เพลงอิตาลี

เพลงอิตาลี

เพลงของอิตาลีเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก ไม่มีประเทศใดประเทศหนึ่งและไม่ใช่ทวีปเดียวที่พวกเขาจะไม่ได้ยินอะไรเกี่ยวกับมัน อิตาลีถือเป็นแหล่งกำเนิดของดนตรีซึ่งเป็นประเทศที่ทำให้โลกเป็นประเภทที่ยิ่งใหญ่ที่สุด - โอเปร่า ในบทความนี้เราจะแบ่งปันข้อมูลที่น่าสนใจบางส่วนจากประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมดนตรีของรัฐที่มีแดดนี้

มีการจำกัดความสมบูรณ์แบบหรือไม่?

หนึ่งในสัญลักษณ์หลักของอิตาลีถือเป็นโรงละครโอเปร่า "ลาสกาล่า" ของมิลาน ทำไมเขาถึงได้รับการยอมรับและความรักจากทั่วโลก? ทุกอย่างไม่ง่ายนัก - โรงละครสมบูรณ์แบบในทุกสิ่ง อาคารที่สวยงามตระการตาออกแบบในสไตล์ที่เรียบง่ายเสียงที่ไพเราะการจัดที่นั่งในหอประชุมที่ตกแต่งอย่างพิถีพิถันการแสดงและการแสดงที่ยอดเยี่ยมตลอดเวลาพนักงานที่มีความสามารถพิเศษนักแสดงที่ยอดเยี่ยมและเพลงที่ไพเราะยิ่งกว่า ... สำหรับที่ตั้งห้องพัก และเนื่องจากในระหว่างการขุดดินแดนเพื่อการก่อสร้างผู้สร้างค้นพบหินอ่อนชิ้นใหญ่ที่ซึ่งนักแสดงที่มีชื่อเสียงที่สุดของกรุงโรมโบราณถูกแกะสลัก - มิมพิลาราด การค้นพบดังกล่าวถือว่าเป็นสัญญาณที่แท้จริงจากด้านบนยืนยันความถูกต้องของการเลือกสถานที่ - ดีมีวิธีอื่นถ้าเขาถูกชี้โดยส่วนตัวโดยหนึ่งในโศกนาฏกรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของสมัยโบราณ?

ผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของการร้องเพลงที่สวยงาม

และประเทศที่มีแดดจัดนี้ถือเป็นบ้านเกิดของ bel canto - เป็นอัจฉริยะและรูปแบบการร้องเพลงที่พิชิตโลกทั้งใบซึ่งเป็นสไตล์ที่ไม่มีดนตรีบาโรกของอิตาลีที่นึกไม่ถึง และจริงๆแล้วคุณจะยังคงเฉยเมยได้อย่างไรถ้านักร้องทุกคนในสไตล์นี้เกือบจะคล่องแคล่วอย่างสมบูรณ์? ช่วงเสียงที่กว้างผิดปกติส่งผลกระทบต่อเสียงที่สูงมากสีสันที่ยอดเยี่ยมทางเดินที่ยากลำบากและระยะเวลาในการหายใจที่ไม่สามารถจินตนาการได้ ทุกสิ่ง แต่มีศิลปะนี้ส่วนใหญ่เป็นผู้ชาย

สำหรับการเรียนรู้ศิลปะการร้องเพลงที่สวยงามเด็กผู้ชายตัวเล็กที่มีพรสวรรค์ได้รับเลือกและส่งไปยังสถาบันการศึกษาพิเศษ ที่นั่นเป็นเวลาหลายปีที่นักร้องหนุ่มได้รับการสอนแกนนำทุกวัน หากเด็กมีความสามารถในการร้องเพลงที่โดดเด่นเขาจะต้องถูกตัดอัณฑะเพื่อให้หลังจากที่เรียกว่า "ทำลาย" ของเสียงคุณภาพการร้องเพลงของเขาจะไม่เปลี่ยนแปลง จากเด็ก ๆ เหล่านี้เติบโตขึ้นมากับนักร้องพร้อมกับเสียงปรากฎการณ์ หนึ่งในนักร้องที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Carlo Throws (Farinelli)

แต่“ แฟชั่น” เช่นนี้ไปที่การดำเนินการที่น่ากลัวเหล่านี้กับเด็ก ๆ ? จากที่นั่นอย่างที่พวกเขาบอกว่าไม่รอ นักร้องวัยเยาว์ได้รับการฝึกฝนตั้งแต่ศตวรรษที่ 3 เพื่อร้องเพลงในโบสถ์ การร้องเพลงคาทอลิกเป็นสิ่งต้องห้ามอย่างเคร่งครัดสำหรับผู้หญิงที่จะเข้าร่วมและเสียงที่มีความจำเป็น ศิลปะเบลคานโตเจริญรุ่งเรืองในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17

เมื่อนามสกุลบังคับ

หนึ่งในชื่อที่พบบ่อยที่สุดในบรรดาผู้สร้างงานศิลปะแห่งจุดจบของศตวรรษที่สิบห้า - สิบหก - Allegri อาจจะไม่มีใครให้ความสนใจกับมันถ้ามันไม่ใช่เพราะความสัมพันธ์โดยตรงของคำนี้กับคำดนตรี ดนตรี Allegro ใช้เพื่อแสดงถึงจังหวะ, ธรรมชาติของเพลงหนึ่งชิ้น, และแม้แต่ส่วนของมัน ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจเลยที่ในหมู่ผู้สร้างยุคสมัยที่ประกาศผู้แต่งหลายคนใช้ชื่อนี้ แต่เราหันไปหาคนเดียวที่มีชื่อเสียงที่สุด

Gregorio Allegri อุทิศเวลาส่วนใหญ่ในชีวิตของเขาเพื่อทำงานใน Sistine Chapel ในนครวาติกันซึ่งเขาอุทิศตนเพื่อฟังเพลงของโบสถ์ ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขามีชื่อว่า Miserere ชื่อของบทความจะได้รับจากคำแรกของข้อความ - "Miserere" ในภาษาละตินหมายถึง "มีความเมตตา" เขาได้รับการยกย่องให้เป็นมาตรฐานของเวลาของเขาซึ่งเป็นผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของดนตรีอิตาลี และบางทีการสร้างครั้งนี้จะถูกลืมไปแล้วในประวัติศาสตร์ดนตรีถ้าไม่ใช่เพราะสิ่งหนึ่ง วาติกันห้ามมิให้คัดลอกและนำออกจากคริสตจักรอย่างเคร่งครัดและในกรณีที่ฝ่าฝืนคำสั่งที่ขู่ว่าจะคว่ำบาตร ดังนั้นจนกระทั่งวันหนึ่งงานนี้ได้ยินโดย V. A. Mozart มาถึงบ้านเขาบันทึกมันจากความทรงจำ ดังนั้นงานของอัลเลกรีจึงเห็นโลกและอัจฉริยะอายุ 14 ปีไม่เคยถูกลงโทษ

แน่นอนในเพลงยุคแรก ๆ ของอิตาลีคุณสามารถบอกสิ่งที่น่าสนใจมากมายได้ นี่คือเลเยอร์ที่ใหญ่ที่สุดและมีค่าที่สุดของวัฒนธรรมโลกที่มีอิทธิพลต่อศิลปะดนตรีของทั้งโลก เธอมีบทบาทพิเศษสำหรับประเทศของเรา ชาวอิตาเลียนไม่เพียง แต่แนะนำให้ชาวรัสเซียรู้จักแนวเพลงโอเปร่าเท่านั้น แต่ยังสอนให้นักแต่งเพลงชาวรัสเซียแต่งเพลงด้วย แต่นี่เป็นเรื่องที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง แต่ไม่น่าสนใจเลย