแกร่งมากเธอเปลี่ยนใจ การกระทำนี้ทำให้ชีวิตทั้งหมดของ Ella Fitzgerald เป็นพื้นฐาน ระลึกถึงนักดนตรีคนโปรดในวัยเด็ก - คอนนีบอสเวลล์เด็กผู้หญิงจึงตัดสินใจร้องเพลง "The Object of My Affection" ผู้ชมที่มีความเห็นอกเห็นใจอนุญาตให้ Ella แสดงสองเพลงได้แม้ว่าเธอจะสูญเสียเสียงของเธอจากอารมณ์รุนแรงและเธอก็ต้องเริ่มต้นเมโลดี้ใหม่อีกครั้ง หลังจากผลของความเห็นอกเห็นใจผู้ชมเธอสามารถเอาชนะคู่แข่งของเธอได้ ช่วงเวลานี้ถือได้ว่าเธอกลายเป็นนักร้องเพราะชัยชนะที่เธอได้มีโอกาสแสดงใน Apollo ซึ่งเป็นศูนย์กลางทางวัฒนธรรมและดนตรีในเวลานั้น

ในช่วงต้นปี 2478 เหตุการณ์สำคัญสำหรับเอลล่าเกิดขึ้นและเธอก็ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับ Chick Webb ผู้ก่อตั้งวงดนตรีที่ประสบความสำเร็จ ช่วงวิกฤตเกี่ยวข้องกับเอลล่าในฐานะนักดนตรีเขายังคงลงนามในข้อตกลงกับเธอทำให้หญิงสาวสามารถแสดงร่วมกับวงออเคสตราของเขาได้ จากจุดนี้เป็นต้นมาฟิตซ์เจอรัลด์ก็ร่วมงานกับทีมของเวบบ์และเมื่อเขาเสียชีวิตในปี 2479 นักร้องก็เข้ามาแทนที่เปลี่ยนชื่อวงดุริยางค์เป็น

ทิศทางของเพลงยอดนิยมทีมทำจนกระทั่ง 2485 การเล่นเพียงเพลงป๊อปตามความต้องการจากประชาชนพวกเขาไม่สามารถเติบโตเป็นสิ่งที่ร้ายแรงเพื่อให้การสลายตัวของกลุ่มที่คาดการณ์ได้ค่อนข้าง

จากจุดนี้นักร้องหนุ่มตัดสินใจลองทำอาชีพเดี่ยวและเธอก็สามารถทำสัญญาที่มีกำไรกับ บริษัท "Decca Records" การทำงานร่วมกันครั้งนี้ทำให้เอลล่าแสดงผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลกรวมถึง Flying Home และ Oh, Lady Be Good!

ตั้งแต่ปี 2488 ฟิตซ์เจอรัลด์ได้ตัดสินใจที่จะเติบโตสูงขึ้นในอาชีพของเขา เธอเลิกกับ "Decca Records" และเริ่มบันทึกภายใต้แบรนด์ใหม่ - "Verve Records" สร้างโดยผู้จัดการ Norman Granz โดยเฉพาะสำหรับเธอ เวลานี้เป็นทองคำสำหรับเธออย่างแท้จริง ฟิตซ์เจอรัลด์อิมโพรไวซ์ในสไตล์ที่แตกต่าง: แจ๊ส, แจ๊ช, ป๊อป, แนะนำในการร้องเพลงของเธอกับเทคนิคการซิซึ่งเป็นความเชี่ยวชาญอย่างแท้จริง นักร้องได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อโดยมีไม่กี่คนที่สามารถแข่งขันได้ทำให้มีการแสดงคอนเสิร์ตมากมายทั่วอเมริกา

ในปี 1972 นักร้องเริ่มร่วมมือกับฉลาก "Pablo Records" ในขณะที่เก่า - "Verve Records" ถูกซื้อโดย บริษัท "MGM" หลายเพลงที่บันทึกไว้ในเวลานี้ได้รับการพิจารณาว่าดีที่สุดในการทำงานของฟิตซ์เจอรัลด์

ตั้งแต่ปี 1993 เอลล่าหยุดพูดและใช้เวลาทั้งหมดในบ้านบนเบเวอร์ลี่ฮิลส์ ถูกล่ามโซ่กับเก้าอี้ล้อเข็นเธอสนุกกับชีวิตจนถึงวันสุดท้าย ในปี 1966 Ella Fitzgerald ออกจากโลกของเรา

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

  • นักร้องไม่สูง - เพียง 1 ม. 64 ซม.
  • เธอได้มีส่วนร่วมอย่างมากจากความเชี่ยวชาญของเธอจากบันทึกของ Connie Boswell นักร้องวัยเด็กที่ชื่นชอบ พยายามที่จะลอกเลียนแบบสไตล์การแสดงของเธอเธอคิดว่าเธอเป็นคนรำพึง
  • เธอได้รับรางวัลแกรมมี่ 13 ครั้ง
  • ครอบครัวฟิตซ์เจอรัลด์เป็นสมัครพรรคพวกของศาสนจักรเมธอดิสต์และยอมรับว่าเป็นศาสนาแห่งระเบียบนิยม
  • หากไม่ใช่เพราะความดื้อรั้นของ Charles Linton เอลล่าคงไม่ยอมตกลงในการคัดตัวครั้งแรก
  • คลังเพลงส่วนตัวของนักร้องถูกเก็บไว้ในห้องสมุดแห่งชาติของสหรัฐอเมริกา
  • เธอได้จัดอันดับและจัดอันดับสูงสุดของแผนภูมิอย่างสม่ำเสมอด้วยการเรียบเรียงเรียงความของเธอเช่น "Into Each Life บาง Rain Rain ต้อง" และ "I'm Making Believe"
  • ตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 70 นักร้องก็เริ่มสูญเสียเสน่ห์ของเสียงเธอไปเรื่อย ๆ อย่างไรก็ตามเรื่องนี้เธอยังคงทำการแสดงเปลี่ยนรูปแบบการร้องเพลงเล็กน้อย
  • Fitzgerald ที่มีความผิดปกติหลากหลายครอบคลุมเกือบ 3 อ็อกเทฟ นักร้องโอเปร่าบางคนอาจไม่ชอบสิ่งนี้ ไม่น่าแปลกใจที่หลายคนคิดว่าเอลล่าเป็นนักแสดงที่โดดเด่น
  • แฟรงค์ซินาตร้าผู้เชี่ยวชาญด้านดนตรีแจ๊สอีกคนหนึ่งซึ่งกลายเป็นผู้ชื่นชมผลงานของเธอชื่นชมความเชี่ยวชาญของเอลล่าอย่างมาก
  • เธอได้รับสมญานามว่า“ สุภาพสตรีหมายเลขหนึ่งของแจ๊ส” ที่เคารพนับถือสำหรับความเชี่ยวชาญของเธอและเสียงที่ไพเราะของเธอ
  • ขอบคุณการทำงานหนักที่โดดเด่นของเธอเธอได้บันทึกกว่า 90 อัลบั้มในชีวิตของเธอ
  • เธอแสดงในโฆษณาโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับ บริษัท "KFC"

  • ฟิตซ์เจอรัลด์สามารถเลียนแบบการร้องเพลงของหลุยส์อาร์มสตรองได้อย่างสมบูรณ์แบบ
  • การแสดงดนตรีแจ๊สไม่เพียง แต่แจ๊สเท่านั้น แต่ยังเป็นศิลปินประเภทแจ๊ส แต่เอลล่าก็ประสบความสำเร็จในการปรับตัวซึ่งเป็นพื้นฐานสำหรับสไตล์นี้
  • ในตอนท้ายของชีวิตของเธอเนื่องจากโรคเท้าโรคเบาหวานเอลล่าพัฒนาเนื้อตายเน่าเพื่อที่แพทย์จะต้องตัดขาทั้งสองข้างของเธอ
  • Sinatra และ Fitzgerald คุยกันเป็นเวลานาน แต่พวกเขาไม่เคยมีโครงการร่วมกันเลย
  • เธอเข้าร่วมการกุศลโดยบริจาคเงินจำนวนมากให้กับองค์กรต่างๆ
  • นักร้องที่ได้รับรางวัลความกตัญญูและการจับมือกันของประธานาธิบดีสหรัฐโรนัลด์เรแกน
  • ในอเมริกามีการออกแสตมป์เพื่อระลึกถึงนักแสดง
  • ในเมืองนิวพอร์ตนิวส์มีโรงละครที่ได้รับการตั้งชื่อตามนักร้อง

เพลงที่ดีที่สุด

"รักและจูบ"- องค์ประกอบที่สดใสด้วยการแนะนำแบบคลาสสิกแบบไม่น่าเชื่อซึ่งจัดทำโดยเครื่องมือต่าง ๆ บันทึกในปี 1934 ด้วยวงออเคสตราของ Chick Webb

"ความรักและจูบ" (ฟัง)

"คุณจะต้องแกว่งมัน (นาย Paganini)"- เพลงปฏิภาณโวหารถูกบันทึกในปี 1934 เป็นที่นี่ที่ Fitzgerald เริ่มใช้เทคนิคการซิของเขา

"คุณจะต้องแกว่ง (นาย Paganini)" (ฟัง)

"A-Tisket, A-Tasket"- เพลงที่บรรเลงโดยเอลล่าซึ่งทำให้เธอโด่งดังจริง ๆ การจัดเรียงใหม่ที่ยอดเยี่ยมในเพลงง่าย ๆ เกี่ยวกับตะกร้าที่หายไปเสียงนุ่มนวลพร้อมสำเนียงที่สดใสทำให้เกิดความประทับใจไม่รู้ลืมอย่างแท้จริง

"ฉันพบตะกร้าสีเหลืองของฉัน"- ความต่อเนื่องทางความหมายขององค์ประกอบ" A-Tisket, A-Tasket "ซึ่ง Ella ร้องเพลงเกี่ยวกับความจริงที่ว่าตะกร้าสีเหลืองที่หายไปยังคงพบ

"บินกลับบ้าน"- หนึ่งในเพลงที่ดีที่สุดของนักร้องการจัดทำโดย Vic Schoen ในปี 1945 และสิ่งนี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นองค์ประกอบที่โดดเด่นของยุค 40

"Flying Home" (ฟัง)

"โอ้เลดี้เก่ง!"- บทเพลงที่กลายเป็นเพลงยอดนิยมด้วยถ้อยคำและการแสดงที่ยอดเยี่ยม

"โอ้คุณผู้หญิงเก่ง!" (ฟัง)

"แม็คมีด"- องค์ประกอบนี้ร้องโดย Ella วิเศษมากจนนักร้องได้รับรางวัลแกรมมี่สองรางวัลสำหรับเธอ

"Mack the Knife" (ฟัง)

"ร้องไห้แม่น้ำ"- องค์ประกอบที่รู้จักกันดีประกอบด้วย A. Hamilton ในปี 1953 เขียนขึ้นโดยเฉพาะสำหรับเสียงของ Ella Fitzgerald

"ร้องไห้ฉันแม่น้ำ" (ฟัง)

ภาพยนตร์ยอดนิยมจาก Ella Fitzgerald

  • โฮโนลูลู (2482);
  • ปฏิภาณโวหาร (1950);
  • วันนี้ (1952);
  • ตู้โชว์วันอาทิตย์ (1959-1960);
  • "เกมประกวดราคา" (1958);
  • Amanti (1968);
  • โจบิชอปโชว์ (2510-2512);
  • "จำเมื่อ ... " (1981);
  • รถโดยสาร (2510-2546)

ชีวิตส่วนตัวยาก "เลดี้แจ๊ส"

เช่นเดียวกับคนที่มีความสามารถมากมายชีวิตส่วนตัวของนักร้องค่อนข้างยาก วัยเด็กและเยาวชนที่รุนแรงนำไปสู่ความจริงที่ว่าฟิตซ์เจอรัลด์เลือกหุ้นส่วนของเธอท่ามกลางองค์ประกอบที่ด้อยโอกาสของสังคม ดังนั้นคนแรกที่เธอผูกติดอยู่กับชีวิตของเธอคือ Benny Cornegay พ่อค้ายาเสพติดที่ทำงานอยู่ในท่าเรือ ทั้งคู่ลงนามในปี 2484 แต่ไม่ได้อยู่ด้วยกันแม้แต่สองปี

ความพยายามครั้งต่อไปของการแต่งงานเกิดขึ้นในปี 1947 และเอลล่าเข้าหาทางเลือกในช่วงครึ่งปีหลังอย่างระมัดระวังมากขึ้น ทำความคุ้นเคยกับผู้เล่นดับเบิลเบสเรย์บราวน์ในปี 2489 และพบน้อยกว่าหนึ่งปีทั้งคู่จึงตัดสินใจเซ็นอย่างเป็นทางการ นอกจากนี้พวกเขารับเลี้ยงบุตรชายของน้องสาวของเอลล่าเรียกเขาว่าบราวน์จูเนียร์ หลังจากอาศัยอยู่ในการแต่งงานเป็นเวลาหกปีเอลล่าหย่ากับสามีของเธอเนื่องจากภาระงานคงที่ทำให้ไม่มีเวลาให้การสนับสนุนร่วมกัน พวกเขาแยกจากกันด้วยความยินยอมและให้ความร่วมมืออย่างต่อเนื่องแม้หลังจากการหย่าร้าง

การแต่งงานครั้งที่สามประมาณวันที่ 2500 ไม่มีใครรู้เรื่องของเขาเลยนอกจากสามี Fitzgerald เป็นชาวนอร์เวย์ชื่อ Thor Larsen หลังจากนั้นไม่นานเขาก็ถูกขโมยดังนั้นการแต่งงานจึงเป็นโมฆะทันทีเนื่องจากข่าวดังกล่าวอาจส่งผลเสียต่ออาชีพนักร้อง การเอ่ยถึงเขาก็ถูกลบโดยผู้จัดการของนอร์แมนแกรนซ์ทันที

เอลล่าฟิทซ์เจอรัลด์ค่อนข้างจะสุภาพเรียบร้อยและขี้อายไม่เคยแพร่กระจายชีวิตส่วนตัวของเธอเลย มีเพียงลูกชายเรย์และลูกสาวของอลิซเท่านั้นที่อยู่ใกล้ฟิตซ์เจอรัลด์ในช่วงเวลาสุดท้ายของชีวิต

ความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรี

น่าแปลกที่ Ella Fitzgerald จะยังคงเป็นนักร้องที่มีความสามารถ แต่ไม่เป็นที่รู้จักถ้าไม่ใช่เพราะเธอต้องการและต้องการเปลี่ยนแปลง หลังจากเริ่มทำงานในวงออเคสตราของ Chick Webb ในตอนแรกเธอเป็นแค่นักร้องป๊อป ใช่เธอรักดนตรีแจ๊ส แต่ไม่ได้แสดงและเพลงของเธอก็เป็นเพลงป๊อปที่น่าเบื่อ

ทุกสิ่งเปลี่ยนไปต้องขอบคุณผู้จัดการ Norman Granz ของเธอ เขาเป็นคนที่บังคับให้เอลล่าเปล่งประกายในงานเทศกาลดนตรีและงานเทศกาลที่อุทิศให้กับดนตรีแจ๊สเช่น "Jazz at the Philharmonic" เพื่อให้ประชาชนจดจำเสียงของเธอได้ ในเวลานี้มีการแบ่งแจ๊สที่จริงจังออกเป็นสองค่ายคือแจ๊สอนุรักษ์นิยมเก่าและทิศทางใหม่ - แจ๊ช การได้เห็นสิ่งนี้เป็นโอกาสในการพิชิตยอดเขาใหม่เอลล่ากลายเป็นนักแสดงยอดนิยมของสไตล์ใหม่เกือบจะทันทีและได้ผลลัพธ์ที่น่าประทับใจ ที่นั่งทั้งหมดสำหรับการแสดงถูกครอบครองโดยนักแสดงแจ๊ชและแจ๊สคลาสสิคก็อยู่ในความหลงลืมบ้าง

ตั้งแต่ปี 1956 Ella Fitzgerald ได้ทำงานในโครงการที่กล้าหาญมาก เลือกผลงานของกวีและนักแต่งเพลงที่เป็นส่วนหนึ่งของ Great American Songbook และเป็นคลาสสิกของศตวรรษที่ 20 เอลล่าบันทึก 8 บันทึกที่นำชื่อเสียงมาสู่โลกของเธอและเงินจำนวนมาก แต่ละจานถูกอุทิศให้กับการทำงานของคนคนหนึ่งและการสะสมทั้งหมดได้รับการชื่นชมอย่างสูงจากนักวิจารณ์

เอลล่าเริ่มต้นการทดลองที่มีสไตล์และรูปแบบ - เธอพยายามทำตัวตามแนวดนตรีที่หลากหลายโดยใช้การร้องเพลงแบบดั้งเดิมและคลาสสิก การบันทึกอัลบัมใหม่เอลล่าประสบความสำเร็จอย่างมากโดยมีการจัดคอนเสิร์ตในหลาย ๆ เมืองของอเมริกาและยุโรป

เธอทุ่มเทอัลบั้มที่ยอดเยี่ยมของเธอในปี 1972 ว่า "เป็นงานที่ดีถ้าคุณทำได้" D. Gershwin. จากนั้นเธอก็สร้างรายการที่น่าจดจำอีกครั้ง "Ella Loves Cole" ในครั้งนี้อุทิศให้กับโคลพอร์เตอร์ อัลบั้มล่าสุด "Back on the Block" ได้รับการบันทึกโดยนักร้องในปี 1989

แม้จะมีอาการซีดจางมากขึ้นเรื่อย ๆ เอลล่าฟิตซ์เจอรัลด์ถึงคนสุดท้ายก็ไม่ยอมปล่อยให้ไมโครโฟนออกจากมือของเธอ หลังจากผ่านการผ่าตัดหลายครั้งและมีปัญหาการมองเห็นที่รุนแรงเนื่องจากต้อกระจกเธอปรากฏตัวครั้งสุดท้ายในซานฟรานซิสโกในปี 1993 เพียงสามปีก่อนที่เธอจะเสียชีวิต

การทำงานกับตำนานแจ๊ส

เอลล่าฟิทซ์เจอรัลด์เป็นดาราที่มีความสามารถและเป็นที่ต้องการในชีวิตของเธอพบกับคนที่มีความสามารถมากมาย ต้องขอบคุณความสามารถพิเศษของเธอความสามารถพิเศษและความสามารถด้านเสียงที่ยอดเยี่ยมการร่วมอัดเสียงกับเธอเป็นความฝันสำหรับนักดนตรีทุกคน ตำนานดนตรีแจ๊สราชาแห่งดนตรีแจ๊สและวงสวิง - พวกเขาทั้งหมดบันทึกด้วยองค์ประกอบร่วมของเอลล่า

หลุยส์อาร์มสตรอง

ร่วมกับ Ella Fitzgerald ที่สตูดิโอบันทึกเสียง "Verve" พวกเขาบันทึกสามอัลบั้มและทำงานเดี่ยวหลายงาน พวกเขาชื่นชมทักษะของกันและกันอย่างมากดังนั้นคู่หูมืออาชีพจึงทำงานได้อย่างยอดเยี่ยม พวกเขาได้ปล่อยตัวอย่างเพลงแจ๊สที่เป็นที่นิยมเช่น "Ella and Louis" และอีกหนึ่งปีต่อมา - ดิสก์ที่ยอดเยี่ยมเช่นเดียวกัน "Ella and Louis Again" อัลบั้มที่สามรวมถึงโอเปร่าชื่อดังเขียนโดย George Gershwin สำหรับ "พอร์จี้และเบสส์"แต่จัดเรียงในการประมวลผลใหม่ที่เป็นต้นฉบับ

Duke Ellington

Ella เริ่มการทำงานร่วมกันกับทีม Duke ในปี 1966 และผลลัพธ์ของการทำงานร่วมกันที่ประสบความสำเร็จนี้สามารถพิจารณาได้สองอัลบั้มยอดเยี่ยม: "The Stockholm Concert" และ "Ella และ Duke ที่ Cote D'Azur" องค์ประกอบที่ร้องโดยนักร้องได้รับการยอมรับจากทั่วโลกและกลายเป็นคลาสสิกตลอดกาลของดนตรีแจ๊ส เขาเอง ประยุกต์ เขียนข้อตกลงต่าง ๆ สำหรับอัลบั้มเหล่านี้ดำเนินวงดนตรีและในบางบันทึกแม้แต่ส่วนตัวกับเอลล่าเปียโน ผลงานทั้งหมดถูกบันทึกในฝรั่งเศสและสวีเดนในเวลาเพียงไม่กี่วันจาก 26 ถึง 29 กรกฎาคม

นับ Basie Orchestra

การร่วมมือกับทีมนี้ Ella Fitzgerald ได้รับความนิยมสูงสุด ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2507 และ 2522 พวกเขาดำเนินกิจกรรมคอนเสิร์ตอย่างต่อเนื่องและบันทึกไว้มากถึง 6 อัลบั้ม การจัดเรียงที่สวยงามองค์ประกอบที่คัดเลือกมาอย่างดีของวงดนตรีใหญ่และเสียงอันไพเราะของ Ella - ทั้งหมดนี้ทำให้มั่นใจได้ถึงความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อของนักร้อง

กลุ่มหมึกสปอต

ในฐานะนักแสดงที่ประสบความสำเร็จมากไตรมาสดำนี้ได้รับความนิยมและการยอมรับอย่างกว้างขวางในหมู่ประชาชน ในช่วงเวลาที่ฟิตซ์เจอรัลด์พยายามร้องเพลงในโรงละครอพอลโลโดยหวังว่าจะชนะนักแสดงเหล่านี้ก็จำได้แล้วพูดในที่เดียวกัน ต้องขอบคุณความสามารถของหลาย ๆ เพลงของคนพวกนี้ที่ติดอันดับท็อปของชาร์ตและไม่ทิ้งพวกเขามานานมาก ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่เมื่อฟิตซ์เจอรัลด์บันทึกหลายเพลงกับพวกเขา (และสิ่งนี้เกิดขึ้นมากที่สุดเท่าที่ 9 ปีหลังจากเริ่มอาชีพนักร้องของอาชีพ) พวกเขาอยู่ในอันดับต้น ๆ ของแผนภูมิทันที มีการบันทึกเพลงร่วมทั้งหมด 7 เพลงและมีเพลง 4 เพลงในสถานีทุกสถานีเป็นเวลาหลายสัปดาห์

ในประวัติศาสตร์ของการแสดงดนตรีแจ๊สมีผู้หญิงเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่จะทิ้งมรดกอันล้ำค่าอย่าง Ella Fitzgerald ไว้ เธอเข้าสู่โลกแห่งดนตรีและเส้นทางนี้ก็ยังไม่จบไปจนถึงตอนนี้ เป็นอัจฉริยะที่เจียมเนื้อเจียมตัวและความสำเร็จจะเป็นของคุณ นี่เป็นเส้นทางง่ายๆที่นักร้องติดตาม เธอจึงไม่เคยหยุดมองหาวิธีการใหม่ ๆ ในการแสดงออกถึงโลกภายในของเธอ เธอมอบความรักให้กับผู้ชมด้วยการเผาอย่างไร้ร่องรอยบ่อยครั้งที่เธอไม่มีเวลาจัดการชีวิตของตัวเอง แต่เธอไม่ได้คาดหวังความเห็นอกเห็นใจในทางตรงกันข้ามเธอมีชีวิตอยู่เพื่อผลประโยชน์ของเพลงเพื่อประโยชน์ของเวทีและเพื่อความรักของผู้ชมเท่านั้น จนกระทั่งถึงวันสุดท้ายเธอยังคงเป็นดารา - และทุกคนก็จำเธอได้เช่นนี้

เสียงที่มีเสน่ห์ของเธอถือเป็นหนึ่งในดนตรีแจ๊สที่มีชีวิตชีวาและมีชีวิตชีวาที่สุด นอกจากนี้การมีส่วนร่วมของนักร้องในการพัฒนาและส่งเสริมมาตรฐานดนตรีแจ๊สในวัฒนธรรมโลกนั้นมีค่าอย่างแท้จริง เธอได้พิสูจน์ให้เห็นแล้วว่าแจ๊สแสดงด้วยจิตวิญญาณเป็นดนตรีที่ยอดเยี่ยมและมันก็ไม่ได้สวยงามและน่าหลงไหลเท่างานศิลปะที่โด่งดังที่สุด

ดูวิดีโอ: Clip SP Yaocho Bar Sleeping Drunk Billboard (อาจ 2024).

แสดงความคิดเห็นของคุณ