โอเปร่า "Khovanshchina": เนื้อหาข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ, วิดีโอ, ประวัติศาสตร์

MP Mussorg opera "Khovanshchina"

"Khovanshchina" เป็นสีที่ไม่สิ้นสุดของสีที่รุนแรงนำพลังทั้งหมดมาสู่ผู้ชมอย่างรุนแรงและไม่ทิ้งโอกาสเพียงเล็กน้อยที่จะต่อต้านยืนบนเท้าของเขา - เพื่อให้ความสนใจทั้งหมดมุ่งเน้นไปที่ฉากตั้งแต่ต้นจนจบโอเปร่า เป็นพื้นฐานการทำงานของเหตุการณ์ไม่ชัดเจนของการจลาจล Streltsy ครั้งแรกของ 1682 Petrovich Mussorgsky เจียมเนื้อเจียมตัว เขานำความคิดสร้างสรรค์ของเขามาสู่ดนตรีพร้อมด้วยความสามารถของนักแต่งเพลงที่มีความมั่นใจสะท้อนให้เห็นถึงเสียงของฝูงชนที่บ้าคลั่งและหมู่เกาะอันสงบนิ่งที่มีเหตุผลท่ามกลางความสนใจที่เร่าร้อน โชคไม่ดีที่งานไม่ได้ดำเนินการในช่วงชีวิตของผู้เขียนดังนั้นเขาจึงไม่เคยเรียนรู้ว่ามันมีผลกระทบอย่างไรต่อโคตรของเขาและแฟน ๆ ของความสามารถของเขาพุ่งเข้าใส่วิญญาณเป็นภาพสะท้อนของโลกภายในของกบฏ Modest Petrovich ...

ในจดหมายลงวันที่ 1872 และส่งถึง V.V Stasov, Mussorgsky เขียนว่า: "ฉันขอให้นับจดหมายนี้ตามลำดับหมายเลข 1 เพราะจะมี epistles อื่น ๆ รสชาติและการหมักที่แตกต่างกันอย่างต่อเนื่อง แต่ในเรื่องของ Streletsky ให้เป็นความทรงจำของงานใหม่ของเราการทำงานหนัก" นับจากนั้นเป็นต้นมางานอุปรากรอุปรากรที่เต็มไปด้วยความคิดสร้างสรรค์และการรีบเร่งอย่างหนักเริ่มต้นขึ้น

บทสรุปของโอเปร่า Mussorgsky "Khovanshchina"และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับงานนี้อ่านบนหน้าของเรา

บทสรุปของ "Khovanshchina"

"Khovanshchina" แสดงให้เห็นถึงเหตุการณ์ที่น่ากลัวในช่วงระยะเวลาอันสั้นของ 1682 เวลาของการประท้วง Streltsky ป่าและมีความสำคัญและการยึดอำนาจนำโดยเจ้าชาย Khovansky - ผู้บัญชาการของกองทหารปืนไรเฟิล ผู้เข้าแข่งขันอีกคนหนึ่งสำหรับบัลลังก์ - Prince Golitsyn ชายคลังสินค้าชาวยุโรปคนหนึ่งอย่างไรก็ตามสำหรับสมัยโบราณ เจ้าชายทั้งสองเกลียดกันพยายามสรุปความเป็นพันธมิตรในการเผชิญหน้ากับพลังใหม่ในการเผชิญหน้าของหนุ่มสาวซาเรวิชปีเตอร์

ในการออกแบบของพวกเขาพวกเขายังต้องพึ่งพาความช่วยเหลือของผู้เชื่อที่แตกแยกในสมัยโบราณโดย Dositheus แต่แผนของ Khovansky ไม่เป็นจริง ในช่วงงานเลี้ยงเขาได้รับเชิญไปยังสภาอย่างเห็นได้ชัดในนามของเจ้าหญิงโซเฟียและจากนั้น Shaklovity สังหารเจ้าชายด้วยกริช Golitsyn ถูกส่งไปยังลิงก์เนื่องจากไม่ได้รับความเชื่อถือ กองทหารปืนไรเฟิลที่ถูกกล่าวหาว่าเป็นกบฏและภรรยาของพวกเขาควรถูกประหาร แต่พวกเขาถูกอภัยโทษโดยปีเตอร์ Dosifey หลังจากการไตร่ตรองอย่างหนักเป็นเวลานานตัดสินใจที่จะกระตุ้นให้ผู้เชื่อเก่า ๆ Marfa และ Andrei Khovansky ร่วมกันไปที่เปลวไฟแห่งไฟ เมื่อการปรากฏตัวของปีเตอร์มหาราชซากปรักหักพังที่ถูกเผาไหม้ยังคงอยู่

ภาพถ่าย:

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

• ตามที่ได้รู้จักกัน Mussorgsky เขาไม่มีเวลาที่จะเสร็จ Khovanshchina และผลงานของนักดนตรีโซเวียต Pavel Lamm ผู้ซึ่งสามารถคืนค่าข้อความดั้งเดิมของโอเปร่าให้เป็นลายเซ็นของผู้เขียนนั้นมีค่ายิ่งกว่า โอเปร่าถูกยัดเยียดให้หลายฉบับโดยนักแต่งเพลงต่าง ๆ : NA คอร์ชาคอฟ, IF สตรา ในความร่วมมือกับ M. Ravel, วท.บ. Asafiev, DD สติ.
• Mussorgsky ตรวจสอบเนื้อเรื่องและตัวละครของตัวละครทุกตัวอย่างพิถีพิถันและพิถีพิถันอย่างพิถีพิถันโดยแต่ละคนให้ความเฉพาะเจาะจงและความคิดริเริ่มของตัวเอง ในฐานะผู้สนับสนุนของ "โรงเรียนพุชกิน" เขาได้ทำนายถึงจิตวิทยาของผู้คนนั่งในเวลากลางคืนเหนือเอกสารทางประวัติศาสตร์การสร้างภาพที่สมบูรณ์และสมบูรณ์จากภาพที่แยกจากกัน ในขณะเดียวกันเขาก็ไม่เพียง แต่ถูกขับไล่จาก "ประวัติศาสตร์" ของตัวละครเท่านั้น แต่ยังเผยให้เห็นโลกภายในของเขาประสบการณ์ของเขาเสริมด้วยจินตนาการสร้างสรรค์ของเขา
• เชื่อกันว่าโอเปร่าเป็นผลไม้ร่วมของนักแต่งเพลงสองคน: N.A. Rimsky-Korsakov และ M.P. Mussorgsky ถูกกล่าวหาว่า Modest Petrovich ทำเพียงสิ่งดิบยังไม่เสร็จและ Rimsky-Korsakov ออกแบบและทำให้มันดูเสร็จสิ้น ลูกชายของ Rimsky-Korsakov กล่าวถึงสิ่งนี้ในบันทึกความทรงจำของเขา
• ที่น่าสนใจในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ผ่านมางานนี้ได้รับการพิจารณาว่าเป็นงานทางศาสนา ตามธรรมชาติมุมมองที่ดูหมิ่นดังกล่าวถูกปฏิเสธในภายหลัง
• F. Chaliapin ตั้งแต่วันที่ 12 พฤศจิกายน ค.ศ. 1897 เป็นนักแสดงที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Dositheus เป็นครั้งแรกที่อาเรียแห่ง Dosifei แสดงโดยเขาในโอเปร่าส่วนตัวของมอสโกของ S.I Mamontov จากนั้นในปี 1911 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กบนเวที Mariinsky และในปารีสเขาร้องเพลงในการผลิตต่างประเทศครั้งแรกกับ S. Dyagilev

• Mussorgsky สร้างสมุดบันทึกพิเศษซึ่งเขาเรียกว่า Khovanshchina เป็นที่ทราบกันดีว่าแนวคิดของโอเปร่านั้นเป็นของ Stasov นั้น Modest Petrovich ก็อุทิศงานนี้ให้กับเขาเช่นกัน ในสมุดบันทึกผู้แต่งเก็บข้อมูลที่เขียนจากหนังสือที่เขาอ่านเกี่ยวกับเหตุการณ์และตัวเลขทางประวัติศาสตร์ที่เขาสนใจ ในขั้นต้นมีแหล่งที่มาหลัก ๆ เก้าแหล่ง แต่จากนั้นผู้แต่งก็ขยายความรู้ของเขาในพื้นที่นี้มากจนเขาหยุดเขียนบันทึกถือทุกอย่างไว้ในหัวของเขา
• ใน P. Lamma โอเปร่าแบ่งออกเป็น 5 การกระทำโดยที่ 4 ถูกแบ่งออกเป็น 2 ภาพ ในทางกลับกัน Mussorgsky ต้องการที่จะสร้าง 6 ภาพวาดที่จะเท่ากับการกระทำ
• Petrovich เจียมเนื้อเจียมตัวเขียนบทละครโอเปร่าของเขาเองอย่างต่อเนื่องให้คำปรึกษากับ Stasov ในทุกประเด็น ในเวลาเดียวกันเขาเข้าหาคุณภาพของข้อความอย่างมากและแก้ไขและนำวัสดุที่ทำซ้ำมาใช้ซ้ำ

เรียสที่มีชื่อเสียงและตัวเลขจากโอเปร่า Khovanshchina

รายการ "อรุณบนแม่น้ำมอสโก" (ฟัง)

คณะนักร้องประสานเสียง "หงส์หงส์" (ฟัง)

เพลงของ Martha "มันเป็นเด็ก" (ฟัง)

เพลงของ Shaklovity "Sleeping Strelets Nest" (ฟัง)

นักร้องสุดท้าย (ฟัง)

ประวัติความเป็นมาของการสร้างและการผลิตของ "Khovanshchina"

เป็นเวลานานทั้ง 131 ปีที่ผ่านมาตั้งแต่จุดเริ่มต้นของเวทีชีวิตของ Khovanshchina โอเปร่าที่เต็มไปด้วยความขัดแย้งไม่สอดคล้องกับกรอบปกติ - ดังนั้นจึงได้รับการแก้ไขอย่างไม่เป็นธรรมขัดต่อความต้องการของผู้แต่ง

การแสดงครั้งแรกย้อนไปถึงปี 1886 เมื่อ Khovanshchina ได้รับการแก้ไข NA คอร์ชาคอฟ ใส่วงดนตรีและละครจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ Kononov Hall การแสดงนั้นแทบจะไม่มีใครสังเกตเห็นเลยนับตั้งแต่มีการสร้างสรรค์นวัตกรรมซึ่งปฏิเสธทั้งโอเปร่าทำให้ไม่สามารถแสดงให้เห็นถึงความรุ่งโรจน์ของมันได้ทั้งหมดถูกถ่ายทอดโดยมือสมัครเล่นจากวงดนตรี ยิ่งไปกว่านั้น Rimsky-Korsakov อย่างมีนัยสำคัญ "เปรย" โอเปร่าตามรสนิยมทางดนตรีของเขาแก้ไขมุมที่คมชัดเรียบเนียนและภาษาฮาร์มอนิกที่เรียบง่ายและทำให้ละครพื้นบ้านประวัติศาสตร์กลายเป็น "การกระทำในเครื่องแต่งกาย" แบบคงที่ แต่ในเวลาเดียวกันความดีงามของนักแต่งเพลงผู้ที่สมบูรณ์และประกาศโอเปร่าของสหายที่เสียชีวิตในปี 2426 ไม่สามารถถูกลดทอนลงได้ นิโคไลอันดรีวิชได้เปิดเผยงานนี้ต่อโลกซึ่งทำให้เขาได้รับความกตัญญูอย่างมากต่อลูกหลานของเขา

ด้วยการถือกำเนิดของ "Khovanshchina" เชื่อมต่อการสังเกตที่น่าสนใจ โดยปกติหลังจากการปรากฏตัวของงานขนาดใหญ่เช่นนี้พวกเขาเริ่มถกเถียงกันอย่างดุเดือดข้อพิพาทที่ร้อนระอุก็ปะทุขึ้นระหว่างพรรคพวกของขบวนการต่าง ๆ ใช้เวลาอย่างน้อยน่าตื่นเต้น "บอริส Godunov“ ไม่มีอะไรที่นี่เลยส่วนหนึ่งอธิบายโดยการเปลี่ยนแปลงที่รุนแรงของความคิดของนักแต่งเพลงในการนำเสนอแบบคงที่ซึ่งส่งผลให้ไม่มีอะไรเลยไม่มีอะไรที่จะโต้เถียงไม่มีอะไรจะพูดถึงและหลังจากผ่านไปหลายปี และการตีความที่ผิดทำให้เกิดความคิดที่วางอยู่ข้างในซึ่งฉันอยากเห็น Mussorgsky…

จริงข้อโต้แย้งอันร้อนแรงครั้งหนึ่งยังคงเป็น ในปี 1913 การผลิตโอเปร่าครั้งแรกในต่างประเทศเกิดขึ้น Stravinsky พร้อมด้วย Ravel ทำใหม่บางส่วนของโอเปร่าการเรียกคืนเศษชิ้นส่วนจากต้นฉบับของ Musorgsky และเขียนใหม่ขั้นสุดท้าย การผลิตในกรุงปารีสนี้ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงจาก Rimsky-Korsakov ซึ่งเรียกการกระทำของผู้แต่งเช่นเดียวกับการกระทำของ Dyagilev "ป่าเถื่อน" ราเวลแสดงให้เห็นว่าตัวเองเป็นผู้พิทักษ์ความคิดทางดนตรีของ Musorgsky อย่างกระตือรือร้นโดยกล่าวว่าพวกเขาไม่ต้องการการปรับปรุงใด ๆ และไม่ซ้ำใครในสิทธิของตนเอง อย่างไรก็ตามการตีความของ "Khovanshchina" นี้ไม่ประสบความสำเร็จเพียงพอซึ่งขัดแย้งกับแผนดั้งเดิมของ Mussorgsky

การเปลี่ยนแปลงที่รุนแรงในชะตากรรมของงานสามารถเชื่อมโยงกับชื่อ DD สติ เขาเป็นคนที่สร้างคะแนนเต็มของโอเปร่าขึ้นอยู่กับเปียโนของ P. Lamma และส่วนหนึ่งเป็นเจ้าหน้าที่กองบรรณาธิการของ Rimsky-Korsakov มันอยู่ในการประพันธ์นี้ว่าแนวความคิดของผู้แต่งแสดงออกอย่างเต็มที่ที่สุดและมันก็เป็นอย่างนี้ที่สามารถพิจารณาได้ใกล้เคียงกับต้นฉบับมากที่สุด Shostakovich ดำเนินการงานนี้ในปี 1958 ตามคำสั่งแยกต่างหากสำหรับสตูดิโอ Mosfilm และในปี 1959 Khovanshchina ได้ออกอากาศครั้งแรกทางโทรทัศน์

orchestration เดียวกันถูกนำโดย R. Tikhomirov สำหรับการผลิตในปี 1960 บนเวทีของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์วิชาการตั้งชื่อตาม S.M. คิรอฟ ดำเนินการเอสเยลต์ซิน น่าเสียดายที่โรงละครไม่สามารถเปิดให้ผู้ชม Mussorgsky ที่แท้จริงได้เนื่องจากการจัดเรียงใหม่ข้อความเก่าถูกทิ้งไว้ในบางสถานที่ ดังนั้น "Khovanshchina" สูญเสียความสมบูรณ์ไว้เดิมจำนำและการตีความยังคงไม่เปลี่ยนแปลงอย่างสมบูรณ์

ในปี 1950 "Khovanshchina" ถูกวางในมอสโกซึ่งเธอสมควรได้รับรางวัลสตาลินและอีก 10 ปีต่อมาในปี 1960 ถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

การแสดงละครโอเปร่าโดยโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ของ Byelorussian SSR ในปี 1971 เป็นความก้าวหน้าที่แท้จริงในการทำความเข้าใจเกี่ยวกับละครของ Mussorgsky เป็นครั้งแรกที่มันถูกแสดงให้เห็นว่าเป็นดราม่าแบบพื้นบ้านที่เต็มไปด้วยชีวิตและการเคลื่อนไหว

ในกรุงเวียนนา "Khovanshchina" ดำเนินการในปี 1989 เมื่ออัจฉริยะแห่งดนตรี C. Abbado ยืนอยู่ด้านหลังตัวนำของผู้อำนวยการและผู้อำนวยการคือ A. Kirchner การแสดงได้รับการตอบรับเป็นอย่างดีจากสาธารณชน

ในปี 1999 ใน Saratov การผลิตครั้งต่อไปซึ่งแก้ไขเพิ่มเติมโดย DD โชสตาโควิชผู้ควบคุมวง - Yu.L. Kochnev

ในเดือนพฤศจิกายน 2014 Khovanshchina จัดแสดงอีกครั้งในเวียนนาจัดทำโดย American Semyon Bychkov ผู้กำกับละคร Lev Dodin ผู้สังเกตการณ์กดและโอเปร่าได้รับรู้อย่างคลุมเครือในแถลงการณ์ที่เต็มไปด้วยภาพแปลก ๆ และการแก้ปัญหาทางเทคโนโลยี ส่วนใหญ่มีแนวโน้มที่จะมีความเห็นเป็นเอกฉันท์ว่าวงดุริยางค์และเวทีถูกตัดขาดจากกันและกันและหากไม่ใช่เพื่อการแสดงดนตรีที่มีมนต์ขลังมันจะล้มเหลวอย่างสิ้นเชิง

ดังนั้นการกระทำทั้งหมดเกิดขึ้นในพื้นที่ที่ จำกัด อย่างมากในตะคริวที่น่ากลัว สำหรับการเคลื่อนไหวของตัวละครและนักร้องประสานเสียงโดดินใช้แพลตฟอร์มพิเศษที่พวกเขาขยับขึ้นและลง พื้นที่เวทีถูกแบ่งโดยนั่งร้านออกเป็นหลายระดับซึ่งกำหนดประเภทของ "ระดับพลังงาน" ในการโต้ตอบกันนักร้องต้องรังแกและก้มศีรษะซึ่งดูไร้สาระ ความสงสัยเกิดขึ้นจากภาพที่ผู้กำกับสร้างขึ้น แนวคิดเกี่ยวกับการพึ่งพาทางเพศของมาร์ฟ่าเกี่ยวกับ Dosifei ซึ่งไม่เคยมีมาก่อนใน Mussorgsky โดยสิ้นเชิงร้องเพลงจากกล่อง Podkyachiy ที่กระตุ้นการเต้นไร้สาระใน Negligee ประชาชนไม่สามารถทนได้ทั้งหมด ผลลัพธ์เชิงตรรกะคือการปฏิเสธอย่างสมบูรณ์ของการผลิต (แต่ไม่ใช่เพลง!) ซึ่งแสดงออกมาในผู้ชมเดียว "Boo!" สิ่งเดียวที่โดดินชนะในตอนท้ายของโอเปร่า Bychkov ได้รับรางวัลด้วยเสียงปรบมือซึ่งเขาสมควรได้รับอย่างไม่ต้องสงสัยเนื่องจากวงดุริยางค์เล่นในระดับโลกอย่างแท้จริง

ในปี 2015 - การผลิตที่เตรียมไว้อย่างรอบคอบที่ Moscow Musical Musical Theatre ตัวนำ - A.N. Lazarev ผู้อำนวยการ - เอบี Titel สำหรับประสิทธิภาพที่โดดเด่นการผลิตได้รับรางวัลและรางวัลมากมายโดยเฉพาะรางวัลหน้ากากทองคำและรางวัลมอสโกด้านวรรณกรรมและศิลปะประจำปี 2559

ความถูกต้องทางประวัติศาสตร์ในภาพของตัวละคร "Khovanshchina"

"ช่างเป็นโลกที่กว้างใหญ่ไพศาลหากคุณถูกนำโดยเป้าหมาย! คุณจะบินไปสู่ภารกิจที่แปลกประหลาดคาดไม่ถึงและไม่ใช้กำลังกวาดต้อน แต่เป็นไปได้ว่ามันจะสำเร็จ"

"MP Mussorgsky มรดกทางวรรณกรรม"

ใน Khovanshchina Mussorgsky สื่อถึงความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์ผ่านสายตาของผู้ที่เข้าร่วมโดยตรง คนที่ "ไม่สามารถตรวจสอบได้โดยส่วนตัวว่าพวกเขาปรุงสุกแล้ว" ด้านที่ทนทุกข์ซึ่งมีผู้ปกครองคนใดครองยังคงอยู่ที่เดิม - ที่ด้านล่างสิ้นหวังและมืด นี่คือสิ่งที่กุญแจเชื่อมต่อผ่านการบรรยายทางดนตรีทั้งหมด

ภาพ

• เจ้าชาย Khovansky - ตามความทรงจำของคนที่รู้จักเขา - ชาย "ที่มีชื่อเสียงเป็นหลักสำหรับความพ่ายแพ้และการร้องเรียนของเขากับลูกน้องของเขา" เล็ก ๆ น้อย ๆ มึนเมาด้วยอำนาจและความโหดร้ายไม่ถือว่าเป็นความเห็นของใคร
• เจ้าชายโกลิทซินเป็นคนที่ไม่คงเส้นคงวาระเบิดง่ายอารมณ์แปรปรวน แต่ในเวลาเดียวกัน - บทกวีไม่ได้โดยไม่ต้องมีเสน่ห์ที่แปลกประหลาดและความละเอียดอ่อน ภาพที่มีความซับซ้อนมากการโต้เถียงและความสับสน;
• Podkyachy เป็นคนผสมสวมไม่มีชื่อและต้นแบบทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจง ตัวแทนของชนชั้นพระจึงไม่มีใครรักดังนั้น ประเภทที่สอง, จุกจิกและลื่น, กระดิกหางในด้านหน้าของแรง, ปรับให้เข้ากับเงื่อนไขใด ๆ ของการดำรงอยู่;
• Prince Andrew ลูกชายของ Khovansky เป็นตัวละครที่ควรแสดงความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนระหว่างพ่อกับลูก เนื่องจากไม่มีเวลาผู้เขียนจึงไม่ได้กำหนดบทบาทที่สำคัญให้เขาในโอเปร่า
• Shaklovity - นักแต่งเพลงอย่างกล้าหาญบันทึกผู้ช่วยที่ใกล้เคียงที่สุดกับเจ้าหญิงโซเฟียในฐานะผู้ริเริ่มเพียงผู้เดียวของการบอกเลิกกับ Khovansky ในการตีความของผู้เขียนตัวละครนี้ไม่มีจอแสดงผลเฉพาะ แต่มันสามารถเป็นตัวแทนของศูนย์รวมของพลังทางประวัติศาสตร์ที่ตาบอด
• Dosifey - หนังสือ "ชีวิตของ Protopopus Avvakum" ทำหน้าที่เป็นพื้นหลังสำหรับการสร้างภาพของความแตกแยก เธอเป็นคนรำพึง แต่ผู้แต่งไม่ได้คัดลอกภาพที่แสดงใน "ชีวิต" อย่างสุ่ม ๆ ในโรงละคร Dositheus นุ่มนวลกว่ารุ่นก่อน Avvakum ใกล้กับผู้คนผู้สูงศักดิ์และสูงขึ้น;
• มาร์ธาเป็นภาพที่สดใสพรั่งพรูเต็มไปด้วยคุณสมบัติของสัญชาติที่รุนแรง มาร์ธาเป็นผู้สวมวิญญาณและมีความมั่นใจในตัวเอง ช่วย Dosifey ในการต่อสู้ทางการเมืองของเขา /

ตัวละครเสริมของโอเปร่า

• เอ็มม่านางสนมของ Khovansky ในความเป็นจริงทาสของเขา;
• Varsonofyev ซึ่งเป็นผู้สนับสนุนของ Golitsyn ไม่มีความเห็นในเรื่องใด ๆ ;
• ซูซานนา, บาทหลวง, อาร์เชอร์คุซกา, กระสอบของโกลิท;
• พลธนูสามคนที่ไม่มีชื่อ
• มอสโกคนต่างด้าวที่มีความหลากหลาย, พลธนู, ผู้คัดค้าน, ผู้เชื่อเก่า, ทาส Khovansky, ผู้คน

การยึดติดกับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ Mussorgsky เพิ่มการบิดเบือนข้อเท็จจริงที่เห็นได้ชัดเจนในโอเปร่า แต่เพื่อช่วยให้เข้าใจการชนที่เกิดขึ้นในเวลานั้นได้ดีขึ้น ดังนั้นนอกเหนือจากตัวละครหลักแล้วยังมีการเพิ่มตัวละครรองลงไปซึ่งช่วยให้เข้าใจแนวคิดของผู้แต่งได้ดีขึ้นและเพิ่มเอฟเฟกต์ต่อผู้ชม บุคคลสำคัญในการพัฒนาพล็อตคือผู้คน - ในฐานะแรงผลักดันที่กวาดล้างทุกสิ่งในเส้นทางของมันผ่านพ้นไม่ได้และทำลายอุปสรรคทั้งหมด แต่ในขณะเดียวกันก็ขึ้นอยู่กับพลัง นอกจากนี้ผู้แต่งก็สามารถจัดการกับกรอบเวลาได้อย่างอิสระและเพิ่มเข้าไปในเหตุการณ์บนเวทีการกระทำเหล่านั้นจะเกิดขึ้นในภายหลังในปี 1689 เพื่อเน้นความน่ากลัวของความไร้ระเบียบและแสดงความเป็นไปไม่ได้ที่จะมีอิทธิพลต่อสิ่งที่เกิดขึ้นกับคนเพียงคนเดียวการบรรจบกันของเหตุการณ์ชั่วคราวนั้นได้รับการพิสูจน์อย่างครบถ้วนและพิสูจน์ทักษะของ Mussorgsky ซึ่งผสมผสานช่วงเวลาประวัติศาสตร์ต่างๆ

นั่นคือประวัติโดยย่อของงานที่ซับซ้อนและแย้งนี้ อย่างที่คุณเห็นเส้นทางของเขามีหนามและยากชะตากรรมเป็นเรื่องยาก แต่ต้องขอบคุณพลังของเพลง "พื้นบ้าน" ด้วยความพยายามของเพื่อนและผู้ร่วมงาน Mussorgsky"Khovanshchina" ยังคงอยู่ในที่เกิดเหตุเผยให้เห็นถึงมุมมองใหม่ทั้งหมดของโลกภายในที่ซับซ้อน น่าเสียดายที่ผู้กำกับละครหลายคนยังไม่เข้าใจความจริงที่ว่าการตีความของฉากฝูงชนจะต้องเป็นไปในทางที่ไม่หยุดนิ่ง! สถิตยศาสตร์ซึ่งทุกระดับเปลี่ยนโอเปร่าเป็นการแสดงดนตรีซบเซา เปิดโอเปร่าในแง่ของการเคลื่อนไหว "ความไม่สงบเป็นที่นิยม" - นี่คือภารกิจหลักของผู้กำกับ ดังนั้นสำหรับตอนนี้ "Khovanshchina"ยังคงเป็นหนึ่งในโอเปร่าที่ซับซ้อนที่สุดทั้งในแง่ของดนตรีและในแง่ของประสิทธิภาพการแสดงละคร