G. Sviridov cantata "หิมะกำลังจะมา"
"Little Triptych" - เรียกว่า "Snow is Coming" ซึ่งเขียนโดยนักแต่งเพลงชาวรัสเซียชื่อ Georgy Vasilyevich Sviridov เขาสร้างผลงานชิ้นเอกชิ้นเล็ก ๆ ของเสียงร้องและดนตรีบรรเลงบนพื้นฐานของผลงานของ Boris Pasternak กวีที่น่าทึ่งซึ่งทำงานด้วยเหตุผลบางอย่างไม่ดึงดูดความสนใจของนักแต่งเพลงคนอื่น cantata "Snow is coming" เป็นงานที่สำคัญมากในการทำงานของ Sviridov Georgy Vasilievich ด้วยวิธีการที่น้อยที่สุดโน้ตทุก ๆ เสียงและเสียงสูงต่ำที่มีความหมายสูงสุดและถ่ายทอดความซับซ้อนของแก่นแท้ของผลงานบทกวีซึ่งเป็นพื้นฐานของงานวรรณกรรม
ประวัติความเป็นมาของการสร้าง
เป็นที่รู้กันว่า George Sviridov ในผลงานของเขาต้องการแนวเพลงและการร้องประสานเสียง การเลือกพื้นฐานวรรณกรรมสำหรับผลงานของเขาผู้แต่งเข้าหาการเลือกวัสดุอย่างระมัดระวัง แน่นอนความสำคัญของเขาคือกวีที่ยอดเยี่ยมเช่น A. S. Pushkin, M. Lermontov, N. Nekrasov, R. Burns นอกจากนี้ Sviridov ไม่ได้มองข้ามผลงานของ V. Mayakovsky A. Tvardovsky และเป็นคนใจดีกับ A. Blok และ S. Yesenin นักแต่งเพลงเขียนมากกว่า 50 ผลงานในข้อหลัง สถานที่พิเศษในบรรดากวีที่ชื่นชอบของนักประพันธ์คือบอริสพาสเตอร์ดัค Sviridov เริ่มหลงใหลกับงานสร้างสรรค์ของกวีในช่วงเวลาหลายปีที่เขาอยู่ที่เรือนกระจกและจากนั้นเขาก็พยายามแต่งบทกวีของเขา แต่มาสโทรยังไม่พอใจอย่างมากกับสิ่งที่เขาทำ
มันใช้เวลากว่าทศวรรษก่อนที่ George V. จะกลับไปทำงานของกวีที่โดดเด่น แต่คราวนี้ได้รับทักษะการแต่งเพลงมานานหลายปีทำให้เขาสามารถสร้างผลงานชิ้นเอกที่แท้จริง ในปี 1965 หลังจากจบบทเพลง“ Wooden Russia” ซึ่งขึ้นอยู่กับบทกวีของ S. Yesenin Sviridov ตัดสินใจที่จะทำงานในรูปแบบเดียวกันต่อไปตอนนี้การเลือกเนื้อหาทางวรรณกรรมเขาหยุดที่ผลงานของ Pasternak Sviridov เลือกบทกวีสามบทสำหรับบทเพลง: "หิมะตก", "วิญญาณ" และ "กลางคืน" พวกเขารวมกันเป็นหนึ่งในหัวข้อปรัชญาที่พบได้ทั่วไป - ทัศนคติของคนต่อเวลา: คนไม่เห็นคุณค่าของเวลาเลย แต่ก็ชั่วคราว ช่วงเวลาหนึ่งเป็นช่วงเวลาหนึ่งและคุณไม่สามารถอยู่ได้สองครั้ง
Sviridov ทำงานใน cantata ไม่นานเขาทำงานให้เสร็จในปี 1965 นี่เป็นครั้งแรกที่ได้ฟังเสียงในห้องโถงใหญ่ของมอสโก Conservatory ในปลายเดือนธันวาคม พ.ศ. 2509
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ
- George Sviridov ผู้เขียนบทกวีบทกวีของ Boris Pasternak กลายเป็นนักแต่งเพลงคนแรกที่หันไปใช้ผลงานของกวีที่โดดเด่น
- นักแต่งเพลงชื่นชอบบทกวีของ Pasternak มากและเขียนเรื่องรักใคร่ครั้งแรกของเขาในบทกวีของเขา แต่เขาพบว่าพวกเขาประสบความสำเร็จจนไม่ได้ทำเครื่องหมายไว้ในรายการผลงานของเขา
- Sviridov ไม่สามารถเลือกจากผลงานของ Pasternak ที่จะเหมาะสำหรับตอนกลางของ Cantata "หิมะกำลังจะมาถึง" นักแต่งเพลงพบบทกวี "วิญญาณ" ในแหล่งต่างประเทศแห่งหนึ่งเพราะมันไม่เคยได้รับการตีพิมพ์ในสหภาพโซเวียต กวีในงานนี้ของเขาสะท้อนให้เห็นถึงด้านลบของระบอบการปกครองที่จัดตั้งขึ้นหลังจากชัยชนะของพวกบอลเชวิค
- cantata "หิมะกำลังมา" ในบรรดาผลงานของนักแต่งเพลงชาวรัสเซียเป็นงานที่เล็กที่สุดในประเภทนี้
- บทกวี "หิมะกำลังจะมา" Pasternak เขียนในปี 1957 ช่วงเวลาแห่งชีวิตนี้ยากมากในชีวิตของกวีเพราะหลังจากการตีพิมพ์ในต่างประเทศของ "หมอ Zhivago" ซึ่งในสหภาพโซเวียตถูกเรียกว่านวนิยายใส่ร้ายความกดดันจากเจ้าหน้าที่ของรัฐก็ทวีความรุนแรงมากกับเขา อยู่ในสภาพที่ขาดสติอารมณ์บทกวีส่วนใหญ่เกี่ยวกับธรรมชาติซึ่งบอริส Leonidovich เขียนในเวลานี้เขาอุทิศให้กับฤดูหนาว
- เมื่อเพลงของ Sviridov เริ่มแสดงครั้งแรกในต่างประเทศในช่วงปี 1960 ผู้ฟังชาวฝรั่งเศสสเปนและอังกฤษไม่คุ้นเคยกับผลงานของนักแต่งเพลงนี้และนอกจากนี้พวกเขาไม่รู้จักรัสเซีย อย่างไรก็ตามเพลงของ Georgy Vasilyevich ส่งผลกระทบต่ออารมณ์ความรู้สึกของสาธารณชนว่าผู้ที่อยู่ในคอนเสิร์ตจะหลั่งน้ำตา
- ผู้ควบคุมวงมักบ่นว่าเป็นการยากที่จะทำงานกับ George Vasilyevich ก่อนการแสดงคอนเสิร์ตของนักร้องเขาไม่ได้ทำการร้องเรียนใด ๆ ต่อนักร้องเดี่ยวนักร้องนักร้องหรือวงออร์เคสตร้า แต่เขาสามารถทำลายตัวนำได้
- ครั้งหนึ่งเมื่อการซ้อมของเขาเป็นหนึ่งในการสร้างสรรค์ Sviridov ไม่สามารถรับเพลงที่เขาต้องการให้เขาแสดงได้ หลังจากทรมานตัวนำวงนักร้องและวงออร์เคสตร้าเขาเศร้าเสียใจที่เห็นได้ชัดว่างานเขียนไม่ถูกต้อง ไม่มีนักแต่งเพลงในการซ้อมครั้งสุดท้าย - เขาไม่สบายและผู้ควบคุมวงด้วยความเสี่ยงและความเสี่ยงของเขาเองจึงได้ริเริ่มการตีความการทำงานของนักแต่งเพลง เมื่อได้ยินผลงานของเขาในคอนเสิร์ต George Vasilyevich หลังจากพูดด้วยความโล่งอกบอกกับทุกคนว่าเขาเขียนมันถูกต้อง
เนื้อหา
ส่วนแรกของ cantata ให้ชื่อกับงานทั้งหมด จากจุดเริ่มต้นวลี "หิมะกำลังตกลง" ซ้ำแล้วซ้ำอีกสี่ครั้งทำให้ผู้ฟังมีความน่าเบื่ออย่างใดอย่างหนึ่งซึ่งเราได้ยินในระยะเวลาไม่หยุดนับชั่วโมง เสียงประสานยังฟังดูน่าเบื่อและวัดได้: quatrain แรกของโซปราโนและ altos ร้องเพลงเพียงโน้ตเดียวใน F คม เสียงประกอบก็แปลกประหลาดด้วย: คอร์ดที่ไม่ลงรอยกันซึ่งหนึ่งในเสียงที่ทำให้เกิดการเคลื่อนไหวที่ลดลงสำหรับ "วินาทีที่สอง" นั้นซ้ำไปซ้ำมาตลอดจังหวะ คณะนักร้องบทที่สองร้องเพลงบนโน้ต“ la” และในบทที่สามมันกลับไปที่“ ฟะ” อีกครั้ง จากนั้นโน้ตสองตัวนี้ก็เปลี่ยนไป
ส่วนตรงกลางของ Svirida cantata เป็นบทกวีวิญญาณซึ่งกวีสะท้อนให้เห็นถึงหน้าที่ของเขา: เขาจะต้องผ่านความเศร้าโศกของมนุษย์ทั้งหมดความเจ็บปวดและการกีดกันผ่านหัวใจของเขาและภาระหนักเข้ามาในจิตวิญญาณของเขาตลอดชีวิตของเขา สายไพเราะของคณะนักร้องประสานเสียงในตอนที่สองนั้นค่อนข้างเรียบง่าย แต่มีความหมายมาก มันมีลักษณะคล้ายกับเพลงในเมืองที่น่าเศร้าเพราะมันเป็นเพลงที่ซ้ำซากจำเจและนอกจากนี้มันยังเขียนโดยนักแต่งเพลงในรูปแบบโคลงบทเพลงและขนาดสามชิ้น ส่วนของคณะนักร้องประสานเสียงจะดำเนินการกับฉากหลังของดนตรีประกอบน้อย: เสียงดนตรีที่ไพเราะของดนตรีออเคสตร้าที่ต่อเนื่องทำให้เกิดความรู้สึกไม่แยแส
ส่วนที่สามของ cantata - "Night" เป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับสองส่วนก่อนหน้านี้ ในนั้นเสียงเพลงที่ร่าเริงเรียบง่ายมาพร้อมกับการบรรเลงโดยคอร์ดที่ง่ายและกระตุก มันเป็นมือถือมากเขียนด้วยแสง "C เมเจอร์" และแสดงด้วยเสียงเด็กดัง อาจฟังดูแปลกที่ Sviridov มอบหมายให้บทกวีที่จริงจังสำหรับนักร้องประสานเสียงของเด็ก แต่สิ่งนี้กระทำโดยผู้ประพันธ์อย่างจงใจขณะที่การเรียกร้องให้ศิลปินในตอนท้ายของบทกวี:“ ไม่รู้ว่าเหนื่อยกับหน้าที่ของเขา” มาจากริมฝีปากของเด็ก
ความคิดสร้างสรรค์เกี่ยวกับเสียงและเครื่องมือของ George Sviridov เป็นดนตรีที่สดใสมีผลกระทบต่อความรู้สึกของผู้ฟังอย่างลึกซึ้ง มันเต็มไปด้วยความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมและจิตวิญญาณสูง ในงานของนักแต่งเพลงมีทุกสิ่ง - รูปภาพของธรรมชาติประวัติศาสตร์ของมาตุภูมิและชะตากรรมของผู้คน เขาแสดงให้เห็นถึงบุคคลยกระดับเขาอย่างน่าสมเพชไม่เพียง แต่ปลุกความรู้สึกที่สดใส แต่ยังทำให้เขาเชื่อในความแข็งแกร่งของเขาเอง
แสดงความคิดเห็นของคุณ